第一單元文學閱讀與寫作第2課

立在地球邊上放號紅燭峨日朵雪峰之側致云雀

素養目標1.語言目標：

反復朗讀這四首詩歌，注意把握節奏和情感。2.審美目標：

賞析詩歌中富有表現力的語言及其藝術風格，借助意象、意境體會其不同的思想感情。任務情境詩是完整的生命形式，一首詩的誕生就是一個生命的誕生。讓我們走進這四首詩歌營造的不同意境，體會詩歌的不同思想內涵以及詩人對生命、自然的不同感情，從而認識四首詩歌各自不同的創作風格及藝術特色。內容索引XUEXIRENWUYIYUEDUYUJIANSHANG學習任務一閱讀與鑒賞貳壹XUEXIRENWUERZHENGHEYUTANJIU學習任務二整合與探究壹XUEXIRENWUYIYUEDUYUJIANSHANG學習任務一閱讀與鑒賞紅燭立在地球邊上放號峨日朵雪峰之側致云雀任務活動一誦讀全詩，讀懂詩意(一)誦讀全詩，感受詩韻1.參照下面劃分的節奏，誦讀全詩。無數的白云/正在空中/怒涌，啊啊！好幅壯麗的/北冰洋的/晴景喲！無限的太平洋/提起他/全身的力量來/要把地球推倒。啊啊！我眼前來了的/滾滾的洪濤喲！啊啊！不斷的毀壞，不斷的創造，不斷的努力喲！啊啊！力喲！力喲！力的繪畫，力的舞蹈，力的音樂，力的詩歌，力的/律呂喲！立在地球邊上放號2.誦讀指導這首詩堪稱郭沫若早期“火山爆發式”的詩歌代表作之一，它是在感情激蕩時一氣呵成的，是火山爆發噴涌而出的巖漿，其氣勢洶涌，灼熱逼人，從中最能感受到“五四”時期狂飆突進的時代精神。為了準確表達出詩人此時的情感，朗誦時語速應該稍快，尤其是到排比部分，語速要漸快起來；到排比的最后一小句，語速則要適度放緩。同時，朗誦時的語調也要隨詩人感情的升華而逐漸加強。對每一句中的中心詞，如“怒涌”“晴景”“推倒”“洪濤”等，也要做重音處理。(二)感知畫面，把握思路這首詩前三行描繪了一幅怎樣的畫面？第四行有什么作用？答案(1)詩的前三行描繪了一幅海濤洶涌、海天之上白云怒涌的宏偉而壯麗的畫面。(2)第四行“我眼前來了的滾滾的洪濤喲”是過渡，是由景入情的過渡，它進一步突出了海濤洶涌的壯麗景象，又引發了最后三行詩人面對壯麗景象的主觀感受。任務活動二深入品讀，感悟賞析1.這首詩的抒情主人公是一個怎樣的形象？請簡要分析。答案詩人把自己想象為一個站在地球邊上目光遍及廣闊天地，并發出了激情的呼喚的巨人。詩人緊扣“立在地球邊上”這一著眼點，借助極目遠望的開闊眼界，把地球北極的北冰洋和居于地球腹地的太平洋聯結起來，把北冰洋晴空中無數怒涌的白云和太平洋汪洋浩瀚的萬頃波濤兩個宏大畫面組接起來，于是，自然物的形象便以超乎人們常見的面積之大、數量之多和超乎人們常見之力，顯示出它們的宏偉、壯觀；更重要的是，通過對自然的抒寫，可以看出抒情主人公的高大形象，窺視到他充實的內心，感受到他如沸的激情，而抒情形象所顯示的這種獨特感情、心理，正反映了被“五四”時代怒潮喚醒的革命知識青年的共同特征。2.這首詩在寫作上有哪些突出的特點？請簡要分析。答案①想象奇特。詩人把自己想象成站立在地球邊上的一個巨人，北冰洋、太平洋的景色也就盡收眼底了，由此詩人才可以自由地調用這些本來宏大的意象。②強烈的抒情色彩。全詩直抒胸臆，運用了四組“啊啊”、六個“喲”宣泄詩人熱烈奔放、雄壯豪邁的情感。③語言形象生動。詩人將描寫對象人格化，寫白云在“怒涌”，太平洋“提起他全身的力量來要把地球推倒”，滾滾的洪濤在“毀壞”“創造”“努力”，使作品更加生動形象。1.走近作者(1)作者簡介郭沫若(1892—1978)，原名郭開貞，我國著名的科學家、文學家、考古學家、思想家、革命活動家、詩人。生于四川樂山沙灣。1914年春，赴日本留學，先學醫，后從文。這個時期，他接觸了泰戈爾、歌德、莎士比亞等外國作家的作品。1919年，“五四運動”爆發，郭沫若投身于新文化運動，寫出了《鳳凰涅槃》《地球，我的母親》《爐中煤》等詩篇。1921年6月，與成仿吾、郁達夫等人組織創造社。學習資源1924年到1927年間，創作了歷史劇《王昭君》《聶嫈》《卓文君》。抗戰開始后回國，這一時期著有《屈原》等歷史劇及大量詩文。1949年，中華人民共和國成立后，又發表了《蔡文姬》等歷史劇作。郭沫若是一位開風氣之先的詩人，他的詩集《女神》應和著“五四”時期的狂飆突進精神，以飽滿的激情書寫了時代的青春和民族的新生。在詩歌觀念上，他主張詩是詩人的自我表現，認為“詩的本職專在抒情”；他相信詩的靈感和直覺，提出“詩不是‘做’出來的，只是‘寫’出來的”；他還強調詩的非功利性，但承認詩所產生的客觀社會效應。郭沫若開創了現代新詩的自由詩，他的不拘一格的詩歌體式，對后世影響很大。