NY歌劇《DanGiovanni》賞析歌劇是融合多種藝術型式的合成品。Mozart一生作品有六百多件，在各種作品的成就皆很高。然而，他最鐘愛的，還是具有最大感染力的歌劇。這出劇的主題一直被大眾所爭議，一方面是因為羞于啟齒，另方面則是被說中要害……

本劇主要敘述西班牙傳說中登徒浪子Don

Giovanni極度荒淫而終至毀滅的故事。

在第一幕中，Giovanni欲染指Donna

Anna，卻撞見Anna的父親（即統領）。老統領堅持要決斗，Giovanni不得已殺死統領，逃逸而去。

終幕里，依故荒淫的Giovanni無意間闖入墓地，遇見駐立墓旁的統領

Commendatore紀念石像。半醉的Giovanni竟出言嘲諷，還命令仆人

Leporello去邀請石像至Giovanni住處晚餐。沒想到石像居然點頭應聲

，接受Giovanni狂妄的邀約。

Giovanni毫不在乎，回家去準備晚宴。席間，樂團奏出快樂的舞曲，人如酒神般地狂歡。只見Giovanni戲弄酩酊的

Leporello，在得意的笑聲未歇之際，突然響起沉重的扣門聲。一驚而醒的

Leporello，任Giovanni怎樣命令，死也不敢去開門。Giovanni只得自己提著燈，走到門前，將門打開。

門一開，眼前赫赫矗立著統領的石像．．．

該劇劇本作者為達龐特(LorenzodaPonte)。原標題為《受罰的荒淫者》，或《唐．璜》(Ildissolutopunito,ossiaDonGiovanni)。在首演之前的二十四小時，莫札特才將序曲寫成。該劇的創作背景

這是莫扎特繼《費加羅的婚禮》之后的又一部力作。《唐璜》是一部四幕九景的喜歌劇，據說在首演前24小時，莫扎特才將序曲寫完。

本劇於1787年10月29日在布拉格(Praga)劇院首演，這次的輝煌演出并無事先排演，但卻獲得極大的成功。由蓬特撰寫腳本，蓬特根據貝爾塔迪的腳本《石客記》改編。首次把唐璜這個人物寫成戲劇的是莫利納的《塞維利亞的淫棍和食客》和莫里哀的《石宴》。14世紀西班牙傳奇人物唐璜用意大利語稱為唐·喬萬尼。蓬特在撰寫此劇時，強調了唐璜追逐女性的失敗。

故事發生的地點是十六世紀的西班牙塞維里亞城本劇的序曲是莫扎特在開場前24小時時譜寫的，再一次展現了莫扎特天才般的才華。

《唐璜》序曲的篇幅相對當時的歌劇序曲來較長，大約6分鐘。創作手法也標新立異，莫扎特用音樂的方式勾勒出來居中完全對立的主要人物形象——嚴肅而古板的司令官與貪圖自由享樂的唐璜，直接引用了部分劇情旋律，使得歌劇的中心思想在序曲中已經有了具體的反映。

這首序曲采用奏鳴曲方式寫成，其漫長的引子幾乎完整地引用了歌劇終場司令官石像出現在唐璜家晚宴上的場景音樂。在引子告一段落之后，序曲進入了奏鳴曲的快板部分，也是整首作品最主要的部分。這里作曲家用簡潔而富有舞蹈性的旋律塑造出了主人公唐璜復雜而又充滿魅力的個性形象，音樂風格變得明快、輕松而富有活力和朝氣，與先前深沉的引子形

成鮮明的對比。隨后的部分在調性色彩和器樂編配上顯得更為豐富多彩，旋律和節奏越來越激動人心，其實這個高潮部分正預示著主人公唐璜為追求享樂生活而與那些阻礙他自由的對立者所展開的斗爭。隨后的再現部，唐璜的“浪子”形象重新出現，音樂隨之變得清澈，不知不覺地把音樂轉入歌劇的序幕。莫扎特把序曲同歌劇直接聯系在一起，也是本劇的一大特

