博物館陳列與設計考試內容博物館陳列與設計考試內容博物館陳列與設計考試內容V:1.0精細整理，僅供參考博物館陳列與設計考試內容日期：20xx年X月博物館陳列與設計考試內容填空題1、博物館陳列是在一定的空間內，以文物、標本為基礎，配合適當輔助展品，按一定主題、序列和藝術形式組合成的，進行直觀教育和傳播信息的展品群體。2、陳列設計是陳列工作的主體。3、陳列設備的樣式：由三種基本類型的展柜組成，即立柜、中心立柜和桌柜。4、標準化設計的陳列柜在1920年代開始介紹到我國，到了30年代已經有了成熟的設計作品，如當時“中央博物院”和上海市立歷史博物館的陳列，都是采用標準化設計的典型實例。5、陳列藝術是一門綜合性的空間藝術。陳列藝術設計幾乎囊括了所有造型藝術的手段，融繪畫、雕塑、工藝美術，建筑藝術于一身。6、空間處理上的“場”與通常陳列中的“帶”如何銜接過渡：渾然一體；利弊生硬結合。7、藝術博物館陳列一般可分為兩類：一類是綜合性藝術陳列，即藝術通史陳列；另一類是藝術的專題陳列。8、空間是陳列形式設計的首位要素。9、室外環境空間設計，主要側重于該館性質特征及圍繞基本陳列的特點。10、通道、過廳、樓梯、休息室等空間，是與陳列展覽有關的次要空間。11、視覺特點：富于神采與意境。12、作為陳列形式的諸種造型，按應用性質分，可分為三大類：即總體設計造型、展品設計造型、設備設計造型。13、德國美學家里普士提出“君主制從屬”的學說,是西方美學中對“變化與統一”的認識。14、陳列場地，即以陳列建筑為主體的室內外空間。博物館陳列區和與此相連的展前區、廣場及展示宣傳、信息傳遞空間都應在設計師思考范圍之內。15、經費直接左右著設計師的思路，影響著陳列室的裝修、設置的裝配、設備的用材以及制作工藝等。16、陳列大綱，是人的思想產物；觀眾群是陳列展覽的主體，設計應考慮如何為觀眾接受；施工制作的技術力量也是人在起作用，這些屬于“人”的因素。17、展覽前區主要指的是博物館建筑外部的空間環境，如館前的廣場、庭園、綠化地帶、街道等。18、輔助展品，這里指的是實物之外的諸如模型、圖表、圖片、圖解、幻燈片、電影、錄音錄像等資料，它們是構成陳列語言的另一要素。19、構圖是陳列語言的組織手段。20、光線是視覺的媒介。21、總體設計是對陳列藝術形式的總體構思和全面規劃。22、總體設計首先需要理解陳列內容，主要包括陳列的主題思想，陳列大綱的內容結構，陳列展品的形象特征、內涵以及展品數量等。23、可以把陳列形象視為一個藝術實體，它是由建筑空間、陳列設備和陳列展品構成的形象序列。24、人體測量分類，一般有以下三種：（1）形態的測量（2）生理的測定（3）運動的測定25、感知的規律性：（1）感知的差異規律（2）感知的活動規律（3）感知的組合規律26、博物館建筑是指專門為博物館各項業務活動設計建造的建筑，它屬于公共建筑中的文化建筑。27、現代博物館建筑組成一般由以下部分組成：（1）陳列廳室（2）為觀眾服務用房（3）藏品庫房（4）研究與技術用房（5）行政管理用房28、串聯式布局是各陳列廳首尾相接，相互串聯在一起，也就是各陳列廳一間套一間的套在一起，故又被叫作套間式。29、并聯式布局是各陳列廳之間互不相通，各自有自己的出入口，為便于參觀多以走廊作聯系，因此又被叫作走廊式。大型科技博物館及大型綜合性博物館中不少陳列廳各自單獨建造互不干擾，僅以道路作聯系，這種又常被叫作獨立式。30、陳列廳的高度多在4-6米之間。31、有機玻璃連接的方法有：熔接、溶接、粘接。32、絲綢類：（1）絹（2）綾（3）綺（4）綢（5）緞（6）錦33、室內涂料:分為木材和五金器材常用涂料兩種。