《古典詩詞鑒賞》網上形成性考核（1）姓名蘇偉學號1132001255846成績先秦兩漢魏晉南北朝部分

一、選擇題（請在正確答案下加下劃線）

A1、《詩經》中“國風”的作者是

A、國君B、百姓C、國君及百姓D、貴族

D2、《詩經》中“雅”的作者是

A、國君B、百姓C、國君及百姓D、貴族

C3、《詩經》中屬于周代貴族的詩歌是

A、“十五國風”B、《商頌》C、《大雅》《小雅》D、《魯頌》

B4、《蒹葭》一詩選自《詩經》的

A、大雅B、小雅C、秦風D、魯頌

C5、《蒹葭》的主題是

A、思念戀人的甜蜜B、尋找賢人的痛苦

C、思念、追尋情侶的迫切心情D、想念、追尋情侶而可望不可及的痛苦

C6、《蒹葭》表現了中國文學中的一個傳統母題是

A、渴望B、奮斗C、追尋D、悲秋

A7、屈原的作品中最具代表性的是

A、《離騷》B、《九歌》C、《九章》D、《天問》

A8、楚辭原來是單篇流傳，后將其編為一輯的是

A、劉向B、屈原C、孔子D、蕭統

C9、《山鬼》是《楚辭》（）中的作品

A、《離騷》B、《天問》C、《九歌》D、《九章》

D10、“身既死兮神以靈，子魂魄兮為鬼雄”是誰的詩句？

A、李清照B、辛棄疾C、曹植D、屈原

A11、后來人將楚辭稱為“騷體”的原因是

A、屈原的代表作叫《離騷》B、楚地也稱為“騷地”

C、楚辭大部分作品是抒發不平的牢騷D、“騷”是楚地特有的音樂樂調

D12、《行行重行行》屬于

A、《詩經》B、南北朝樂府C、樂府D、“古詩十九首”

C13、“古詩十九首”的編選者是

A、班固B、曹操C、蕭統D、曹植

B14、史稱“登高必賦”，“鞍馬間為文，往往橫槊賦詩”的詩人是

A、陳子昂B、曹操C、辛棄疾D、陸游

D15、“建安詩歌”因為其鮮明的特點而被稱為什么？

A、建安詩骨B、建安風韻C、建安之音D、建安風骨

D16、“何以解憂，惟有杜康”的出處是

A、《觀滄海》B、《蒿里行》C、《龜雖壽》D、《短歌行》

A17、“星漢燦爛，若出其里”出自

A、《觀滄海》B、《蒿里行》C、《龜雖壽》D、《短歌行》

C18、《觀滄海》的作者是

A、屈原B、李白C、曹操D、陶淵明

B19、“揚手接飛猱，俯身散馬蹄”出自

A、《從軍行》B、《白馬篇》C、《飲馬長城窟行》D、《戰城南》

B20、曹植表現武藝高強的游俠少年形象的是

A、《從軍行》B、《白馬篇》C、《飲馬長城窟行》D、《戰城南》

C21、“古詩十九首”的作者是

A、蕭統B、漢代某一個文人C、漢代某一群文人D、從古至漢代的文人

C23、中國第一個大量創作山水詩的是

A、曹操B、王維C、謝靈運D、謝朓

二、判斷題（對的打√；錯的打×并修改）

×1、我國的第一部詩歌總集是《詩經》，它共收入西周的詩歌共300篇，先秦時通稱為詩或詩三百。后因漢代學者奉其為經典，故稱《詩經》。改為：我國的第一部詩歌總集是《詩經》，它共收入西周的詩歌共305篇，先秦時通稱為詩或詩三百。后因漢代學者奉其為經典，故稱《詩經》。

√2、《詩經》創作的年代是春秋中葉。×3、《詩經》按音樂的不同分為風雅頌三類，其中風是周代貴族創作的諷諫詩歌，《雅》指各個諸侯國的民間歌謠，而頌是用于宗廟祭祀的舞曲樂歌。改為：《風》是地方曲調，簡單來說，此乃各言其情的里巷歌謠。《雅》一般解為朝廷正聲，圣人之徒固世之作，憂國憂民盡人事之作。《頌》朝廷祭祀之用的郊廟之辭、祭神之樂。

×4、《詩經》最主要的三種表現手法是風雅頌。改為：《詩經》最主要的三種表現手法是“賦、比、興”

×5、《關雎》中以“參差荇菜”起興，以“關關雎鳩”為比。改為：《關雎》中以“參差荇菜”起興，以“雎鳩鳥鳴，茂盛荇菜起興”為比。

×6、《關雎》中“君子好逑”的“逑”的意思是追求。改為：《關雎》中“君子好逑”的“逑”的意思是配偶。

×7、《詩經》的第一篇作品是《蒹葭》。改為：詩經中的第一篇作品是《關雎》，

×8、《蒹葭》中“溯游從之”的“溯游”是指逆流而上。改為：《蒹葭》中“溯游從之”的“溯游”是指沿河流向下游走。√9、《蒹葭》中作者用來表現虛景的詞是“伊人”。×10、《蒹葭》最主要的審美特點是具有悲秋美。改為：《蒹葭》最主要的審美特點是具有朦朧美。

