1、精選優(yōu)質(zhì)文檔-傾情為你奉上戲曲藝術(shù)流派的形成、現(xiàn)狀及其啟示 一、何謂戲曲藝術(shù)流派 在我國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)發(fā)展過程中。戲曲藝術(shù)流派指的是以某一個(gè)體藝術(shù)家或藝術(shù)家群體為核心。集眾多藝術(shù)家的創(chuàng)造性藝術(shù)勞動(dòng)成果。所形成的具有優(yōu)秀代表作、獨(dú)特藝術(shù)創(chuàng)造、鮮明藝術(shù)風(fēng)格、受到廣大人民群眾喜愛、得以幾代傳承的藝術(shù)派別。其標(biāo)志是：1、有代表性藝術(shù)家，有傳人，得以持續(xù)傳承；2、有代表性劇目；3、有獨(dú)特的美學(xué)觀，鮮明的藝術(shù)風(fēng)格；4、在一定歷史時(shí)期、在特定地域流傳，得到廣大人民群眾承認(rèn)和喜愛。 二、戲曲藝術(shù)流派的形成 中國戲曲藝術(shù)流派的形成，基本上都是以某一杰出藝術(shù)家為代表，根據(jù)其客觀條件，揚(yáng)長(zhǎng)補(bǔ)短、揚(yáng)長(zhǎng)避短，接受眾多藝術(shù)

2、家的幫助，吸取他們的創(chuàng)造性成果，尋探適合自身?xiàng)l件的劇目、表演藝術(shù)(唱、念、做、打)、綜合性藝術(shù)因素，從而樹立起自己獨(dú)特的美學(xué)觀和藝術(shù)風(fēng)格。 京劇“四大名旦”中的梅蘭芳、程硯秋、尚小云、茍慧生是如此，須生中的余叔巖、譚富英、馬連良、楊寶森也是如此。越劇中的袁雪芬、范瑞娟、傅全香、徐玉蘭亦無例外。 程硯秋幼時(shí)，各方面條件都很好，可是13歲后倒倉，嗓音變暗，音域變低、變窄，所以，他就一方面揚(yáng)長(zhǎng)補(bǔ)短，苦練低音、中音，使之由暗淡變得寬厚醇真；另一方面揚(yáng)長(zhǎng)避短，揣摩唱腔旋律，注重發(fā)聲與音量控制的密切配合，行腔收放自如，氣口運(yùn)用自然，充分發(fā)揮其中低音區(qū)的特長(zhǎng)，形成似斷似連氣斷情連、纏綿婉轉(zhuǎn)、深沉抑郁的唱法特

3、點(diǎn)。并且在人物方面著力于悲劇性人物竇娥、富于同情心的薛湘靈等形象的塑造，多演出荒山淚竇娥冤青霜?jiǎng)χ旌塾涙i麟囊等劇目，從而形成了以深沉悲怨為美學(xué)追求，以抑郁纏綿為風(fēng)格特點(diǎn)的程派藝術(shù)。 梅蘭芳則以唱、念、做、打全面優(yōu)秀，嗓子“寬、亮、響”為特點(diǎn)。因此，擅長(zhǎng)于表演雍容華貴的楊貴妃、趙艷榮，也適合于文武雙全、“昆”“亂”不擋的穆桂英。其劇本創(chuàng)作得到了齊如山等人的合作和協(xié)助，唱腔創(chuàng)作接受了王瑤卿等前輩的指導(dǎo)，得到了徐蘭沅等琴師的協(xié)作，舞臺(tái)藝術(shù)的其他方面得到了眾多藝術(shù)家的支持與協(xié)作，形成了以霸王別姬宇宙鋒貴妃醉酒西施洛神天女散花穆桂英掛帥等為代表劇目，以富麗堂皇為美學(xué)追求，以優(yōu)美華麗、順暢大方為風(fēng)格特點(diǎn)的

