第一課時的彩陶、莊重的青銅器、絢麗的漆器、典雅的瓷器無不反表，從工藝制作、藝術特色、文化內涵等方面進行欣賞和品的材料、造型和裝飾，了解中國工藝美術的起源、歷史重點：了解中國古代工藝美術的主要類別、發最終理解為什么人類在生存與發展過程中從要可以分成陶器、漆器、青銅器、瓷器、玉器和絲彩陶的意義：中國原始社會的文化遺存最有代彩陶的定義：彩陶是在打磨光滑的陶胚上，以在甘肅博物館收藏著的彩陶器皿《雙耳瓶》（課件）？（這些器型各有各的特點，腹大便于儲物；口小這與他們的生活有關，遠古的人類席地而坐，皿的紋樣大多裝飾在內側，小口器皿的紋樣裝飾在賞析作品《渦紋彩陶罐》賞析作品《舞蹈盆》：從陶盆的紋飾中反映了早期人類的這是一種生殖崇拜，人們模仿它，崇拜它，希窯內達到一定溫度，就滅火澆水封口，窯內會產生煙，這些使杯身變成了黑色。出窯以后再打磨、拋光，就是變成我們在這之前，我們看到的陶器都是泥條盤筑而成，這個高腳杯古代陶器工藝的一大進步，直到今天我們還在延用這種方法評價：黑如漆，薄如紙，明如鏡，聲如磬。此杯器型左右對對生活的理解和適應。遠古彩陶不僅以其獨特的造型風格在中國古代美術史上，夏商周的青銅藝術水平是最高銅文化藝術以其雄偉的造型，古樸的紋飾，豐富的銘到的那段大氣磅礴的音樂是用世界上最大的青銅樂器“編酒器、車馬器等生活用具。青銅的出現，對提高個盛酒器，造型很特別，整個外型像個麻雀的形狀，前面另一件是現藏于臺北故宮博物館里的《毛公鼎》在中國的青銅器上有個顯著的特點就是要鑄刻文字，錯落有致順乎自然而無做作，呈現出一派天真爛漫的藝術此燈分三個部分，均可拆卸。燈座是牛身，上面分過煙管導入燈座腹腔中的清水溶解，從而保證室內第二課時藏于浙江省博物館《漆器碗》是在浙江余姚發現最早的一件漆器，是追溯中國漆器最重要的實物資料課件展示“各種漆器圖片”涂上生漆，使漆的高度是一種金銀平脫工藝這是一件六朝時期的《羊形燭臺》羊的表情溫在上海博物館館藏的《邢窯白瓷穿帶壺》，是在青瓷此枕以兒童俯臥形成的彎曲下凹的背部為枕面此枕通體施釉，質地乳白，釉面均勻，益發顯童非常重視，人們認為兒童象征著吉祥幸福，能在瓷器中我們最熟悉的就是青花瓷了，青花瓷的出現的框框，把瓷器裝飾推進到釉下彩繪的新時代，形基本造型：小口，短頸、豐肩，圓腹，斂腰、平例恰當好處。因為瓶口特別小，與梅之瘦骨相稱，因裝飾特點：從瓶口至底部共分六層，有五層都是飾飽滿，繁而不亂，白釉潔凈潤澤，青花用料濃淡相瓶子來歷：它是在南京將軍山沐英墓中挖掘到的赫赫，被調往云南駐守，得到了當地百姓的愛戴，生性多他的尸體運往南京，埋葬在將軍山下。作為隨葬品，梅瓶秦漢時期、唐宋元明清上下五千年的歷程，參觀（）1.代是中國瓷器藝術的高峰時期，有()()()()()五大名窯。郁的人文精神，作為中國傳統的花鳥畫，洋溢著特認知目標：了解宋人花鳥畫的表現語言、構圖形教學重點：工筆花鳥畫的繪畫步驟及其藝術特征。教學難點：工筆花鳥畫詩意畫面勒，夸張的蓮蓬、花蕊的造型，借助立粉表現技法，感受：畫家在荷花中捕捉著一種感覺、一種情起兒時飼養的雞雛，如聞啾啾的雞叫，兒時的幸福欣賞：故宮博物院館藏，宋代佚名，是以白描為中繪有梅花、山茶、罌粟、牡丹、荷花等五十余種蝶、小魚等，極富自然情趣。其間在枝桿、花葉正蟲的用筆都有微妙而精致的變化。