1、淺談中學語文教學中的詩歌鑒賞甘肅省蘭州市第七十一中學 我國詩歌發展源頭可追溯到先秦，從以詩經為代表的現實主義詩歌和以離騷為代表的浪漫主義詩歌，到漢魏晉南北朝時發展為樂府詩和建安文學，尤其到了唐代，詩歌的發展便達到了頂峰。不僅在內容上反映了社會生活的廣闊畫面，而且藝術手法達到了后人難以企及的高度。 詩歌被稱為文學的極品，即“文學之上乘”。詩歌的語言凝練、含蓄、跳躍、以少蘊多，意境的深邃、形象的不確定性，在教學過程中使師生們普遍感到棘手。可以說，在平時的詩歌鑒賞中，老師和學生都花費了不少的精力，但在具體的考試當中學生又感覺到無從著手。而 “詩歌鑒賞”題自1988年以來，一直是高考重要考點。自200

2、2年起，則由客觀題轉變為主觀試題，題量加大，分值也增多。 詩歌鑒賞為何在高考試卷中占有很重要的地位呢？其重要原因是，詩歌鑒賞是提高和培養學生語文綜合能力的一條重要途徑，語文教學大綱有明確要求，而且考試說明也有明確的規定， 能力要求達到E級。因此，詩歌鑒賞便是語文教學中不可缺少的重要環節。 一、 鑒賞詩歌的重要性 能培養和提高學生想象能力 想象力是一種創造性思維。想象能力是學生學習各科知識以及今后發展深造的基礎，是創造的前提條件，是從小學就開始培養的一種基本能力。詩歌中的想象豐富而大膽，如李白詩中的“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回”。“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”；王維詩中的“明月松間

3、照，清泉石上流”。李清照詩中的“莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦”；毛澤東詩中“紅雨隨心翻作浪，青山著意化為橋”，“山舞銀蛇，原馳蠟象”等詩句，都能讓人神思飛揚，浮想聯翩。多讀詩，多鑒賞這樣的好詩，無疑能培養和提高學生想象和聯想的能力。 能培養和提高語言表達能力 近幾年的高考詩歌賞析題，全國卷及各省市卷均要求考生要用文字來表述，也就是說要學生用通順流暢的語言，概括表達出自己對詩歌的思想內容、人物形象、語言表達技巧等方面的看法。高考對詩歌賞析的考查已不再以選擇題的形式出現，而都采用文字作答的形式來考查。它要求學生不能“只可意會，不可言傳”，要能把“茶壺里的餃子”倒出來。心里琢磨好了的，嘴里要說得

4、出來，筆下還要寫得出來。不僅要讀懂，弄清楚，還得句子通順，語言表達準確，才能得較高的分數。 筆者認為，對文學作品的欣賞，是建立在對語言理解的基礎上的。高中學生處于基礎教育的最高層次，已經儲備了一定的語文基礎知識、語言知識和人生閱歷，這些是欣賞詩歌的前提和條件。但與小說、散文、戲劇相比較而言，詩歌又有它的特殊性。篇幅短小，意蘊深刻，敘事簡練，情感內斂，它雖立足于現實，但又往往高于現實。詩人大多采取避實就虛的形式，或濃縮歷史，或觀照未來，或挖掘內心，學生很容易造成對詩歌理解的隔閡感。在語文教學中，對于詩歌的學習和考查，無論是著眼于訓練學生的思維品質、增強其知識的邏輯性，還是為了培養學生的素質品質，

5、塑造完美人格，都顯得尤為重要。詩歌鑒賞都是語文教學的重要組成部分。 二、 鑒賞詩歌中存在的問題 從近幾年的高考試卷中詩歌鑒賞答題情況來看，題目的難度都不算太大，但學生答題屢屢失誤，主要原因是： 考生對詩歌特點認識不足，把握不準； 綜合分析能力不夠，思路不清晰；不能用簡潔明快的語言表達鑒賞的內容， 存在答題的形式不規范等，這樣勢必導致不是漏項就是言不由衷或者錯答。如我讓學生鑒賞2002年的高考全國卷中李白的春夜洛城聞笛 “誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。此夜曲中聞折柳。何人不起故園情。” 問題： 前人在評論這首詩時曾說，“折柳”二字是全詩的關鍵。詩中“折柳”的寓意是什么？你是否同意“關鍵”之說？

6、為什么？（標準答案：“折柳”這首曲子寓有惜別懷遠之意。本詩抒寫了思鄉之情，而這種思鄉之情是從聽到“折柳”曲的笛聲引起的，可見“折柳”是全詩的關鍵。）結果，學生對這首詩有著不同的分析和鑒賞，出現了諸多失誤，現舉幾例： 、言不由衷 部分學生因受語言表達能力的限制，在答題時，沒有辦法將自己所想的內容用恰當的語言加以描述，也許想得很完整，而答題卻很糟糕，犯了言不由衷、似是而非的錯誤。有學生對上面問題的回答是“整首詩在圍繞折柳描繪城中景色的同時，也向讀者展示一份思念故園的安樂心境，折柳自然是詩眼。”還有學生答道“一、二兩句中，詩人先寫洛陽城寂靜異常。三、四句寫從玉笛聲中，詩人感受到一種折柳的感覺，這是全

