1、卡米爾的雕塑圍場鎮(zhèn)中 尹利人們都知道法國曾出過一個(gè)著名的雕塑家羅丹但比羅丹更加偉大的是卡米爾克勞岱爾她是上帝的寵兒 藝術(shù)與靈感與生俱來她不需要老師的指導(dǎo) 她的生命就是為雕塑而負(fù)載 “從希臘羅馬到文藝復(fù)興到近代歐洲， 找不出與卡米爾媲美的模特兒，靈感的源泉，完美，升華為神圣”是的 她精湛的雕塑藝術(shù)來自她深沉的愛卡米爾的雕塑如行云流水 炙熱燃燒 她謳歌生命舞蹈愛情 飛向繆斯飛升蒼穹 她的眼神就是刻刀 她的手臂就是雕塑 卡米爾站在雕塑圣殿之巔 仰望雄偉的阿爾卑斯山 但羅丹毀了卡米爾 他盜竊了卡米爾的作品和愛情 卡米爾最終被他逼瘋 只能在精神病院度過她的殘生阿爾佛雷德布歇的雕塑：“造就羅丹”的卡米爾。

2、阿爾佛雷德布歇與卡米爾和羅丹都是朋友。當(dāng)年著名的法國美術(shù)學(xué)院是“不允許接收女學(xué)生”的。但是布歇接受了這個(gè)才華橫溢的女學(xué)生。后來“他把他的這個(gè)女學(xué)生介紹給羅丹，進(jìn)行指導(dǎo)”。一段歷史傳奇，就此發(fā)生了。一批藝術(shù)奇跡，也就此誕生了。一個(gè)18 歲的女孩子和一個(gè)42 歲的功成名就的大師之間，突發(fā)了一場延續(xù)20 年的浪漫史。原來，一位作品“平庸，粗俗，主要特點(diǎn)僅僅是脫離了神話和寓言題材而已的一位雕塑教授”，迎來了他的黃金時(shí)代。美麗驚人，激情洋溢，活力四射。但是，“她的頭發(fā)，永遠(yuǎn)總是亂蓬蓬的”：刻意如此。只能如此。如果理齊頭發(fā)，靚麗的形象出現(xiàn)本來，一個(gè)天才，寄身在一個(gè)魔鬼身材里，已經(jīng)是一個(gè)奇跡了。羅丹的這段“

3、黃金時(shí)代”，現(xiàn)在被稱為“卡米爾時(shí)代”。 以往對卡米爾的介紹：卡米爾是羅丹的學(xué)生，模特，知己，情人。現(xiàn)在對卡米爾的介紹，已經(jīng)去掉了“學(xué)生”一詞。歐洲媒體評論：“卡米爾是天才”，“天才是不需要老師指導(dǎo)的”。何況，最后“老師盜竊了學(xué)生的作品，還盜竊了學(xué)生的愛情”，“心碎了的卡米爾，憤怒地砸碎了自己的大部分作品，瘋了”：1913年，卡米爾被診斷為“精神分裂癥”，最后在精神病院度過了她最后的將近30年。 她是一個(gè)天才的藝術(shù)家。藝術(shù)的靈感與生俱來，她一生中唯一的慰藉是跟詩人弟弟保羅的藝術(shù)的相互喂養(yǎng)。與之相比，作為藝術(shù)大師的羅丹更像是一名“工匠”。天才跟名聲的相逢，技術(shù)與靈感的較量。愛情成全了她的藝術(shù)之心，

4、卻毀掉了她的一生。因?yàn)榱_丹，她把對藝術(shù)的激情都表現(xiàn)在了愛情上。她要做羅丹身邊的一株木棉，要作為樹的形象跟羅丹站在一起！面對羅丹的退卻和推諉，她陷入了狂熱和掙扎，火熱與冰冷要將她淹沒。她窒息著呼喊著：給我一塊石頭，一塊重重的石頭！請把一塊鋪路石壓在我的背上。埋葬，只有埋葬！把自己所有的情、愛、靈、肉都埋葬掉！她那顆充滿藝術(shù)靈感的心太倨傲了，倨傲到她最終在孤獨(dú)中封閉自己，在生命中的最后三十年里是在瘋?cè)嗽豪锒冗^的。她到死都被封閉在自己的世界里。 這件作品便是：沙恭達(dá)羅沙恭達(dá)羅：那個(gè)因重新找到失去的心上人而欣喜若狂的國王，他在永恒的瞬間里重新恢復(fù)了自己的記憶。 他變成了一座彌撒祭臺(tái)，而她則變成了犧牲品