配以墨色的烘染勾花頭，極精致的淡細勾花脈，雞冠花用點、蜻蜓故氣韻別致。感悟：宋代畫家力倡畫面的“詩境”花鳥與人、自然與人聯系在一起?？梢赃@樣說，宋于自然，花鳥魚蟲皆被賦予人格，展現人生的體驗畫幅不大，但表達得氣勢宏大、意境悠遠，在意境宋人花鳥小品，無一例外地都沒有背景，布白作用?？梢钥吹綄m庭畫院的畫家們在構圖上強化“留白處理極盡精妙，“計白當黑”，使畫面遐想的間問題，同時還把空白構建的空間關系納入另一境渲染——工筆畫繪制中最重要的染色技巧?？赡蛏硪恢ЧP蘸水，將墨色拖染開去，形成刻畫——勾勒花瓣的花絲，堆出花蕊的厚度會，互評及教師點評作品。評價結果以簡練的語言記錄，六、小結在中國畫家筆下，花鳥畫反映了中國人與審美客體的聯通關系，抓住自然生物與人的思想感情的某種聯系加以強化的表現的技法中，則是中國花鳥畫既以“寫生”為基礎“不似之似”和“似與不似之間”的審美韻味，著重于通過表現對象的基本形象特征來傳認知目標：了解宋人花鳥畫的表現語言、構圖形操作目標：寫生荷花，體驗工筆花鳥畫創作過程，并水芙蓉》，感受工筆花鳥的藝術魅力，并通過欣賞情意目標：感受宋代花鳥畫崇尚詩意的情趣，通過對工律美學思想等有基本了解，對中國豐富的文化底蘊及勾線筆：多為狼毫勾線筆，用于中國工筆畫創嚴謹精致花鳥畫創作。工筆花鳥畫不僅是“應物象傳由南朝張僧繇創始，真正始于清朝惲壽平。這種畫法打破人物故事等內容。宋人小品花鳥畫形制多為圓中趙佶：宋徽宗，北宋畫家，書法家。在政期間，擴充無論在構圖、線條、設色方法都有獨到之處，尤齊白石：名璜，號瀕生，別號白石山人、借山翁命的智慧和生活的哲理，稍加留意你會發現，他的寫意畫花的風韻，效果非常不錯。那么，我們的古人是怎畫創作。工筆畫鳥畫不僅是“應物象形”，而是意象性的花鳥畫中的畫法中有“工筆”“寫意”“兼工帶寫”三種對象，再深淺分層次著色；寫意花鳥畫即用簡練概括的手運筆——起筆（起筆藏鋒）筆欲右行，向左鋒頓筆，然后C.線條的濃密粗細——（介紹墨分五色——焦濃重淡輕。）淡本課是繼前一課學習的基礎上安排的。本課主技法示范，與生活有機聯系的美術活動。大師作品與現了墨彩交融、水墨渾然一體的藝術特色。筆墨（彩變化，學習和嘗試如何濃破淡，淡破濃，墨破色，色可通過示范與比較，讓學生去理解，并在作品中加以的活動，將民族文化與民間活動結合，使教學過程更認知目標：通過欣賞花鳥畫作品，理解筆墨的技能目標：能夠大膽地運用作畫工具和方法情感目標：進一步理解中國畫的內涵美、意境美，感），他關心百姓疾苦，因自然災害時為百姓申請救濟而觸怒了梅蘭竹菊喻意是蘭四時不謝，竹百節長青，虛心有節，菊4.剛才我們欣賞了古代大師的作品，感受了他們作品欣賞現代大師們的花鳥畫作品，出示齊白石圖片，讓的意境等版面分割，引導學生參與文化的傳承和看：山水畫以毛筆、水墨、宣紙為工具，以山川思想，大膽而自由地打破時空限制，賦予了水的文化意識，以山為德、水為性的內在修趣”。以“皴”為美的山水畫是人們面對自然時，通過觀創新：合作畫常常是畫家們切磋技藝、交流情感認知目標：感受山水畫生動變化的筆墨意趣，了技能目標：了解山水畫的程式美，筆墨的表現情感目標：引導學生欣賞中國山水畫，體悟山水畫意境毛筆：選料講究，工藝精細，品種繁多，粗的墨：墨錠，以徽墨較著名。