色。與之前的《后宮誘逃》類似，為了能讓這首序曲獨立地在音樂會上演出，莫扎特還特意為它追加了一段尾聲；而其同輩作曲家安德烈也曾為該曲譜寫過一個精致而復雜的結尾。第一幕

第一場

在深夜里，唐璜的侍從Leporello獨自在門外抱怨，他被留在門外看守，而唐璜則在屋內和女人調情。這時，唐璜遮著臉而從屋里沖出來，屋里的騎士長之女安娜Anna則緊追在后，而安娜的父親此時也出來拔劍和唐璜決斗，結果中劍倒地而亡，唐璜逃離現場。這時候，安娜和未婚夫Ottavio上場，發現父親已身亡，安娜昏倒，醒后哀痛父親之死，并要未婚夫Ottavio為父復仇，兩人合唱復仇誓言中結朿了第一場。

第二場黎明時分，唐璜和侍從Leporello談話間，發現有女子走來，就躲了起來。這個女子是曾受唐璜騙婚的貴婦Elvira，憤恨地唱著若是唐璜不回心轉意，就要復仇，但唐璜以為又是別的女子而準備去誘引時，被Elvira認出而痛罵，只好在Leporello護駕之下逃走，而Leporello則向Elvira唱出唐璜勾引過二千多位女子的情人目錄一曲之后下場，此時Elvira才了解唐璜的真面目。

第三場

在農女Zerlina和其未婚夫Masetto及農民們合唱聲中，唐璜和侍從Leporello也來到農莊，他又看上了農女Zerlina，于是威嚇Masetto走開，對農女Zerlina假意說要與她成婚，騙她到別墅去，他唱出了一首十分優美的詠嘆調“那么手拉著手吧”。貴婦Elvira及時出現揭穿他的面目，帶走Zerlina。這時，安娜和未婚夫Ottavio上場，來請求俠客唐璜替父報仇，殊不知他就是殺父仇人。Elvira卻又出現揭穿他的面目，而他反而向安娜表示這個女人精神錯亂。在Elvira退場后，唐璜臨去所說的話竟和他當初闖入安娜屋內離去時所說的話雷同而使得安娜警覺這個男人就是殺父之仇，于是要未婚夫Ottavio替她除去唐璜以報仇。在兩人都退場后，唐璜和侍從Leporello上場談如何在招待農民的宴席上勾引女人。

第四場

在唐璜的別墅里，農女Zerlina向其未婚夫Masetto唱出了一首“打我吧、第五場

在安娜的房里，安娜對責難她延遲婚期的Ottavio表示，由于父親之死，沒有了結婚的心情。

第六場（終場）

在唐璜的屋內。他獨自在用餐，由Leporello在服侍著，此時樂隊奏著樂，而Leporello躲到一旁偷吃東西。這時Elvira進來要唐璜及早悔悟，但他不理會，反而加以嘲笑，Elvira跑出到外頭，大聲驚叫，Leporello出去一瞧，也嚇得回來，原來門外有一大理石人前來。唐璜去開了門，石人走了進來，不理會唐璜請它吃飯，而要唐璜到它那兒去，并和他握手，要他悔改，唐璜表示拒絕。這時，地中冒火焰出來，唐璜在恐懼之中，下了地獄。

（全劇結束）音樂和文字本來就是兩種截然不同的藝術型式，要在文字中，嘗試將音樂“描寫”出來，要嘛就是不著邊際胡寫一通，要嘛就會像短篇小說The

Balloon中所說的尾大藝評家一樣，寫出“黃色的旋律”、“中空的伴奏”、“革命的低音部”之類的“高深術語”了。

事實上，Mozart是個窮酸作曲家。這部歌劇，是他難得能在布拉格受到群眾歡迎時而寫的。對象自然是廣大的布拉格市聽眾。因此，對Mozart而言，他不過是要將心中Giovanni的聲音唱出來，并喚起每一個人心中的Giovanni。本來，一個演員演的是別人的故事，別人的劇本，可是頰上流的，卻千真萬卻地，是自己的淚。

