高考詩歌鑒賞高分全攻略詩歌的表達技巧高中所選詩歌表現手法匯總：以動寫靜、寫樂景寫豪情《沁園春·長沙》詞中含有多種對比，使描繪的形象鮮明。如“萬山紅遍”與“漫江碧透”主要是顏色的對比；“鷹擊長空”與“魚翔淺底”，“指點江山”與“激揚文字”主要是動作上的對比；“同學少年”與“萬戶侯”是明比；“萬類霜天競自由”與人民的被壓迫(未在詞中點明)是暗含的對比；對比手法的運用極富表現力的語言意境鮮明，富有流動的畫面美寄托和象征《死水》；反諷手法的運用繪畫美的語言色彩；寫實和象征交織；舍其形而傳其神《老馬》；象征的新穎《祖國啊，我親愛的的祖國》；深刻的哲理《山民》；反諷和渲染作用《山民》；回憶和對比《衛風》；賦比興的表現手法；重章疊韻，反復呤唱《無衣》；移情《離騷》；鋪陳排比的手法、起興和尾聲《孔雀東南飛》；今昔對比的描寫《越中覽古》；用寫景寄予感慨《石頭城》；情景交融，氣象宏偉《登高》；借古人抒發自己的抱負《蜀相》；把抽象的感情形象化《虞美人·春花秋月何時了》；融情入景的寫法《雨霖鈴·寒蟬凄切》；虛實相生《雨霖鈴·寒蟬凄切》；烘托和映襯《念奴嬌·赤壁懷古》；鑒賞詩歌的情致理趣《鵲橋仙》；清新的，細膩的風格《一剪梅·紅酥手》；詞中用事《永遇樂·京口北固亭懷古》；情景交融，虛實相濟的寫法《揚州慢·淮左名都》文學鑒賞作品的表達技巧文學作品的表達技巧有三個層面的內容：⑴、修辭方法：比喻、擬人、設問、反問、借代、對偶、夸張、襯托、用典、化用、互文、反復等；⑵、表現手法：記敘、議論、描寫、抒情。表達方式詩歌的形象性與抒情性要借助各種藝術手法來表現，我們要了解一些常見的藝術手法。詩詞中主要運用敘述、描述、議論、抒情四種表達方式，這其中描寫、抒情是考查的重點。抒情可分為直接抒情(直抒胸臆)；間接抒情（借景抒情、托物言志,情景交融）。描寫：動靜結合、虛實結合、點面結合、明暗結合、正側結合、聲色結合、粗筆勾勒、白描工筆等。文藝表現方法：賦、比、興；抑揚變化、鋪陳描寫、象征聯想等。⑶、篇章結構：首句標目、開門見山、曲筆入題、卒章顯志、以景結情、總分得當、以小見大、層層深入、過渡照應、伏筆鋪墊等。第一節：修辭技巧1．比喻用一種事物或情景來比作另一種事物或情景。可分為明喻、暗喻、借喻。有突出事物特征，把抽象的事物形象化的作用。“遙望洞庭山水色，白銀盤里一青螺”（劉禹錫《望洞庭》）詩歌巧妙地以“螺”作比，將皓月銀輝下的山比做銀盤里的青螺，色調淡雅，山水渾然一體。比喻除使詩歌所描繪的意象更加形象生動外，還可體現出意象的情態特征。蘭溪棹歌（戴叔倫）涼月如眉掛柳灣，越中山色鏡中看。蘭溪三日桃花雨，半夜鯉魚來上灘。【析】“如眉”：以眉喻月，繪出了三月時月亮的形狀并體現出了它的清秀。“鏡”：以鏡喻蘭溪之水，寫出了蘭溪水之清澈明靜；亦反襯出月光的明潔。江上看山（宋·蘇軾）船上看山走如馬，倏乎過去數百群。前山槎牙忽變態，后嶺雜沓如驚奔。仰看微徑斜繚繞，上有行人高縹緲。舟中舉手欲與言，孤帆南去如飛鳥。【析】此詩將江兩岸的群山喻為馬群，且以行船為參照物，把群山那一靜態的景物給形化動化，寫得形象生動。“飛鳥”喻“孤帆”，寫出了舟行之快。使至塞上王維單車欲問邊，屬國過居延。征蓬出漢塞，歸雁入胡天。大漠孤煙直，長河落日圓。蕭關逢候騎，都護在燕然。【析】開元二十五年（737）河西節度副大使崔希逸戰勝吐蕃，唐玄宗命王維以監察御史的身份出塞宣慰，察訪軍情。這實際是將王維排擠出朝廷。這首詩作于赴邊途中。“單車欲問邊”，輕車前往，向哪里去呢？“屬國過居延”，居延在今甘肅張掖縣西北，遠在西北邊塞。“征蓬出漢塞，歸雁入胡天”，詩人以“蓬”、“雁”自比，說自己象隨風而去的蓬草一樣出臨“漢塞”，象振翮北飛的“歸雁”一樣進入“胡天”。古詩中多用飛蓬比喻漂流在外的游子，這里卻是比喻一個負有朝廷使命的大臣，正是暗寫詩人內心的激憤和抑郁。與首句的“單車”相呼應。萬里行程只用了十個字輕輕帶過。然后抓住沙漠中的典型景物進行刻畫：“大漠孤煙直，長河落日圓”。最后兩句寫到達邊塞：“蕭關逢候騎，都護在燕然”。到了邊塞，卻沒有遇到將官，偵察兵告訴使臣：首將正在燕然前線。詩人把筆墨重點用在了他最擅勝場的方面──寫景。作者出使，恰在春天。途中見數行歸雁北翔，詩人即景設喻，用歸雁自比，既敘事，又寫景，一筆兩到，貼切自然。尤其是“大漠孤煙直，長河落日圓”一聯，寫進入邊塞后所看到的塞外奇特壯麗的風光，畫面開闊，意境雄渾，近人王國維稱之為“千古壯觀”的名句。邊疆沙漠，浩瀚無邊，所以用了“大漠“的“大”字。邊塞荒涼，沒有什么奇觀異景，烽火臺燃起的那一股濃煙就顯得格外醒目，因此稱作“孤煙”。一個“孤”字寫出了景物的單調，緊接一個“直”字，卻又表現了它的勁拔、堅毅之美。沙漠上沒有山巒林木，那橫貫其間的黃河，就非用一個“長”字不能表達詩人的感覺。落日，本來容易給人以感傷的印象，這里用一“圓”字，卻給人以親切溫暖而又蒼茫的感覺。一個“圓”字，一個“直”字，不僅準確地描繪了沙漠的景象，而且表現了作者的深切的感受。詩人把自己的孤寂情緒巧妙地溶化在廣闊的自然景象的描繪中。《紅樓夢》第四十八回里說：“‘大漠孤煙直，長河落日圓’。想來煙如何直？日自然是圓的。這‘直’字似無理，‘圓’字似太俗。合上書一想，倒象是見了這景的。要說再找兩個字換這兩個，竟再找不出兩個字來。”這就是“詩的好處，有口里說不出來的意思，想去卻是逼真的；又似乎無理的，想去竟是有理有情的。”這段話可算道出了這兩句詩高超的藝術境界2．擬人請看下面兩首詩歌“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。”——這首詩一反前人寫法，不以楊柳的細柔形象來形容美人身材苗條，而是用擬人的手法，讓楊柳化身為美人“碧玉”出現，栩栩如生地刻畫出楊柳的婀娜多姿。“好雨知時節，當春乃發生。隨風潛入夜，潤物細無聲。野徑云俱黑，江船火獨明。曉看紅濕處，花重錦官城。”(杜甫《春夜喜雨》)——詩歌細膩生動地描繪了春夜雨景，并以擬人化的手法，寫出了夜雨的神奇，喜悅之情躍然紙上。閱讀下面一首詩，然后回答問題晚春（韓愈）草木知春不久歸，百般紅紫斗芳菲。楊花榆莢無才思，惟解漫天作雪飛。〖問題〗本詩生動的效果與擬人手法大有關系，請就本詩的擬人手法寫一段賞析文字。〖答案甲〗本詩運用擬人手法，描繪了晚春時一派百芳爭春的景象。〖點評〗“百芳爭春”一詞過于籠統，不能揭示擬人手法的妙處。〖答案乙〗詩人用擬人手法描繪了一幅生機無限的晚春圖。“草樹”本屬無情物，竟然能“知”能“斗”，彼此還有“才思”高下之分；百花吐艷爭芳，似乎要將春留住；連本來乏色少香的柳絮、榆莢也不甘寂寞，來湊熱鬧，因風起舞，化作雪飛。〖點評〗對擬人手法的運用作了具體分析3．隱語（諧音）、雙關在有些詩歌尤其是民歌中，作者為了表達出一種委婉含蓄的情感，往往采用隱語、雙關的修辭手法。春思（唐·李白）燕草如碧絲，秦桑低綠枝。當君懷歸日，是妾斷腸時。春風不相識，何事入羅幃？【析】這是一首較為著名的描寫男女情長的詩，寫出了在秦地的思婦內心的獨白。詩人語義雙關，用抒自然之春天，理喻男女之間的愛慕之情；又以“絲”（思）、“枝”（知）諧音，連接異地男女之間的思念情懷。竹枝詞（唐·劉禹錫）楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴。【析】“晴”與“情”同音，是雙關隱語。這是作者用民歌體寫的戀歌，雙關隱語是民歌中常用的手法。從前兩句詩意看，大概女方在楊柳飄拂、波平浪靜的江邊行船，聽到岸上愛戀她的青年在對她唱歌言情，但情傳的含蓄，“倒是無晴勝有情”。4．借代借用相關的事物來代替所要表達的事物。借代可用部分代表全體，具體代替抽象，用特征代替人。借代的運用使語言簡練、含蓄。①“知否，知否？應是綠肥紅瘦“（李清照《如夢令》）②“終歲不聞絲竹聲”、③“門前冷落鞍馬稀”（白居易《琵琶行》）④“何以解憂，惟有杜康”（曹操〈短歌行〉）①詩中用“綠”和“紅”兩種顏色分別代替葉和花，寫葉的茂盛和花的凋零。②詩中以“絲竹”代音樂③詩中的鞍馬代“客人”④詩中以“杜康”代酒。杜牧的《赤壁》：折戟沉砂鐵未消，自將磨洗認前朝。東風不與周郎便，銅雀春深鎖二喬[析]文中的“東風”指的是赤壁“火攻”的事；“二喬”指的是大喬、小喬。大喬是東吳之主孫權之兄孫策的妻子，小喬石東吳主帥周瑜的妻子，此二人的命運代表了東吳國家的命運。文中的“鎖二喬”指的是大喬、小喬被曹操虜去，意味著東吳的敗亡。以“鎖二喬”借代東吳的敗亡，既顯得委婉，又顯得深沉，同時又能給人聯想與思考。再舉幾個例子：邊聲”通常是邊塞上引發人們悲愁的風聲、笛聲、馬的嘶叫等特聲響氛圍的借代；“長安”原為漢唐的都城，后世也作為其他國都的代稱。