5、。她用一只手捂住自己的胸口-一種緊迫的無聲痛苦，重新得到他的狂喜，在接觸前的一剎那，她的全身都放松了，像死去一樣。她的整個(gè)身心都屬于他一個(gè)人了，他把她的一切帶向遙遠(yuǎn)的地方。愛情，讓她像熊熊燃燒的火焰。是愛情激發(fā)起這個(gè)驕傲的靈魂的沖動(dòng)。那同一座雕塑，使他們緊緊地?fù)肀г谝黄穑阂粋€(gè)男人和一個(gè)女人。 在這座讓卡米爾獲得鼓勵(lì)獎(jiǎng)的作品會(huì)上，羅丹坦誠地說：我可能向她指出了可以找到黃金的地方，但是，她所找到的黃金就蘊(yùn)藏在她自身之中。最終讓愛情幻滅的作品成年 摒棄、撕裂與哀傷都表現(xiàn)在作品中，電影卡米爾 克勞岱爾中，它讓羅丹瞠目結(jié)舌，大發(fā)雷霆。他認(rèn)為卡米爾在嘲諷他與妻子和她之間的關(guān)系。在卡米爾的雕塑成年里，一個(gè)男

6、子被抱在一個(gè)老婦人懷中，一個(gè)年輕女子跪在地上牽扯著他的胳膊。卡米爾以這個(gè)三位一體的造型，表現(xiàn)出人的不同處境。卡米爾解釋：我既是這飽經(jīng)風(fēng)霜的老婦，又是這個(gè)已經(jīng)找不回青春的少女，這個(gè)男人也是我，他體現(xiàn)了我的強(qiáng)硬，我接受了他的空虛，這三個(gè)人都是我，我就是三位一體。然而心靈已經(jīng)愚鈍、剛愎自用的羅丹無法洞穿這尊充滿哲思的作品。1943年，卡米爾去世，只有一個(gè)刻著1864-1943的十字架，和一行歪歪扭扭的字：余下的僅僅是緘默而已。 1880年法國政府委托羅丹為即將動(dòng)工的法國工藝美術(shù)館的青銅大門做裝飾雕刻。羅丹在構(gòu)思這件作品時(shí)首先想到的吉貝爾蒂為佛羅倫薩洗禮堂所作的青銅浮雕大門“天堂之門”。他決定以但丁神

7、曲地獄篇為主題，創(chuàng)作一件人間地獄的雕塑地獄之門。羅丹40歲起開始創(chuàng)作地獄之門，直到1917年去世為止，他都認(rèn)為自己沒有很好地完成這件作品。在他接受任務(wù)后的27年的時(shí)間中，羅丹將主要精力投入到這件作品的創(chuàng)作中。他每天工作十六七個(gè)小時(shí)，有時(shí)還要長。法國政府撥給他一筆款項(xiàng)和一座大工作室，羅丹自己又另外租了兩間工作室，他輪流在三個(gè)工作室里工作，以便同時(shí)進(jìn)行數(shù)個(gè)創(chuàng)作。 地獄之門激發(fā)了羅丹無邊的想像力，在完成這件創(chuàng)作的過程中，他在雕塑技巧方面也達(dá)到了登峰造極的程度。羅丹為地獄之門創(chuàng)作了數(shù)不清的各種雕像，這些雕塑中包括羅丹一些相當(dāng)著名的作品，如思想者、三個(gè)影子、吻、亞當(dāng)、夏娃等。地獄之門成了展示羅丹雕塑藝術(shù)

8、的大舞臺(tái)。這個(gè)思路，來自但丁的神曲三部曲中的地獄。如何設(shè)計(jì)這件大型群雕，羅丹冥思苦想，工程一拖再拖。3年后的1883年，18歲的卡米爾出現(xiàn)了，兩人在課堂上首次相遇。這件地獄之門整整拖了40年也沒有完成，直到羅丹去世。關(guān)于這件復(fù)雜的地獄之門，羅丹處處咨詢卡米爾，包括每一個(gè)細(xì)節(jié)，包括其中思想者的原型。同時(shí)，兩人陷入了一場不可避免的愛情悲劇。卡米爾走了以后，地獄之門再也沒有進(jìn)展。兩人在熱戀期間，大批新的作品出現(xiàn)了。不僅是羅丹的新作品出現(xiàn)了，卡米爾的作品也大量出現(xiàn)了。其中，羅丹“雕塑歷史上最偉大的作品之一”的思想者原型，是來自卡米爾地獄之門的正中間一個(gè)思考的男性坐像的放大版。 當(dāng)時(shí)，社會(huì)不承認(rèn)卡米爾的