(2)名人評郭沫若①在我的腦子里，郭老永遠是精神飽滿、生氣勃勃、意氣風發、豪情滿懷的。……在他身上，人們看到了戰士、詩人和雄辯家，智慧、才能、氣魄、熱情和諧地結合在一起。我同郭老接觸多年，印象最深的是他非常真誠，他談話、寫文章沒有半點虛假。——巴金(作家、原全國政協副主席)②郭老熱情坦白，待我們似親切的父兄；他博學多才，思想縱橫馳騁，他是我們尊敬的老師；而他又那樣的正義凜然，挺身在前，他又是我們景仰的革命者。……他是博大精深的學者，如科學、史學、考古……他的成就是世界矚目的。在科學上他是冷靜的，在文學上他是熱烈的。——曹禺(劇作家，1988年任中國文聯執行主席)③郭老給我的印象是平易近人，絕對沒有給我留下“我是院長、我是科學家”的印象。……中國過去講三絕，即詩、書、畫。我對蘇軾作過統計，他詩、書、畫、詞、文，應該是五絕。……可我對郭老就統計不出他有多少絕，總之他超過了蘇軾。蘇軾沒有郭老在自然科學方面的造詣。——季羨林(國學大師、原北京大學副校長)2.背景展示《立在地球邊上放號》寫于1919年9、10月間。其時，郭沫若受“五四”運動和十月革命的沖擊，決然從日本渡海回國。當他置身于日本橫濱的海岸，面對浩渺無邊的大海，那驚天的激浪和著時代的洪流一起撞擊著他的胸懷。于是，在他的筆下出現了一幅雄奇壯偉、流動奔突的畫面。郭沫若的這首對于力的贊歌，正是那種向舊世界、舊文化、舊傳統猛烈沖擊的時代精神的象征。3.作品延讀時代號子的激情——讀《立在地球邊上放號》羅太學陡然，一個巨人橫空出世，頂天立地。你的腳踩在哪里？——你立在地球的邊上。你舉頭(可能你只是平視)，看見空中白云怒涌。那沉淤的烏云哪去了？你明白！你還明白——撥云見日！你俯視(你只可能是俯視)，看見洪濤巨浪滾滾而來——壯麗的北冰洋和浩渺的太平洋攜著巨力！你堅信巨力將推倒地球！而渾圓的地球，它倒向何方？巨大的波瀾震驚了你，你渴望這更是一種歷史的拯救！于是，你心潮澎湃，激情昂揚，你以你的聲威，高呼力的偉大。“力喲！力喲！”你不可按捺的沖動噴薄而出。你為“毀壞”吶喊，你為“創造”呼號，你為努力著的不可抗拒的力量引吭高歌！你自信偉力在摧毀罪惡之后必將創造出五彩斑斕的嶄新生活——美麗的畫卷、歡快的舞步、跳動的樂音、空靈的詩意！我看見，一個舊世界在傾覆，一個新世界在萌動！“五四”的到來和繼續，使深受苦難而積極沉勇的郭沫若無限膨脹。他躍然而起，站在歷史的高度，鳥瞰乾坤，洞若觀火，用一種超越現實的浪漫激情，熱情歌頌了“五四”對黑暗如漆的舊社會的蕩滌，呼喚出了一個時代號子最高亢激越的探索創造的無畏精神。郭沫若把“五四”運動的激情匯入創造歷史的人民運動的大濤大浪，用永世不絕而恢宏博大的浪濤作為承載，讓自我的博大胸襟和愛國情操縱情于人民革命的浪潮中。這種烈焰般不可抵擋的豪情壯志直沖霄漢，振聾發聵，而又不絕于耳。這種代表時代新生、民族自強的呼號成為一把摧枯拉朽的利劍，鋒芒畢露。郭沫若以巨人的慧眼和膽識，高瞻遠矚。他目睹了“五四”浪濤對幾千年封建沉渣的洗劫和吞噬，“不斷的毀壞”吧！同時，他預見了一個嶄新紀元即將到來，“不斷的創造，不斷的努力”吧！他凌空呼嘯，助威助興。這種磅礴的聲勢和著人民革命勢如破竹的狂濤洶涌而前，不可阻擋！“五四”的發展和功績，根本不能否認或忽略時代號子的搖旗吶喊。沒有精神支撐的任何一種行動，都將是軟弱和失敗的！而郭沫若，無疑是時代的號手，精神的戰士！時代的前行，歷史的前行，需要力！這個力當然是以人民革命的巨力為核心，但無可置疑地也需要號子的聲威、號子的偉力、號子的感召！試想如果沒有一個時代號子在前面和著時代的脈搏，放號吶喊，那么，有什么能夠把歷史的車輪更快地向前推進呢？“力喲！力喲！”郭沫若忘情地放號著！他雙腿站在哪里？他堅實地踩在歷史的墳墓之上！地球將何去何從？他相信地球會倒向太陽的懷抱！因此，他欣喜若狂，他瘋了！面對一個舊時代的死亡和面臨一個新紀元的崛起，他不能自已，一遍又一遍地仰天吶喊：“啊啊！力喲！力喲！”4.作品拓展太陽禮贊郭沫若青沉沉的大海，波濤洶涌著，潮向東方。光芒萬丈地，將要出現了喲——新生的太陽！天海中的云島都已笑得來火一樣地鮮明！我恨不得，把我眼前的障礙一概劃平！出現了喲！出現了喲！耿晶晶地白灼的圓光！從我兩眸中有無限道的金絲向著太陽飛放。太陽喲！我背立在大海邊頭緊覷著你。太陽喲！你不把我照得個通明，我不回去！太陽喲！你請永遠照在我的面前，不使退轉！太陽喲！我眼光背開了你時，四面都是黑暗！太陽喲！你請把我全部的生命照成道鮮紅的血流！太陽喲！你請把我全部的詩歌照成些金色的浮漚！太陽喲！我心海中的云島也已笑得來火一樣地鮮明了！太陽喲！你請永遠傾聽著，傾聽著，我心海中的怒濤！【美點點擊】

