1、【教學設計】 一、指導思想與理論依據 （一）指導思想 遵循新課標中對“感受與欣賞”學習領域的有關論述，即良好的音樂感受能力與欣賞能力的形成，對于學生豐富情感、提高文化素養、增進身心健康具有重要意義。教學中應激發學生聽賞音樂的興趣，養成聆聽音樂的習慣，逐步積累欣賞音樂的經驗。 （二）理論依據 本課依據音樂課程標準中“課程基本理念”的有關論述： 1. 強調音樂實踐，鼓勵音樂創造 所有的音樂教學領域都應強調學生的藝術實踐，積極引導學生參與各項音樂活動，使學生走進音樂，獲得音樂審美體驗，增強學生音樂表現的自信心；音樂是一門極富創造性的藝術，在教學過程中，應設定生動有趣的創造性活動內容、形式和情境，發展

2、學生的想象力，增強學生的創造意識。 2. 理解音樂文化多樣性 音樂教學應以開闊的視野學習世界其他國家和民族的音樂文化，理解音樂文化的多樣性，共享人類文明的一切優秀成果。 二、教學背景 （一）教學內容分析 由奧地利作曲家小約翰·施特勞斯創作的雷鳴電閃波爾卡，是一首速度很快的波爾卡舞曲，也是最著名的波爾卡舞曲之一。該曲作于 1868 年初狂歡節期間，同年 2 月 16 日首演，獻給藝術家協會。在樂曲中，作者采用其一貫的表現手法，在不間斷地重復二拍子波爾卡節奏的基礎上，以“定音鼓震音奏法”使人感到遠處的雷聲響起，利用大鼓和镲的音色特點，模仿雷雨和閃電，形象生動地描繪出大自然中的風雨交加，電

3、閃雷鳴的場面。 全曲為復三部曲式（ A-B-A '）結構，自始至終呈現出熱烈的氣氛。樂曲前有 8 拍的同音 sol 反復作為引子。第一部分（ A ）為單二部曲式。 G 大調，由兩個主題 (a 、 b) 構成。第一主題旋律跳進下行，是暴風雨來臨之前的預示，氣氛生動活潑。 第二主題旋律級進下行，從中可以清楚地聽到“電閃雷鳴”的音響，表現了雷電交加、大雨傾盆的情景，這是全曲的華彩部分。 樂曲第二部分（ B ）是帶再現的單三部曲式（ a 、 b 、 a ）。 G 大調。第一主題轉到 C 大調，主題在歌唱般的旋律中不時地穿插著“電閃雷鳴”的聲響，色彩交織、生動無比。第二主題加進了許多裝飾音，音樂

4、變得更加輕快。 接著是歌唱性第一主題的再現。 第三部分是第一部分的再現。最后在熱烈的尾聲中結束。樂曲全曲的總時間并不長，但足以給聽眾留下難以磨滅的印象。 （二）學生情況分析 本課時授課對象為西城區黃城根小學五年級（七班）學生。五年級學生經過五年的音樂學習，體驗感受與探索創造的活動能力增強，對音樂也充滿了濃厚的興趣，學生擁有較為良好的音樂學習習慣和濃厚的學習興趣。 1. 情感態度價值觀分析： 五年級學生逐漸從童年期向少年期過渡，心智逐漸成熟，個性獨立，理性思維呈上升趨勢。善于觀察，思維活躍，樂于參與創造性活動。他們的合作意識和能力明顯增強，愿意并能夠與同伴共同完成實踐探索任務。就本節課的授課對象

5、五年級七班學生而言，學生普遍對音樂的主動探索意識濃郁，愿意參與音樂活動，愛表現合作，歌唱及其他多種音樂學習習慣已基本形成。 2. 知識與技能分析： 就本節課的授課對象五年級七班學生而言，該班有一些學生為我校合唱團團員，對音樂的信息敏感，歌唱基本功較扎實，視唱能力及音樂節奏感較強。其他同學在外面也參與很多音樂器樂的學習，學習欲望和能力較強，對音樂的興趣很濃厚，能較為準確的運用聲勢參與聆聽和表演。聆聽過單簧管波爾卡體裁的音樂，但對于復三部曲式結構，學生了解的不是很多。 3. 過程與方法分析： 在實踐體驗中探索新知是學生喜愛的學習方式，對聲勢參與，演奏參與等實踐性學習過程非常感興趣，并能在聆聽中積極