34、膠粘劑又稱粘合劑，它是依靠本身形成的薄膜膠合力，將二種或二種以上相同物質或不同物質粘合在一起，起著傳遞應力的作用。35、陳列柜是陳列設備中的基礎設施，可大體分別為三種類型：（1）單柜（2）通聯柜（3）組裝柜36、壁龕是一種特殊形式的陳列櫥柜。37、陳列柜照明設備的安裝，設計時應注意以下幾點：（1）安裝部位（2）光質選擇（3）安全。38、陳列采光照明的類型，可分為三種：（1）天然采光。（2）全部采用人工照明。（3）天然采光與人工照明相結合的方式。39、照度的單位是lx(勒克斯)。40、紅色光的波長最長頻率最低，紫色光的波長最短頻率最高。41、陳列室天然采光方式主要有三種：一是側窗采光，二是高側窗采光，三是頂窗采光。42、側窗式采光，可分為單側窗采光和雙側窗采光兩類。43、主光，是照明方案中最強有力的光線，起著主導作用。44、輔助光亦稱次光，一般是各種環境中的反光和低于主光功率的輔助光源。45、科學繪畫，一般是指生態畫、標本畫、展示圖、復原圖、考古圖等。這類繪畫的基本特點是注重科學性，它在陳列中是為說明一項具體內容而設計的。46、雕塑是以雕、刻、塑三種制怍方法而得名。雕塑又有紀念性、主題性、裝飾性三種。47、燈箱的設計與制作是把光源附在透明正片的背后使透明片顯示出其清晰的圖像，具有逼真的效果。48、圖表是在陳列、展覽中綜合了各種有關資料及其統計數字，通過藝術手段，把它們設計成既概括明了又具有生動意味的、給人以美感的表現形式。49、沙盤是根據地形圖，按比例，用泥沙等材料堆制而成，具有立體效果，視野開闊，鳥瞰全局，形象逼真。在博物館中較為常用。50、19世紀下半葉軍事題材的全景畫在歐洲發展起來。最著名的是法國菲利普托斯父子創作的“葛底斯堡戰役”和一批德國畫家繪制的“亞特蘭大戰役”，這些都是以著名戰役或戰例為題材的全景畫。51、序廳設計，要從三方面考慮：即場地空間、設計手法、建造要求。52、由中國軍事博物館夏書紳設計并組織軍內外著名畫家集體創作的“攻克錦州”(1986-1989年)，是中國第一個全景畫館。53、世界上以英國倫敦塔索斯蠟像館(1802年創立)和法國格雷萬蠟像館(1882年創立)最著名。54、色相：表明不同顏色之間的區別，即色彩所呈現出來質的面貌。55、光度(明度)：指同一色相因所受光線強弱不同而產生的明暗差別，即色彩的明暗程度。56、我國歷史悠久，古人對色彩的認識也是由來已久。古人把黑、白稱為色，把青、黃、紅稱為彩。紅、黃、青、白、黑合稱色彩。57、一般情況觀眾在展柜前停留大約30～50秒約能閱讀75個字。判斷題1、展室設計中其它物化活動是為了烘托展品。2、通聯式展柜展壁可滿足連續展出，散點布陳的中間立柜、展臺則適合可獨立欣賞的藝術品陳列。3、門廳與序廳在大型博物館中通常是分開的。4、運用攝影技術或顯微技術，或用制作模型的方法，以顯示肉眼無法直觀的微觀世界物體的一種陳列表現方法，稱為大中見小。5、人們認識物質世界，大約有80％以上信息是由視覺得到的。6、博物館建筑是否理想，取決于博物館的建筑設計。7、陳列中注意縮小陳列品與玻璃面之間的距離，展柜內背板及鏡框內背襯不宜采用黑色或其他深色背襯裝飾。因為深色的背襯與玻璃形成鏡面反射，會將展室內各方面的物象在平面鏡上形成虛像無法消除，影響陳列觀賞。8、博物館新建筑設計，對陳列室的規劃，必須包括序廳在內。9、序廳場地是觀眾流量大的集散之地，物象宜疏不宜密，以虛空間為主。10、景觀不限于自然科學類博物館陳列，社會科學類博物館也廣泛地運用這一形式豐富自己的陳列內容。11、描繪一個戰役或戰例是全景畫中最多見的題材。