神秘主義與愛情的博弈天堂里明澈而嘹亮的潮聲克里斯蒂娜·羅塞蒂的詩歌

克里斯蒂諾羅塞蒂和他的哥哥丁羅塞蒂一樣，是莎拉學派的重要代表之一。也是英國最聰明的女詩人之一。雖然英國文學史“維多利亞詩歌”一節中只列出諸如丁尼生、羅伯特·勃朗寧以及馬修·阿諾德等,而把她僅列入“其他詩人”里面,但事實是她的詩以其豐滿的背景描畫、精致的細節描寫以及強烈的視覺感受而著稱,蘊涵著濃厚的神秘主義、象征主義和宗教色彩,追求愛與欲望、夢幻與死亡等主題。難怪斯溫伯恩驚呼“再沒有比這更輝煌的詩作了”,贊嘆她的詩里回響著“天堂的明澈而嘹亮的潮聲”;麥多克斯對她更是推崇備至,認為她“是19世紀貢獻給我們的最偉大的語言大師──至少是英語語言的大師”;沃爾夫稱贊“她的歌唱得好像知更鳥,有時又像夜鶯”,認為她在英國女詩人中“位列第一”。克里斯蒂娜·羅塞蒂的父親加布雷勒·羅塞蒂是倫敦金斯學院的意大利語教授,母親弗朗西斯·普利道瑞曾為拜倫的醫生和秘書,喜歡哥特式小說。由于受到母親的熏陶,克里斯蒂娜11歲就開始寫詩,她的外祖父加艾塔諾·普里道瑞于1847年為她出版了《詩歌》,顯示了她的創作天才。1862年她的第一部正規意義上的詩集《妖魔集市及其他詩歌》出版,確立了她在英國詩壇上的地位。1866年克里斯蒂娜出版了另一部詩集《王子的歷程及其他詩歌》,奠定了她在英國詩壇上的至高地位。她還于1872出版了《童謠》,1874年出版了《會說話的畫像》。1881年她的又一部重要詩集《慶典及其他詩歌》問世。此后,在1879至1892年間她出版了五卷沉思冥想詩集,對自己進行了十分嚴格的內省。愛情與死亡是克里斯蒂娜的兩大創作主題。母親的影響使她皈依了英國國教,致使她的兩次婚約因宗教信仰的分歧而解除。由于失去愛情的憂傷和格雷夫斯氏病痛的折磨,她的作品蘊含著神秘主義的宗教色彩,展現了唯美的夢幻和死亡的主題,追求著冰冷沉默的病態美。在其璨如星辰的愛情詩作之中,《生日》、《新娘歌》和《愛情三重奏》最能體現她的理想愛情觀?！渡铡纷畛醢l表于《麥克米倫雜志》(1861年),后來收入《妖魔集市及其他詩歌》,是克里斯蒂娜最負盛名、也是最具唯美特質的詩歌之一。雖然她的詩歌流露出強烈的禁欲主義,但她絕非心如枯井之人,她溫柔可愛、天真純潔、感情熾熱、善于幻想,懂得感官享受,也渴望理想愛情。在這首工整的兩節八行小詩中,作者描述了一位少女即將見到自己心愛之人之時無法掩飾的內心喜悅,作者將少女之心比作“鳥”、“蘋果樹”、“海貝”等美好意象:“我的心啊像只歡唱的鳥兒,/她的巢兒筑在淋濕的嫩枝間;/我的心啊像顆蘋果樹兒,/她的枝兒被豐茂的果實掛彎;/我的心啊像只絢麗的海貝,/在平靜的大海里徜徉;/我的心啊比所有這些都歡暢,/因為我的愛人就要來到我身旁。/”這些美好的意象賜予了讀者唯美的感官享受,少女追求愛情的喜悅之情躍然紙上。然而,在克里斯蒂娜的內心世界里,真正的愛情是理想的,永恒的理想愛情是短暫的。自然界的美好景象——淋濕嫩枝間的鳥兒、果實掛彎的蘋果枝兒、徜徉在大海中的海貝,無不預示著潛在的危險。它們的歡暢、喜悅,正如愛情一樣,是短暫的,而且時刻面臨危險。所以第二節里作者將視野從自然界回到自己的閨閣中,回到自己的藝術世界抑或自己的內心世界中,精心準備她的生日:用相對穩固的“高座”替代時刻面臨危險的“鳥”、“樹”,且對“高座”進行了精美的藝術包裝:“為我安放一臺綢緞羽絨的高座;/用精美鼠毛和紫色顏料裝潢;/雕上百眼翎屏的孔雀和鴿子、石榴的圖案;/再刻上金銀兩色的葡萄,/配上枝葉和銀色的百合花瓣;/因為我的生日已到,/我的愛人就要來到我身旁?！