6、思維。 （三）教學方式與手段說明 教學方式：啟發想象、引導參與、過程體驗。 教學手段：本課以聽辨音響、模唱旋律、聲勢和器樂伴奏表演、對比欣賞等作為主要方式與手段。 （四）技術準備 1. 使用打譜軟件制作樂曲的曲譜。 2. 用 Microsoft Office PowerPoint 軟件制作出課件。 3. 用繪聲繪影編輯聲音文件。 （五）前期教學狀況、問題與對策 1. 教學狀況 在知識層面，學生對于附點節奏的掌握已較為熟練，已接觸過 10 多首西洋管弦樂作品，對作者小約翰·施特勞斯及代表作并不是很了解。在曲式結構方面，對單三部曲式有一定了解。能準確說出音樂要素中的速度、力度、節奏的變化

7、，但對打擊樂器鼓和镲的音色并不是很了解。在能力方面，拍感的穩定、節拍的感知已有一定基礎。對簡譜的識讀能力較強，能較為準確的運用聲勢參與聆聽和表演。 2. 教學問題與對策 問題 1 ：學生缺乏對多樂段音樂的分辨能力。 對策：先分段聆聽，并用節奏參與加強記憶，然后在完整聆聽的過程中要求用手指數表示樂段。 問題 2 ：學生缺乏對在混合音色中聽辨裝飾音的能力。 對策：首先采用填空法出示問題：“第四主題運用了一些特殊的 音，使音樂的情緒變得更加輕快了。” 引導學生聽出裝飾音。如學生聽不出來，教師對比彈奏有裝飾音和沒有裝飾音的旋律，通過對比，準確地聽辨并感受裝飾音帶來的輕快感覺。三、教學目標 （一）“情感

8、態度與價值觀” 目標： 1能感受雷鳴電閃波爾卡歡快的情緒。 2能積極參與樂曲的聲勢表現。 （二）“過程與方法”目標： 1通過聲勢、打擊樂器隨音樂伴奏參與聆聽，增強對聆聽音樂的興趣和分辨能力。 2通過聆聽、分析的方式，初步了解復三部曲式結構，了解音樂是由不同主題的對比和重復組成。 3. 通過老師講解介紹，了解曲作者約翰·斯特勞斯以及“波爾卡”音樂體裁。 （三）“知識與技能”目標： 知識目標：復習鞏固速度、力度、節奏等音樂要素在音樂中的表現作用，復習單三部曲式結構；了解復三部曲式結構，了解約翰·斯特勞斯以及“波爾卡”音樂體裁。 技能目標：能較準確地聽辨每個樂段，能分辨出大鼓和镲

9、的音色；能用聲勢或打擊樂器隨音樂表演。 四、教學重點與難點 （一）教學重點： 感受“波爾卡”音樂熱烈歡快的情緒；增強聽辨音樂的能力 。 （二）教學難點： 掌握為音樂伴奏的節奏型，并能用打擊樂器或聲勢隨音樂表演。 五、教學過程 （一）聽辨導入 階段目標：觸發聽覺思維，從音色中辨別演奏樂器鼓和镲，初步感受鼓和镲所表現的 雷鳴電閃形象。 活動 1.1 ：聆聽前的問題：今天老師給你們帶來一首非常好聽的波爾卡舞曲，名字叫雷鳴電閃波爾卡，（出示課題）請你們仔細聽一聽，樂曲是用什么打擊樂器表現雷鳴電閃形象的。 活動 1.2 ：教師引導學生了解音樂中用大鼓表現雷聲，用镲表現閃電。 （二）分段欣賞 階段目標：通

10、過聽辨、分析樂曲的四個主題的力度、情緒、節奏、旋律等音樂要素的不同、并用聲勢和打擊樂器隨音樂表演，感受樂曲歡快活潑的情緒。 活動 2.1 ：聆聽第一主題 （ 1 ）聆聽并出示問題：第一個主題的力度是 ，情緒是 ，好像人們在歡樂地跳舞。 （ 2 ）教師播放第一主題，學生聆聽并回答。（強，歡快、熱烈等。） （ 3 ）再次聆聽并出示問題：第一主題的力度從整體上看是強的，但是隨著旋律變化音樂的力度也是有變化的，我們再聽一遍，力度是怎么變化的？ （ 4 ）出示樂譜。引導學生聽出隨著旋律的上行，力度漸強。 （ 5 ）再次聆聽，引導學生聽到漸強的地方用手勢表示。漸強時舉手，然后放下；再漸強時再舉手。 （ 6