Giovanni好色一生，始亂終棄。他有著過人的魅力與精力，讓許多純真的姑娘，寂

寞的女人，百依百順地對他投懷送抱。即使是曾被他拋棄的傷心人，在他花言巧語之下，亦不得不小鳥歸巢了。雖然，劇本中，Anna

和

Zerlina

都是差一點列名他的征服榜

(Leporello有一首唱來安慰

Elvira

的詠嘆調，說Giovanni的名單上有數萬人：意大利多少人、法國、德國、西班牙多少人；高矮胖瘦豐滿苗條成熟幼嫩都有，被他拋棄的人不計其數，你只是其中一人罷了)，但所有的聽眾，都可以

認為本故事中所有的女人，全部曾被Giovanni玷污過。之所以會為一些女人保留“完整”，完全是為了順應當時貴族婦人那種冠冕堂皇的虛偽道德觀。

如果說偉大的作品一定有“教化”的作用，那么這出劇的主題，就再教條也不過了。在Giovanni下了地獄之后，眾人齊出，再補上一段“惡魔除了，地方上的人從此過著幸福安定的日子”。顯然，這又是我們窮作曲家不得已之作。

不過，撇開“性”這個被渲染成萬惡淵藪的主題，仍能看到Giovanni即使在面對

最后審判時，還不肯悔過的性格，所突顯出那種人與生俱來的自大。本來，人是太脆弱了，脆弱到不敢面對自己和道德永難協調的事實。Giovanni自信滿滿，根本不買石像的帳，而導至永遠的毀滅，多少看來像是一個無奈的悲劇英雄。他之所以是英雄，并不是是因為他所做所為能讓眾人公開的贊頌；而是，這種抗拒道德的勇氣，將每一個人心中壓抑已久的犯罪欲抒解開來，投入吞噬Giovanni的熊熊火焰中，化成安然的灰燼。

大部份的人都認為Mozart的音樂是輕松而單純的。但是，在許多的小調作品中

，往往呈現了驚人的戲劇性——即是是器樂曲亦然。很多人覺得第二十號d小調鋼琴協奏曲第三樂章結尾，轉入大調是一種雨過天青。但是，仔細聽聽第三樂章那似閃電的主題，怎能不聯想到Giovanni終幕里天譴似的弦樂？樂章末帶出大調結尾的低音管獨奏，聽起來多么諷刺，像極了一個“知錯能改，善莫大焉”的Giovanni。低音管笨重的聲音，猶如小丑一般，被靈活的弦樂器玩弄于股掌之間，還伴以令人啼笑皆非的法國號——d小調的悲劇英雄，被“教化”成人人“稱贊”的D大調狗熊！我想，這大概也是脆弱的Mozart在作品中，只敢偷偷呈現的“真理”吧！我對《唐璜》的準確情感是“愛恨交加”，大帥哥及獵艷高手唐·喬瓦尼自然有女人和男人都歡喜愛慕的風度與氣質，但拜倫使他崇高，莫里哀使他粗俗，只有達·蓬特和莫扎特聯手把握了他的雙重性格，歌劇本身為這個角色性格的充分延伸提供了可能性，也為不同時代歌手演員們的競逐擺下了戰場。莫扎特時代參與這部歌劇演出的有許多優秀的歌手，像巴希、薩伯莉迪、米切麗、本蒂妮、巴里奧尼、彭齊亞尼等都是當時最好劇團中的臺柱子。只是這部歌劇在莫扎特的福地布拉格的首演并未獲得預期的熱烈喝彩，大概是觀眾還無法一下子從《費加羅的婚禮》的風格中反應過來吧。或者說來自西班牙的登徒子傳奇并不能引起斯拉夫人的共鳴也未可知。從貝多芬對莫扎特以唐璜為題材創作歌劇的不以為然來看，當時維也納的價值觀與道德判斷對“莫扎特的唐璜故事”的流行也多有不利因素。

話雖如此，我想