4、梅派藝術(shù)。 越劇中的袁雪芬，于20世紀(jì)40年代得到當(dāng)時(shí)的話劇和電影工作者的支持，對(duì)越劇的編劇、導(dǎo)演、音樂、表演、舞美等進(jìn)行了全方位的改革，強(qiáng)調(diào)寫意與寫實(shí)相結(jié)合的美學(xué)觀，以弘揚(yáng)愛國主義精神、頌揚(yáng)民族氣節(jié)、反對(duì)封建禮教題材的劇目香妃木蘭從軍祥林嫂梁山伯與祝英臺(tái)西廂記等為代表作。其唱腔樸實(shí)穩(wěn)健、細(xì)膩優(yōu)美，形成了以深沉委婉為風(fēng)格特點(diǎn)的越劇袁派藝術(shù)。 以上這些不同流派的戲曲藝術(shù)，雖然有不同的美學(xué)追求和鮮明的藝術(shù)風(fēng)格，但是，共同的都是具有以表演藝術(shù)家為中心的一元化藝術(shù)創(chuàng)作方式的綜合性特點(diǎn)。也就是說，在戲曲藝術(shù)流派形成的過程中，代表性表演藝術(shù)家始終是處于中心位置的。其基礎(chǔ)是表演藝術(shù)家的客觀條件，如：程硯秋的

5、中低音區(qū)嗓音、梅蘭芳的“寬、亮、響”等。在流派藝術(shù)創(chuàng)造的全過程中，該代表性表演藝術(shù)家既要充分發(fā)揮自身的表演藝術(shù)(唱、念、做、打)的專長(zhǎng)，又要善于選擇和修改適合于自己演出的劇本，還要琢磨服裝、頭飾、化妝、道具、布景設(shè)計(jì)，并且要善于發(fā)揮劇作家、琴師、司鼓、服裝、道具人員的積極性和創(chuàng)造性，吸收他們的藝術(shù)創(chuàng)作成果。因此，如果從某種意義上說。這種戲曲藝術(shù)流派既是以杰出藝術(shù)家為代表而集中眾多藝術(shù)家創(chuàng)造性勞動(dòng)結(jié)晶的產(chǎn)物，又是當(dāng)時(shí)以表演藝術(shù)家為中心，集表演、唱腔、劇本編創(chuàng)、導(dǎo)演、服裝、舞美、燈光設(shè)計(jì)于一身的綜合性特點(diǎn)的產(chǎn)物。在那個(gè)時(shí)代里，戲曲藝術(shù)流派的代表性人物，既是表演藝術(shù)家，又是劇作家、導(dǎo)演家、唱腔作曲家

6、、舞美設(shè)計(jì)家。所以，才會(huì)有人把梅蘭芳的表演藝術(shù)與斯坦尼斯拉夫表演體系相提并論。 三、戲曲藝術(shù)流派之現(xiàn)狀 時(shí)至今日，戲曲藝術(shù)流派的現(xiàn)狀如何呢?簡(jiǎn)而言之，是只有繼承，沒有發(fā)展，沒有新的戲曲藝術(shù)流派的出現(xiàn)。就以流派唱腔來說，這種繼承主要有三種方式：一是在傳統(tǒng)流派的代表性劇目表演中原樣繼承；二是在新創(chuàng)作劇目中效仿流派唱腔，或吸取某流派因素來創(chuàng)作新唱腔；三是在“京歌”或其他音樂藝術(shù)形式的音樂創(chuàng)作中引用某些流派唱腔的旋律音調(diào)。這三種方式，都只是被動(dòng)的“承”，而不是主動(dòng)的“創(chuàng)”，因此，從總的趨勢(shì)來看，當(dāng)今戲曲藝術(shù)流派的繼承是處于停滯狀態(tài)的。 究其原因，主要是由于工業(yè)化時(shí)代的發(fā)展，帶來了戲曲藝術(shù)創(chuàng)作方式的變化