√11、《采薇》創造出千古傳頌的佳句：“昔我往矣，楊柳依依；今我來時，雨雪飛飛。”物中有我，景中含情，有境界。

√12、《采薇》是一首描寫戍卒生活的詩。表現了個人憂傷和忠于“王事”的矛盾心情。直抒胸臆，體現了“諷諫”的風格。

×13、先秦詩歌總集除《詩經》外還有《離騷》。改為：先秦詩歌總集除《詩經》外還有《楚辭》。

×14、楚辭本意是指楚地的詩歌；后成為專稱，即春秋時期楚國屈原為代表創作的新詩體。因為其具有濃郁的地方色彩，用楚國的方言和樂調記寫楚國的風土人情，被稱為楚辭體。屈原的《離騷》是楚辭的代表作，所以楚辭又稱為“騷”或“騷體”。改為：楚辭本意是指楚地的詩歌；后成為專稱，即戰國時期楚國屈原為代表創作的新詩體。因為其具有濃郁的地方色彩，用楚國的方言和樂調記寫楚國的風土人情，被稱為楚辭體。屈原的《離騷》是楚辭的代表作，所以楚辭又稱為“騷”或“騷體”。

√15、楚辭具有濃厚的浪漫主義特色。屈原作品《九章》中唯一一篇祭祀“人鬼”的樂歌是《國殤》。

√16、《國殤》題目的含義是紀念國難。

√17、中國文學史上往往“風、騷”并稱。“風”指《國風》，代表《詩經》；“騷”指《離騷》，代表《楚辭》。

√18、《詩經》結構常采用比興的手法。在語言風格上，楚辭最突出的特點是采用兮字來協音。

√19、屈原的主要作品有《離騷》、《天問》、《九章》、《九歌》等，其中《九歌》包含11篇浪漫主義抒情詩。

√20、漢人將樂府配樂演唱的詩歌稱為“歌詩”，即將這一機構收集、編制的詩歌作品稱為樂府詩，也稱“樂府歌辭”，樂府成為一種“詩體名”。指掌管音樂的官署。約始于秦朝，漢承秦制，也設有專門的樂府機構；√21、樂府的概念包含著官署和詩體兩種含義。

×22、漢樂府在藝術表現上最突出特色，是抒情成分的增強。改為：漢樂府在藝術表現上最突出特色，是敘事性成分的增強。

×23、《古詩十九首》中出現了《陌上桑》《孔雀東南飛》兩篇著名的五言詩。改為：《漢樂府民歌》中出現了《陌上桑》《孔雀東南飛》兩篇著名的五言詩。

×24、輯錄漢樂府最全的是漢代的《樂府詩集》。改為：《樂府詩集》是一部總括我國古代樂府歌辭的著名詩歌總集。×25、《陌上桑》中用了外貌描寫的方法刻畫羅敷的美。改為：《陌上桑》中用了夸張、襯托手法和喜劇色彩的方法刻畫羅敷的美。

×26、“但坐觀羅敷”中“但坐”的意思是只坐著。改為：“但坐觀羅敷”中“但坐”的意思是“只是因為”。

×27、東漢文人五言詩的代表作是《漢樂府》。改為：東漢文人五言詩的代表作是《古詩十九首》。

×28、開創中國文人五言詩先河的作品是《漢樂府》。改為：開創中國文人五言詩先河的作品是班固的《詠史》。

√29、《古詩十九首》最早見于唐朝蕭統的《文選》。內容上表現從東漢以來的對生命短促、人生無常的感傷，基調悲哀。

×30、《古詩十九首》的藝術成就較高，長于敘事，風格平易淡遠，語言淺近自然，保持了漢樂府民歌的自然、流暢、平易的特點，而在文字的細膩、工整方面又有所提高。被譽為“五言詩經”、“風余”、“詩母”。改為：《古詩十九首》的藝術成就較高，長于抒情，風格平易淡遠，語言淺近自然，保持了漢樂府民歌的自然、流暢、平易的特點，而在文字的細膩、工整方面又有所提高。被譽為“五言詩經”、“風余”、“詩母”。

×31、《古詩十九首》中的第一首是《陌上桑》。改為：《古詩十九首》中的第一首是《行行重行行》×32、《行行重行行》中“道路阻且長”的意思取自《離騷》。改為：《行行重行行》中“道路阻且長”的意思取自《詩經.秦風.蒹葭》