為了便捷，現代也以墨汁替代，如“一得閣”“曹素功”紙：宣紙。具有“韌而能潤、光而不滑、潔白稠密、紋理純凈、搓折無損、潤墨性強”等特點，并有獨特的滲透、潤滑性能，作畫骨神“墨分五色”，即一筆落成，深淺濃淡，紋理可見，墨韻清晰，層次分明，這是書畫家利用宣紙的潤墨性，控制了水墨比例，運筆疾徐有皴法：皴法是山水畫為表現山石的質感所創美意象的一種外化，其秉承“天人合一”的哲學代表作品有馬遠《踏歌圖》，運筆多頓挫曲折，有如刀砍雨點皴——常用中鋒稍間以側鋒點出，亦叫豆瓣披，為長筆變中鋒為側鋒，折帶皴畫山石，枯筆干墨個視點，中國畫這種散點的、移動的透視關系給畫面提供了“可行、可望、可游、可居”的自由空間。宋代的郭熙在《林泉高致》中，對三遠就是一種散點透視法，以仰視、俯視、平視等不同的描摹，也不是主觀意念的精神表現，而是運用“編繪而成。畫譜系統地介紹了中國畫的基本技法一集山水圖譜于康熙十八年以木版彩色套印成書，并以沈心友的岳父李漁的別墅“芥子園”趙孟正式提出“師古”的主張，并與“不求形似”的士大尤善山水。其畫力主“搜盡奇峰打草稿”“借古以風，其畫構圖新奇，筆墨雄健縱恣，淋漓酣暢，表一為自己的風格特色。吳冠中先生認為，石濤是中都無所不通，特別在山水畫方面卓有成就。張大千的藝術生涯和繪畫風格，經歷“師古”“師自然”“師心”三個階段。他師古而不擬古，在繼承傳統的基礎上發展了潑墨，創造奚亭秋霽石濤中國畫家的自然觀和審美意識，畫家們從自然中提國的山水畫不僅描繪了自然山水，而且寄托了畫家程式的本意是法式、規程，它含有規范化的涵義。中濃不能濃得有火氣、燥氣。筆墨就是構成，有意識地江河、萬仞高山。自近而望其遠曰平遠，平遠之致作品描繪了詩一般的意境?！扒进B飛絕，萬徑人蹤滅，孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪?！弊髌访枥L了一葉孤舟漂泊在無垠的水際，只有一位釣。大面積的留白給人以想象的空間，像水天相體會：意境之美，中國山水畫情與景交融的獨特在教師的指導下練習各種筆法、墨色、墨法，談談對園林的代表，其中蘊涵了建筑、園藝、風俗以及“詩園林試圖在有限的內部空間里完美地再現外部世界的徑蜿蜒其間，內外空間相互滲透，得以流暢、流通、被濃縮成微型景觀。題詞銘記無處不在，為園林平添欣賞——以圖片和視頻形式賞析江南園林。感受江南園林中所蘊含的中國文化中林和皇家園林的差異。江南園林典型特質的形成原體驗——體驗和感受江南園林，居住條件與生居”這一形態特質。體驗古代江南園林中“花木應用——以江南園林中的一個點進行深入探究，尋根溯源。假山、池塘與中國畫創造——以江南園林諸多審美元素中的一點展開，深入解讀從造園到中國繪畫，第一課時以江南園林中的審美節點展開，探求以第二課時從江南園林中的中國繪畫的審美再造談認知目標：從蘇州園林的造園元素中體驗江南園相關的園林、蘇州園林、皇家園林、西方園林的南私家園林的建筑獨具匠心，豐富多樣，形堂、樓臺、榭、軒、齋、廊、舫等，同時有墻、洞門些建筑構成不僅具有居住功能，更重要的是具有藝術營造園林意境的重要功能。依據“意在筆先”的原則曲空間、以山水變換空間、用建筑分合空間、以植物唐、宋以后文人畫深入社會，也深深影響到江南園匾額、楹聯都具有了寫意的中國傳統繪畫意境，使園4.