因為漢唐是漢民族強盛的代表，所以后世用作其他朝代的代指，多少寓有昔盛今衰的感慨；“陽關”“折柳”寄托離別，“鷓鴣”“杜鵑”寓有悲憤；“石壕村”代窮苦百姓，“長生殿”代統治階級……。5．夸張對事物的形象、特征、作用、程度等作擴大或縮小的描述。有更突出、更鮮明地表達事物的作用。“白發三千丈，緣愁似個長”（李白《秋浦歌》）愁生白發，詩人用夸張的手法寫白發竟有“三千丈”那么長，可見愁思的深重。閱讀下面一首唐詩，回答后面的賞析題。（6分）江南春絕句杜牧千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風。南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。明代翰林修編楊慎（升庵）在《升庵詩話》（卷八）里說：“千里鶯啼，誰人聽得？千里綠映紅，誰人見得？若作十里，則鶯啼綠紅之景，村郭、樓臺、僧寺、酒旗皆在其中矣。”清朝人何文煥在《歷代詩話考索》中，對楊慎的意見作了反駁：“即作十里，亦未必盡聽得著看得見。題云‘江南春’，江南方廣千里，千里之中，鶯啼而綠映焉，水村山郭無處無酒旗，四百八十寺樓臺多在煙雨中也。此詩之意既廣，不得專指一處，故總而命曰‘江南春’，詩家善立題者也。”請結合這兩則評論對《江南春絕句》的一、二兩句意象及意境進行合理的賞析，200字左右。1．例文一：貴在想象我不贊成楊慎的觀點，我覺得何文煥的觀點是正確的，詩貴在想象。假如用楊慎的觀點，用細節分析、科學剖析的話，那么“白發三千丈，緣愁似個長”也不能成文啦，白發怎么能“三千丈”，“五尺”就不易啦！“一枝紅杏出墻來”，春天來了，怎么才有“一枝”呢？應改為“多枝”，那么還有意境、想象可言嗎？“十里蛙聲出山泉”，為何光畫蝌蚪就境界全出，因為畫面富有想象力；“萬綠叢中一點紅”，為何膾炙人口，因為它對比鮮明，詩味盎然；“飛流直下三千尺”，為何流芳千古，因為它表現了瀑布雄偉壯觀的氣勢。詩貴在釀造想象的境界，欣賞者也要善于理解、玩味。文學與科學在形象思維方面是具有天壤之別的。例文二：意境是詩的靈魂詩歌、散文等文學作品，大都是講究意境的。短短幾行古詩，名家高手往往會創造出絕妙的藝術意境。杜牧的《江南春》就是例子。“千里”、“四百八十寺”等等跨越時空的詞語，給我們創造出了“江南春色”的美好境界。然而讓楊慎一改就索然無味了。倘若按照他的觀點，還有詩嗎？“一唱雄雞天下白”怎么講得通呢？“天下白”，難道沒有“黑”的地方？“千里冰封，萬里雪飄”，難道真是一千里路被冰覆蓋？詩貴在有意境，可以用夸張、渲染、烘托的手法。“小橋流水人家”是用名詞展現的意境，“飛流直下三千尺”是用夸張描繪的風采。意境是由詩人與讀者共同創造的。2．何文煥的話說得有道理。“千里”改作“十里”，似乎更切合實際，但詩境全失。因為所謂“千里”，正極言江南地廣，是指整個江南春色說的，而不是實指某處景色。詩人描寫景物，不必拘泥于見聞，可以寫意中的虛景，也可以把眼前的實景和意中的虛景結合起來寫。杜牧就是把自己的實感和想象揉合在一起，給我們繪出了一幅地域廣袤、氣象萬千的江南春景圖。如果像楊慎說的不用“千里”二字，這兩句就要減色了。這兩句詩寫了七種意象。鶯啼是從聽覺上感受的，春風是從觸覺上感受的，紅花、綠葉、水村、山郭、酒旗，是從視覺上感受的。從不同的角度來刻畫景物，逼真，有立體感，容易把讀者帶到作品的藝術境界之中。靜景動景構成對比，畫面更加生動。紅綠相襯，色彩十分鮮明。所有景物都和“江南春”這個規定情境相適應，統一構成意趣盎然的江南春圖6．對偶用結構相同、字數相同的一對句子或短語來表達兩個相對或相近的意思。從形式看，語言簡練，整齊對稱；從內容看，意義集中含蓄。“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”（杜甫《登高》）從篇法結構來講，這首詩四聯八句，句句皆對仗，對得圓渾自然，不見斧鑿之痕。“無邊落木”對“不盡長江”使詩的意境顯得廣闊深遠，“蕭蕭”的落葉聲對“滾滾”的水勢更使人覺得氣象萬千。更重要的是，從這里感受到詩人韶華易逝，壯志難酬的苦痛。7．比擬把物當作人來描寫叫擬人，或把人當作物來描寫叫擬物。比擬有促使讀者產生聯想，使描寫的人、物、事表現的更形象、生動的作用。“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂”（林逋《山園小梅》）這一聯采用擬人的手法。“先偷眼”極寫白鶴愛梅之甚，它還未來得及飛下，就迫不及待地先偷看梅花幾眼；“合斷魂”一詞寫粉蝶因愛梅而至消魂，把粉蝶對梅得喜愛之情夸張到極點。8．排比把內容緊密關聯、結構相同或相似、語氣一致的幾個句子或短語接連說出來。“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，夕陽西風瘦馬”（馬致遠《天凈沙》）純用名詞組合，構成典型環境9．設問先提出問題，接著自己把看法說出。問題引入，帶動全篇，中間設問，承上啟下，結尾設問，深化主題，令人回味。“問人間誰是英雄？有釃酒臨江，橫槊曹公。”（元曲小令，阿魯威作）以設問開篇，點明題旨，領起下面分層次地敘述三國人物的英雄業績。10．反問用疑問的形式表達確定的意思。用來加強語氣，表達強烈感情。“江東弟子今雖在，肯為君王卷土來？”（王安石《疊題烏江亭》）使用反問句式，語氣冷峻，強調了歷史之必然。11．用典用典是古詩詞中常用的一種表現方法，能夠起到含蓄、洗練、委婉和聯想翩翩等作用，在增強了作品意蘊的同時，也給閱讀造成了一定的影響。對于鑒賞者來說，如果不了解典故的含義，就不能很好的讀懂這些詩歌，更談不上鑒賞。02年高考就是很典型的例子。所以必須對作品中的“典故”有個初步的理解，透過原來典故中的本意進而理解出用典后所表達出的新的含義。一般而言，古詩詞中的用典有以下幾種情形：①點化前人語句，如《孟子》中的“狗彘食人食而不知檢，途有餓莩而不知發”，為杜甫點化，在《詠懷五百字》中寫出：“朱門酒肉臭，路有凍死骨。”②引用神話故事，如李賀的《李憑彈箜篌引》，有“江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌”，有“女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨”，還有“吳質不眠倚佳樹，露腳斜飛濕寒兔”的詩句，都是形容李憑彈的好。引用神話傳說，能增強詩詞的藝術表現力，構成奇特的藝術境界。③運用歷史故事，比如，漢文帝（劉恒）愛賈誼之才，將他從長沙招回，在宣室接見，而李商隱寫《賈生》，卻用“可憐夜半虛前席，不問蒼生問鬼神”的詩句，諷刺漢文帝不能真正重用賈誼，這是對漢文帝接見賈誼的反用。通過反用，實則慨嘆自己的懷才不遇。再如《出塞》“秦時明月漢時關，萬里長征人未還。但是龍城飛將在，不教胡馬度陰山。”三、四句借用飛將軍李陵的典故，《史記·李將軍傳》中說：“（李）廣居右北平，匈奴聞之，號曰漢之飛將軍。”清人沈德潛認為這首詩“蓋言師勞力竭，而功不成，由將非其人之故；得飛將軍備邊，邊烽自熄”。因此，三、四句是借用飛將軍李廣的典故，對當時領兵遠征的主將進行了批評。鑒賞古典詩詞的思想內容——了解常用典故（1）投筆：《后漢書》載：班超家境貧寒，靠為官府抄寫文書來生活。他曾投筆感嘆，要效法傅介子、張騫立功邊境，取爵封侯。后來“投筆”就指棄文從武。如辛棄疾《水調歌頭》：莫學班超投筆，縱得封侯萬里，憔悴老邊州。（2）長城：《南史檀道濟傳》，檀道濟是南朝宋的大將，權力很大，受到君臣猜忌。后來宋文帝借機殺他時，檀道濟大怒道：“乃壞汝萬里長城!”后來就用“萬里長城”指守邊的將領。如陸游的《書憤》：“塞上長緘空自許，鏡中衰鬢已先斑”。（3）樓蘭：《漢書》載；樓蘭國王貪財，多次殺害前往西域的漢使。后來傅介子被派出使西域，計斬樓蘭王，為國立功。以后詩人就常用“樓蘭”代指邊境之敵，用“破(斬)樓蘭”指建功立業。如：從軍行王昌齡青海長云暗雪山，疆域遙望玉門關。黃沙百戰穿金甲，不破樓蘭終不還。①具體分析，為何說“黃沙百戰穿金甲”一句富于概括力?②此詩一、二句寫景對表現戍邊將士的胸懷有什么作用？閱讀李白的《塞下曲》回答后面的問題。塞下曲李白五月天山雪，無花只有寒。苗中聞折柳，春色未曾看，曉戰隨金鼓，宵眠抱玉鞍。愿將腰下劍，直為斬樓蘭。注：折柳：即“折楊柳”，古樂曲名，多為傷春悲離之辭。本詩抒發了什么情感?請任選一聯或一個角度，談談本詩語言或表這技巧上的妙處。（4）折腰：《宋書隱逸傳》載，陶淵明曾作彭澤縣令，因不肯“為五斗米折腰向鄉里小兒”而棄官歸隱。“折腰”意為躬身拜揖，后來喻指屈身事人，而詩人常反其義用之。