√33、建安時期，以曹氏父子為中心，聚集了一批優秀的詩人，即“三曹”、“七子”及蔡琰。他們的作品一方面描寫漢末社會的動亂和人民的疾苦，一方面表現自己的政治理想和豪情壯志，具有激越豪邁的風格，其風格被后人稱為“建安風骨”。

×34、建安風骨最基本的特點是激越豪邁。改為：建安風骨最基本的特點是遒勁。

√35、《短歌行》繼承《離騷》的優良傳統，使用比興手法相當成功。如用“山不厭高，水不厭深”，比喻招納賢才，多多益善。

×36、《觀滄海》寫作者俯瞰大海所見到的壯觀景象，抒發了作者熱愛大自然的情感。改為：《觀滄海》寫作者俯瞰大海所見到的壯觀景象，抒發了作者立志統一國家的偉大抱負和壯闊胸襟。

√37、《觀滄海》中表現大海偉大胸襟、吞吐宇宙的詩句是“洪波涌起”。

×38、《白馬篇》的作者是曹丕。改為：《白馬篇》的作者是曹植。

√39、《贈秀才從軍》中“目送歸鴻，手揮五弦”二句是歷來為人們所稱道的妙句。它以凝練的語言傳寫出高士飄然出世、心游物外的風神，傳達出一種悠然自得、與造化相侔的哲理境界。其作者是正始詩歌的代表作家、“竹林七賢”的代表人物阮籍。

×40、陶淵明能夠做到“結廬在人境，而無車馬喧”的原因是愛好農村生活。改為：陶淵明能夠做到“結廬在人境，而無車馬喧”的原因是詩人早已看破了現實而超脫于世外，是因為“心遠”才有了“地偏”。×41、“羈鳥戀舊林，池魚思故淵。”是陶淵明在《飲酒》中的詩句。“久在樊籠里，復得返自然”這句詩出自《歸園田居》。改為：“羈鳥戀舊林，池魚思故淵。”和“久在樊籠里，復得返自然”的句詩都出自陶淵明的《歸園田居（一）》里。

×42、中國第一個大量創作山水詩的是曹操，中國第一個田園詩人是陶淵明。改為：中國第一個大量創作山水詩的是謝靈運，中國第一個田園詩人是陶淵明。

三、默寫題

1、《蒹葭》蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央。蒹葭萋萋，白露未晞。所謂伊人，在水之湄。溯洄從之，道阻且躋。溯游從之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已。所謂伊人，在水之涘。溯洄從之，道阻且右。溯游從之，宛在水中沚。

2、《行行重行行》行行重行行，與君生別離。相去萬余里，各在天一涯。道路阻且長，會面安可知?胡馬倚北風，越鳥巢南枝。相去日已遠，衣帶日已緩。浮云蔽白日，游子不顧返。思君令人老，歲月忽已晚。棄捐勿復道，努力加餐飯。

3、《觀滄海》東漢曹操東臨碣石，以觀滄海。水何澹澹，山島竦峙。樹木叢生，百草豐茂。秋風蕭瑟，洪波涌起。日月之行，若出其中；星漢燦爛，若出其里。幸甚至哉，歌以詠志。

4、曹操《短歌行》（見多媒體課件）\o"查看圖片"對酒當歌，人生幾何？譬如朝露，去日苦多。慨當以慷，憂思難忘。何以解憂？唯有杜康。青青子衿，悠悠我心。但為君故，沉(沈)吟至今。呦呦鹿鳴，食野之蘋。我有嘉賓，鼓瑟吹笙。明明如月，何時可掇？憂從中來，不可斷絕。越陌度阡，枉用相存。契闊談宴，心念舊恩。月明星稀，烏鵲南飛。繞樹三匝，何枝可依？山不厭高，海不厭深。周公吐哺，天下歸心。

5、陶淵明《飲酒》（其五）；結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾，心遠地自偏。采菊東籬下，悠悠見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。此中有真意，欲辨已忘言。6、陶淵明《歸園田居》（其一）少無適俗韻，性本愛丘山。誤落塵網中，一去三十年。羈鳥戀舊林，池魚思故淵。開荒南野際，守拙歸園田。方宅十余畝，草屋八九間。榆柳蔭后檐，桃李羅堂前。曖曖遠人村，依依墟里煙。狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛。戶庭無塵雜，虛室有余閑。久在樊籠里，復得返自然。