12、顏色深的物體，反射的光線少，吸收的占絕大部分。而顏色淺的物體，所反射的光線要比它能吸收的光線多。13、原色：也叫第一次色或稱直接色，就是紅、黃、藍三色。14、復色：也叫第三次色，是間色與間色混合。15、藝術性博物館的陳列色彩，以沉靜色調為宜。16、普通的亮度，色彩會顯得豐富，環境色不太明顯。17、弱的亮度，色彩暗淡無光，被灰暗所籠罩，環境色也不明顯，色彩缺乏生氣。18、小說明中中外兩種文字宜分別集中排列，可獲得總體平衡的效果，不要中外文互相交叉排列。19、“格欄設計”是二戰后由瑞士人創立的。20、圖幅是指繪圖采用的幅面，所用圖紙要大于圖幅，圖紙不論是否裝訂，均需畫出邊框。每張圖紙右下角必須畫有標題欄。標題欄的格式沒有統一規定。簡答題一、新設備的優點:1、新設備充分考慮到了人的視覺觀賞要求，并以此為出發點來選擇設備的尺寸和構造。2、改木質家具為金屬型材(用鋼材或黃銅)制作，強度高，線條纖細，不遮擋視線。3、金屬型材構成的陳列柜有利于機器加工生產，可降低造價，便于推廣。4、標準化設計由于規格尺寸統一，便于以櫥柜為單元組合展品、布置在陳列室中，排列組合也方便靈活，提高了陳列室建筑空間的利用率。二、大通柜的優勢1、具有開闊的視野，柜內有寬暢的展示空間，便于任意布置展品。大面積的“背板”可用于布置輔助陳列資料，配合實物原件展出，相得益彰。2、大通柜裝置與室內裝修設計渾然一體，藝術整體性好，柜頂空間便于裝置燈光照明器具，加強密封性設計，穩定了小氣候環境，為后來發展柜內空調準備了條件。3、大通柜在管理和安全保衛方面，也有許多優點，例如簡化了鎖匙管理。也便于安裝防盜報警儀器等。三、總體設計造型總體設計造型是展室空間一切物象綜合建構的群體造型。這一造型設計必須把握的要領是：1、要體現出代表該陳列特性的基本形象特征；2、要創造出該陳列本質意蘊的氣氛表現；3、要創造出符合該陳列表現形式的藝術風格。這三者統一的目標，是主題的突出，是美的形式。四、陳列設計的形式法則1、均齊與對稱2、平衡與呼應3、對比和調和4、比例和尺度5、節奏與韻律五、陳列大綱和陳列設計的聯系1、陳列大綱的宗旨使陳列設計的目的性、針對性明確。2、陳列大綱結構確定了陳列布局的結構。3、大綱涉及的內容、細目，沒有大綱的明確規定和提示，藝術設計很難區分主次。4、現行的陳列大綱編寫體例是行之有效的，文物組合方法，給藝術設計提供了成組文物展品的科學形象化處理手法。5、設計師通過熟悉大綱的內容確定陳列規模，這直接涉及到對空間的利用、經費預算、人員技術力量的投入。6、依據大綱確定的陳列性質規模，設計師對形式風格作最初的設想和最后的完善。六、完美形式的表現方法1、采用人們喜聞樂見的藝術形式2、追求嚴謹的藝術結構3、創作完美的陳列藝術形象4、營造特定的環境氛圍七、陳列室環境空間處理的常用手法1、塑造空間形狀2、穿插布置科學復原的各種場景或景觀3、運用室內設計中的各種建筑小品4、利用光的特性八、總體設計的職責范圍1、新建博物館，陳列藝術總體設計應參與建筑工藝設計。2、參與陳列內容方案的制訂。3、制訂“陳列藝術總體設計方案”。4、對局部設計提出設計要求。5、編制各項計劃，包括經費預算和進度計劃。6、對施工制作提出工藝質量要求。7、參與組織現場施工和展品布置工作。8、對陳列藝術效果和藝術質量進行評估存檔。九、局部設計的主要項目1、陳列平面、立面、空間設計2、柜內設計3、輔助展品設計4、非規格化設備設計十、博物館館址選擇的主要原則1、有利藏品保護2、公共交通方便3、足夠用地面積十一、博物館建筑藝術的造型風格大致可以分為以下幾種類型1、西方古典風格2、民族風格3、現代風格4、象形風格十二、陳列采光照明設計中應積極設法消除紅外光對文物、標本的影響與損害，其主要方法有：1、從光源上選擇采用冷光源。