如李白《夢游天姥嶺留別》：“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏?”（5）化碧：《莊子外物》載，萇弘是周朝的賢臣，無辜獲罪而被流放蜀地。他在蜀地自殺后，當地人用玉匣把他的血藏起來，三年后血變成了碧玉。后來人們就常用“化碧”形容剛直中正的人為正義事業而蒙冤受屈。（6）鴻雁：《漢書蘇武傳》，匈奴單于欺騙漢使，陳蘇武已死，而漢使者故意說漢天子打獵時射下一只北方飛來的鴻雁，腳上拴著帛書，是蘇武寫的。單于只好放了蘇武。后來就用“紅雁”“雁書”、“雁足”、“魚雁”等指書信、音訊。如晏殊《清貧樂》：“紅箋小字，說盡平生意。紅雁在云魚在水，惆悵此情難寄。”（7）尺素：古樂府《飲馬長城窟行》：“客從遠方來，遺我雙鯉魚，呼童烹鯉魚，中有尺素書”。后來“尺素”就用作書信的代稱。如秦觀《踏莎行》：“驛寄梅花，魚傳尺索，砌成此恨無重數。郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去?”（8）青鸞：《仙海經》載，西王母每次出行，都先讓一只青鸞報信。后人便用“青鸞”“青鳥”借指傳遞書信的人。如李商隱《無題》：“彭山此去無多路，青鳥殷勤為探看。”（9）雙鯉；古樂府《飲馬長城窟行》：“客從遠方來，遺我雙鯉魚，呼童烹鯉魚，中有尺素書。”后來“雙鯉”就用作書信的代稱。如李商隱《寄令狐郎中》；“蒿云秦樹久離居，雙鯉迢迢一紙書。”（10）五柳：陶淵明《五柳先生傳》載：宅邊有五柳樹，因以號為焉。后來“五柳”就成了隱者的代稱。如閱讀王維《輞川閑居贈裴秀才迪》，回答問題：輞川閑居贈裴秀才迪王維寒山轉蒼翠，秋水日潺湲。倚仗柴門外，臨風聽暮蟬。渡頭余落日，墟里上孤煙。負值接輿醉，狂歌五柳前。①本詩寫景有何特點？本詩的首聯與頸聯寫景，詩人描繪的是一幅怎樣的圖景？②簡析頷聯、尾聯分別刻畫的人物形象的特點。③全詩在寫景和寫人之中，表現了作者怎樣的思想感情?④尾聯連用兩個典故,詩人將比作，又將比作，表這了詩人和對友人的。（11）東籬：陶淵明《飲酒》：“采菊東籬下，悠然見南山。”后來多用“東籬”表現辭官歸隱后的田園生活或嫻雅的情致。如李清照《醉花陰》：“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖”。（12）三徑：陶淵明《歸去來兮辭》中有：“三徑就荒，松菊猶存”的句子，后來“三徑”就用來指代隱士居住的地方。如白居易《欲與元八卜鄰先有是贈》：“明月好同三徑夜，綠楊宜作兩家春。”（13）勞歌：本指在勞勞亭送客時唱的歌。勞勞亭舊址在南京，是古代著名的送別之地。“勞歌”后來成為送別歌的代稱。閱讀許渾《謝亭送別》，回答后面的問題。謝亭送別許渾勞歌一曲解行舟，紅葉青山水急流。日暮酒醒人已遠，滿天風雨下西樓。①第二句的“急”字在寫景抒情上有何作用？②本詩二四句寫景的色調不同，人物心情是否相同，為什么?③作者在詩中抒發了怎樣的悄感？（14）長亭：古代驛站路上約隔十里設一長亭，五里設一短亭，供游人休息和送別。后來“長亭”成為送別地的代名詞。如柳永《雨霖鈴》：“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。”（15）南浦：屈原《楚辭河伯》：“送美人兮南浦。“南浦”指南面的水濱，古人常在南浦送別親友，后來常用來指稱送別地。白居易《南浦別》：“南浦凄凄別，西風裊裊秋。”（16）陽關：王維《送元二使安西》；“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”后來就把送別時唱的歌曲稱作“圍城”、“陽關”。（17）柳岸：古人送別有折柳的習俗，后來就用“柳岸”指送別的地方。如柳永《雨霖鈴》：“今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月。”（18）風騷；原指《詩經》的《國風》和《楚辭》的《離騷》，后泛指優秀的文學作品或指文采。如毛澤東《沁園春》：“秦皇漢武，略輸文采；唐宗宋祖，稍遜風騷。”（19）雕蟲：語出漢代楊雄《法言》：“童子雕蟲篆刻，狀夫不為也。”后來比喻微不足道的技術，多指文學技巧。閱讀李貨《南園》，回答后面的問題。南園十三首李賀尋章摘句老雕蟲，曉月當簾掛玉弓。不見當年遼海上，文章何處哭秋風?注：雕蟲：詩中的意思是說吟詩作賦是沒有什么大用韻技藝。遼海：指遼東地區，因瀕臨渤海，故稱，唐時這里常發生戰爭。就詩中表達的思想感情寫一段賞析文字。（20）鴻鵠；《史記陳涉世家》載，秦末農民起義軍領袖陳涉少有鴻鵠之志，后揭竿起義大澤鄉。后來就以“鴻鵠”比喻有遠大志向。如吳潛《八聲甘州》：“矯首看鴻鵠，遠舉高飛。”（21）杜鵑：俗稱布谷，又叫子規、杜宇、望帝。望帝傳說是蜀地的君主，名叫杜宇，后來禪位退隱，不幸國亡身死，死后魂化為鳥，暮春苦啼，以致口中流血。后來多用“杜鵑”來渲染哀怨悲凄的氣氛或思歸的心情。如辛棄疾《定風波》：“百紫千紅過了春，杜鵑聲苦不堪聞。”又如李白《蜀道難》：“又聞子規啼夜月，愁空山。”閱讀文天樣的《金陵驛》，回答后面的問題。金陵驛文天祥草合離宮轉夕暉，孤云漂泊復何依，山河風景原無異，城郭人民半已非。滿地蘆花和我老，舊家燕子傍誰飛！從今別卻江南路，化作啼鵑帶血歸。具體分析作者通過那些景物的描寫及典故的運用，表這了怎樣的思想感情?閱讀下面一首宋詞，回答后面的問題。鵲橋仙夜聞杜鵑陸游茅檐人靜，蓬窗燈昏，春曉連江風雨，林鶯巢燕總無聲。但日夜常啼杜鵑，催成清淚,驚殘孤夢，又揀深枝飛去。故山猶自不堪聽，況半世飄然羈旅。①這首詞“茅檐人靜，蓬窗燈昏，春曉連江風雨”描繪了怎樣一種景象?詩人描繪這樣景象的目的是什么?②詞中“林鶯巢燕總無聲，但日夜常啼杜鵑”用了怎樣的藝術手法？這樣寫在表達上有什么好處？③詞的最后兩句麥達了詩人怎樣—種思想感情？（22）鷓鴣；鷓鴣的鳴叫聲似說“行不得也哥哥”后多用來襯托處境的艱難或心情的惆悵。如辛棄疾《菩薩蠻》：“江晚正愁余，山深聞鷓鴣。”（23）黍離：《詩經黍離》中有“彼黍離離”的句子，是說東周大夫經過西周故都，看到長滿禾黍，由此悲嘆宮室宗廟的毀壞。后來常用“黍離”表示對國家昔盛今衰的痛惜傷感之情。如許渾《登洛陽故城》：“禾黍離離半野蒿，昔人城此豈知勞?”（24）桑榆：《淮南子》：“日西垂，景在數端，謂之桑榆’“桑榆”指日落時余光所照之處，后比喻垂老之年。如王勃《滕王閣序》：“東榆已失，桑榆非晚”。（25）商女；杜牧《泊秦淮》：“商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花。”商女即歌女，后以此為不顧國家存亡而醉生夢死的典故。如王安石《桂枝香》：“至今商女，時時猶唱，后庭遺曲。”（26）杜康：《說文解字》中說：古代的杜康(也叫少康)發明制作了箕帚和高粱酒。后就用“杜康”作為酒的代稱。如曹操《短歌行》：“何以解憂?唯有杜康。”（27）瑟瑟：愿為綠色寶石的名稱，后來借指綠色。閱讀下的詩，回答問題暮江吟白居易一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。可憐九月初三夜，露似珍珠月似弓。①殘陽照射在江面上，詩人不說“照”面說“鋪”，有什么表這效果，②詩人為什么覺得“九月初三夜”是“可憐”的？試結合詩句作具體分析。（28）紅豆：傳說古代一位女子，因丈夫死在邊疆，哭于樹下而死，化為紅豆，于是紅豆又稱“相思子”，常用以象征愛情或相思。如王維《相思》：“紅豆生南國，春來發幾枝。愿君多采擷，此物最相思。”（29）雞黍：《論語》載，子路隨孔子出游時落了后，遇見一位正在勞動的老人，就向他打聽，由于子路的態度非常恭敬，老人就留子路住宿，還殺雞做黍米飯厚待他。后來就用“雞黍”專指招待客人的飯菜。如孟浩然《過故人莊》“故人具雞黍，邀我至田家。”（30）關山月——樂府曲調，多寫征戍離別之情。如：“琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情。”（王昌齡《從軍行七首》之二）梅花落——曲調名。如：“黃鶴樓上吹玉笛，江城五月落梅花。”（李白《與史郎中欽聽黃鶴樓上吹笛》）由《梅花落》的笛聲想象梅花滿天飄落的景象，再由梅花的飄落產生凜然生寒的感覺，這正與詩人當時的心境切合。這樣，詩人由笛聲想到梅花，由聽覺訴諸視覺，以通感的方式描繪出了冷落的感受。霓裳羽衣曲——相傳是唐玄宗改編的樂舞曲，主要表現歌舞升平的景象。如：“漁陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣曲。”（白居易《長恨歌》）后庭花——即玉樹后庭花，相傳是南朝后主所制的樂曲，為綺靡之音。