四、論述題

1、《兼葭》表現了怎樣的主題，它怎樣體現了《詩經》在句式、手法以及情感表達方式上的特點的？答：《兼葭》的主題究竟是什么？這首詩是當時秦國的民歌，有人認為《兼葭》是用來諷刺秦襄公的。說秦襄公不采用周文王、周武王、周公制定的禮法去治理國家，所以秦國不能興旺起來，于是詩人去尋找他理想的賢人，但詩人又感嘆得不到。有人認為，《兼葭》是寫游客對秋天的感想。也有人認為《兼葭》是一首招隱之詩等等。但這些說法都缺乏充足理由，使人難以信服。那么，這首詩是實寫青年男女的愛情嗎？其中有那么一位男子或女子在一個深秋的清晨，在葦邊河畔彷徨躑躅，神魂顛倒，去追求一個幻影嗎？那么，是寫一個夢境嗎？也許是一個青年追求意中人，朝思慕想，“悠哉游哉，輾轉反側”之后進入夢境，醒后以詩記之。也許是人們對生活、事業的追求的一種寄托，包含著一種“可望而不可即”的人生哲理。我想，《兼葭》的主旨已超出了愛情之外，它具有對一切美好事物追求的象征性。《蒹葭》是“秦風”中的一首愛情詩。詩分三章，每章八句；首二句寫景，后六句抒情。全詩熔寫景、抒情于一爐。金秋之季，拂曉之時，露濃霜重，蘆葦沾滿了晶瑩潔白的霜花。“蒹葭蒼蒼，白露為霜”，展現一幅蕭瑟冷落的秋景，給全詩籠罩了一層凄清落寞的情調。這時主人公來到河邊，翹首佇立，凝視著河的對岸——那是“伊人”居住的仙鄉瓊樓，給人以隔霧觀花、若隱若現、朦朧縹緲之感。主人公反復去尋求“伊人”，而“伊人”也只在“水中央”“水中坻”“水中”，恍惚迷離，可望不可及。主人公沒有因此罷休，決心沖破天塹，追求伊人。一忽兒逆水而上，一忽兒順水而下，但都無法到達“蓬萊仙境”。咫尺天涯，令人無限惆悵!在藝術手法上，《蒹葭》比《關雎》“興”的特點更加突出。“蒹葭”“水”和“伊人”的形象交相輝映，渾然一體，用做起興的事物與所要描繪的對象形成一個完整的藝術世界。開頭寫秋天水邊蘆葦叢生的景象，這正是“托象以明義”，具有“起情”的作用。因為蘆葦叢生，又在天光水色的映照之下，必然會呈現出一種迷茫的境界，這就從一個側面顯示了詩的主人公心中的那個“朦朧的愛”的境界。主人公跟“伊人”并無交往，甚至還不知道對方的名字，但只要能夠遠望，便心滿意足。“朦朧”和“距離”正是這首詩的動人之處。《兼葭》一詩的象征，不是某詞某句用了象征的辭格或手法，而是意境的整體象征。陳子展說它“頗似象征主義”，錢鐘書說它是“西洋浪漫主義”，都是這個意思。這整體意境的象征性，得力于事實虛化之格局的涵容功能，大大增強了“含不盡之意見于言外”的實行特征。

在表達

抒情主人公的身份上是模糊的，其文化背景、個性情趣更是一派茫然。“伊人”面目是模糊的且不說肖像如何，連個大體輪廓也看不到。其高潔、美麗、令人心馳神往的美，是從追求者熾熱的情感、執著的信念中折射出來的。“伊人”所在的空間位置也十分模糊，“在水一方”也只是一個想象中朦朧的地方。

正是詩的這種主題的模糊性，增強了詩的美感，引導人們去進一步挖掘其潛在的內涵。模糊朦朧的美更是為詩歌增添了一種奇異的色彩。清代詩人鄭板橋在《原詩》中說：“詩之至處，妙在含蓄無垠，思致微渺，其寄托在可言不可言之間。”“引人于冥漠恍惚之境，所以為至也。”2、以《山鬼》為例分析楚辭的風格特征？答：《山鬼》采用山鬼內心獨白的方式，塑造了一位美麗、率真、癡情的少女形象。全詩有著簡單的情節：女主人公跟她的情人約定某天在一個地方相會，盡管道路艱難，她還是滿懷喜悅地趕到了，可是她的情人卻沒有如約前來；風雨來了，她癡心地等待著情人，忘記了回家，但情人終于沒有來；天色晚了，她回到住所，在風雨交加、猿狖齊鳴中，倍感傷心、哀怨。作者以人神結合的方法塑造了美麗的山鬼形象，全詩將幻想與現實交織在一起，具有濃郁的浪漫主義色彩。因此從山鬼的風格中可以充分體現楚辭的浪漫主義的創作手法，它感情奔放，想象奇特，且具有濃郁的楚國地方特色和神話色彩。在節奏和韻律上獨具特色，更適合表現豐富復雜的思想感情。