在詩集《女神》中，郭沫若寫了多首歌頌太陽的詩篇，《太陽禮贊》即是其中之一，約寫于1920年的下半年。詩人為什么在“五四”時期要反復歌頌太陽呢？這是有其深刻的時代原因的。素懷救國之志的郭沫若，對國內社會的黑暗腐敗早已不滿，到日本留學以后，不僅未能找到救世的良方，反而飽嘗了民族歧視之苦，這使他一度陷入深深的苦悶之中。狂飆突進的“五四”運動，給遠在日本的郭沫若帶來了民族解放和個人新生的希望，使他的精神為之一變。他在給友人的信中說：“我過去的生活，只在黑暗地域里做鬼；我今后的生活，要在光明世界中做人了。”因此，驅除黑暗，追求光明，歌頌個人和民族的新生，便成了《女神》的主調。太陽是光明的象征，太陽所照，黑暗盡除，因而它就成為詩人當時經常吟詠歌頌的對象。在詩人所有歌頌太陽的詩篇中，又數本篇寫得最富詩意。這首詩時而借景抒情，時而直抒胸臆，完全聽憑詩人感情的自然流瀉，充分表現了“五四”時期詩人熱烈追求光明和理想的精神。在藝術上，這首詩詩行整齊，想象豐富，比喻生動鮮明，感情激越，格調高揚，富有濃郁的浪漫主義色彩。返回任務活動一誦讀全詩，讀懂詩意(一)誦讀全詩，感受詩韻1.參照下面劃分的節奏，誦讀全詩。紅燭聞一多蠟炬/成灰/淚/始干

——李商隱紅燭/啊！這樣/紅的/燭！詩人/啊！

吐出/你的心/來比比，

可是/一般/顏色？紅燭/啊！是誰/制的/蠟——給你/軀體？是誰/點的/火——點著/靈魂？為何/更須/燒蠟/成灰，然后/才/放光出？一誤/再誤；矛盾！沖突！紅燭紅燭/啊！不誤，不誤！原是要/“燒”出/你的/光來——這正是/自然的/方法。紅燭/啊！

既/制了，便/燒著！

燒吧！燒吧！

燒破/世人的/夢，

燒沸/世人的/血——

也救出/他們的/靈魂，

也搗破/他們的/監獄！紅燭/啊！你心火/發光/之期，正是/淚流/開始/之日。

紅燭/啊！匠人/造了/你，原是為/燒的。既已/燒著，又何苦/傷心/流淚？哦！我/知道了！是殘風/來侵/你的/光芒，你燒得/不穩時，才/著急得/流淚！

紅燭/啊！

流吧！你/怎能/不流呢？

請將/你的/脂膏，

不息地/流向/人間，

培出/慰藉的/花兒，

結成/快樂的/果子！紅燭/啊！你/流/一滴/淚，灰/一分/心。灰心/流淚/你的/果，創造/光明/你的/因。

紅燭/啊！“莫問/收獲，但問/耕耘。”2.誦讀指導(以1、2節為例)紅燭/啊！這樣/紅的/燭！詩人/啊！吐出/你的/心來/比比，可是/一般/顏色？

紅燭/啊！是誰/制的/蠟——給你/軀體？語調深沉，飽滿，上揚“紅的”拉長，且“紅”重音激情，上揚“心”重音；“比比”拉長，上揚“是”重音；“顏色”重讀，上揚

字韻飽滿，充滿激情“是誰”重音，上揚；“蠟”重音；“給你軀體”讀出疑問是誰/點的/火——點著/靈魂？為何/更須/燒蠟/成灰，然后/才/放光/出？一誤/再誤；矛盾！沖突！“是誰”重音，上揚；“火”重音；“點著靈魂”充滿疑惑“為何”上揚；“燒蠟”重音；“成灰”重音，語調深沉“放光”重音；“出”拉長，上揚“一誤”的“誤”重音；“再誤”的“誤”重讀，拉長，深沉“矛盾”重音；“沖突”重讀，上揚(二)劃分結構，理清思路全詩共九節，可以分為幾部分？每部分的主要內容是什么？答案可分為四部分。第一部分(第1節)：贊美燭之紅，吐露詩人心曲。第二部分(2～4節)：先困惑于紅燭之燃燒，再找到其燃燒的理由，希望它盡情燃燒，贊美了紅燭的犧牲精神。第三部分(5～8節)：既感傷于燭淚，又希望為創造光明不停地流淚。第四部分(第9節)：贊美紅燭精神。任務活動二深入品讀，感悟賞析(一)品味意象之美所謂意象，就是客觀物象經過創作主體獨特的情感活動而創造出來的一種藝術形象。簡單地說，意象就是寓“意”之“象”，就是用來寄托主觀情思的客觀物象。1.簡析“紅燭”這一意象的內涵。答案紅燭就是詩人的化身，凝結著詩人灼熱而復雜的愛國精神，燭之紅是詩人赤誠的象征。紅燭燃燒自己，象征詩人為祖國犧牲奉獻的精神。紅燭流淚，代表著詩人內心為不能很好地報效祖國、打破黑暗的傷感，決心用自己的痛苦去創造祖國的光明。(二)賞析手法之美2.《紅燭》為什么要用李商隱的詩句“蠟炬成灰淚始干”作引子？答案詩人用李商隱的詩句“蠟炬成灰淚始干”作為引子，領導全篇。“蠟炬成灰淚始干”一句表達的是彼此忠貞不渝、海誓山盟，是堅貞愛情的寫照。由于時代背景和詩人的創作心志不同，聞一多賦予了新的思想情感，即托紅燭言犧牲自我的高尚品格，表達的是對理想信念無比忠貞的堅守和歌頌。引子具有提綱挈領的作用，讓詩人的情感有了統攝，全詩正是以此為中心，同時也有情感即將展開的提示，起到了鋪墊、烘托、暗示的作用。《紅燭》引用李商隱的詩句，不僅是因為這句詩概括了全詩的主旨，點出了蠟燭甘愿自我犧牲直至生命終止的高尚人格。另外，引用李商隱的詩句還取得了客觀上的另一種效果，即與全詩結尾所引“莫問收獲，但問耕耘”形成呼應，以引用起，以引用終，讓詩歌首尾照應、豐潤圓滿。3.詩歌的每一節均以“紅燭啊”的呼喚開頭有何作用？答案

