1、創(chuàng)作手段與創(chuàng)作目的關(guān)系綜述分析探索創(chuàng)作過程中手段與目的如何相結(jié)合，研究創(chuàng)造手段與創(chuàng)作目的的統(tǒng)一性，是為了避免在創(chuàng)作過程中表現(xiàn)手段和表現(xiàn)目的的互換，或使手段本身自為目的，避免創(chuàng)作意識和表現(xiàn)能力的弱化，也是為了避免目前大部分學(xué)生作品中缺乏精神內(nèi)涵，過多矯飾化，模式化的現(xiàn)象。創(chuàng)作手段的豐富多彩，諸如精致或技法高超等，只是在表面上詮釋了創(chuàng)作作品的形式美感，在驚嘆與贊賞之余，疑惑的卻是作者想表達(dá)的目的。繪畫創(chuàng)作藝術(shù)是文化總體的反映，也是人類心靈的產(chǎn)物，因此，創(chuàng)作手段與創(chuàng)作目的是否應(yīng)當(dāng)結(jié)合，如何去結(jié)合，是值得去學(xué)習(xí)，去研究的。關(guān)鍵詞：創(chuàng)作手段；創(chuàng)作目的一、引言創(chuàng)作目的每個(gè)人都有，每個(gè)人都有自己的興趣點(diǎn)，但

2、創(chuàng)作手段卻是作品成敗的關(guān)鍵，它是作品的臉;，如何畫，如何去表達(dá)才是關(guān)鍵，只有把這種表達(dá)方式發(fā)揮到了極致，才能與創(chuàng)作目的結(jié)合的更緊密。在創(chuàng)作過程中，去探索創(chuàng)作手段與目的的統(tǒng)一性是該論文課題的研究目的。藝術(shù)家對版畫的著眼點(diǎn)不再局限于版的本身，而把注意力轉(zhuǎn)移到作品創(chuàng)作精神的分析中。自然界中存在著各種各樣的節(jié)奏、韻律和結(jié)構(gòu)，對于畫者來說，應(yīng)該尊重自己的視覺感受，通過用心的體悟和大量的實(shí)踐，從中尋找出具有視覺價(jià)值和精神價(jià)值的部分，來構(gòu)建自己的畫面系統(tǒng)。而觀念、情感與一定形式上的藝術(shù)表現(xiàn)之間是依據(jù)藝術(shù)表現(xiàn)規(guī)律來形成手段與目的的關(guān)系。二、版畫創(chuàng)作技術(shù)與觀念的結(jié)合是相互聯(lián)系、密不可分的記得剛上大學(xué)時(shí)，對創(chuàng)作;

3、這個(gè)詞是感到陌生而好奇的，那時(shí)的基礎(chǔ)課上，注重的是形準(zhǔn)不準(zhǔn)，畫的像不像，并沒有創(chuàng)作;這種概念。進(jìn)入工作室后，所有的作業(yè)都是以創(chuàng)作的形式出現(xiàn)了，在做每一套作業(yè)時(shí)，注入的更多是想法與畫面效果，這就感覺跟以前基礎(chǔ)課的區(qū)別是，以前是畫，而現(xiàn)在是做;。記得有一位老師曾經(jīng)說過：在創(chuàng)作過程中，不是研究去畫什么，而是怎么去畫。;自然界中存在著各種各樣的節(jié)奏、韻律和結(jié)構(gòu)，我們可以去挑選任何自己感興趣的物質(zhì)現(xiàn)象，這些東西任何人都可以去畫，也都能畫得出來，但自己所畫的能區(qū)別于其他的，甚至是別人不曾畫過或畫不出來的，這就是自己的個(gè)性與繪畫風(fēng)格，是獨(dú)一無二且新穎的。（一）創(chuàng)作中不應(yīng)忽視精神內(nèi)容其實(shí)從上世紀(jì)90年代以來，

4、中國版畫便進(jìn)入了常態(tài)發(fā)展階段，既無大起大落，也非止步不前，雖然在創(chuàng)作隊(duì)伍規(guī)模、作品數(shù)量等方面與80年代比在縮小與減少，但整體水平仍在穩(wěn)步提升，尤其一些版壇新秀的不斷涌現(xiàn)，為版畫展注入了活力與生機(jī)。然而，有利就有弊。在12屆版展后至今，中國版畫進(jìn)入了又一個(gè)停滯階段，一直沒有特別優(yōu)秀的作品出現(xiàn)。就如廣軍先生所說：就算是從公認(rèn)的頂級;作品看，其獨(dú)創(chuàng)性、現(xiàn)代感、探索性、切入生活的主動(dòng)性等方面都讓人感到不足;.技術(shù)上做得很精到，印制上也很講究，但作品內(nèi)容比較平庸，精神內(nèi)容比較蒼白，這樣的情況在近些年來的各種大小版畫展上都能明顯地看到。一件有藝術(shù)魅力的作品是由它的精神層面、內(nèi)容層面、思想層面、情感層面、表