3、比較說明《詩經》和《楚辭》的不同特征？答：《詩經》和《楚辭》都是我國先秦時代最重要的詩歌著作。它們一個代表現實主義，一個代表浪漫主義，對我國后世詩歌乃至整個中國古代文學都有著重大而深遠的影響。它們雖然都因同出于華夏文化之源而有許多共同點，但也由于各自產生時代、地域等的不同以及作者身份、地位和閱歷等的差異，彼此間又在創作精神、思想內容、語言形式、傳統道德觀念以及藝術風格等方面存在著重大差別。中國傳統的詩歌創作，廣而言之，中國傳統的文學創作，都離不開兩種風格樣式，即現實主義和浪漫主義。而這兩種所謂主義的源頭，前者為《詩經》，后者當推《楚辭》。《詩經》成書于春秋時期，它收錄了殷商至春秋中葉大約600多年的305篇詩歌作品。可以大致認為是“平民文學”，即不是某個特定的文人卿士（或者說職業詩人）的作品。《楚辭》則不同，《楚辭》所收錄的作品，均為一些有名有姓的專職作家所作，諸如屈原、宋玉、景差、唐勒等，都為一代詩賦大家，且在文史上留名。就地域來說，詩經以北方為主的廣大地區，而楚辭僅限于南方楚地，它的產生與發展與楚地的地域特色——諸如語言、風俗等密不可分，與現在的粵語音樂一樣，純屬一種地區文化。另外，從內容上概括的說來，《詩經》所反映的是各階層的人，特別是平民（包括奴隸、服役者這樣的下層勞動者）真實的生活和情感。與之不同的是《楚辭》，《楚辭》為文人士大夫所作，表達的多為士大夫階層對現實的情感流露，多為抒情言志，如屈原的《離騷》，需要說明的是，即便如此，楚辭中的憂患意識和愛國情操與詩經是一脈相承的，在中國文學史上，也如一條紅線貫穿始終。前面說到，《詩經》可看作是“平民文學”，因此，《詩經》的特點就在于它的平淡、自然與“寫實”。上升到一個高度，便是所謂的詩歌現實主義傳統。《楚辭》是文人之作，這就理所當然牽扯到文采。《詩經》與《楚辭》在藝術風格上得差異便可見一斑。此外，在表現手法上，楚辭繼承了詩經得賦比興，但在此基礎上做了重大開拓，也把發揮應用達到極致。辭家們往往寄情于物，托物寓情，使主觀之情與客觀之物融為一體，創造出許多富于象征意味的藝術形象。在《離騷》中，屈原筆下描繪的善鳥香草、惡禽臭物、靈修美人、宓妃佚女、虬龍鸞鳳、飄風云霓、高冠奇服、玉鸞瓊佩……，它們或配忠貞，或比讒佞，或媲君主，或譬賢臣，或托君子，或喻小人，或示超俗，或表追求，這些都已不再是作為喻體或借以起興之物的客體，而是融合了主體情感、品格和理想的象征，而成為蘊含藝術趣味的意象了。這突破了《詩經》以借物抒情為主要特征的比興手法的局限。這是一種突破、一種創新、一種新的嘗試。在中國傳統詩歌史上，具有劃時代的意義。綜觀以上各點，詩經與楚辭在藝術手法上是迥異的，但這種差別又不是互相游離的。楚辭之于詩經，可以說是一次開拓、一次詩歌革命，它在詩經的基礎上創新，詩經是中國傳統詩歌的唯一源流。4、《行行重行行》的主題是什么？表現了怎樣的思想情感？作者在表現藝術手法上有哪些特點？答：《行行重行行》主要表現兩大主題．一是“感時傷志”，另一是“相思離別”；而其中《行行重行行》就是主要表達的“相思離別”的情懷。本詩出自東漢五言古詩《古詩十九首》，敘寫了閨中思婦的離別之苦，相思之痛，思念之切，無端猜疑及歲月催老、空負佳期的悲愴，情調哀婉凄絕。還寫了欲說還休、欲罷不能、強自寬解的可憐。逼真地刻畫了思婦在游子久別不歸的情勢下思緒萬端的心態，表現了人間共有的復雜思想情感。這首了詩語言平常樸實，具有淳樸清新的民歌風格。在詩的內容描寫手法上，是虛實相生，托物比興；回環往復，轉換變化，層層深入；時而寫實，使人如見其景其人，時而虛寫，使人想象聯翩，時而滿懷希望，時而憂心欲絕，時而憂怨逼人，時而又寬勉自勵使人又希冀頓生。這就是所謂比、興的表現手法。讀之使人感情隨之起伏變化，且讀后也使人意味橫生，回味無窮。