如：“商女不知忘國恨，隔江猶唱后庭花。”（杜牧《泊秦淮》）楊柳曲——樂府曲調“楊柳枝”，有時也作“折楊柳”，主要寫軍旅生活，從梁、陳到唐代，多為傷別之詞，以懷念征人為多。如：“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。”（王之渙《涼州詞》）“笛中聞折柳，春色未曾看。”（李白《塞下曲六首》其一）行路難——古曲名，多言世路艱難及離別傷悲之情。如：“天山雪后海風寒，橫笛遍吹《行路難》”（李益《從軍北征》）較難理解的幾種修辭：一、互文。“互文”即古代詩文的相鄰句子中所用的詞語互相補充，結合起來表示一個完整的意思，是古漢語中一種特殊的修辭手法，在古詩詞中的運用一般有兩種表現形式：A．為了避免詞語單調重復，行文時交替使用同義詞，這種互文的特點是在相同或基本相同的詞組或句子里，處于相應位置的詞可以互釋。這樣可以從已知詞義來推知另一未知詞義。如：“忠不必用兮，賢不必以”（《涉江》）其中的“用”和“以”處相應的位置，由此可推知“以”就是“用”的意思。又如“求全責備”這一成語，其中“求”與“責”處于相應位置，由此可推知兩詞同義。這類互文是容易理解和掌握的。B．是出于字數的約束、格律的限制或表達藝術的需要，必須用簡潔的文字、含蓄而凝練的語句來表達豐富的內容，于是把兩個事物在上下文中只出現一個而省略另一個，即“兩物各舉一邊而省文”，以收到言簡意繁的效果。理解這種互文時，必須把上下文保留的詞語結合起來，使之互相補充、彼此映襯才能現出其原意，故習慣上稱之為“互文見義”。如“迢迢牽牛星，皎皎河漢女”（《古詩十九首》）其上句省去了“皎皎”，下句省去了“迢迢”，既“迢迢”不僅指牽牛星，亦指河漢女，“皎皎”不僅指河漢女，亦指牽牛星。兩詞互文見義。互文見義常見詩句：1．歧王宅里尋常見，崔九堂前幾度聞。（《江南逢李龜年》）（“見”與“聞”互文見義）2．開我東閣門，坐我西閣床。（《木蘭詩》）（其上句省略了“坐我東閣床”，下句省略了“開我西閣門”。兩句表達的意思是：打開東閣門在床上坐坐，又打開西閣門在床上坐坐。表達回到家中的歡喜之情。）3．當窗理云鬢，對鏡貼花黃。4．日月之行，若出其中，星漢燦爛，若出其里。（《觀滄海》）（“行”與“燦爛”互補見義）5．將軍角弓不得控，都護鐵衣冷難著。（《白雪歌送武判官歸京》）6．感時花濺淚，恨別鳥驚心。（《春望》）7．水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。（《飲湖上初晴后雨》）當句互文8．栗深林兮驚層巔。（《夢游天姥吟留別》）9．主人下馬客在船，舉酒欲飲無管弦。10．煙籠寒水月籠沙。《泊秦淮》11．秦時明月漢時關。《出塞》凡指互文：12．東西植松柏，左右種梧桐。《孔雀東南飛》13．十三能織素，十六誦詩書。二、列錦。所謂列錦，就是全部用名詞或名詞性短語，經過選擇組合，巧妙地排列在一起，構成生動可感的圖象，用以烘托氣氛，創造意境，表達情感的一種修辭手法。如“一去二三里，煙村四五家，亭臺六七座，八九十枝花”，“煙村”、“人家”、“亭臺”、“鮮花”既各自獨立成景，又共同構成一幅田園風光圖，創造出淡雅幽美的意境。再如“星河秋一雁，砧杵夜千家“（《酬程延秋夜即事見贈》），給人的情趣和詩味是濃醇、深長的。上句是視覺畫面秋夜星空一只孤飛的雁，下句是聽覺意象千家萬戶的砧杵之聲，上下句的串聯疊合，不但鮮明準確地描繪了秋夜景色的典型特征，而且構造了一幽怨凄清的意境。運用此修辭可達到的藝術效果是：①凝煉美。詩詞有時故意讓成分殘缺，從而達到簡潔凝煉的效果。如：陸游的《書憤》中的“樓船夜雪瓜洲渡，鐵馬秋風大散關“這兩句以高度濃縮的筆墨，勾勒出一幅遼闊宏偉的圖畫：在大雪飄飛的夜里，乘船強渡瓜洲，在秋風瑟瑟的大散關，騎馬揮刀與敵軍撕殺，從語法角度分析，詩人雖然剩去了若干詞語，只選取了幾個關鍵名詞，但并不影響意義的完整表達，語言凝練，意境開闊。②簡遠美。所謂簡遠，是指選取那些具有概括性的事物，經過作家巧妙的藝術處理，使之凝聚豐富深廣的思想內容和情感。如：岳飛《滿江紅》中有一膾炙人口的千古佳句“三十功名塵于土，八千里路云和月”全部運用名詞連綴，含不盡之意于言外，這兩句回顧過去，展望未來，字里行間飽含著復雜凝重的思想感情，既有對自己屢遭排擠、壯志難酬的感嘆，又有對南宋王朝偏居一隅，不思北伐的憤懣，更有對中原失陷人民的深深的摯愛，寥寥數語，一個胸懷磊落，不患得失，不計名利的高大想象便凸現在讀者面前，辭約而意豐，言近而旨遠。③含蓄美。含蓄，就是不把意思直接完全說出來，而是委婉地道出，從而受到良好的表達效果。如：《雨霖鈴》中的名句，“今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月。”詩篇書寫的是戀人之間的離愁別恨，他完全撇開了愁、怨、相思之類直抒胸臆的字眼，也沒有借助比喻、夸張等修辭手法，而是選擇了“楊柳岸”這個頗能惹人繾綣情思的場景，再把“曉風、殘月”這兩個色調上一清新，一凄婉的形象剪接進去，造成鮮明強烈的對比，使人獲得空間寬廣、時間連綿的審美感受，自然而然地形成一個朦朧的深遠又帶點神秘意味的藝術境界。疊字：疊詞作用不外兩種：增強語言的韻律感或是起強調作用。楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。（《<竹枝詞>其一》劉禹錫）千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符。（《元日》王安石）尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。（《聲聲慢》李清照）有些擬聲詞就屬于疊詞，作用使詩文更生動形象，使人有身臨其境之感。簾外雨潺潺，春意闌珊，羅衾不耐五更寒。（《浪淘沙》李煜）無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。(《登高》杜甫)：第二節

表現技巧一、抒情方式（一）總論情與景關系：詩人寫詩來表達他的思想情感。為了達到這側目的，他需要寫景——自然界的或周圍闕景，來引起情，把情感傳達給讀者。情與景的處理很重要，如果處理得恰當，他就會激起讀者的感情，使讀者與他發生共鳴。這樣的詩就寫得好，能動人。情與景的處理不單是詩歌的問題。其他的藝術，則小說、戲劇、電影、繪畫，也有這個問題。一般是情與景配合。拿電影來說，情與景配合的例子如：當災禍將發生時，電影中常使我們看到雷電和暴風雨，為觀眾作心理準備，預感未來的災禍。當電影中男女二人熱戀，或夫婦新婚，他們會在公園里散步，天氣晴朗，春暖花開，一片令人歡喜的景色。這樣的情景配合，在電影或其他藝術中與寫詩時相類似。這叫做“情景陪襯”或“情景交融”。在中國與西洋的詩歌中，都可找到詩人成功地處理情與景配合或交融的例子。先以中國詩為例。下面兩首詞都是情與景配合得很成功的。漁家傲(秋思)(宋)范仲淹塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意。四面邊聲連角起。千嶂里，長煙落日孤城閉。濁酒一杯家萬里，燕然未勒歸無計。羌管悠悠霜滿地。人不寐，將軍白發征夫淚。當時范仲淹被派經略延安，鎮守邊陲，防御西夏。這首詞是他切身的體會。時間是秋天，地點是塞下，具體的地方是孤城。人物是將軍和征夫。他們離家萬里，在塞外看到雁南飛，聽到悲哀的笳聲和羌管，自然想家，但功未成，不能回去。飲濁酒，愁不能寐。詞中所寫的悲涼凄愴的景象，充分配合當時的人的心情，情景交融，使讀者體會到這些在邊疆衛戍的人的情懷。另看一首寫樂景的詞：風人松(題酒肆·宋)俞國寶一春長費買花錢，日日醉湖邊。玉驄慣識西湖路，驕嘶過沽酒樓前。紅杏香中歌舞，綠楊影里秋千。暖風十里麗人天，花壓鬢云偏。畫船載得春歸去，余情付湖水湖煙。明日重扶殘醉，來尋陌上花鈿。這里寫春光明媚時，在杏花和綠楊中，游玩的人帶了坐船游，飲酒，歌舞。使讀者充分感覺到春游的愉喜。再舉一個英詩例子。彌爾頓寫過一首詩《快樂的+》詩中寫許多愉快的場面和情景。現在選譯一些于下Q快樂的人聽見云雀飛上天，歌聲把黑夜驅散。站在嘹望臺上向東看，彩色花紋的黎明天多燦爛來吧，把憂愁全忘完，走到我窗前來道早安。走過薔薇，來到常春藤前、或者纏繞的忍冬邊。’‘公雞喔喔啼幾聲，把殘余的黑暗全驅散。領著母雞向前走，得意地走到谷倉前。耳聞獵狗和號角，喚起晨光多喜歡從灰白色的山麓，通過樹林尖音傳。有時散步到籬邊，經過榆樹和小山。一直走到東門前，朝陽升起，晨光燦爛。一片琥珀光，一團火焰云彩繽紛成壯觀。莊稼人就在近邊，吹著口嘯來犁田。·擠奶女郎歌聲歡，磨刀人把鐮刀磨尖。