9、天才，但是事實(shí)才是證據(jù)。比較一下下面的兩件作品。對比之下，任何人都可以得出結(jié)論：兩件作品“驚人的相似”。在地獄之門以前的建筑裝飾雕刻通常都是按照雕塑所表現(xiàn)的故事情節(jié)將構(gòu)圖進(jìn)行平均的分割，在布局上較為規(guī)整。而羅丹將地獄之門整個(gè)作為一個(gè)大構(gòu)圖，并且只表現(xiàn)了一個(gè)地獄的主題：“你們來到這里，放棄一切希望!”這件雕塑整個(gè)看去，鋪天蓋地而來，187個(gè)人體疾風(fēng)暴雨般地交織在一起，在大門的每個(gè)角落都擁擠著落入地獄的人們。整個(gè)大門平面上起伏交錯(cuò)著高浮雕和淺浮雕，它們在光線照射下，形成了錯(cuò)綜變幻的暗影，使整個(gè)大門顯得陰森沉郁，充滿無法平靜的恐怖情緒。 地獄之門的門楣的上方是三個(gè)模樣相同，低垂著頭顱的男性人體，被稱

10、為三個(gè)影子(三個(gè)影子后來被制成了高192厘米的青銅群雕)，他們的視線將觀者的目光引入“地獄”。門楣下面的橫幅是地獄的入口，即將被打入地獄的罪人們在做著最后的痛苦掙扎；橫幅的中央是一個(gè)比周圍人體的尺寸要大的男性，他手托著腮陷入沉思，被稱為思想者(思想者后來被制成了高200厘米的青銅雕像)。橫幅之下，大門的中縫將構(gòu)圖自然地分為兩個(gè)部分，但兩個(gè)部分在內(nèi)容上是整體的，描繪的是數(shù)不清的罪惡靈魂正在落入地獄，他們痛苦而絕望地掙扎著。這座大門上所有的人都是裸體，羅丹認(rèn)為只有人體才能最有力地表現(xiàn)出人的思想和情感。 在創(chuàng)作地獄之門二十多年時(shí)間，這些肖像雕塑再次顯示了他敏銳的觀察力和高超的技巧。他運(yùn)用了古典主義的

11、手法，將肖像人物表現(xiàn)得栩栩如生，充滿個(gè)性色彩。但羅丹的雕塑同學(xué)院派雕塑有著明顯的不同，他的作品更為樸實(shí)，沒有任何矯飾，雕塑本身沒有做過細(xì)的加工，都保持了粗糙的捏塑和雕鑿的痕跡。羅丹認(rèn)為這是雕塑所特有的一種形式美，它往往可以造成一種變化莫測的光影效果，增強(qiáng)人們對雕塑感受的豐富性，因此羅丹常常有意對之加以強(qiáng)調(diào)。羅丹，出身于一個(gè)貧苦家庭。10歲開始表現(xiàn)出對藝術(shù)的熱愛，14歲進(jìn)入藝術(shù)學(xué)校（類似中國的中專），17歲時(shí)從藝術(shù)學(xué)校被退學(xué)，因?yàn)樗某煽儾缓细瘛Ｋ麤]有放棄，開始申請法國美術(shù)學(xué)院（Ecole des Beaux-Arts，英文是School of Fine Arts），“多次被拒絕入學(xué)，使他深深感受到挫折”。1863年，羅丹23歲時(shí)，長期資助他的姐姐，因?yàn)槭俣廊]有了經(jīng)濟(jì)來源的第二年，1864年，羅丹24歲時(shí)，與女裁縫蘿絲同居了。他的藝術(shù)興趣，離開了當(dāng)時(shí)常見的“宗教和神話”題材，開始轉(zhuǎn)向了室內(nèi)裝飾，動(dòng)物雕塑，或者世俗的題材。 普法戰(zhàn)爭爆發(fā)時(shí)，“他是征兵對象，由于近視，未能入伍”。“