詩歌的每一節均以“紅燭啊”的呼喚開頭，形成了濃郁的抒情氛圍，繼之以自問、自悟、自勵、自答、自勉，一步步展示執著追求的心跡，有很強的感染力。(三)欣賞情感之美4.詩歌第2節說“一誤再誤”，第3節則說“不誤，不誤”，如何理解這種矛盾？答案詩人運用設問手法，自問自答，生動地表現了一個思考覺悟的過程。前后兩種截然相反的回答，表明了詩人的醒悟，同時也更有力地表現了紅燭精神的可貴。詩人把蠟比作軀體，把火比作靈魂，軀體與靈魂當然應該是互相依存的，這樣就有了一個問題：“為何更須燒蠟成灰，然后才放光出？”起初覺得這是大惑不解的，詩人認為這很“矛盾”，自相沖突，不可理解。但是，詩人終于徹悟了，“不誤，不誤！原是要‘燒’出你的光來——”詩人理解了紅燭，由衷地贊美紅燭的奉獻精神。詩人的思考，實際上反映了那個時代進步青年在探索人生真諦的思想歷程中所遇到的矛盾和獲得的覺悟。5.第4節“既制了，便燒著”抒發了詩人怎樣的思想感情？答案“既制了，便燒著”，人生的價值在于奉獻，活著就是要讓生命之火熊熊燃燒，讓智慧和才能放出燦爛的火光。詩人借著紅燭的形象激勵自己，表達了自己的信念和心愿。當時，民眾深受帝國主義、封建主義思想文化的毒害，如沉睡夢中尚未覺醒，詩人認為自己有職責從夢中喚醒世人，救治世人的靈魂，使民眾覺悟、奮起，從帝國主義封建主義的精神枷鎖中把他們解放出來。6.第6節“既已燒著，又何苦傷心流淚？”反映了詩人怎樣的思想情感？答案這里反映了詩人在現實生活中內心所涌現的矛盾、痛苦和掙扎，引發了詩人的同情、驚疑、思索。詩人經過一番求索，恍然大悟，是還有“殘風”的存在，“殘風”隱指反動勢力。紅燭流淚是因為流得不穩而急得流淚，體現了詩人自己懷著拯救祖國的美好愿望，因受到黑暗反動勢力的阻撓，感到壯志難酬，為此而痛哭流涕。7.聞一多提出了詩歌的“三美”理論：其音樂的美是指音尺、平仄、韻腳等聽覺方面的；繪畫的美則是詞藻；建筑的美則是“節的勻稱和句的均齊”，雖然在外在形態上，《紅燭》無法體現這一點，但內在的情感變化其實有章可循，并且和諧對稱，正是建筑之美的內在體現。試結合全詩對這一特點簡要分析。答案《紅燭》雖不算長篇大詩，但也可看出詩人的藝術實踐，首尾引用正是與其他部分相結合的匠心獨運，并不是與其他部分截然分開的，全詩構成一種冷靜——熱烈——冷靜的圈形情感結構。首先，引用李商隱的詩句點出吟詠的對象和情感，是冷靜的緩沖；接下來，經由對紅燭顏色之紅的贊美(第1節)、困惑于紅燭的自我燃燒(第2節)、找到紅燭燃燒的高尚理由(第3節)、感傷憐憫紅燭的燃燒(第4節)、困惑于紅燭的流淚最終明白緣由(第5節)、開導安慰紅燭的流淚(6、7、8節)、引用“莫問收獲，但問耕耘”重申紅燭精神使情感歸于理性沉靜(第9節)。從引子到最后一節，《紅燭》的情感經由平靜的訴說到一系列起伏不定的變化，最終又歸于平靜的領悟，由此構成富于變化而又不雜亂的情感結構。線條式的發展具有清新明了的線索可循，又避免了簡單劃一，從理性的平靜到感性的熱烈，最終回歸理性的平靜，直線的發展線索中不乏跌宕起伏，線圈結合式的情感結構水乳交融、妙不可言。1.走近作者(1)作者簡介聞一多(1899年11月24日—1946年7月15日)，本名聞家驊，字友三，生于湖北省黃岡市浠水縣，中國現代偉大的愛國主義者，堅定的民主戰士，中國民主同盟早期領導人，中國共產黨的摯友，新月派代表詩人和學者。著有詩集《紅燭》《死水》。犧牲后全部著作由朱自清編成《聞一多全集》。學習資源1912年考入清華大學留美預備學校。1916年開始在《清華周刊》上發表系列讀書筆記。1925年3月在美國留學期間創作《七子之歌》。1928年1月出版第二部詩集《死水》。1932年聞一多離開青島，回到母校清華大學任中文系教授。1946年7月15日在云南昆明被國民黨特務暗殺。(2)“三美”主張在創建格律體時，聞一多提出了具體的主張，就是三美：詩的實力不僅包括音樂的美、繪畫的美，還有建筑的美。音樂美是指詩歌從聽覺方面來說表現的美，包括節奏、平仄、重音、押韻、停頓等各方面的美，要求和諧，符合詩人的情緒，流暢而不拗口——這一點不包括為特殊效果而運用聲音。繪畫美是指詩歌的詞匯應該盡力去表現顏色，表現一幅幅色彩濃郁的畫面。建筑美是指針對自由體提出來的，指詩歌每節之間應該勻稱，各行詩句應該一樣長——這一樣長不是指字數完全相等，而是指音尺數應一樣多，這樣格律詩就有了一種外形的勻稱均齊。2.背景展示該詩是聞一多第一本詩集《紅燭》的序詩。這本詩集編入了他從“五四運動”到留美初期的部分作品，于1923年9月出版。序詩的寫作是在這個時間以前。其時，詩人處在祖國的大洋彼岸。3.作品拓展死水聞一多這是一溝絕望的死水，清風吹不起半點漪淪。不如多扔些破銅爛鐵，爽性潑你的剩菜殘羹。也許銅的要綠成翡翠，鐵罐上銹出幾瓣桃花；再讓油膩織一層羅綺，霉菌給他蒸出些云霞。讓死水酵成一溝綠酒，漂滿了珍珠似的白沫；小珠們笑聲變成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。

