核心素養下小學美術教育中

培養學生創造力的重要性分析單位：淮師附小

邵麗娟核心素養下小學美術教育中培養學生創造力的重要性分析摘要：目前社會在不斷地進行進步和改革，教育體制也在不斷地進行改革，核心素養的培養也越來越受到眾多學校的重視，爭取將學生培養成德智體美勞全面發展的人才。小學美術的教育不僅僅只是教育培養學生們的審美情趣和繪畫能力，更重要的是在不斷的繪畫創作中逐漸培養出的想象力和創造能力，在核心素養的教育背景下通過小學美術課堂的教育讓每一個學生都得到全面的發展。本文對核心素養下通過小學美術課堂來培養學生創造能力的重要性進行了分析。 關鍵詞：核心素養；小學美術；創造力；策略分析

引言：

中國的兒童美術教育從70年代末起步，發展到今天已近40年。當前，素質教育受到普遍重視，隨著社會經濟的迅猛發展，各種美術培訓機構應運而生，熱衷于讓孩子業余參與各種專業形式的美術培訓的家長占很大的比例。也許有了這樣的學習大軍，我國的小學美術教育成就應當穩步攀升，然而，事實表明這種攀升并沒有像我們想象的那么讓人欣慰。細看孩子的作品，“教”過的痕跡特別重。成人式的思維，概念化的表達，整齊劃一的作品使小學生應有的對世界的豐富感受和獨特表達被無情的剝奪了，畫面中看不到孩子自己的思想了。正是因為現在社會的快速發展，因此在社會人才的需求上要求也越來越嚴格，為了順應社會的發展需求學生們的培養方案也應該進行改革和發展。核心素養就是要通過不斷的教育將學生培養成適應社會發展需求的所具備的優秀品格。同時，美術學科在核心素養的背景下可以培養學生的繪畫創作能力以及審美情趣，更重要的是通過美術課堂的教育讓在不斷創作的學生們逐漸培養出豐富的想象力以及創新能力。創新能力對于當下社會發展需求的人才來說是非常重要的素養，如果沒有創造創新能力社會就沒有辦法進步和發展，社會就會停止不前，這對于社會的發展是多么致命的打擊，因此在小學階段就培養學生們的創造創新能力是非常重要的。小學的美術課堂正是可以通過不斷地教導學生進行作畫而不斷培養學生創造能力的一門學科，因此這門課程應該受到教師們的重視，在核心素養的背景下將學生培養成全面發展的人才。一、小學生創造力的重要意義長期以來，我國的小學美術教育是一種捆綁式的、成人化的教育方式。這在一定程度上壓抑了小學生的能動性、創造性，抹殺了孩子們的靈感和天賦，導致孩子們在藝術表現中的呆滯、僵化和千篇一律。這種捆綁式、非兒童方式的教育方法泯滅了孩子的個性，扼殺了孩子的創新精神，更影響了學生的全面發展。縱觀傳統的小學美術教育，從某種意義上來說，即把教學過程歸納為傳統知識，提高技藝的過程：是教師講述和示范、學生被動聽和模仿的過程。這種教學觀念導致教師只注重藝術知識和技藝的教學，很少鼓勵孩子的積極感受和體驗情感，而一味地進行藝術探究和追求技藝的考高分。因此，學生的藝術審美能力和藝術創造能力較差，這種教學剝奪了孩子動腦、動手和動口的機會，縮小了學生創造力發展的空間，對學生的創新發展不利。正如“核心素養”所表述的真正含義，核心素養是爭取將所有的學生都能夠培養為適應將來社會發展以及自身發展的全面型人才[1]。創造創新能力正是適應為了發展的必不可少的能力。小學階段是學生們求學生涯的起點和啟蒙階段，在這個階段學生們接受知識的能力更快，同時也是很多學習習慣養成的階段，因此一定要抓住這一重要時期通過小學美術課堂來培養學生們的創造創新能力。在將來的學習生涯中學生們將會擁有更多、更豐富的文化知識，因此在這時就應該能夠有一種將所有所學知識都牢固掌握并且靈活運用的能力。而恰恰創造力就是能夠將多種學科知識進行整合并創造出更多價值的一種能力，由此可見創造能力是多么的重要。