牧羊人數著單群，坐在峽谷山楂前。．牛群從田野回來，低聲呼叫，進入棚房。有的在附近樹蔭·廠躲藏。烏兒在雨中，競向窩巢飛翔。公雞和一群母雞回來，羽毛滴水，神情沮喪。村屋中的農夫，卻坐在爐邊，面對著熊熊的火光。他講他的鄉村故事，有說有笑，溫暖舒暢。不管外面風雨交加，屋頂上滴答地響。外面暴風雨，雨聲滴答，而農夫住在屋內，靠著爐火，說說笑笑，倍覺溫暖。這是以相反的外景襯托人的心情所起的效果。也可以用歡樂的景象襯托人的哀傷。華茲華斯在《兩個四月的早上》這首詩里講他和他的朋友馬修在四月的一個早上一同到LU里去玩。那天是大好春光，艷陽普照，芳草和流水使人歡喜，但是馬修停下來嘆息。華茲華斯覺得在春光明媚的時刻到野外散步很愉快，問馬修為什么嘆息。馬修盯著東邊的山頂看，然后說，這么好的天氣，這仫美的云彩，使他回憶起整整三十年前的一天來。三十年舊，天氣和現在一樣好，云彩和現在一樣美，他拿了釣竿，陽教堂墓地，到他女兒的墳頭去看看。他女兒愛瑪還不到九歲，她長得很可愛，全村的人都喜歡她，而且她唱歌唱得象夜鶯一樣好聽。但是她已躺在墓地里。那天馬修看了他女兒的墳墓出來，在墓地一棵紫杉的旁邊，看見一個面頰紅潤的女孩，她眉目秀美，頭發上還有露水，正挽著一只籃子，輕快地走路。馬修說：我苦痛地嘆息，．情不自禁。我對她看了又看，但不想把她當我的親人\\\'自己的女兒去世，別人的女兒再好也不能代替。詩中哀傷女兒去世，而寫艷陽天，芳草流水和美麗的云彩，這是情景反襯。在大好的春光下回想哀傷的事，增加了他的悲哀，詩人格蕾有一個朋友，名叫理查德·韋斯特。韋斯特是格蕾在伊頓①讀書時的好朋友，是一個早熟的詩人。韋斯特很年輕就去世了。格蕾十分哀傷，寫了一首詩悼念他。這首詩是在韋斯特死的那一年寫的。哀悼理查德·韋斯特晨哦枉自向人微笑，金黃的陽光空自向大地射照，①倫敦西面的小鎮。鳥兒徒然唱著美妙的情歌，歡樂的田野依舊披上碧綠的衣袍。啊，我的商耳向往于另一種情調，我的眼睛希望把另一番景象‘看到。我獨自哀傷，沒人同情，只有自己知曉，心胸中快樂：“巳影蹤全消。但晨光露出笑臉；讓忙碌的人們喜歡，新的快樂來到歡樂的人面前。田野照常提供．豐盛的物產，鳥兒安穩，唱歌，為小鳥妒暖。我徒然為他哀傷，他已不能聽見，我愈加傷心，因為我的哭泣都是枉然。1742年作，面對著歡樂的景物，詩人覺得愈加悲哀。這是以樂景反襯哀景。現在看下面這首七絕《題金陵圖》(唐)韋莊江雨霏霏江草齊，六朝如夢鳥空啼。無情最是臺城柳，依舊煙籠十里堤。金陵就是南京。六朝是吳；東晉、宋，齊、梁、陳(公元317—589年)。這六個朝代都建都南京，都時間短暫。六朝以奢侈豪華著名。到唐朝時，六朝已經過去，其豪華已衰敗，因此唐朝詩人到南京吊古，總是為六朝哀傷感慨。詩人看到江雨霏霏，江草叢生，眼前一片荒涼衰敗的景象，想到六代豪華已似夢幻一樣過去，十分傷感。但是當他來到臺城，看見春光明媚，柳絮飛舞，煙籠十里，他想到自然界的景色依舊這樣美好，而人事全非，往日的榮華—去不復返，另有一番哀傷。因此這首簡短的詩，兼用情景陪襯與情景反襯這兩種手法來寫。這樣二者并用，加強了詩的感染力和效果，是很成功的作品。（二）抒情手法分類：直接抒情和間接抒情兩種。直抒胸臆——直抒胸臆就是詩人在其詩作中袒露襟懷，不假掩飾地抒發激情、快意或秋緒。這種方式比較直觀，這里不深入討論。例：閱讀下面兩首詩，回答問題：贈汪倫李白李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。竹枝詞(三)劉禹錫楊柳青青江水平，聞郎江上跳歌聲。東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴。問題：請結合具體詩句比較說明兩首詩歌在抒情方式上的異同。[技巧指要]抒情方式有兩種，一種是直接抒情，一種是間接抒情。直接抒情就是以第一人稱“我”為抒情主體，直接表現作者的思想感情的一種文章筆法。也叫直抒胸臆。如：李白《夢游天姥呤留別》的中心句：“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏。”作者在敘事描寫的基礎上，以火山噴發般的激情，大聲疾呼，抒發了自己不與統治者同流合污的思想感情。再如陸游《示兒》一詩：“死去元知萬事空，但悲不見九洲同。王師北定中原日，家祭無忘告乃翁。”開頭兩句，以議論開篇，表達詩人至死不忘恢復中原的愛國情懷。〈山里的小詩〉：鳥兒出山去的時候我以一片花瓣放在它嘴里，告訴那住在谷口的女郎，說山里的花已開了。這算是一首表白愛戀的情詩，直接抒情，但含蓄、耐人尋味。間接抒情，又叫委婉含蓄，詩人們往往借助多種修辭藝術，委婉地表達自己的思想感情。分為情景交融、借景襯情、托物言志。如上文李白的《贈汪倫》和劉禹錫的《竹枝詞》，都是在敘事的基礎上采用間接的抒情方式。所不同的是：前者用“桃花潭水深千尺”來比喻“汪倫送我情”，后者巧用諧音雙關，將戀人之間若明若暗的愛情表現得真切動人。借景抒情或情景交融：詩人對某種景象或某種客觀事物有所感觸時，把自身所要抒發的感情、表達的思想寄寓在此景此物中，通過描寫此景此物予以抒發，這種抒情方式叫借景或借物抒情。情景交融包括三種形式，一是景中寓情，二是以景結情，三是緣情寫景。在我國古代詩歌中，松竹梅蘭、山石溪流、沙漠古道、邊關落日、夜月清風、細雨微草、芭蕉殘荷、梧桐細雨、飛蓬浮萍、鴻雁閑鶴、長亭短亭等等，常常是詩人借以抒情的對象，這些景物也就不再是純粹的自然之物了，而是承載傳遞了人們極為豐富復雜的思想情感。如白居易的“野火燒不盡，春風吹又生”借“原上草”的頑強抗爭，盡情抒發對自然規律不可抗拒。如柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”，場景描寫之中，寄寓著詩人的無限離愁別恨。一般情況下，是樂景寫樂情，哀景抒哀情，但也有以樂景襯哀情或哀景寫樂情的寫法。最典型的如《詩經·采薇》中：“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。”依依楊柳，美好春色留人沉醉，卻是黯然離別之際；霏霏雨雪，冰天坼地的寒冷，竟是征夫回鄉之時！以樂景寫哀情或以哀景寫樂情，可以起到一倍增其哀樂的效果。如唐代謝渾《謝亭送別》：“勞歌一曲解行舟，紅葉青山急水流。日暮酒醒人已遠，滿天風雨下西樓。”上聯以“紅葉青山”這樣亮麗詩意的景色，反襯詩人離愁別恨。《姜齋詩話》說：“以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。（三）樂景與哀景的關系：情景交融，其實不需要這么復雜，我們只需要記住：詩歌中只要有景語，就一定與作者的情感有關，即所謂一切景語皆情語。關于情景交融的鑒賞，關鍵在于情是何情，事實上也就是要求我們品味出景是何景了——哀景、樂景、愁景？1．以樂寫樂比如：錢塘湖春行白居易孤山寺北賈亭西，水面初平云腳低。幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。最愛湖東行不足，綠楊蔭里白沙堤。即使詩中沒有“最愛”二字，那剛剛披上春天外衣的西湖，生意昂然的西湖，在作者的字里行間已充滿了愛意。“鶯爭”“燕啄”“綠楊”“白沙”，從動態到色彩，無處不體現詩人對西湖的獨有鐘情——樂景2．以哀寫哀：比如：《小重山》（陳亮）碧幕霞綃一縷紅。槐枝啼宿鳥，冷煙濃。小樓愁倚畫闌東。蓼昏月，一笛碧云風。往事已成空。夢魂飛不到，楚王宮。翠綃和淚暗偷封。江南闊，無處覓征鴻。這首詞的上片寫景，一縷紅、啼鳥、冷煙、黃昏月、一笛風，創造出濃重的凄冷的氣氛，烘托出自己的心情，與下片曲折抒發的忠憤相呼應，構成了全詞的悲切婉轉的情調——哀景。比如：《清平樂》（晏殊）金風細細，葉葉梧桐附墜。綠酒初嘗入易醉，一枕小窗睡。紫薇朱槿花殘，斜陽卻照闌干。雙燕欲歸時節，銀屏昨夜微寒。金風細細、葉葉梧桐、綠酒初嘗、沈睡小窗，這種恬淡清婉、淡淡閑愁，從詩的細膩的筆觸里娓娓而來，上片寫了睡晚醉眠，下片寫的是薄暮酒醒的感覺。艷花凋零之狀，夕陽西下之景觸發了詩人的淡淡閑愁，“雙燕”句則又是“似曾相識燕歸來”之意，成雙結對伴的燕子不僅反襯出詞人的孤單、寂寞，還暗示出詞人的某備戰相思。特別是“昨夜微寒”，既寫出了天氣特點，還暗示出詞人孤眠的冷清——愁景。登高（唐·杜甫）風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。【析】詩的前四句描繪了一幅蒼涼的秋景——哀景：急風震撼高天發出怒號的聲音，猿猴哀鳴，渚清沙白，飛鳥之影映入寒渚，木葉紛紛凋落，江水奔騰涌流，一片深秋的凄清之色。為下文四句渲染了濃濃的愁意，水到渠成地抒情作了很好的鋪墊。