那么一溝絕望的死水，也就夸得上幾分鮮明。如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌聲。

這是一溝絕望的死水，

這里斷不是美的所在。

不如讓給丑惡來開墾，

看他造出個什么世界。【美點點擊】1925年詩人回國后，目睹了國內軍閥混戰、民不聊生的慘狀，產生了怒其不爭的憤激情緒。本詩通過對“死水”這一具有象征意義的意象的多角度、多層面的譜寫，揭露和諷刺了腐敗不堪的舊社會，表達了詩人對丑惡現實的絕望、憤慨和深沉的愛國主義情感。詩中的“一溝絕望的死水”是半封建半殖民地舊社會的象征。詩人抓住死水之“死”，先寫死寂，次寫色彩，再寫泡沫，突出了死水的污臭、腐敗，把“絕望”的感情表現得淋漓盡致。聞一多是新詩格律的倡導者和開拓者，《死水》則是他對新詩格律的“最滿意的試驗”。他強調要具備“三美”：音樂美、繪畫美、建筑美。全詩共5節20行，每一行都是9個字，且每一節的第二行和第四行押韻，節奏感強，富有音樂美。詩中運用了許多富有色彩的詞語和意象，并以詞藻的絢麗多彩反襯了內容之丑，使“死水”的面目越顯可憎可厭。全詩共5節，每節都是4行，每行都是9個字，既有外形的整齊感，又有內在的韻律感。《死水》為建立新詩的格律和形式作了嚴肅的卓有成效的探索。返回任務活動一誦讀全詩，讀懂詩意(一)誦讀全詩，感受詩韻參照下面劃分的節奏和右面的誦讀指導，誦讀全詩。這是/我此刻/僅能征服的/高度了：我/小心地/探出/前額，驚異于/薄壁那邊朝向/峨日朵之雪/彷徨許久的/太陽正/決然躍入一片/引力無窮的山海。石礫/不時滑坡，語調深沉、飽滿；“這”“僅能”重音“小心”重音，“探出”重讀“驚異”重讀，“那邊”拉長“雪”重音，“彷徨許久”重讀，“太陽”上揚“正”重音，“決然”要讀出果敢的語氣，“躍入”重讀，“引力”重讀，“無窮”上揚“山海”下沉，“石礫”重音，“滑坡”下沉峨日朵雪峰之側引動/棕色深淵/自上而下的/一派囂鳴，像軍旅遠去的/喊殺聲。我的指關節/鉚釘一樣/揳入/巨石的罅隙。血滴，從撕裂的/千層掌鞋底/滲出。“引動”重音；“上”“下”重讀；“囂鳴”拉長，上揚“軍旅”重音，“喊殺聲”下沉“我”重音，“鉚釘”重讀，“揳入”重讀，“巨石”重讀，“罅隙”語氣深沉“血滴”重讀，拉長；“撕裂”重讀；“滲出”語氣凝重啊，真渴望/有一只/雄鷹或雪豹/與我為伍。在銹蝕的/巖壁，但有一只/小得可憐的/蜘蛛與我一同/默享著/這大自然賜予的快慰。“啊”語調激昂高亢，“真”“有”重讀，“雄鷹”“雪豹”重讀“銹蝕”重音“但有”重音，“小得可憐”重讀，“蜘蛛”拉長“我”重音；“默享”重讀；“賜予的”拉長，上揚“快慰”語調輕松、舒緩(二)借助意象，初識情感這首詩中主要運用了哪些意象？有何作用？答案《峨日朵雪峰之側》選取了“太陽”“山海”“石礫”“深淵”“軍旅”“鉚釘”“巨石”“血滴”“雄鷹”“雪豹”“蜘蛛”等較為莊嚴、奇險的意象，有利于營造凝重而又壯美的氛圍，讓讀者體會到在冷寂的思維中所展現的生命的張力。任務活動二深入品讀，感悟賞析1.起句“這是我此刻僅能征服的高度了”中的“此刻”“僅”暗示了什么？答案“此刻”和“僅”兩個詞暗示了多重意思：①這高度并非“一覽眾山小”的“絕頂”，卻是“我”盡了自己的全部努力所達到的；②這并不意味著將來(或“下一刻”)“我”不能達到新的高度，也不意味著此刻的高度微不足道，這畢竟已是一次歷盡艱辛的征服；③這個判斷句還暗示了“我”的目標與“我”的努力之間的差距，暗示了某種“先喘口氣”的決定。2.“朝向峨日朵之雪彷徨許久的太陽……像軍旅遠去的喊殺聲。”試分析這一長句的藝術手法及表達效果。答案“我”吃驚地看到一派壯麗的雪峰落日景象，一個宛轉重疊、綿密奇崛的長句，寫那太陽彷徨久之終于突然向一片山海躍入。還未見過有人把落日的張力和動勢如此精練地組織在一個句子之中。長句極易寫得或累贅或松散或拖沓，而這里意象的密度卻顯示了詩人錘煉的功力。在輝煌的視覺形象之上，詩人又疊加上一個宏大的聽覺形象，滑坡的石礫引動深淵的囂鳴，如軍旅的殺聲漸遠而去。這一音響的疊加使落日更顯壯觀。滑坡的動勢與落日的動勢都是下墜的，與攀登者的動勢正好相反。于是視聽合一的效果就不單產生審美意義上的“崇高”，而且在讀者的生理上引發一種緊張。那一片“引力無窮的山海”事實上也在竭力使“我”下墜。千軍萬馬般的廝殺聲響在“我”身旁向深淵“自上而下”地遠去時，“我”在這個高度上的堅持就決非易事。3.“我的指關節鉚釘一樣揳入巨石的罅隙。血滴，從撕裂的千層掌鞋底滲出。”這兩句詩意在告訴讀者什么？答案這兩句詩立即由上文“我”眼中的壯觀景象轉入自身狀態的描述：手指插入巖縫，血滴滲出鞋底，也就是說，日落和滑坡都不是悠閑者贊嘆或觀賞的對象，而是此時此地貼身絕壁的登山勇士的生命體驗。4.詩人本來“渴望有一只雄鷹或雪豹與我為伍”，卻意外發現與“一只小得可憐的蜘蛛”為伴，這種強烈的反差告訴我們什么？答案詩人突然給出一個“特寫鏡頭”：一只小小的蜘蛛在巖壁上與“我”同在！這確實是出人意料的神來之筆。在這樣的高度上，只有一只不起眼的蜘蛛與“我”為伴；在這樣的高度上，即便是一只小得可憐的蜘蛛，也享受著大自然賜予的快樂與榮耀。與前一詩節的宏闊和“囂鳴”相對照，這里，“可憐”與“默享”兩個詞甚具分量。它們使前一詩節的輝煌壯麗不流于虛矯浮飾，使之凝定在一個謙卑而堅毅的高度之上。對生命的熱愛、對生命力的贊頌，全由這只小小的蜘蛛得到表露。