江南園林中的主題和精神意味：江南園林的造園理“自然、無為”的隱逸之風成為當時社會的普遍現象，江南園林從發展脈絡上看，其園林的主題正是體現了這種“隱于市”的隱逸主題。園林中建筑景觀的設計和題名也具有隱逸的主題，更以楹聯的形式來作進一步的詮釋。造園者、參與者、園主等人所具有的隱逸精神形態，因其極強的人文特質而得到社會的普遍承認。江南園林的造園有了返璞歸真，回足居住、休憩、游賞需要的同時，將對自然的精神有了堆山、疊峰、鑿池等模擬縮寫。巧用借景，突實對比、虛遠具體、空靈實在，形成園中景物的虛布局、建筑、山水、植物等重要造園元素的特點。了江南園林是從畫中走出來的，所以江南園林的寫的形式記錄園林的一角，配以自己對園林認識的林中最具有特點的景致、物件，由點展開，呈現園4.展示“琴、棋、書、畫”漏窗，要求學生欣賞并思3.為什么山水畫的形式會表現在蘇州園林的園林建筑8.是什么樣的客觀原因形成了蘇州園林中各自9.從園林的建筑到園藝，蘇州園林中的一磚一4.要求找出透過漏窗所看見的一個片段，運用水墨寫第一課時同時成書的形式還要有趣，這就要求書籍設形式到內容形成完美的藝術整體。書籍設計書脊，再到內頁，如果單獨去看都是平面的看：甲骨裝、簡策、卷軸裝、經折裝、蝴蝶裝、再創作，進行由表及里的整體思考，從內容到形態有效組織信息，努力編排出一本令讀者讀來有趣、為藝術品，傳承后人。需要整合書籍設計要素，注色彩、文字等視覺要素以及構成關系。教學難點：書各類書籍圖片、A4紙、畫筆、顏料、教學課濕泥板上的埃及楔形文字書。中國人發明造紙術前，紙術、印刷術的發明對書的形成、傳播起到了巨大的就是視覺傳達，需要給讀者傳達一種最直接、最簡單要求以獨特的設計語言呈現多元化的書籍形態，讓讀2.書的要素：一本書的形式構成，包它們構成了一本書基本的物質形式和外觀狀態。特別設計是影響書籍外觀視覺樣式的重要因素。書不一定在琳瑯滿目的書海中，書的封面起著一個無聲的推銷員作介紹文字、定價和條形碼等文字和符號，以及體現書籍內彩和構圖?，F今，書籍已不單純是文字的載體，也不僅僅現代書裝幀方式有精裝、平裝。有人用建筑藝術的藝術，然而通過布局可以產生韻律，造成一種流），8.線裝書：線裝書出現在包背裝盛行的明朝中葉，評判一本最美的書的標準是什么？一本好書必須具備學生探究紙質文化的魅力，探究從平面紙張動手制作手工書，通過個人的創意和簡單的技可以選擇身邊的多種材料，探究書籍的形式，表達學方法，以學生為主體，充分發揮學生的主觀能動學生大膽發表自己對書籍設計的看法；運用問題探問題、思索問題、解決問題的意識，通過對書籍內的書不僅要從內容上吸引讀者，同時成書的形式還要好的立意和構思，使書籍設計從形式到內容形成完美思考行為，從書籍封面、封底和書脊，再到內頁，如的翻閱，視覺的流動，這些平面則組合成一本立體的的整體形態到書的構成要素、書的封面、書的結構，想象，引導學生創造屬于自己的個性書籍。學生則可富多彩的美妙世界之中，形成“形式與內容高度統一色彩、文字等視覺要素以及構成關系。教學難點：書每年在德國萊比錫舉辦的“世界最美的書”評選界的最高榮譽，反映了世界書籍藝術的最高水平。