下文四句敘事抒情——哀情：交織著對國運艱難的關注，對淪落他鄉不勝的感傷楓橋夜泊（張繼）月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。【析】此詩描寫作者夜泊楓橋時的情景，屬寫景詩。詩中所描寫的景物帶有凄清蕭疏孤寂特點，這正與作者的羈旅之愁相融。3．以樂寫哀：“情樂則景樂，情哀則景哀”，詩人的高妙之處就是把情融入景中，通過景傳達自己的喜怒哀樂，做到情景的交融。如：。以樂景寫哀，更見其哀。絕句（杜甫）江碧鳥逾白，山青花欲燃。今春看又過，何日是歸年？【析】本詩作于廣德二年（764），當時詩人客寓成都，亟思東歸，因戰亂道阻，未能成行，所以有后兩句的嘆息。但詩的前兩句卻勾畫了一幅幅濃麗的春日畫面，極言春光融洽。如此美景，何以思歸？原來這是以樂景寫哀情。如此謀詩，才能寫出詩人歸心殷切：以客觀景物與主觀感受的鮮明對照，反襯詩人思鄉之情更加濃厚。4．以哀寫樂：托物言志是詩歌散文中經常運用的表現手法，即作者借助對某種事物的刻畫來含蓄地表達自己的思想感情或某種品格志向。宋代哲學家周敦頤的名篇《愛蓮說》采用托物言志的手法，借荷花這一形象表達了自己潔身自好、保持高尚節操的人生追求。清代龔自珍的《病梅館記》，借梅議政，運用托物言志的寫法，表達了作者對清朝封建統治者摧殘人才的憤恨之情和迫切要求改良的愿望。茅盾的《白楊禮贊》，借中原地區常見的白楊樹來表現解放區廣大軍民不屈不撓、力求上進的精神。古詩中，象駱賓王的《獄中詠蟬》就是通過刻畫餐風飲露的秋蟬的形象來表明自己高潔的品性不為時人所了解。陳子昂的許多感遇詩也往往采用托物言志的手法，或借助香蘭杜若、或借助珍禽翡翠來抒寫心中的懷才不遇之慨。托物言志和借景抒情區別：借景抒情是通過對景物的描寫，抒發的是情感，表現的是情緒，詩人在詩中表達的是含蓄的感受，所以它有樂、哀、愁，但我們絕不會把這種情緒看成是一種思想。托物言志，更重要的是詩人要通過描寫的物來表明心跡，以及人生的態度和對人生的感悟。讀了上文，大家會發現，這托物言志與比喻修辭好象有些聯系，與詠物抒懷有些聯系，其實，它還與象征、比興有聯系。象征要有象征體，那便是物，象征要表達的思想就在作者對物的描寫和評價之中。比興呢？最早的解釋是“先言他物以引起所詠之辭”，這里的“他物”與作者所要抒發的情感必然是有著緊密聯系的，“孔雀東南飛，五里一徘徊”既是比興，又是托物，同時也是象征，因為它奠定了全詩的感情基調，也表現了劉焦之情的難舍難分、留戀相許，更是劉焦愛情悲劇的象征。比如：垂柳唐彥謙絆惹春風別有情，世間誰敢斗輕盈？楚王江畔無端種，餓種纖腰學不成。這是一首韻味很濃的詠柳詩，它不僅維妙維肖地寫活了客觀外物之柳，又含蓄地寄托了詩人憤世嫉俗之情。開篇極寫垂柳婀娜多姿與纖柔飄逸，然后筆鋒一轉，另辟蹊徑，聯想到楚靈王“愛細腰，宮女多餓死”的典，抒發詩人托物寄興的情懷。于柔情中見犀利，于含蓄中露鋒芒，表面上“詠柳而貶美人”，實質上把矛頭指向以皇帝為首的官僚集團，針砭時弊，暢快淋漓。這里面有托物言志，有比興，有用典，有直白。滁州西澗韋應物獨憐幽草澗邊生，上有黃鸝深樹鳴。春潮帶雨晚來急，夜渡無人舟自橫。這首詩用了什么手法？表現出詩人怎樣的情懷？答：這首詩運用了托物言志的手法；也有人認為運用了比興的手法。詩的前兩句寫自己獨愛自甘寂寞的澗邊幽草，卻無意于黃鶯，表現出詩人恬淡的胸襟；而夜渡無人，水急舟橫的景象里，蘊涵著一種不得其位、不得其用的無奈而憂傷的情懷。我們再來看看下面幾句詩，看看他們屬于哪種抒情方式？寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。——柳永《雨霖鈴》（借景抒情）粉骨碎身渾不怕，要留清白在人間。——于謙《石灰吟》（托物言志）留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯處處啼。——杜甫《江畔獨步尋花七絕句》（借景抒情）作者通過描寫戀花飛舞的蝴蝶，自由歌唱的嬌鶯抒發了對大好春光的喜愛之情。畫菊鄭思肖花開不并百花叢，獨立疏籬趣無窮。寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中（托物言志）鄭思肖是宋末詩人，有濃厚的民族意識。前兩句寫菊花遠離百花叢，獨自開放，表示自己不與元朝合作。后兩句進一步寫菊花寧愿枯死枝頭，決不被北風吹落，描繪了傲骨凌霜，孤傲絕俗的菊花，表示自己堅守高尚節操，寧死不肯向元朝投降的決心。比較剛才四首詩說說托物言志和借景抒情有何區別？A、托物言志常常借助于某物的一些特性，此“物”非“景”，詠物不是寫景。借景抒情的“景”是指自然風景，而不是某種物品。B、托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、愛好、愿望、要求等，借景抒情的“情”專指熱愛、憎惡、贊美、快樂、悲傷等感情。閱讀下面兩首詩，完成詩后各題：菊鄭谷王孫莫把比蓬蒿，九日枝枝近鬢毛。露濕秋香滿池岸，由來不羨瓦松高。畫菊鄭思肖花開不并百花叢，獨立疏籬趣未窮。寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中。問題：《菊》、《畫菊》分別表現了詩人怎樣的品格？[技巧指要]這兩首詩都運用了詠物言志法。詠物言志是指通過對客觀事物的具體描繪以述志抒懷，即所謂“應物斯感，感物吟志”(《文心雕龍》)。它要求作者選擇的客觀事物與他想表達的主觀志趣必須契合交融，能給人以藝術感染和思想啟迪。《菊》、《畫菊》都是通過對“菊”的具體描繪以述志抒懷。《菊》抒發作者不求高位，不慕榮利，只求有益于人的高貴志向。《畫菊》表現了堅守大義，寧死不屈的崇高民族氣節。送魏萬之京李頎朝聞游子唱離歌，昨夜微霜初渡河。鴻雁不堪愁里聽，云山況是客中過。關城樹色催寒近，御衣砧聲向晚多。莫見長安行樂處，空令歲月易蹉跎。注：離歌：離別之歌。關城：潼關、函谷關。御苑：皇家的宮苑。砧聲：搗制寒衣的聲音。1．首聯、頷聯哪幾個詞表達了季節的怎樣的特征（離別的環境）？從中又表達出詩人送別的什么情緒？答：“微霜”“鴻雁”點出了送別時深秋時節蕭瑟的氣氛，從中表達出詩人送別的悲愁難抑，黯然神傷的情緒。2．尾聯用什么藝術手法表達出怎樣的思想內容？答：尾聯直抒胸臆，以長者的口吻表達了對魏萬的勸勉：莫把長安當作行樂之地而虛度大好時光。這是一般送別詩最常見的做法。移情移情就是將人的情感轉移到事物身上，使外物與人同喜同悲。比如《揚州慢》也有“廢池喬木猶厭言兵”之句，喬木尚且厭惡戰爭，何況揚州百姓呢？贈別二首（其二）（唐·杜牧）多情卻以總無情，唯覺樽前笑不成。蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明。【析】詩人沒有說怎樣惜別，卻把這種感情轉移到蠟燭身上，蠟燭無情，尚且替人垂淚，何況人乎？二、描寫技巧1．烘托與對比A、概念：襯托分正襯和反襯。正襯通常就叫烘托，烘云托月。襯體作主體的陪襯，突出主體。烘托本是中國畫中的一種技法，用水墨或色彩在物象的輪廓上渲染襯托，使物像明顯突出。用于詩歌創作，指從側面著意描寫，作為陪襯，使所需要的事物鮮明突出。可以是人烘托人，如《秦羅敷》中借“行者”“少年”等的反應來烘托秦羅敷驚人的美貌；也可以是以物烘托物，如“蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽”、“僧敲月下門”“月出驚山鳥”等以鬧襯靜。更多的是以景物烘托人物，如《琵琶行》中三次寫江中之月，分別烘托了琵琶聲的美妙動聽、引人入勝和人物凄涼孤獨而悲傷的心情。古詩中常見的一些“藝術辯證”的手法，也要注意。如描述事物或景物時，常把遠與近、動與靜、聲與色、實與虛等相結合，互相形成對比映襯，收到了較好的藝術效果。）杜牧《齊安郡后池絕句》最后兩句：“盡日無人看微雨，鴛鴦相對浴紅衣。”以成雙成對的“鴛鴦”襯托出人孤寂的心情。反襯也叫反映，主體與襯體相反，襯體從反面作背景，烘托主體。石頭城（唐·劉禹錫）山圍故國周遭在，潮打空城寂寞回。淮水東邊舊時月，夜深還過女墻來。【析】本詩題為“石頭城”，明顯是寫“石頭城”，但詩歌不從石頭城入手，卻從石頭城周圍景物——山、潮水、月——入手，寫出了石頭城這一“故國”的沒落與荒涼。烏衣巷（唐·劉禹錫）朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。【析】本詩與《石頭城》有異曲同工之妙。本詩通過烏衣巷周圍景物——雜草叢生，野花點點，夕陽斜照，舊時燕飛入普通百姓家——寫出了烏衣巷已不是昔日的烏衣巷了，今日的烏衣巷一片荒涼，昔時豪門世族已不復存在。