7、詩的重點，詩人由此產生了故園情。折柳權當作關鍵吧。” 以上分析存在著一定的問題，這樣做答怎么能明確地表達出自己的思想？怎能準確地表達出詩人的思想感情？ 、當作讀后感 有的學生做答“讀了李白的春夜洛城聞笛，讓人感覺心靜了許多，我們就應該像詩人一樣思念故鄉。把折柳作為關鍵是可行的。”誤把對詩歌的語言、形象、技巧的初步鑒賞，對詩歌的思想內容進行評價當作讀后感來寫，進行闡發性的理解和發揮，這也是不符合初步鑒賞和評價的要求的。 何謂鑒賞？鑒賞就是鑒別、賞析。賞析出詩歌意境好壞的原因，關鍵要把握住詩句本身的含義，結合詩人的生活實際進行分析，或者從詩句本身的語言信息中分析出詩所蘊涵的思想感情，而不是置詩句于

8、一邊，大談自己的感受，或引申出一個觀點進行闡發性的議論。 、評定式鑒賞 有學生只根據題目要求，評定式鑒賞，脫離原文，簡單一筆，象老師寫操行評語一樣進行回答，寥寥幾句，缺少對原文的準確分析，這樣的鑒賞雖緊扣了題目要求，但由于脫離了原文，評定式的句子沒有了依據，分析也是不全面的。 如“折柳既寫人又寫景。反復吟誦，很有推敲之味。我佩服詩人高超的藝術手法，更欣賞詩人在幽靜的月夜聽著笛音和柳枝斷的聲音的情懷。折柳是關鍵。” “折柳”給人一種離別之感，我同意他們的觀點。折柳表現了作者思鄉的情懷。同意。” 以上做答，都只是敘述了些感慨，并沒有對題干中的“為什么”進行分析。這類答題的錯誤在于沒有領悟到詩歌的意

9、境，掌握詩歌鑒賞的本質。 、引經據典 有的學生在考試時生怕鑒賞不全面，竭盡鑒賞之能事，潛心鉆研，引經據典，與原詩進行分析比較，難免掛一漏萬。 如“古人慣用折柳表示送別或離別，如楊柳岸曉風殘月，昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏。本詩句也有同樣的效果。所以是關鍵。” “折柳該是一首曲子，笛子吹奏的是折柳曲，它和黃鶴樓中吹玉笛，江城五月落梅花中的笛聲梅花落差不多，都能讓人生出無窮的思鄉之情。” 這兩例在分析時，顯然只采用了比較的方法，將原詩的內容與其他詩句加以比較，但又沒有揭示內在的“妙處”，其實等于沒有分析。在分析過程中，由于對所旁證的詩句理解不全面，往往容易失誤。再說，初步的鑒賞指的是“對

10、作品的形象、語言、技巧、思想內容作概要的賞析，無須引經據典，也不需要拿題目以外的作品進行比較，只需對作品本身的特點進行鑒賞”。顯然，引經據典式的鑒賞是沒有必要的，只能是畫蛇添足。 、缺乏分析 在鑒賞詩歌時，學生往往將詩句當著一個個例子，只用于證明自己的某些觀點，缺少結合詩句本身進行分析，觀點與例子之間只是一種水與油的關系，觀點脫離詩句本身，詩句成了觀點的外衣，顯然違背了詩歌鑒賞的規律。 如：“折柳可以作為關鍵。詩人用了用典的手法，以加強故園之情。” “詩歌圍繞折柳抒寫了笛聲、洛城，動中有靜，靜中有動，如散入春風滿洛城何人不起故園情，因而折柳是中心。” “本詩除了用折柳來表現故園情外，用詞也極具

11、表現力，如暗滿以表現詩人的心境。” 這三例就停留在“觀點”加“例子”的層面上，不能體現詩句蘊涵的思想內容，沒有分析出“折柳”的寓意，實質上沒有對詩句進行鑒賞。 三、鑒賞詩歌的對策 、掌握詩歌特點，挖掘潛在信息 “文貴隱，詩貴藏”。一首詩歌要在有限的篇幅內容納大量的形象要素和情感要素，就要通過其外顯的信息最大限度地蘊涵深層的潛信息。越是卓越的詩人就越注重其詩歌的內涵，越優秀的詩作其內在的潛信息越多且能有機地組合。就詩歌而言，內在信息一般不外兩種：形象和情感。和其他文學作品一樣，詩歌中所書寫的對象也不外人、事、物、景、情，但因其語言凝練，內容又高度集中，所以，在字面之外隱藏著大量的人、事、物、景（