很多時候，不起眼的細小意象比司空見慣的“波瀾壯闊”更有力量。1.作者簡介昌耀(1936—2000)，原名王昌耀，湖南桃源人，詩人。1950年4月，參加中國人民解放軍，任宣傳隊員。同年，響應祖國號召，赴朝鮮參加抗美援朝。期間，推出處女作《人橋》，從此與詩歌藝術結下不解之緣。1953年，在朝鮮戰場上負傷后轉入河北省榮軍學校讀書。1954年開始發表詩作。他的詩以張揚生命在深重困境中的亢奮見長，感悟和激情融于凝重、壯美的意象之中，將飽經滄桑的情懷、古老開闊的西部人文背景、博大的生命意識，構成協調的整體。詩人后期的詩作趨向反思靜悟，語言略趨平和，有很強的知性張力，形成了宏大的詩歌個性。學習資源2.對昌耀的評價(1)“昌耀是不可替代的，如青銅般凝重而樸拙的生命化石，如神話般高邈而深邃的天空，我們深深感謝他留給詩壇一個博大而神奇的認知天空。”這是被授予1998～1999年度中國詩人獎時授獎詞中給予昌耀的文字。(2)敬文東：昌耀是一個奇跡，是他那一輩人中唯一可以被稱作詩人的人。盡管他也不可避免地受到過革命話語的沖擊，但他從一開始就有意識地將革命話語的影響降到了最低程度，以維護詩歌的個人性；二十世紀八十年代初期以后，昌耀的詩歌才情可以用井噴來形容，一大批杰作經他之手被塑造成型。昌耀發明了一種嶄新的詩歌語言，極大地拓寬了漢語的表現力。他的詩質地堅硬，有金石之聲，剛好同中國人內心深處太多的憂患意識相對稱。(3)燎原：昌耀是當代詩歌史上的一個傳奇。他以邊緣化生存中博大的普世理想，將二十多年的流放生涯和始終的精神困頓，鼎現為青藏高原式的詩篇。深重的苦難感和命運感，來自青藏高原的土著民俗元素和大地氣質，現代生存劇烈精神沖突中悲憫的平民情懷和堅定的道義擔當，“君子自強不息”的靈魂苦行，構成了他在詩藝和精神上對于當代漢語詩歌無可替代的奉獻。中國類型性的優秀詩人為數不少，但昌耀式的詩人只有一個。3.作品延讀斯人昌耀靜極——誰的嘆噓？密西西比河此刻風雨，在那邊攀緣而走。地球這壁，一人無語獨坐。【美點點擊】題目為“斯人”，詩歌已經展開。“靜極——誰的嘆噓？”承接題目，將詩鋪展開來，引出了懸念。接下來應該是回答這個問題了吧？然而不是，“密西西比河此刻風雨，在那邊攀緣而走”，猛一下，卻轉到密西西比河去了。就如平時我們行走在一條筆直的道路中，本沒有懸念，但是突然間拐了個彎，這下我們的興致又上來了。這兩行的效果就是這樣。就在我們正疑惑怎么會到了密西西比河去的當頭，“地球這壁，一人無語獨坐”猛地又折了回來，既啟承了與上句的關系，又與第一行的設問融合。通過幾次的突然轉折，于短短三行間，將詩歌曠古的幽思，演繹得淋漓盡致。返回任務活動一誦讀全詩，讀懂詩意(一)誦讀全詩，感受詩韻參照下面劃分的節奏和右面的誦讀指導，誦讀1～4節。你好啊，歡樂的/精靈！你似乎/從不是/飛禽，從天堂或天堂的/鄰近，以酣暢淋漓的/樂音，不事雕琢的/藝術，傾吐/你的/衷心。飽含深情，“你好”重讀，“啊”上揚，“歡樂”重音，“精靈”上揚，拉長“你”“從不是”重音“鄰近”重音漸高，“酣暢淋漓”重音“雕琢”“傾吐”重音；“衷心”重讀，拉長致云雀向上，再向高處/飛翔，從地面/你一躍而上，像一片/烈火的/輕云，掠過/蔚藍的/天心，永遠/歌唱著/飛翔，飛翔著/歌唱。“上”“高處”重音；“飛翔”重讀，上揚“一躍而上”重讀漸高，“烈火”重音，“輕云”讀出輕盈感“蔚藍”重音飽滿激昂，“歌唱著”“飛翔著”重音，“飛翔”“歌唱”高亢，上揚地平線下的/太陽，放射出/金色的/電光，晴空里/霞蔚云蒸，你沐浴著/明光飛行，似不具形體的/喜悅/開始迅疾的/遠征。“太陽”重讀“金色”重音，“電光”拉長“霞蔚云蒸”重讀“明光”重音，“飛行”輕快自由“不具形體”“喜悅”“迅疾”重音，“遠征”拉長淡淡的/紫色/黃昏在你航程周圍/消融。像晝空里的/星星。雖然不見/形影，卻可以/聽得清/你那歡樂的/強音——“紫色”重音“消融”重音“星星”重音“形影”重音“卻”重讀，“聽得清”“歡樂”重音；“強音”上揚，拉長(二)劃分結構，理清思路全詩共21節，可以分為幾個部分？每個部分的主要內容是什么？答案可以分為七個部分。第一部分(1～2節)：贊美云雀不事雕琢的天籟之音，描寫云雀不斷向上、邊飛邊鳴的颯爽神姿，為全詩定下誠摯熱切的抒情基調。第二部分(3～7節)：極力贊美云雀豐沛四溢的歌聲。第三部分(8～12節)：對云雀歌聲的優美品質作出判斷，抒發自己對真善美世界的向往和憧憬。第四部分(13～16節)：探討云雀歌聲美的根源。第五部分(17～19節)：歌頌自然，以反襯人類社會的丑惡和人的不幸。第六部分(第20節)：對云雀歌聲的美妙作進一步的概括。第七部分(第21節)：抒發詩人的希冀，渴望學會云雀的歡欣，向全世界潑灑歡樂、希望與愛！任務活動二研讀與鑒賞(一)品味語言之美詩歌是一種獨特的語言形式，巧妙地運用修辭是增強詩歌語言形象性和藝術性、豐富詩歌意義、增強詩歌藝術張力的重要手段。請結合有關詩句對本詩中主要的修辭手法進行賞析。1.從地面你一躍而上，像一片烈火的輕云，掠過蔚藍的天心，永遠歌唱著飛翔，飛翔著歌唱。答案“像一片烈火的輕云”是一處明喻，將從地面上一躍而起飛入高空的云雀比喻成一團云般的火焰，襯托出云雀如火的激情、如火的魅力，表現出其沖破束縛、直入云霄的英雄氣概。“永遠歌唱著飛翔，飛翔著歌唱”是一處擬人，描繪出云雀即飛即歌的樂觀精神及其對困難與黑暗的藐視。2.“像一位詩人……”“像一位高貴的少女……”“像一只金色的螢火蟲……”“像一朵讓自己的綠葉……”答案