萊比錫是設計和文本內容的完美結合；第二要有創造性；第三，觀察：《小藍和小黃》封面由黃色、白色、黑色傳達一種特別的書籍理念：閱讀的樂趣不是被動接受，而是者提供了豐富的想象和創作空間，向讀者發出一個誠摯的邀課后反思：學生通過學習本課知識。對美麗的書有了第一課時本課屬于設計?應用學習領域。張貼的畫，按其征。招貼畫簡潔、鮮明、明確，對學生有很強的吸作一些主題明確的校園招貼畫，可以促使學生保持看：招貼是我們視覺文化的一部分，作為在生活環境，述說著我們的時代。招貼的表達是視覺性的，多數基本要素，設計表現技法比其他媒介更廣、更全貼畫的特點：鮮明醒目的色彩，概括有力的圖形，巧烈的視覺感受，優秀的招貼畫作品不僅能對所宣傳的主題的招貼畫還應該是有趣、有力、易懂的，這樣才能以生動做：嘗試用繪畫、剪貼、攝影等多種手法為校園創新：設計的本質就是創新，“新”并非全都無技能目標：嘗試運用文字、圖形及色彩為班級1.招貼畫：又稱為“海報”或“宣傳畫”。按其字義解釋，“招”指招引注意，“貼”借助形與色來強化傳達信息。通常人們看海報的時間很短現代城市對海報的張貼有著嚴格的法規，必須認真執大變化，多媒體、電視、互聯網等都是“張貼”的現第二課時而那些最好的招貼畫設計總是讓我們駐足停留，招貼畫所討論：招貼畫的構成內容包含圖形、文字、色彩招貼，是以社會公益性問題為題材；商業招貼，是以觀察：黃色代表黃河，表現了中華民族的燦爛文主題鮮明的招貼組畫設計，吸引了觀者的目光，創意手法——合理夸張法、以小見大法、運用聯利用各種平面元素，在平面材質上，努力凸顯視覺鮮明色彩等，為了吸引人們的注意力，在設計思想方思路去考慮問題，形成先入為主的成見。逆向思維路導向，有意識地從常規思維的反方向去思考問題換”的逆向思維方式，制造懸念，有意將我們的預活，從生活中的圖形符號切入，引導學生主動探究公究圖表的作用、構成要素、設計方法，其內容適合初生形成初步的設計意識。創意設計則從學生身邊事物影響。利用圖形符號開展有目的的校園綜合活動，可看：21世紀是讀圖時代，因為標志、圖表是最常用的視覺語言，更多的生動、直觀。標志、圖表是需要設計的，因為這些多知識，既有理性的數據統計分析，又有感性的視扣子、貝殼等）和多種方式（如剪、貼等設計出創新：應用計算機或手工繪制班級標志，充分利認知目標：通過賞析公共標志、圖表，認識和了技能目標：通過為班級、學?；顒釉O計標志、情感目標：通過對同學設計的標志、圖表進行恰當評價張其本質特征，作為標志圖形。這種形式具有易識表現的形式。如中國民航的標志圖形就是以鳳凰形態為意有深邃的抽象含義、象征意味或神秘感，這種形式5.圖表：泛指可直觀展示統計信息屬性，表類型還包括散點圖、面積圖、圓環圖、雷達圖等，也可有文字符號無法取代的傳達效果。首先具有表達的準量等表達準確無誤；第二是信息表達的可讀性，即在于大眾傳達的圖表；第三是圖表設計的藝術性，圖表的創造力和形象思維能力，必須經過較長時間，并用握圖形設計語言的狀態和意義，使自己的設計語言得第一課時本課內容為歐洲歷史畫、宗教畫。理論家們把很直觀的文化遺產。使它承載著人類凝重的歷史人倫”的社會功能，欣賞中要借此挖掘思想內涵的繪畫表現形式，藝術家的思想感情，要利用多方面的資源，以“理性入手，感性提升”第一課時：了解歷史畫、宗教畫的欣賞方法，從第二課時：理解歷史畫欣賞的特殊視角，從對現