2、利用日光燈采光照明時，將日光燈的鎮流器、電容器及啟輝器安裝在柜外。3、光照在到達文物表面前，要先經過隔熱玻璃，柜頂部預留散熱裝置，同時科學地控制文物的光照度。4、使用白熾燈照明，要加罩散熱，使其形成漫反射，不至于使聚焦似的熱傳導方向朝向一點。5、自然采光中，側窗開在北向，增加散熱玻璃或折光百葉窗，頂光加折光裝置以防止陽光直射展室。展室增設通風、換氣裝置，以防止高溫。簡述題一、照度選擇(一)照度適宜不論使用什么光源，陳列照明設計中對不同的展品或文物一定要有不同的照度。照度過高，對文物展品有破壞作用。照度過低，反映不出展品或文物的真實面貌，觀眾看不清楚。只有按照一定的標準去設計，才能達到理想的照明效果。在使用和計算照度標準時，要注意陳列品與觀眾的視距關系，若視距過大，可適當提高照度。例如：較大型的金屬構成品(金銀器、銅器、鐵器、石雕、模型等)，以及大環境下的全景畫等都可以適當提高展示品的照度值。(二)照度均勻指同一件陳列品，同一個展柜或同一間展室內，不宜出現高照度與低照度部分的強烈反差。光照反差過大，人眼睛難以適應光照的變化，長時間地參觀，容易引起視覺疲勞。平面展品雖以中央位置之照度為控制依據，但因通常展品頂部離光源較近，下部則較遠，頂部照度往往高于底部。在使用聚光燈照射時，亦常使聚光中心光斑照度較大，周邊略小。若以同一展品中的最小照度與最大照度之比表示其均勻照度，則就一般平面展品而言，此值宜在O．7以上。但遇特大尺寸的展品，可改為0．3以上為其限度。(三)照度穩定展柜玻璃上的灰塵和燈管(燈泡)老化或電壓不穩，明顯降低了展柜的光照度，需要定期地清除散光玻璃上面沉積的灰塵與更換燈管或燈泡。天然采光中，展室、展柜的光照隨時受室外天氣變化的影響。要對采光口(窗門、門口)采取一定的補救措施。博物館館內展出用的光源，其綜合演色評價指數宜在80以上。與自然混合之燈光宜選用色溫為5000K-6500K者。與鹵素燈并用的其他光源，宜選用色溫為3500K-5500K者。與鎢絲燈并用的其他光源，宦避免用色溫為2800K-4500K者。(四)展品(文物)與背景照度的對比，要根據不同情況設計1、文物與背板關系不大，柜內文物直接展現在觀眾面前。為了突出主題——文物，需要在設計中將文物與背板的光照反差拉大。背板、臺座甚至展柜玻璃等盡量暗下來，減少除文物以外的一切物件的光照度，這樣能鮮明地突出陳列主題。2、展柜內還有繪畫、照片、圖表以及文字等有關輔助說明的板面，這些輔助展品的內容同樣也是展現給觀眾。這就需要保持文物照度略大于背板照度，使文物與背板上的輔助展板既都能看清，又有主次之分。(五)各陳列室之間的照度相差不宜過大陳列采光設計中，各展室之間的照度根據不同要求允許有所變化，并且各展室由于光照度的變化，往往會使整個陳列氣氛就有了起伏，調節觀眾心理，增加觀眾的參觀興趣。然而，人的眼睛對光照變化的調節和適應是需要一定的過程的，展室之間明暗變化不宜太大，要適度。展室與展室之間的照度，從光源的選擇搭配到照度的控制應當避免出現大的“落差”變化。二、制訂實施計劃的前提實施是陳列設計物質的體現，是關系陳列、展覽成敗的一環。所以在制訂實施方案時，有很多相關的前期工作，必須加以考慮和準備。1、掌握經費情況制訂概算、預算在制訂預算時，需要注意幾個問題：（1）把展覽的支出項目詳細列出，如果遺忘了項目，現追加補充是非常麻煩的。（2）制訂工、料費用時，切忌層層出現水份