這幾節連用四個明喻揭示云雀的本質，字里行間寄予了詩人的美學理想和藝術抱負。他認為，詩人應以值得關注而未曾留意過的希望和憂慮去喚醒和傳達人與人之間的同情。但是，詩人的博愛思想不為現實所容、不被同胞理解，正如云雀像身居深宮的高貴少女為愛所苦。詩人又通過“金色的螢火蟲”“綠葉蔭蔽著的玫瑰”等意象把云雀與光明、美善融為一體，抒發了自己對真善美世界的向往和憧憬。3.“飛禽或是精靈，有什么甜美的思緒在你心頭？……”“贊婚的合唱也罷，凱旋的歡歌也罷……”“……是你對同類的愛，還是對痛苦的絕緣？”“……你的樂曲音流怎能像液態的水晶涌瀉？”答案這幾節，間以設問、反問句式，強調贊婚的合唱、凱旋的歡歌都是空洞浮華的貧乏，都比不上云雀的歌聲。雪萊認為沒有高尚、優美的思想和情愫，就不能創造出美的藝術。只有心懷對同類的愛，參透生死的真諦，才能超越生的煩惱與死的恐懼，與“痛苦絕緣”，上升到崇高的精神境界。(二)欣賞情感之美4.結合全詩，簡析云雀這一意象的內涵及體現的詩人情感。答案(1)云雀不僅代表“向上又復向上，一直飛進穹蒼”的大自然形象，更是詩人理想的自我形象以及藝術理想的形象載體。(2)云雀的歌聲清新飄逸，無憂無慮，散發著天然之美，沒有任何刻意的雕飾。雪萊和云雀在許多方面都很相似：他們都追求光明，討厭塵世，都向往理想的精神世界。然而，他卻不能像云雀那樣擺脫現實生活的羈絆，隨心歌唱，自由地超然度外。但從詩的整個調子中可以看出，雪萊雖感到理想遙遠的痛苦，仍以不斷飛升的積極情調去超越感傷。(3)在贊嘆云雀美妙歌聲的同時，雪萊深切表達了對自由的向往，渴望能像云雀那樣放飛云間，在藝術殿堂里毫無顧慮地揮筆創作，讓情感隨意傾灑筆端，達到云雀般天籟之音的效果。因此，云雀不但是自由的化身，也是雪萊藝術理想的體現。1.作者簡介珀西·比希·雪萊，是英國文學史上最有才華的抒情詩人之一，被譽為“詩人中的詩人”。他最有名的作品是《西風頌》《云》以及《致云雀》，它們堪稱抒情詩歌中的極品。雪萊的詩歌象征意義很強，主要以嚴肅為主，常常流露出詩人傷感的愁緒，但是他有的作品也具有詼諧、諷刺的特點。學習資源2.作品延讀西風頌(節選)雪萊四我若是一朵輕捷的浮云能和你同飛，我若是一片落葉，你所能提攜，我若是一頭波浪能喘息于你的神威，分享你雄強的脈搏，自由不羈，僅次于，哦，僅次于不可控制的你，我若能像少年時，作為伴侶，隨你同游天際，因為在那時節，似乎超越你天界的神速也不為奇跡；我也就不至于像現在這樣急切，向你苦苦祈求。哦，快把我揚起，就像你揚起的波浪、浮云、落葉！我傾覆于人生的荊棘！我在流血！歲月的重負壓制著的這一個太像你，像你一樣，驕傲，不馴，而且敏捷。