5、達(dá)層面所構(gòu)成的統(tǒng)一結(jié)合。所以當(dāng)我們在考慮創(chuàng)作作品的時(shí)候，不能單方面地考慮技術(shù)層面的問題。內(nèi)容與形式是一個(gè)老生常談的問題，但它也是一個(gè)永恒的真理，一旦出現(xiàn)了一種失重，藝術(shù)作品就會(huì)缺乏魅力，不會(huì)感人。而在版畫作品中，這種后果則會(huì)更加明顯：刻的很精細(xì)，但畫面內(nèi)容很平庸，即使技術(shù)上做得很精到，那也像是在啃食一塊雞肋，食之無味，而棄之可惜。正如蒲國昌先生所說：作品中，要看出面貌來，把具有一種內(nèi)在精神的東西，展示給大家，而不是看了眼花繚亂，最后是一片肌理就完了。;今天的我們不太重視內(nèi)容，不太重視精神層面，不太重視情感層面，完全重視肌理、語言、材質(zhì)、印制等技術(shù)層面上的東西。今天的我們往往因?yàn)閯?chuàng)作手段的花樣百

6、出，往往過于注重材質(zhì)和效果，而使我們的畫面內(nèi)容所傳達(dá)的精神內(nèi)涵顯得空洞和虛浮。畢竟藝術(shù)源于生活，我們想表達(dá)怎樣的一種情感，我們想向觀眾傳達(dá)一種怎樣的信息，在作品中應(yīng)該有所體現(xiàn)，單靠華麗的作秀，那只是嘩眾取寵。并且在版畫創(chuàng)作中，過分強(qiáng)調(diào)刀法、肌理、印痕，從另一方面也反映出了作者在創(chuàng)作思維方面某種程度的貧瘠，不能適合地服務(wù)于內(nèi)容的技法和效果，類似于文學(xué)的過分浮華而臃贅的辭藻，而這恰恰是與版畫的單純、概括的品格相違的，甚至讓人認(rèn)為，在這方面的極致表現(xiàn)，只是為了填充作品意義方面的不足，或者只是為了單一的熱衷，而這一方面的過;，必然帶來另一方面的不及;，這是十分遺憾的。如有些從形式出發(fā)，從肌理出發(fā)的作品

7、，搞到一定程度后，他再概括畫面可能會(huì)出現(xiàn)的意向，給它定一個(gè)題目，或者定為無題，這種東西是不能感染人的，但是又讓人對他的畫面挑不出毛病來，這也許就是所謂的平庸，而這種平庸就是失重于技術(shù)層面所造成的。因此我們作為學(xué)生，在學(xué)習(xí)過程中更應(yīng)該去避免這種普遍的失重現(xiàn)象。僅從市場來說，版畫最適于現(xiàn)代家居，最具現(xiàn)代文化品位，然而版畫并沒有真正走進(jìn)大眾的生活，所以市場價(jià)值也無從體現(xiàn)。過于留連于技術(shù)層面上的東西，使得版畫作品的內(nèi)容過于單一.而懂藝術(shù)的只是少部分人，面對的群體大部分還是普通市民。精細(xì)雖是版畫一貫的特點(diǎn)，但過于精細(xì)化的述求卻只會(huì)影響版畫的精神表現(xiàn)，以及用刀法組織的抽象畫面，懂行的人都會(huì)說刻的真精致，真

8、細(xì)心??；而普通觀眾則是感覺眼花繚亂而揉揉眼睛罷了。所以作品能否與觀眾產(chǎn)生共鳴，除了技術(shù)，還要有能體現(xiàn)藝術(shù)源于生活的精神內(nèi)涵。假如我們的作品中只有精致的機(jī)理，但是和觀眾不能進(jìn)行感情交流，很有隔閡感、距離感，我們就應(yīng)該檢討檢討自己的作品了.觀眾不一定都能看懂你的版畫技巧，技術(shù)層面如何在大多數(shù)觀眾那里只是作者自己的事情.對于大多數(shù)的觀眾來說，他們要看的只是藝術(shù)效果，體現(xiàn)一種什么情感和一種什么精神。正如齊鳳閣先生所說：好的版畫作品，一是題材意蘊(yùn)應(yīng)貼近社會(huì)、關(guān)注生活，情調(diào)健康向上，或具有一定的精神內(nèi)涵。二是技藝精良，印制講究，就是版畫家常說的活兒;要做得到位。另外，也是很重要的一點(diǎn)就是是要有新意，創(chuàng)意，