11、 ）看譜做聲勢游戲，全體同學隨鋼琴做聲勢，教師指導。然后學生集體隨原曲第一主題做聲勢。（出示聲勢譜 , 表示拍腿。） 活動 2.2 ：聆聽第二主題 （ 1 ）聆聽第二主題，教師出示問題：請你選擇合適的詞語： 第二主題的力度（弱 強），節奏更加（緊湊 舒展），使音樂的情緒更加（熱烈歡快 優美抒情）。 （ 2 ）引導學生回答力度強，節奏更加緊湊，使音樂情緒更加熱烈歡快， 教師隨音樂啟發。 （ 3 ）教師播放第二主題，引導學生隨音樂簡單的晃動身體。 活動 2.3 ：聆聽第三主題 （ 1 ）聆聽第三主題，出示問題：第三主題在什么地方出現了鼓和镲的聲音？ （ 2 ）教師再次播放第三主題，并出示樂譜。提示

12、學生聽到鼓和镲的聲音舉手。為了區分這兩種音響，聽到镲聲舉右手，聽到鼓聲舉左手。教師示范后，學生隨音樂舉手表示。 （ 3 ）學生用聲勢或打擊樂器隨音樂表演。先請全體同學隨音樂做聲勢演奏。（ X ：拍手表示镲，：拍腿表示鼓）。再請兩名同學分別用鼓和镲隨音樂演奏，其他同學觀摩、點評。最后一次表演請兩名同學分別演奏鼓和镲，其他學生分為兩組，分別只打鼓和镲的聲勢。 活動 2.4 ：聆聽第四主題 （ 1 ）聆聽第四主題，出示問題：第四 主題運用了一些特殊的 音，使音樂的情緒變得更加輕快了。 （ 2 ）引導學生聽出裝飾音（前倚音），如學生聽不出來。教師可彈奏 8 小節旋律。通過沒有裝飾音和加上裝飾音旋律的對

13、比，引導學生感受第四主題輕快的感覺。 如果回答正確，可再聽一遍，增強對裝飾音的感受。 （三）完整欣賞 階段目標：完整聆聽樂曲，聽辨每一主題在樂曲中出現的順序、并且師生合作，共同表演樂曲。 活動 3.1 ：完整聆聽樂曲，根據提示排順序：引子 1 2 3 4 （ ） （ ） 2 尾聲。聆聽的時候，每當一個新的主題出現的時候就舉起相應的手指數表示第幾主題。（引導學生聽出空缺的主題是 3 和 1 ）。 活動 3.2 ：出示樂曲結構圖，復習單三部曲式。引導學生了解這首樂曲是由三部分構成的 ，每個部分中又有不同的小樂段，所以是復三部曲式結構。 第一部分 第二部分 第三部分 引子 1 2 3 4 3 1 2

14、 尾聲 活動 3.3 ：師生共同參與，合作表演樂曲。請兩位同學擔任小打擊樂手，老師來當指揮，一起共同表演雷鳴電閃波爾卡。 （四）觀看小結 階段目標：拓寬視野，了解作者，從拓展視頻中再次感受雷鳴電閃波爾卡。 活動 4.1 ：介紹作者約翰·施特勞斯，約翰·施特勞斯是奧地利著名的作曲家。他一生創作了 168 首圓舞曲，被稱為“圓舞曲之王”。圓舞曲又稱華爾茲，是一種三拍子的舞蹈形式。“波爾卡”是起源于捷克民間的一種二拍子的快速圓圈舞。 活動 4.2 ：通過播放由巴倫博伊姆指揮的維也納愛樂樂團演奏的雷鳴電閃波爾卡，再次感受 雷鳴電閃的夜晚人們跳著熱情的波爾卡舞曲的場面。 活動 4.3

15、 ：教師小結 欣賞完這首曲子之后你有什么感受嗎？（學生說感受）今天我們就欣賞到這里了，以后我們會欣賞更多好聽的波爾卡舞曲。同學們，再見！ 六、學習評價方式 （一）評價方式 過程性評價，關注學生音樂素養的提高這類評價主要運用于實踐活動中，如：在打聲勢或打擊樂器伴奏的練習過程中，學生是否能關注整體的音響，是否具備聆聽的能力和習慣，教師會及時給予評價。當學生成功時，或用微笑的表情給予正面評價，或豎起拇指給予贊美，都是對學生良好水平的認可和鼓勵。當學生演奏錯誤時，我會及時示范，引導學生通過對比聆聽而獲取正確的信息。 采用過程性評價與終結性評價相結合的方式，對學生進行綜合性評價。鼓勵學生參與音樂，表現音