7、。傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)流派追求綜合性的一元化風(fēng)格特點(diǎn)的創(chuàng)造，而當(dāng)今的分工細(xì)致、創(chuàng)作主體多元化的創(chuàng)作方式與之是相矛盾的。也就是說，戲曲藝術(shù)流派的各單一個(gè)體，原來以創(chuàng)造富有個(gè)性特征的美學(xué)觀和藝術(shù)風(fēng)格為追求目標(biāo)。其內(nèi)部講求的是總體上統(tǒng)一的一元化的風(fēng)格特點(diǎn)，為此，從創(chuàng)作主體上，必須以某一個(gè)體(在一般情況下是以杰出的代表性表演藝術(shù)家)為核心，在其周圍團(tuán)結(jié)一批劇作家、唱腔設(shè)計(jì)者、琴師、司鼓、作曲家、導(dǎo)演、表演藝術(shù)家、舞美設(shè)計(jì)者，博采眾長(zhǎng)，形成一個(gè)志同道合的一元化的創(chuàng)作群體，從而成就一個(gè)戲曲藝術(shù)流派。然而，自上個(gè)世紀(jì)50年代以來，由于分工的細(xì)致化，劇作家負(fù)責(zé)創(chuàng)作、改編劇本。作曲家設(shè)計(jì)唱腔、創(chuàng)作場(chǎng)景音樂，專業(yè)導(dǎo)演從事

8、戲曲排練，舞美師、服裝師、燈光師專事舞美、服裝、燈光設(shè)計(jì)，如此種種，使綜合性的藝術(shù)創(chuàng)作出現(xiàn)多元分化、互相割裂的狀況，劇作者、唱腔設(shè)計(jì)者、樂器演奏者、導(dǎo)演、舞美設(shè)計(jì)者分而治之，各司其職，各創(chuàng)其藝，各美其美，各求其韻，這種多元化的創(chuàng)作主體，不可能服從于以表演藝術(shù)家為中心的綜合性藝術(shù)風(fēng)格一元化的藝術(shù)流派形成的需要。最后都將各自設(shè)計(jì)的獨(dú)立方案，交給演員，搬上舞臺(tái)，所以，很難形成布局周密、風(fēng)格鮮明統(tǒng)一的一元化的綜合性戲曲藝術(shù)流派。 又由于細(xì)致的分工，放松了對(duì)代表性表演藝術(shù)家的全面素養(yǎng)的要求，未能出現(xiàn)像梅蘭芳這樣集表演藝術(shù)家、導(dǎo)演、劇作家、作曲家、舞美設(shè)計(jì)者于一身的杰出的綜合性戲曲藝術(shù)大師，所以，更增加產(chǎn)

9、生具有強(qiáng)烈藝術(shù)感染力和生命力的新的戲曲藝術(shù)流派的難度。 四、啟示 啟示之一，是正確理解“一”與“多”的辯證統(tǒng)一關(guān)系。從戲曲藝術(shù)流派的每一個(gè)體來說，雖然內(nèi)部講究對(duì)比、變化、平衡、統(tǒng)一，追求豐富多彩，但是從這一個(gè)體與另一流派之比較而言，講求的是獨(dú)特的美學(xué)觀、鮮明的個(gè)性、標(biāo)新立異的藝術(shù)風(fēng)格，也就是說，從這一個(gè)體對(duì)外而言，它是一個(gè)統(tǒng)一的個(gè)體，是“一”；然而，對(duì)于戲曲藝術(shù)這一整體來說，正是由于有了眾多的流派，有了眾多的“一”。才能構(gòu)成異彩競(jìng)呈、絢麗繽紛的“多”。就像是一個(gè)大花園那樣，你一朵紅牡丹，我一枝白芍藥，他一簇黃菊花，如此這般，也就形成了百花競(jìng)放、豐富多彩、繁榮昌盛的局面。 啟示之二，中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)流派。是特定歷史時(shí)期里，以杰出的代表性戲曲表演藝術(shù)家為中心，集演員、導(dǎo)演、劇作家、作曲家、舞美設(shè)計(jì)者于一身的綜合性一元化創(chuàng)作方式的產(chǎn)物。隨著工業(yè)化時(shí)代的發(fā)展，戲曲藝術(shù)創(chuàng)作者分工的細(xì)致化和創(chuàng)作方式、創(chuàng)作主體的多元化，使當(dāng)今戲曲藝術(shù)流派處于只有繼承、沒有發(fā)展的停滯狀態(tài)。 啟示之三，為了戲曲藝術(shù)流