9、最具有個(gè)人品質(zhì)，否則，模仿他人，無自己的創(chuàng)造，是不應(yīng)給予最高獎(jiǎng)勵(lì)的。;如第17屆全國版畫展金獎(jiǎng)作品之一的曹瓊德的表現(xiàn)鄉(xiāng)土題材的屯堡記憶是以現(xiàn)代的藝術(shù)觀念整合傳統(tǒng)的物象資源，借助立體主義、超現(xiàn)實(shí)主義的語素，對以往的鄉(xiāng)土寫實(shí)主義繪畫進(jìn)行超越，既不同于一般作品的鄉(xiāng)土味兒，又有能誘發(fā)人回憶與想象的生活信息。我們在創(chuàng)作藝術(shù)作品、在追求藝術(shù)魅力能夠感人的時(shí)候，還是要重視精神層面的和藝術(shù)層面的統(tǒng)一。版畫技術(shù)、技法和材料的不斷出新只是一個(gè)趨勢，它應(yīng)該成為表現(xiàn)不斷地發(fā)展變化的生活的自然需求的促進(jìn)，而不是讓我們片面地去追求技術(shù)變化，而忽視在生活中的發(fā)現(xiàn)，忽視自己內(nèi)心最真實(shí)的想法。（二）創(chuàng)作中不應(yīng)忽視技術(shù)層面而另一

10、方面，只注重畫面內(nèi)容，不講究技術(shù)運(yùn)用，這也是當(dāng)下很多學(xué)生所存在的問題。很多同學(xué)進(jìn)了大三大四后，曾經(jīng)基礎(chǔ)課程中不怎么優(yōu)秀的同學(xué)一下子出類拔萃了。用大部分人觀點(diǎn)來說，因?yàn)檫M(jìn)入大學(xué)之前學(xué)的東西不是那么模式化，所以進(jìn)入大學(xué)之后自身的潛能更容易被挖掘出來。實(shí)際上，任何一種現(xiàn)象都有兩面性，對創(chuàng)作感覺再好，若不重視基本功的訓(xùn)練，這始終都會(huì)成為其創(chuàng)作過程中的絆腳石，會(huì)限制其發(fā)展，使之覺得想法挺好，就是畫不出來，或畫出來后效果跟自己想要的相差甚遠(yuǎn)。所以創(chuàng)作能力跟造型能力是有莫大聯(lián)系的。這就好比在版畫創(chuàng)作中，畫出來了卻印不出來，或印出來的效果跟自己想要的效果完全不一樣，那無疑都是事倍功半，吃力還不討好。所以技術(shù)是

11、必須得掌握的。你有再多再好的想法，你做不出來，那也只能是空想。而我們總是把刻;想得太輕松了，而真正實(shí)踐于板子上時(shí)，才會(huì)發(fā)現(xiàn)，很多東西是刻不出來的，而刻得出來的效果卻是稿子上畫不出來的，刻得不好那是浪費(fèi)了自己精心構(gòu)思的內(nèi)容，也不能得到自己想要的畫面效果；刻得好了則等于是給自己的作品錦上添花。畫再多的稿子，也不如用刀刻一張板子。所以技術(shù)是基礎(chǔ)，正所謂沒有基石哪來的房子。我們在創(chuàng)作實(shí)踐中，十分有必要進(jìn)行技術(shù)層面上的訓(xùn)練，而且還要掌握好技術(shù)的運(yùn)用。因?yàn)楫嬅娴乃囆g(shù)語言需要通過技術(shù)手段來實(shí)現(xiàn)，這對版畫而言，也是十分關(guān)鍵的，因?yàn)榘娈嬎囆g(shù)語言的體現(xiàn)必須通過技術(shù);手段來實(shí)現(xiàn)。三、結(jié)語當(dāng)我們在創(chuàng)作作品時(shí)，我們應(yīng)該使我們的藝術(shù)作品讓人感到有生命力，有靈魂，使人們能嗅到新鮮氣息的藝術(shù)，而不是讓人覺得我們是在一種材質(zhì)上去雕琢一個(gè)沒有靈魂的軀殼，非常精致，但是沒有靈魂。藝術(shù)精神層面的東西、內(nèi)容層面的東西和技術(shù)層面的東西，兩者之間的有機(jī)結(jié)合，和諧統(tǒng)一比在其間選擇和取舍更有意義和價(jià)值。注釋：引用自第十七屆全國版畫展研討會(huì)發(fā)言摘登見中國版畫中國美術(shù)家協(xié)會(huì)版畫藝術(shù)委員會(huì)、深圳大學(xué)藝術(shù)學(xué)院編，2005年第26期引用自第十七屆全國版畫展研討會(huì)發(fā)言摘登見中國版畫中國美術(shù)家協(xié)會(huì)版畫藝術(shù)委員會(huì)、深圳大學(xué)藝術(shù)學(xué)院編，2005年第26期引用自拒絕平庸-我看第17屆全國版畫展見中國版畫中國