景物描寫可以從正面入手，直接描寫景物的特點，使人一目了然；也可以用側面描寫的手法，通過對其它事物的描寫，來揭示該事物的特點，而且還能提供給讀者豐富的想象空間。兩種方法結合運用，可以使被描寫的景物的特點，更加鮮明更加突出。在《林教頭風雪山神廟》中，作者對雪景的描寫可謂一絕，用的就是正面描寫與側面描寫相結合的藝術手法：“正是寒冬天氣，彤云密布，朔風漸起，卻早紛揚揚卷下一天大雪來”，“……仍舊迎著朔風回來。看那雪，到晚卻下得緊了”，這是從正面入手，直接突出雪大風猛；“仰面看那草屋時，四下里崩壞了，又被朔風吹撼，搖振得動”，“那間草亭已被雪壓倒了”，“火盆內火種都被雪水浸滅了”，這是從側面入手，通過寫草屋的搖振、倒塌，火種的浸滅來間接突出風雪之猛烈。兩種描寫手法的結合，使風雪的特點更為突出了。對比是把兩種對立的事物或者同一事物的兩個不同方面放在一起相互比較。如賀知章的“少小離家老大回，鄉音未改鬢毛衰”，高適的“戰士軍前半死生，美人帳下猶歌舞”等，用對比的方法，揭示了矛盾，給人以深刻印象。元代王冕《白梅》的前兩句：“冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵。”，將“冰雪林”中潔白的梅花與“混芳塵”的桃李對比，顯梅花之高潔守志，表達了作者不與世俗同流合污的思想感情。對比——對對比手法鑒賞，我們要注意它的特點，它不是語言運用的技巧，而是一種內容設置的技巧。這里不多討論，僅舉一例：南園十三首（其一）李賀花枝草蔓眼中開，小白長紅越女腮。可憐日暮嫣香落，嫁與春風不用媒。“小白長紅”指白花少，紅花多。園中春花的艷麗和“日暮嫣香落”的結局，形成對比，借以抒發個人感慨。作者正值青春年華，猶如“越女”，然而因避父諱卻不能為朝廷所用，如花盛開時無人欣賞，其悲戚之情自然流露出來，全詩悲劇氣氛濃烈。“嫁與春風不用媒”說得輕松，其實花何嘗愿意離開本枝，隨風飄零。B、賞析：例：閱讀下面唐詩，回答問題。采蓮曲王昌齡荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。亂入池中看不見，聞歌始覺有人來。鵲橋仙·夜聞杜鵑陸游茅檐人靜，蓬窗燈昏，春曉連江風雨。林鶯巢燕總無聲，但日晚常啼杜鵑。催成清淚，驚破孤夢，又揀深枝飛去；故山猶自不堪聽，況半世飄然羈旅？問：1、《采蓮曲》刻畫人物主要運用了什么手法？有怎樣的藝術效果？2、陸游詞中，“林鶯巢燕總無聲，但日晚常啼杜鵑。”兩句，采用了怎樣的藝術手法，這樣寫在表達上有什么好處？[技巧指要]這首詩主要運用了襯托的寫作技巧。襯托，也叫映襯，相形。為了突出主要事物，用相似、相關、相反的事物作為背景，加以烘托。被烘托的事物叫主體，用來作背景的事物叫襯體。襯托又分正襯和反襯。正襯通常就叫烘托，烘云托月。襯體作主體的陪襯，突出主體。如《采蓮曲》，這首詩歌將采蓮少女和美麗的大自然融為一體，讓少女的邏裙和碧綠的荷葉，粉嫩的臉龐與鮮艷的荷花互相映襯，襯托出少女的清新嬌艷。少女形象在畫中若隱若現，若有若無，留下悠然不盡的情味。反襯也叫反映，主體與襯體相反，襯體從反面作背景，烘托主體。如陸游詩，“林鶯巢燕總無聲，但日晚常啼杜鵑。”兩句，詩人以“林鶯巢燕”的無聲，反襯杜鵑的有聲，好處是以寂靜突出杜鵑悲切的叫聲。例：閱讀下面一首唐人七絕，回答課后問題。觀祈雨李約桑條無葉土生煙，簫管迎龍水廟前。朱門幾處看歌舞，猶恐春陰咽管弦。問：這首詩在寫作技巧和語言方面有哪些突出的特點？試作簡要賞析。[技巧指要]這首詩在寫作技巧上運用了對比手法。所謂對比，就是把不同的兩個事物或一個事物的兩個不同方面進行對照，使好的顯得更好，壞的顯得更壞。如上面七絕，前兩句寫農民祈雨的場面，后兩句寫朱門歌舞的情景，前者憂，后者樂，對比鮮明，反差強烈，具有震撼人的力量。語言含蓄，極具諷刺性。第一句語中帶情。（桑無葉，土生煙）含蓄地抒發了農民盼雨心憂如焚之情。第四句寫朱門心憂春陰（雨）使管弦受潮而影響其亨樂，一樣“憂”，兩樣情，詩人的同情與憤慨滲透其間，溢于詩外。謝亭送別許渾勞歌一曲解行舟，紅葉青山水急流。日暮酒醒人已遠，滿天風雨下西樓。提問：1、水急流雖然是寫景，但與送別情景密切相關，呼應了上句中的“”，也開啟了下句中的“”。2、詩中兩處描寫自然景物，其表現手法和作用有何不同？提示：1、解行舟；人已遠。2、前者用“紅葉青山”反面襯托對朋友的留戀之情，后者用“滿天風雨”是寓情于景，用悲涼之景來表達作者黯然神傷的離別之情。陶者梅堯臣陶盡門前土，屋上無片瓦。寸指不沾泥，鱗鱗居大廈。提問：這首詩用了什么修辭手法？表達了怎樣的思想感情？提示：詩歌把長年辛勞而居室簡陋的陶者與不勞而獲的統治階級作對比，表達了作者對勞動人民的同情，以及對不勞而獲的統治階級的憤慨之情。閱讀元代王冕的一首詩，回答問題冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵。忽然一夜清風起，散作乾坤萬里春。1．在這首詩中，作者塑造的主要形象是什么？突出了它的哪些特征？答：作者塑造的主要形象是梅花；突出了它耐寒（冰雪林中著此身）、清高（不同桃李混芳塵）、報春（散作乾坤萬里春）的特征。2．作者主要運用了哪些寫作手法？表達了怎樣的思想感情？答：主要運用了襯托（用冰雪襯托梅之堅毅）、對比（用桃李對比以顯示梅之高潔守志）的手法；表達了堅持理想操守，不與世俗同流合污的思想感情。2．虛實結合A、定義：在詩歌欣賞中，虛與實是相對的，如書上所言，有者為實，無者為虛；有據為實，假托為虛；客觀為實，主觀為虛；具體為實，隱者為虛；有行為實，徒言為虛；當前為實，未來是虛；已知為實，未知為虛等等。B、概念：首先，介紹一下詩歌中的“虛”。具體說來，詩歌中的“虛”包括以下三類：a、神仙鬼怪世界和夢境。詩人往往借助這類虛無的境界來反襯現實。這就叫以虛象顯實境。例如《夢游天姥吟留別》仙境就是一個虛象。詩云：“日月照耀金銀臺”、“霓為衣兮風為馬”、“虎鼓瑟兮鸞回車”、“仙之人兮列如麻”。李白描繪了一幅美好的圖景，圖景的美好反襯出現實的黑暗。b、已逝之景之境。這類虛景是作者曾經經歷過或歷史上曾經發生過的景象，但是現時卻不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改”，句中“故國”的“雕欄玉砌”存在，但此時并不在眼前，也是虛象。作者將“雕欄玉砌”與“朱顏”對照著寫，頗有故國凄涼，物是人非之感。再如蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》中云：“談笑間，檣櫓灰飛煙滅。”再現了火燒赤壁這一史實。顯然不是發生在眼前，故也是虛景。c、設想的未來之境。這類虛境是還沒有發生的，它表現的情將一直延伸到未來而不斷絕。故寫愁，將倍增其愁；寫樂將倍增其樂。例如柳永《雨霖鈴》中云：“今霄酒醒何處，楊柳岸曉風殘月”這是設想的別后的景物：一舟離岸，詞人酒醒夢回，只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛柳梢。在《西廂記·長亭送別》中崔鶯鶯送別張生唱詞很多是設想的未來之境。今夜中月，閨中只獨看，遙憐小兒女，未解憶長安。再看看詩歌中的“實”。在中國畫中，實是指圖畫中筆畫細致豐富的地方。而在詩歌中，“實”是指客觀世界中存在的實象、實事、實境。例如《夢游天姥吟留別》中的黑暗現實；《虞美人》中的“春花秋月何時了”；《念奴嬌·赤壁懷古》中上闕的“亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪”，寫赤壁險峻的形勢；《雨霖鈴》中上闕所寫的兩人分別的情形，如“寒蟬凄切，對長亭晚”“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”等。C、關系：“虛實相生”是指虛與實二者之間互相聯系，互相滲透與互相轉化，以達到虛中有實，實中有虛的境界，從而大大豐富詩中的意象，開拓詩中的意境，為讀者提供廣闊的審美空間，充實人們的審美趣味。虛景和實景的關系，有時是相反相成形成強烈的對比，從而突出中心的。例如姜夔《揚州慢》中的虛景是指“春風十里”，寫往日揚州城十里長街的繁榮景象；實景是“盡薺麥青青”，寫詞人今日所見的凄涼情形。由這一虛一實兩幅對比鮮明的圖景，寄寓著詞人昔盛今衰的感慨。虛景和實景的關系，有時則是相輔相成形成渲染烘托，從而突出中心的。如歐陽修的《踏莎行》：“候館梅殘，溪橋柳細，草薰風暖搖征轡。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。