5、《陌上桑》中羅敷的形象有何特點？作者是怎樣塑造人物的？答：《陌上桑》是我國民歌中最早的一首敘事詩，也是我國文學史上正義女子戰勝邪惡的一曲凱歌。它以浪漫主義手法塑造了\o"羅敷"羅敷的\o"形象"形象美，她有堅貞美麗、聰慧機敏、不慕富貴的高尚品格，是一個容華無比，婀娜多姿，光彩照人，人人為之傾倒的美的典型。贊美了她的勇敢、堅貞美麗、聰慧機敏、不畏權勢、不慕富貴的形象特點。《陌上桑》是漢樂府中的名篇，作品中的女主人公秦羅敷更是成為關女的代名詞。羅敷究竟“美”在何處？作者從外貌關、心靈關、智慧關三大方面來完整領略羅敷光彩照人之關，并從其形象中獲得更高層次關的享受和體驗，最終得到一種心靈上的凈化。成功塑造人物肖像描寫，不僅可以使人物\o"形象"形象生動地凸現在讀者面前，而且可以表現人物的身份、經歷、地位，從而揭示人物的思想性格。

6、曹操的《短歌行》表現了建安文學的什么特征？請舉例并分析答：建安文學的藝術特征主要體現在以下幾個方面：

（1）．建安文學的主要成就在于詩歌。它繼承和發揚了漢樂府的現實主義精神，真實地反映了時代的社會生活，具有充實的內容。對時代亂離的反映及個人情志的抒發，形成了慷慨悲涼的主體風格。

（2）．建安文學總體上說境界比較開闊，自由通脫。詩歌主要是學習樂府民歌，在藝術上受到漢樂府敘事性的影響，又加強了抒情性，并向著文人化的詩歌轉變。曹操的詩歌和散文有尚質崇實的特點，其后詩文的總體取向是漸趨工致華美。除了時代的群體的總體特征之外，也具有很強的個體的個性特征。

（3）．建安詩歌以五言為主，亦有四言、雜言等，而以五言成就最高，為五言詩的發展鋪平了道路。散文的體式多種多樣，有詔令、奏疏、章表、書信、序論、贊頌、碑銘等。辭賦沿著漢末抒情小賦的創作道路，而題材更加廣泛，抒情、詠物、感事、飲宴、游獵無所不至。《短歌行》全詩充分發揮了以上建安文學的藝術特征，準確而巧妙地運用了比興手法，來達到寓理于情，以情感人的目的。在曹操的時代，他就已經能夠按照抒情詩的特殊規律來取得預期的社會效果，這一創作經驗顯然是值得借鑒的。同時因為曹操在當時強調“唯才是舉”有一定的進步意義，所以他對“求賢”這一主題所作的高度藝術化的表現，也應得到歷史的肯定。

7、舉例分析《觀滄海》中景物描寫的層次。答：首先由靜到動，突現大海蒼涼壯闊之勢。“日月之行”、“星漢燦爛”寫大海的胸襟偉大，有吞吐宇宙的氣象，借此融入自己豪放樂觀、昂揚奮發的精神和孕大含深的性格，體現曹操壯闊的胸懷、宏大的氣魄。起首六句，點題直起，用白描的手法，寫登臨碣石所見大海的一片生機勃發之景，平順舒緩。“秋風“句，筆鋒一轉，由靜到動，突顯蒼涼壯闊之勢。“日月”句，再換一景，寫大海的胸襟偉大，有吞吐宇宙的氣象。

8、以《歸園田居》（其一）為例，說明陶淵明詩歌的藝術特點答：（1）恬淡自然、醇厚雋永的藝術風格。從該詩中可見，題材和內容都貼近平淡的日常生活，詩歌的形象均取自習見常聞的事物，而且是直寫其事，不假雕琢，不尚辭采，如“榆柳蔭后檐，桃李羅堂前”、“狗吠深巷中，雞鳴桑樹巔”等，田園詩的深厚意蘊完全以淡淡的白描和真情實感托出，平淡之中見神奇，樸素之中見綺麗。（2）高遠拔俗、天然渾成的藝術境界。該詩意象看似平淡無奇，但卻創造了高遠拔俗的藝術境界。其詩的主旨在于寫意，而寫景、敘事都是為意造境。作品達到了物我合—、主客融合的渾然天成的藝術境界，做到情、景、理的交融統一。情：熱愛自由淳樸的鄉村生活、蔑視丑惡的官場生活之情；景：農村自然優美之景；理：歸化自然，人與自然和諧統一之理。（3）天然本色、精練傳神的語言。該詩不尚藻飾，不事雕琢，而是用樸素自然的語言和疏淡的筆法精練地勾勒出生動的形象，傳達出深厚的意蘊，達到了寫意傳神的藝術效果。

9、陶淵明《飲酒》（其五）是怎樣體現情景理結合的特點的？答：《飲酒》詩是陶淵明有名的組詩。本詩是其中第五首，詩歌的主旨是展示詩人運用魏晉玄學“得意忘象”之說領悟“真意”的思維過程，反映了詩人歸田前期的志趣和情懷。這首詩具有詩的鮮明形象和悠遠境界，又蘊含著某種宇宙人生之理的哲理。詩中用了“真意”、“忘言”等玄學用語，更有一種耐人尋味的理趣。