16、樂。 （二）評價量規 評價層面 目標設定 等級 感知層面 樂于參與集體演奏，能夠較好的感受樂曲每一主題的音樂要素變化。 合格 理解層面 樂于參與集體演奏，能夠較好的感受樂曲每一主題的音樂要素變化，并能打聲勢為樂曲伴奏。 一般 領悟層面 樂于參與集體演奏，能夠較好的感受樂曲每一主題的音樂要素變化，并能打聲勢為樂曲伴奏。能用打擊樂器鼓和镲或聲勢表演歌曲。 良好 表現層面 樂于參與集體演奏，能夠較好的感受樂曲每一主題的音樂要素變化，并能打聲勢為樂曲伴奏。能用打擊樂器鼓和镲或聲勢表演歌曲。能正確聽辨每一主題出現的順序，并分辨樂曲的三個部分。 優秀 七、教學設計的特點 運用多種方法，構建樂學課堂 本節課

17、教學目的是通過運用聲勢、演奏打擊樂器等手段，感受、體驗雷鳴電閃波爾卡的情感，在體驗中初步感受波爾卡的情緒，了解這首樂曲四個主題的力度、節奏、旋律特點，拓寬學生的音樂文化視野，從而使學生了解簡單的西方音樂文化并更加喜愛音樂。 由于本課歌曲的內容離學生生活較遠，學生缺乏對波爾卡音樂的感知，于是我利用學生感興趣的“雷鳴”、“電閃”為線索，引導學生聽出“大鼓”和“大镲”兩種主要的打擊樂器。并結合“教與學”的策略研究，利用聲勢游戲和實際演奏的方法幫助學生學習樂曲的四個主題，學生有效地參與到樂曲的學習，既體驗了音樂的情緒又在互動中獲得了快樂。在授課中三個大環節的設計使教學更有實效性。 （一）聽覺思維訓練，

18、調動學習熱情 本節課的重點是用聲勢參與感受音樂的情緒，而聲勢的表現又與“大鼓”、“大镲”的演奏密不可分。我根據學生的年齡特點及教學目標的制定，開門見山引出課題 聆聽分辨“雷鳴”“電閃” 揭曉打擊樂器，激發興趣（學生對于打擊樂器很有興趣），為樂曲的學習打下基礎。這部分聽辨訓練，對于學生的聽覺思維發展會起到一定的促進作用。 （二）環節緊湊有趣，建構樂學氣氛 由于高年級同學邏輯思維逐漸形成，在一節課中常常不會主動參與到律動中去，因此，在課中各個環節的設計要尤為細致。每個主題都設計一個設問，以闖關答題的形式，讓學生自然而然的參與到音樂學習中去，結合音樂游戲以及表揚、鼓勵，不斷激發學生的學習興趣。當學生

19、在不知不覺中學習完樂曲的所有主題后，既有成功的喜悅又有學習的愿望，在這樣的氣氛中，為學生設計新的挑戰辨聽主題。 （三）學生親身體驗，感悟音樂魅力 在本課教學中，為了激發學生對交響樂的喜愛之情，我把聲勢游戲與打擊樂器演奏自然地結合在一起。通過部分聲勢游戲和打擊樂器的實際演奏，樂曲的難點突破了，學生的學習興趣高漲了。而且，每一個主題學生們都有了一個“抓手”。聲勢與打擊樂器的介入，不僅拉近了學生與交響音樂的距離，也使學生更加理解波爾卡舞曲的風格及特點，同時也豐富了學生的音樂情感，對于樂曲情感的把握更加到位。體現了以學生主動參與音樂學習、師生分享音樂、感受音樂文化的教學特點，注重培養學生的音樂表現能力，大大提高了課堂效率。 【教學反思】 新課標對音樂課程的文化傳承價值做了如下闡述：“音樂是人類文化傳承的重要載體，是人類寶貴的文化遺產和智慧結晶。”音樂欣賞是心理反映的過程，音樂欣賞教學必須循著由表及里的心理反映過程。從喜歡聽音