寸寸柔腸，盈盈粉淚，樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。”上闕寫實，通過初春景象反襯“行人”的離愁別緒。下闕實虛。通過設“行人”想妻子憑欄遠望，思念“行人”的愁苦之象，來寫愁思。妻思夫，夫想妻。虛實相生，從而將離愁別緒抒發得淋漓盡致。例一：閱讀下面宋詞，回答問題。江城子蘇軾乙卯正月二十日夜記夢。十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，唯有淚千行，料得年年斷腸處，明月夜，短松岡。注：這首詩是詩人悼念亡妻王弗之作。問：這首詩上下片各分兩層，請概括各層的內容。[技巧指要]這首詩其主要的表現手法是虛實結合。虛實結合就是把抽象的述說與具體的描寫結合起來，或者是把眼前現實生活的描寫與回憶、想象結合起來。金圣嘆在《水滸》批語中說：“文到入妙處，純是虛中有實，實中有虛。”虛實結合，適合于表現廣闊的生活畫面，增加文章的思想容量，深化主題。蘇詞分上下兩片，各分兩層。上片先寫入夢前的思念，屬于實寫，接著寫設想相逢的情景，屬虛寫。下片先寫夢中相見的悲喜，屬虛寫，后寫，夢醒后的感慨，屬實寫。這樣由實而虛，由虛而實，充分表達了詞人對亡妻的思念之深之苦。最后三句從字面來看是寫亡妻；“年年斷腸”，實際上是詞人自己念念不忘亡妻。D、“虛”的方法，其實也就是作者想象聯想的方式，從我們讀過的作品來看，主要有兩種：一是遙想，二是夢境。而眼前之景之事為實。對中學生的考試，不會太難，因此，能注意這幾點區分就行了。比如：題龍陽縣青草湖（唐）唐溫如西風吹老洞庭波，一夜湘君白發多。醉后不知天在水，滿船清夢壓星河。程千帆說“西風吹老洞庭波”有三奇：秋城的到來，不從草木變衰而從湖水興波見出，一奇也；湖波能老，二奇也；湖波之老，是由于西風之吹，三奇也。其實這首詩還有一奇，那就是只此一句寫實，其余三句均為虛。“一夜”句是想象中有夸張，“醉后”句哪來實景？“滿船”更在夢中。塞上聽吹笛（唐·高適）雪凈胡天牧馬還，月明羌笛戍樓間。借問梅花何處落，風吹一夜滿天山。【析】一二句實寫景，描寫的內容是胡天北地，冰雪消融，牧馬的季節到了。傍晚，戰士趕著馬群歸來，天空灑下明月的清輝。在如此蒼茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍樓里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲調啊！三四句虛寫景，將“梅花落”拆用，仿佛風吹的不是笛聲而是落梅的花片，它們四處飄散，一夜之間色香灑滿天山。此詩抒寫戰士們由聽曲而想到故鄉的梅花（胡地沒有梅花），想到梅花之落，寫出了他們的濃濃的思鄉情。3．動靜結合動靜結合——在中國古代詩歌里，詩人們為了創設意境，特別注意動態描寫，動靜結合是常用的一種寫景手法。在這種手法的運用中，，獨出心裁，“每著一字”，而使“境界全出”。比如像“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”的“推”“敲”選用，“春風又綠江南岸”的“綠”字的形容詞用作使動動詞，都是動態描寫的一些典范，在動詞的使用上作了不少文章。但作為動靜結合的寫景方式，往往是在一種意境里描寫動態與靜態，并且往往是以靜為主，以動襯靜的方式（這里的“動”含動與聲：如“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”“喧”為聲，“動”為動），形成意境和形象的和諧統一。因此，動靜結合的寫景手法，與襯托又不可截然分開。例：簡析下面詩歌的寫作技巧。山居秋暝王維空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。[技巧指要]王維不愧描寫山水的高手，動靜結合是其主要手法之一。如《山居秋暝》，對景物的刻畫細致入微，既有自然風景圖，又有田園生活圖。詩人在描繪的景物中，靜中有動，以動襯靜，動靜結合，構成動人的意境。第二聯寫物，“明月松間照，”是靜景，是所見，寫的是月光透過松枝灑遍大地；而“清泉石上流”，是動景，是所聞，動靜融為一體，構成一副清幽可愛的風景畫。第三聯是詩人用“竹喧”烘托山靜，是所聞，用“蓮動”襯托水幽，是所見，見聞交錯，“喧”幽互襯，頗具藝術感染力。比如：鹿柴王維空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。前兩句寫黃昏時候，山林不見人影，寂寥、空闊。偶爾聽到幾點人說話的聲音，非但沒有打破山之空，反而更顯得山之靜。后兩句明暗對比：一縷夕陽射進蔚然深秀的樹林，落日余暉打在一塊青青的苔蘚上。這里為聲襯靜，用了襯托，也用了對比。鳥鳴澗王維人閑桂花落，夜靜春山空月出驚山鳥，時鳴春澗中。（以動襯靜）4．點面結合萬事萬物都是彼此相互聯系的，不是孤立存在的，被描寫的景物也一樣，它們總是和周圍的景物有著千絲萬縷的聯系。因此，我們在寫景狀物時，不能孤立地靜止地寫主體物，還必須寫主體物周圍的聯系物，點面結合，烘云托月，使主體形象更豐滿，更有特色。柳宗元在《江雪》中就運用了點面結合的方式。“蓑笠翁”在畫面上顯得比較小，但處在非常顯眼的位置，是詩的中心，“孤舟蓑笠翁”屬于點的描繪；前兩句“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”屬于面的鋪陳，詩句從“鳥飛絕”、從“人蹤滅”寫盡了人物處境的苦寒與孤寂，并在“山”“徑”前冠之以數量詞“千”“萬”，對突出人物堅忍不拔、卓然而立的品格起《蜀相》一首是杜甫的七律名作，由諸葛亮的祠堂寫到這位蜀漢賢相的一生事業。其頸聯云：“三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心。”這兩句之所以顯得格外厚重，就是因為它所包容的內容異常豐富：前一句，抵得一篇《隆中對》，后一句，抵得兩篇《出師表》；從三顧茅廬到白帝托孤，他與先主劉玄德的君臣遇合，從七擒孟獲到六出祁山，他治蜀的政績和北伐的功業；“天下計”言其宏圖，“老臣心”表其忠貞；……。老杜以外，哪個詩人曾有過這樣的筆力？類似這種手法，可以稱之為點面結合。指出一點，隱括全面。5．細節描寫：中國古典詩詞一般篇幅短小精悍，這樣就不象敘事性作品那樣有過多的細節描寫。但是，即使是短小的篇章哪怕是抒情小品，也同樣不能忽視了其中的細節描寫。這一點特別需要加以注意。文學作品中真實生動的細節描寫，也能獲得“見微而知著”的效果。如杜牧的《過華清宮》：“長安回望繡成堆，山頂千門次第開。一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來。”詩人僅攝取楊貴妃看到跑馬飛送荔枝的人發出會心一笑的細節入詩，一切盡在不言中了。詩人的隱諷態度在于“妃子笑”與“無人知”，由此可見，千里迢迢飛送荔枝，完全為了博得一人的歡心，至于外人是不知內情的，看到快馬飛馳的緊急情況，或許以為是為了軍國大事呢？“妃子笑”的細節，起到了畫龍點睛的作用。再如元稹的小詩《行宮》：“寥落古行宮，宮花寂寞紅。白頭宮女在，閑坐說玄宗。”寓引古鑒今之意，抒憑吊今昔之情，向來極負盛名。詩云《唐詩別裁》說它：“只四語已抵一篇長恨歌矣。”《養一齋詩話》稱它：“一十個字，足賅《連昌宮詞》六百字，尤為妙境。”究竟妙在何處？在于“小處寄慨，倍覺喝嘆有情”（紀昀）。詩人只是選取了白頭宮女“閑坐說玄宗”的細節組成全篇。按說這些宮女從紅顏到白發，在冷宮痛苦熬煎了一生，其罪，非玄宗而誰？她們應該怨玄宗、怒玄宗、恨玄宗，然而，詩人拋開了許多激烈的事情不用，只是讓這些宮女，閑坐無聊，數說玄宗昔時的繁華，談資以消磨時光。如今，她們既不憤激，也沒有感嘆，只是麻木地說說而已，甚至談起自己的過去，像談論別人的故事一樣，心如死水，無怨無恨。“閑坐說玄宗”看似輕筆帶過，然而，厚積薄發，蘊含了詩人多少不勝今昔之感慨！所以，沈德潛贊曰：“只說玄宗，不說玄宗長短，佳絕！”下列小詩，都是以細節描寫為中心組織全篇，顯得搖曳多姿，昭暢述情，各顯其妙：鳴錚金栗柱，素手玉房前。欲得周郎顧，時時誤拂弦。——李端《聽箏》禁門宮樹月痕過，媚眼惟看宿燕窩。斜拔玉釵燈影畔，剔開紅焰救飛蛾。——張祐《詠內人》朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。——劉禹錫《烏衣巷》洛陽城里見秋風，欲作家書意萬重。復恐匆匆說不盡，行人臨發又開封。——張籍《秋思》驢肩每帶藥囊行，村巷欣欣夾道迎。共說向來曾活我，生兒皆以陸為名。——陸游《山村經行因施藥》城南倒社下湖忙，阿