五像你以森林演奏，請你也以我為琴，哪怕我的葉片也像森林一樣凋謝！你那非凡和諧的慷慨激越之情，定能從森林和我同奏出深沉的秋樂，悲愴卻又甘洌。但愿你勇猛的精靈竟是我的魂魄，我能成為剽悍的你！請把我枯萎的思緒播送宇宙，就像你驅遣落葉催促新的生命，請憑借我這韻文寫就的符咒，就像從未滅的余燼揚出爐灰和火星，把我的話語傳遍天地間萬戶千家，通過我的嘴唇，向沉睡未醒的人境，讓預言的號角奏鳴！哦，風啊，如果冬天來了，春天還會遠嗎？【美點點擊】

詩歌的這兩節寫詩人與西風的應和。“我傾覆于人生的荊棘，我在流血！”這令人心碎的詩句道出了詩人不羈心靈的創傷。盡管如此，詩人愿意被西風吹拂，愿意自己即將逝去的生命在被撕碎的瞬間感受到西風的精神，西風的氣息；詩人愿意奉獻自己的一切，為即將到來的春天奉獻。在詩的結尾，詩人以預言家的口吻高喊：“如果冬天來了，春天還會遠嗎？”這里，西風已經成了一種象征，它是一種無處不在的宇宙精神，一種打破舊世界、追求新世界的西風精神。詩人以西風自喻，表達了自己對生活的信念和向舊世界宣戰的決心。返回貳XUEXIRENWUERZHENGHEYUTANJIU學習任務二整合與探究本課四首詩歌同屬現代詩作，在結構、韻律方面各有何特點？與其抒發的情感有何關系？答案本課四首詩歌雖同屬現代詩作，但在結構、韻律方面還是存在較大差別的。其中，《致云雀》格律較為嚴格，可劃入現代格律詩的范疇。其他三首則可稱之為自由體詩。(1)《立在地球邊上放號》幾乎不講詩歌的“形式”，完全不考慮詩句的“詠唱動聽”，一任感情的宣泄，急不擇言。全詩共七行，每行長短不一，既單調又散亂，全然不理會讀者低吟淺唱的詩歌審美預期，通篇為高腔大嗓的狂呼吶喊，隨興陡然而起，興盡戛然而止！這種句式，增強了全詩一氣呵成的整體連貫性，粗獷豪放的語言強化，凸顯了詩的力度，徑直坦陳的赤裸情感，更易于與讀者交流，產生共鳴。這樣，全詩渾然一體，如灼熱的巖漿沖破地殼，如火山爆發噴涌不已，又如天山之巔暴發泥石流，洶涌澎湃，呼嘯奔突，一瀉如注，具有極大的沖擊力和震撼力！(2)《紅燭》不是聞一多嚴格意義上的現代格律詩，整首詩詩行長短自由不齊，詩節大小不一，字數也不相同，但整體格局仍然大致是勻整均齊的，九小節中，每節都以“紅燭啊！”為開端，復沓式的反復吟詠，不是簡單的重復，而是思想情感的不斷變化，行節之間層次鮮明，邏輯關系清晰可循，全詩構成一種冷靜——熱烈——冷靜的圈形發展軌道，詩歌的情感結構由此得以完美構建。這樣一個完滿的情感過程，其情感結構體現出了聞一多詩學觀念里的“建筑美”，直線的發展線索中不乏跌宕起伏，情感變化更具有和諧對稱之美。(3)《峨日朵雪峰之側》可以看作一首較典范的自由體詩。它不受格律限制，注重自然的、內在的節奏，不拘泥于外在的韻律和音節等，詩體不受任何框式的束縛，段、行和字數都不固定。返回(4)《致云雀》極富音樂美感。全詩由二十一個詩節構成，每節五行，前四行較短，最后一行較長，形成了先急后緩的效果，與云雀或抑或揚、尾聲悠長的鳴聲構成一致。全詩節奏流暢激昂；詩節之間環環相扣，層層推進；韻腳排列整齊，一般是隔行押韻，最后一行重復押韻，給人一種回旋往復的音樂之美。雖然這四首詩歌的外在結構各具特點，但都從屬于情感抒發的需要，四首詩歌的情感通過不同的外在形式，都得到了完美的抒發，成為膾炙人口的佳作。

立在地球邊上放號郭沫若

《蝴蝶》胡適兩只黃蝴蝶，雙雙飛上天。不知為什么，一只忽飛回。剩下另一只，孤單怪可憐。也無心上天，天上太孤單。第一首白話文詩歌原因（胡適）：“私心以為文言決不足以為吾國將來文學之利器”評價（胡適）：“我現在回頭看我這五年來的詩，很像一個纏過腳后來放大了的婦人，回頭看她一年一年的放腳鞋樣，雖然一年放大一年，但是年年的鞋樣上總還帶著纏腳時代的血腥氣，因為纏過腳的婦人永遠不能恢復她的天然腳了。”這首詩選自詩集《嘗試集》，作者在嘗試什么？為什么要嘗試寫白話詩呢？如果是胡適先生的《嘗試集》可以視為區分新舊詩的界限，那么堪稱新詩紀念碑式（奠基之作）的就是郭沫若先生的詩集《女神》。本堂課，我們一同走進詩集《女神》中的名篇《立在地球邊上放號》，一同感受新詩的魅力。他幼年在私塾讀書，有一次和同學們偷吃了廟里的桃子。和尚找先生告狀，先生追責學生，沒人承認。先生說，我出個對子，誰能對上免罰。先生曰：昨日偷桃鉆狗洞，不知是誰？他思索了片刻，對道_______________。由于對句不凡,

表現了強烈的進取精神,

結果全體偷桃學生，一律免罰了。

對句：他年攀桂步蟾宮，必定有我。作者簡介郭沫若（1892--1978），原名郭開貞，四川樂山人。他的筆名沫若取自他家鄉的兩條河“沫水”和“若水”。我國著名的無產階級文學家、詩人、劇作家、思想家.我國新詩的奠基人。是繼魯迅之后革命文化