陶淵明在這首詩中表現的“真意”即自然之趣，既表現為山水田園的具體“自然”，也是詩人主觀精神的抽象“自然”。在這里，山水田園的描寫不是當作表現詩人心靈“自然”的背景而存在；兩者在詩中是渾融混一，難辨彼此的。這種“意與境渾”的藝術境界，乃是現實與理想的統一，客觀與主觀的統一，有限與無限的統一，一句話，是虛與實在詩歌創作上的辯證統一。它能產生言有盡而意無窮的特殊藝術效果。

詩歌巧妙地運用了象征手法。“鳥倦飛而知還”，那只在晚照中翩然歸來的鳥和那個悠然見山的人，心神契合，仿佛都在這幽靜的山林中找到了自已的歸宿。

10、通過《歸園田居?其一》和《飲酒?其五》分析陶淵明詩歌的思想內涵和藝術風格答：這兩首田園詩反映陶淵明的思想是多方面的，而他思想中的矛盾也不僅僅表現在上述兩個方面。陶淵明的思想可以這樣概括：通過泯去后天的經過世俗熏染的“偽我”，以求返歸一個“真我”。陶淵明看到了社會的腐朽，但沒有力量去改變它，只好追求自身道德的完善。他看到了社會的危機，但找不到正確的途徑去挽救它，只好求救于人性的復歸。這在他自己也許能部分地達到，特別是在他所創造的詩境里，但作為醫治社會的藥方卻是無效的。以世俗的眼光看來，陶淵明的一生是很“枯槁”的，但以超俗的眼光看來，他的一生卻是很藝術的。

推之于今，陶淵明不僅以他在文學世界中表現出的追求自由、自然、瀟灑飄逸的生活態度感染著生活忙亂嘈雜的現代人；他的思想也仍存在著積極的一面——潔身自好，不與世俗同流，更重要的是使人們不去刻意地追求功名利祿，即使有一些失去也不必感到絕望，只要內心中保有最原始的對美好生活的渴望，簡單而質樸的生活也可以是幸福的。兩首田園詩的藝術特色：陶淵明的田園詩是中國文學史上的瑰寶，它開創了中國古典詩歌的一個重要流派，在藝術上取得了重大成就。特別是在描寫農村風光和田園生活上，別開生面，以其強烈的藝術魅力，給讀者以美的享受。陶淵明田園詩的藝術特色是多方面的。在他的筆下，田園、勞動第一次具有真正的審美意義。陶淵明的田園詩的藝術風格，可以歸納為以下四個方面。1：清新的筆法。這與當時詩壇上流行的形象模糊、晦澀難解、淡而寡味的玄言詩形成了鮮明的對照。陶淵明刻劃田園山水，絕不追求華麗的語言與表面的形似，而是隨意點染，清新自然，而有無盡的神韻。2：細膩的描寫。陶淵明的田園詩植根于田園生活，他對田園生活的切身感受，融化在詩歌之中，最平常的方宅草屋，綠樹繁花，遠村近煙，雞鳴狗吠，在他的細膩描寫下，都顯示出無限的生機，構成一幅幅美麗的鄉村圖畫。我們看他的詩：悵恨獨策還，崎嶇歷榛曲。山澗清且淺，遇以濯吾足。漉我新熟酒，只雞招近局。日入室中暗，荊薪代明燭。歡來苦夕短，已復至天旭。這兩首詩展示了濃厚的生活情調，表現了陶源明對田園美和田園生活的敏銳觀察力。他善于挑選富有詩意的題材，并通過細膩的描寫，給人以美的享受。3：質樸的語言。陶淵明的田園詩能夠千古流傳，與它語言的質樸關系很大。陶淵明獨特的生活經歷，樸素的農村生活和平淡的田園景色，要求盡可能采用近似“田家語”的樸素的語言和白描手法，從而形成田園詩平淡自然的風格，達到“一語天然萬古新，豪華落盡見真淳”的藝術效果。陶源明的田園詩，農家生活氣息濃厚，又體現了“貧士”詩人自己的性格。吟讀此詩，仿佛眼前展現了一片廣闊的田野，清風徐來，綠油油的莊稼碧波蕩漾，生意盎然。象這樣樸素明朗、生動自然的語言，理所當然地獲得了歷史上更多讀者的喜歡。4：情、景、理交融的藝術境界。詩歌創作中，情、景、理三者交融是至關重要的，而情又是最為重要的。離開情的景就沒有了生氣，離開情的理更是“淡乎寡味”的空理。景和理如果沒有濃厚的感情滲透，便失去了作品的生命力。在陶淵明的田園詩中，飛禽走獸、花卉草木和山山水水都飽含了強烈的思想感情；同時，詩人又善于寓情于理，把自己對人生、對現實的深刻認識形象化，把詩情與哲理、與景物緊密結合起來，因而給人以清新自然、毫不枯燥的感覺。都體現著詩人的思想和性格，詩中的每一項景物，無不帶上陶淵明的感情色彩。五、鑒賞題（開放題）仔細閱讀所提供的詩作，并寫出一篇不少于300字的鑒賞文章。題目自擬，角度自選。