弊髡邩嬒肓艘环垒喢缞J的生日畫卷,體現了她希冀在藝術世界里尋求理想愛情,以及對于理想愛情易逝的無奈。這和她的生活背景和生活閱歷是一致的,兩次失去愛情的哀傷導致她對塵世之愛的些許失望,轉而投向理想的藝術世界中尋求理想愛情?？偟膩碚f,《生日》不像《我的無名氏》那么陰郁低沉、凄婉纏綿,它的語言清新、基調明快,色彩豐富,表現了鮮明的唯美主義傾向?！稅矍槿刈唷穭撟饔?856年,是一首彼特拉克式十四行詩,揭示了維多利亞時期對女性性愛的壓制,生動形象地描述了維多利亞時期的女性追求理想愛情的三種情感,以及無法尋得理想愛情的無奈與失望。這首小詩以其詼諧戲謔的語言、離奇荒誕的構思,贏得了廣泛的贊譽。第一位是個“嘴唇血紅,美臀和酥胸熠熠生輝,映照著金色的頭發和指尖”的浪蕩女人,使自己在戀愛中倍感羞愧而無緣理想愛情。第二位是個愛慕虛榮、精于算計的女人,像“善于顯擺的風信子”,太過于精明而使自己陷入一場“缺乏的婚姻”,變成“一位慵懶的妻子”。第三位是個“像破風琴演奏著令人厭倦的嘈雜曲調”的女人,對自己“尋死覓活”而無法追求到理想的愛情充滿無奈和失望?？死锼沟倌壤脩蛑o的口吻,惟妙惟肖地向我們展示了三個女性歌者形象:無論多么花枝招展、無論多么精明過人、無論怎么“尋死覓活”,他們無法追求到理想的愛情,只能吟唱“真愛難覓”的無奈與失望?！缎履锔琛穭撟饔?861年,收錄于《王子的歷程》,主要描寫了一位王子在趕赴婚禮途中受到種種誘惑而一再耽擱,等他趕到時,公主因遲遲等不到他傷心絕望而死。全詩共為六節,每節獨立押韻,韻律清新優美,語言凄婉纏綿,讀來使人體驗到一種凄婉之美。第一節作者直截了當指出一切都晚了,由于王子的延宕,著魔的公主因等不到王子肝腸寸斷、香消玉殞。“愛為時已晚,歡為時已晚,/太晚了,太晚了!/你在路上閑逛的時間太長,/你在門外游蕩:/樹枝上著魔的鴿子沒有伴侶惆悵而亡;/城堡里著魔的公主長眠在壁爐后魂歸他鄉;/她的心始終充滿渴望,/你害它空等無望。”公主充滿哀怨,在絕望和惆悵中死去,表達了詩人對愛情的渴望和失去愛情的絕望,愛之愈切,失之愈痛。第二節詩人憂傷地哀嘆要是早點到來就可以看到公主鮮活的面龐,然而一切都晚了,冰凍的泉水總會跳躍,凋零的花蕾總會綻放,而長眠的公主卻永遠不會醒來。第三節詩人再次展現了一種凄婉之美:“她躺在那兒還如此嫵媚?/從前她是那么的嬌媚。/頭發上噴灑著金色粉粒,無論多么高貴的國王都難與她匹配。”雖然公主已經離開這個讓她絕望的世界,但她的美麗猶在,體現了作者的唯美風格。第四節和第五節分別描寫了女主人公凄美的面龐和哀婉的語調:“我們從未見她微笑,/從未見她皺眉”,“她花冠下的面龐好似總在作痛……”,“我們從未聽到她話語急促,/她的語調是如此甜蜜……”,“在街道喧鬧嘈雜聲里她的心是那么的平靜”。詩人將一具冰冷而美麗的尸體橫陳在讀者面前,將美好的東西毀滅在讀者面前,表達了作者靈魂深處冰冷沉默的“病態美”。最后一節詩人表述了自己對王子的責難和對女主人公的悲憫之情:“昨天你應該為她悲戚,/守在她的床邊:/今天你為何哭泣?/她已永絕塵世。/今天我們愛她但不哭泣,/要為她高貴的頭上佩戴花冠……”。雖然《生日》、《愛情三重奏》和《新娘歌》皆以追求理想愛情為主題,但其風格基調各不相同?！渡铡非逍旅骺?、愉悅歡暢,具有理想主義情調,《愛情三重奏》幽默詼諧、戲謔活潑,更具浪漫主義風格,《新娘歌》凄婉纏綿、陰郁低沉,不僅具有唯美主義特色,宗教主義和神秘主義色彩更濃。此外,克里斯蒂娜還創作了《夢之愛》、《想念》等追求理想愛情的精美小詩。作為拉斐爾前派的“天后”,克里絲蒂娜·羅塞蒂和勃朗寧夫人一樣