創造能力在學生的整個生涯中都緊緊伴隨著他們的生活，由青年時學習文化知識到中年參加工作在為整個社會服務都缺少不了創造能力的存在，創造力的需求伴隨學生一生。在進行美術課堂教育的時候要多指導學生進行發散思維、慣性思維等思維方式的探討，讓學生們更好地受到創造思維的鍛煉。二、在核心素養下通過小學美術課堂培養學生創造力的方法1.增加課堂授課的方式小學階段是學生們接受教育的啟蒙點，因此在這一階段學生們會更容易接受教師們的指導并且將知識記憶更久的時間。因此在小學階段進行美術教育變得至關重要。兒童和成人在心理和生理方面存在著很大的差異，作為老師，課堂的組織者，如果把自己的思維強加到兒童的畫面上，只會壓制他們的創造性和自主性。在小學美術課堂可以采用多種靈活的授課方式對學生進行授課，讓學生們逐漸明白課堂的真正意義以及培養學生的創造力。在課堂上教師們可以讓學生對一些繪畫作品進行臨摹，同時還可以讓學生們自己創作，根據自己內心所想象的圖畫進行作畫，這樣更能培養出學生的創新能力[2]。同時還可以讓學會生自己制作手工工藝品，例如，可以讓學生在生活中尋找一些不同形狀的樹葉、石頭等物品，然后在這些物品上進行加工創作，可以將這些撿來的物品涂上任何學生們自己喜歡的顏色，通過這樣的方式讓學生們對美術課堂充滿興趣，當學生的興趣有了之后，興趣就是最好的老師，學生們就會進行更多的創作，美術教師們在課堂上就扮演著指導的角色。2.開展作畫實踐活動正是因為在美術教育中要培養學生們的創造能力，因此一定要讓學生們在一定實踐活動進行即興創作。例如，教師們可以帶著學生們去一些風景優美的地方進行創作，這時教師們不要過多的安排學生們的行為，讓同學們在風景優美的情景中拿出手中的畫筆進行描繪，相信每一個同學都會有自己的面對眼前風景的獨特看法。這種隨意即興創作的方式擺脫了以往在課堂上死板的教學方式，讓每一個學生都有了自己創作想象的空間，讓每一個學生的想象力都得到了釋放。3.正確做好教學評價實踐經驗告訴我們，美術教育具有差異性，每個孩子的視知覺和主觀因素以及個性氣質的不同，都會造成他們在美術學習中的差異。美術教育必須尊重它、呵護它，并根據這種差異性開展教學工作，促進學生的個性發展，正確做好教學評價就變得尤為重要。通過正確的教學評價可以促進學生課業成績的提高、促進孩子在美術學習過程中的參與意識和學習興趣的不斷提高。美國心理學家威廉·詹姆斯說“人性最深刻的原則就是希望別人對自己加以賞識”。而作為小學美術教師則更應該把握好學生們的心理，用賞識的目光呵護好孩子心中的藝術之芽，以滿意的態度對待學生每一個微笑的進步，以愉悅的情緒激發學生的學習興趣，變“苦讀”為“樂學”，使小學美術教學充滿著和諧愉快的氣氛。三、結束語總之，小學的美術教育對于學生創造能力的培養是起到非常重要的促進作用的，因此要重視起小學的課堂的美術教育。同時，更重要的是將小學美術課堂與“核心素養”緊密的結合，在核心素養的基礎上開展小學美術教育從而發揮出小學美術教育的“圖畫創作”能力、“審美情趣”的能力以及想象力和創造能力。對于小學生來說，學習和創造重在過程。因為孩子在學習和創造的過程中，他經歷過得種種探索，都可以給他們全方位的收獲。我們要塑造學生，但不能以犧牲孩子的天真，不能以一代人的刻板為代價。因為被這種呆板所鈍化的恰恰是人類最活躍的思維，被磨損的恰恰是靈感和悟性。正是因為小學美術可以培養學生們的創造創新能力，小學美術課堂就變得非常有意義，如果摒棄了以培養學生創造能力為目的的小學美術課堂就變得不完整，不能稱為真正的美術教育。因此一定要在