陶淵明《歸園田居》（其三）

種豆南山下，草盛豆苗稀。

晨興理荒穢，帶月荷鋤歸。

道狹草木長，夕露沾我衣。

衣沾不足惜，但使愿無違。賞析:平淡的言辭詩意的躬耕——陶淵明《歸園田居》（其三）的人生樂趣陶淵明創作了大量田園詩，開創了田園詩派。與中國文學史上前前后后諸多的田園詩人相比，陶淵明最大的特色就是親自參加了農業耕作，并在詩中真切地表達了其中甘苦。他自述參與農耕的詩作共有六首，其他一些詩也涉及農耕，但并非專寫此事。在這幾首詩中，以這首《歸園田居》（之三）與另一首《庚戌歲九月中于西田獲早稻》最為人稱道。初看，此詩平淡無奇，淡到幾乎看不見詩，但卻得到人們的欣賞并廣為傳誦，原因何在？主要就在于，陶淵明的視角是詩人的，不是普通農夫的，他所表達的是只有詩人耕作才會產生的感受，不同于田者自歌。他看似平淡的語言中蘊含著樸厚悠遠的詩的神韻，在平平常常的敘說中，寫出了一個寧靜而豐足的精神世界。他是如何做到這一點的？我們不妨從他對農耕的態度講起。詩作開頭兩句說：“種豆南山下，草盛豆苗稀。”開篇十分自然樸素，詩人在南山下種了一些豆子，豆田的情況是草很茂盛，豆苗卻稀稀疏疏的。面對這種情況，詩人是什么態度呢？地地道道農夫的態度，很可能是要焦慮的，或者干脆放棄了，而詩人卻欣然接受。豆田如此荒蕪，他還要精心侍弄。“晨興理荒穢，帶月荷鋤歸。”一大早就起來去清除雜草，直到月亮出現在天空才扛著鋤頭回去。為了這長得稀疏的豆子，詩人還要在草木叢生的狹窄小道上行走，以致晚間的露水打濕了衣裳。讀到這里，人們不禁會產生疑問，這么做值得么？詩人最后道出了種豆之意，原來豆子的豐茂與否，并不是他特別掛心的，衣服被沾濕更是小事一樁，他在意的是另一件對于他整個的生命都非常重要的事，那就是“但使愿無違”，只要不違背自己的意愿。他的意愿究竟是什？這首詩沒有說，我們可以從詩人其他的詩作中看出來。《癸卯歲始春懷古田舍二首》（其二）云：“雖未量歲功，即事多所欣。”“長吟掩柴門，聊為隴畝民。”雖然一年過去到底種了多少地，收獲有幾多，詩人從不曾考慮；可是在農事耕作里遇到的事情大多讓他心神舒暢。因而，他吟詠不輟，虛掩柴門，甘心做個耕作于隴畝之間的百姓。依循同一思路，豆子多少，詩人并不計較，關鍵在于他能在農事中得到樂趣，覺得做個農夫挺不錯。《西田獲早稻》一詩在備述農家事之后，亦云：“但愿常如此，躬耕非所嘆。”可見，詩人的意愿就是能在田園安居，過著自食其力的耕種生活。早起晚歸去耕種，詩人也認為是苦差事，他之所以不說它苦，是因為怕辜負了自己的心志。而且，盡管耕作讓人四體疲勞，可沒有外界特別的憂患干擾，人的心靈能夠得到安寧。他說：“不言春作苦，常恐負所懷。”（《丙辰歲八月中于下巽田舍獲》其一）“田家豈不苦，弗獲辭此難。四體誠乃疲，庶無異患干。”（《西田獲早稻》）在《歸園田居》（其三）這首詩里，詩人就不僅不言春作苦，而且還寫了他在種豆一事中得到的淡淡的欣悅。文人士大夫對于耕作，還有兩例可以與陶淵明相對照，從中更可以看出陶的個性特點。漢代司馬遷的外孫楊惲，曾作有歌詩，也言及種豆。陶詩首二句可能受到楊的啟發，也可能根本未受楊的影響，二人所言之事類似，只是偶合而已。不管真實的情形如何，我們都能夠看出他們對種豆所持的態度是有很大差別的。據《漢書·楊惲傳》載，楊惲被廢為庶人之后，“家居治產業，起室宅，以財自娛。”他過著以財自娛的生活，看起來沒有親自參加耕作的可能性更大些。但他在《報孫會宗書》中卻說：“身率妻子，戮力耕桑。灌園治產，以給公上。”不知何者為是。楊自云酒后