12、形象）和情（情感），我們稱之為潛在信息。 捕捉潛在形象信息。 潛在形象信息主要包括景物特征和抒情主體（人物）。進行詩歌鑒賞時，景物是我們的必然著眼點，詩人所寫的景物作為外在的顯信息是我們捕捉潛信息的關鍵。在鑒賞“明月松間照，清泉石上流”時，最好使學生閉起眼睛來大膽得想象，并說出了想象中情景，如有初升的明月、潺潺的流水，可這些都是外在的顯信息，透過這些，我們可以捕捉到深秋的山澗溪流淙淙，月光皎潔，想象到在涓涓溪流中愈發顯得寂寥和靜穆的山林景象，至此，詩人內心閑靜的情感和詩中反襯的藝術手法也就不言而喻了。 古語有云：“一切景語皆情語。”在詩歌中，外在信息與其潛在信息是統一的，一致的，寫了什么景物，

13、必然要突出景物特征，而這其中也自然地滲透了抒情主體的形象，所以說捕捉潛信息要從外在景物入手。 、捕捉情感信息 詩人大多情感豐富，或多愁善感，或激情滿懷。詩歌創作在某種角度上是對情感的抒寫，但詩歌的情感有其隱含的特點，也屬潛信息，捕捉潛在情感信息應以其形象信息為基礎。在教學過程中，這一步驟要以兩個問題為主線展開的。 、情感緣何而發？抒發情感的人即形象信息中的主體，那么抒情主體為何會有這種情感呢？社會環境、自然環境、個人因素，而這幾類原因往往有交織現象。為了闡明這種現象，我在對白居易的琵琶行的教學中進行了詩歌的比較式閱讀，讓學生在理解的基礎上認識到“座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕”，抒情主體淚灑衣

14、衫，情不自禁，主要是由于個人的身世遭遇與琵琶女相同而產生了強烈的情感共鳴。、情感因何表現？詩人往往通過景物表達主觀情感，學生們對情景交融的藝術手法較為熟悉，理解起來也容易得多。不再多舉例。 、沿著思維的邏輯、穿越詩歌的時空 “籠天地于形內，挫萬物于筆端”，“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”(陸機文賦)。詩人為我們創造了生動的形象，感人的意境，廣闊的藝術空間，上下幾千年，縱橫數千里，其時空的涵蓋性造成了詩歌欣賞的審美空間。杜甫登樓中“錦江春色來天地，玉壘浮云變古今”，“錦江”句在空間上開拓視野，“玉壘”句就時間馳騁遐思浩蕩時空中，飽含著作者對祖國山河的贊美和對民族歷史的追懷，也透露了詩人憂國憂民的無

15、限心事。劉禹錫的秋詞中“晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄”。展示在讀者面前的形象是：碧藍的天空，一隊白鶴在云間排成一排，詩人的“詩情”也隨著凌空的白鶴而直上云霄。詩人由一鶴排云的典型形象創造出宏闊的意境，上下縱橫，化無形為有形，意象豪邁，氣勢開闊。 可見，詩歌廣闊的藝術時空不僅使欣賞者展開了遐思的翅膀，也包容了抒情主體的無盡潛信息要素，披景入情，我們就會領略到詩歌藝術殿堂中瑰麗的色彩。 古代詩歌卷帙浩繁，內容博大精深，要準確快速地進行鑒賞的確難度大，但語文教師還是要讓學生了解、掌握一些古詩人常寫的內容。如，鄉情、傷離、懷古、吟邊、憂思、登高等。涉及語言風格的，不能只會形象、生動、清新、自然，還要

16、了解雋永、雄渾、典雅、含蓄、綺麗等。還可以讓學生記誦一些常用的詞語，如離愁別緒、羈旅、思歸、寄情山水、隱逸、閑適、高潔情懷、壯志難酬、報國無門、沉郁悲涼、為國立功、明朗廣闊、自然疏放、豪放婉約、新奇、蕭瑟、意境幽深等等。這些常用來鑒賞古詩詞的詞語要培養學生能在鑒賞文中恰倒好處地運用。 縱上述，中學語文中的詩歌鑒賞訓練，我認為并非只是應對高考，它對學生語文綜合能力的培養和提高有著潛移默化的作用。對一首詩要鑒賞的到位和準確非一朝一夕的事。在教學過程中語文教師應該引導學生緊緊把握詩歌作為一種文學體裁的特點，理解其藝術形象，領會作者的思想感情，進而形成一定的價值判斷，這是詩歌鑒賞教學中的主要思路方法。在方法的指導下，再不斷地進行富于個性化的語言藝術探索實踐。采取多種形式的教學方法，充分調動學生的積極性，大量的進行誦讀積累。教師應堅持“每日抄寫一首詩”，用較為靈活的形式促使學生誦讀、積累詩歌。可利用課余時間檢查誦讀情況，也可在課堂上輪背、對背、默寫，讓學生賞析詩歌的意境、談讀詩歌的體會、甚至改寫詩歌，學寫詩歌。讓學生每天都在詩歌的感動中獲得樂趣。 總之，教和學一樣，都是一個不斷地接納知識，