任務六：閱讀并了解元曲教學目標：1、了解元曲2、賞析散曲作品3、了解元散曲的藝術特色4、了解元散曲的思想內容

一、元曲知識簡介

元曲的興起與發展

元曲的興起與發展，有著復雜的原因。首先，先代的社會現實是元曲興起的基礎，元朝疆域遼闊，城市經濟繁榮，宏大的劇場，活躍的書會和日夜不絕的觀眾，為元曲的興起奠定了基礎；其次，元代各民族文化相互交流和融化，促進元曲的形成；再次，元曲是詩歌本身的內在規律及文學傳統繼承、發展的必然結果。

元曲雜劇散曲套曲：小令：一支曲子帶過曲：用于表演的劇本，寫各種角色的唱詞、道白、動作等用作清唱的歌詞，和詞很相近

曲的體制特點1、宮調：宮調是指中國古代音樂的調式，曲與宮調出于隋唐燕樂，南北曲常用的有五宮四調，通稱九宮或南北九宮，包括有正宮、中呂宮、南呂宮、仙呂宮、黃鐘宮（五宮）、大面調、雙調、商調、越調（四調），曲的每一個宮調都有各自的風格，或傷悲或雄壯，或纏綿或沉重。元曲中的戲曲套數和散曲套數，是由兩支以同一宮調的不同曲牌相聯而成。2、曲牌

曲牌：俗稱“曲子”，是對各種曲調的泛稱，各有專名，如《點絳唇》、《山坡羊》等總數很多，元代北曲共335個，每一個曲牌都有一定的曲調、唱法，同時也規定了該曲的字數、句法、平仄等。據此可以填寫新曲詞，曲牌大都來自民間，一部分由詞發展而來，故曲牌名也有和詞牌名相同的，但是內容并不完全一致。此外，還有專供演奏的曲牌，但大多只有曲調而無曲詞。3、曲韻

曲韻：元曲在押韻方面嚴守《中原音韻》十九部的要求而分平、上、去，用韻上有以下特點：平仄通押，不避重韻，一韻到底，借韻、暗韻、贅韻、失韻。

4、平仄

平仄：曲在用字的平仄上比詩詞更嚴，而特別注重每首末句的平仄。5、對仗

對仗：曲的對仗要求比較自由，可平仄相對，也可平聲相對，即平聲對平聲，仄聲對仄聲。曲的對仗形式有“兩字對”、“首尾對”、“襯字對”等十三種，在語言的運用和詞序組合上有許多特點，主要表現在：有工對也有寬對，但寬對的現象更普遍；句中自為對；錯綜成對或倒字為對，如“忠臣不怕死，怕死不忠臣”；以俗語入對。6、襯字

襯字：曲與詞最顯著的區別是有無襯字，有襯字的是曲，沒有襯字的是詞。所謂“襯字”指的是在曲律規定必須的字數之外所增加的字，它不受音韻、平仄、句式等曲律的限制，襯字一般用于句首。元曲的宮調聲情特點

元曲的宮調各具聲情，音樂韻律皆可從其宮調中顯現，元人芝庵〔唱論〕：大凡聲音各應于律呂。分做作六呂十一調，共計十七宮調。如下：仙呂宮唱：〔清新綿邈〕南呂宮唱：〔感嘆傷悲〕中呂宮唱：〔高下閃賺〕黃鐘宮唱：〔富貴纏綿〕正宮唱：〔惆悵雄壯〕道宮唱：〔飄逸清幽〕大石唱：〔風流蘊藉〕小石唱：〔綺麗嫵媚〕高平唱：〔條暢晃漾〕般射唱：〔拾綴坑嶄〕歇指唱：〔急并虛歇〕商角唱：〔悲傷宛轉〕雙調唱：〔健捷激裊〕商調唱：〔凄愴怨慕〕角調唱：〔嗚咽悠揚〕宮調唱：〔典雅沉重〕越調唱：〔陶寫冷笑〕江城子·密州出獵如夢令破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄訴衷情青玉案·元夕四塊玉·別情天凈沙·秋天凈沙·秋思水仙子·詠江南

詞牌名+（詞名、詞的題目）曲牌名+（曲名、曲的題目）元曲四大家：關漢卿、馬致遠、鄭光祖、白樸

元曲四大愛情劇：

《拜月亭》關漢卿《西廂記》王實甫《墻頭馬上》白樸《倩女離魂》鄭光祖元曲四大悲劇：《竇娥冤》關漢卿《梧桐雨》白樸《漢宮秋》馬致遠《趙氏孤兒》紀君祥二、散曲名作賞析賞析：關漢卿《四塊玉?別情》[南呂]四塊玉·別情關漢卿（約1234-1300），號已齋叟（或作已齋、一齋），著名元曲作家，元雜劇的奠基人之一。其中《竇娥冤》《救風塵》《望江亭》《拜月亭》等，是他的代表作。關漢卿偉大的戲劇家著名的雜劇作家高文秀被稱為“小漢卿”，杭州名作家沈和甫被稱為“蠻子漢卿”。元雜劇奠基人之一，也是中國古代戲曲藝術的開拓者和奠基者，有人稱為“東方的莎士比亞”。卓越的散曲家他一生共寫小令六十二首，套曲十八套，都是元曲的佳品。后世稱關漢卿為“曲圣”

自送別，心難舍，一點相思幾時絕?憑闌袖拂楊花雪。溪又斜，山又遮，人去也!四塊玉·別情

關漢卿①楊花雪：如雪花般飛舞的楊花。用典蘇軾

《少年游》。②斜：此處指溪流拐彎。③袖：用袖子自送別，心難舍，一點相思幾時絕?自從送別之后，心中萬般難舍，一點相思之情，綿綿不斷，不知何時能停止？憑闌袖拂楊花雪。主人公靠著欄桿，用衣袖拂去如雪的飛絮，以免妨礙視線。溪又斜，山又遮，人去也!溪流曲曲折折，高山遮擋了視線，再也看不到他的身影。中心：這首小令主要表現了女子送別遠行愛人依依不舍之情。同樣是抒發依依惜別之情，“自送別，心難舍，一點相思幾時絕?”與后四句“憑闌袖拂楊花雪。溪又斜，山又遮，人去也!”在抒情形式上有什么區別？前三句：直接抒情直抒其纏綿的相思、真摯的愛情。后四句：間接抒情——借景抒情（景中含情，情景交融）層層設障，強化了主人公內心的孤寂與苦悶。《四塊玉·別情》關漢卿自送別，心難舍，一點相思幾時絕？憑闌袖拂楊花雪。溪又斜，山又遮，人去也。1、作品中主人公思念遠方親人而憑欄遠眺，但他失望了。從畫線句看，他將看不見的原因歸為：（1）楊花迷眼（2）（）2、下列理解正確的一項是（）A、“自送別，心難舍，一點相思幾時絕？”間接表達了主人公纏綿的相思之情。B、“一點”表現出相思之少。C、曲中“憑闌袖拂楊花雪”一句表明所寫的時間正值冬季。D、本曲前三句直抒胸臆，表達了作者深切地離愁別緒。E、小令中寫“溪又斜，山又遮”是對“一點相思幾時絕”的鋪陳和展開。F、小令前半“自送別，心難舍，一點相思幾時絕？”用以抒情，后半“溪又斜，山又遮，”用以景寫情。山重水復ＤＦ與《上邪》對比上邪《漢樂府》上邪！我欲與君相知，長命無絕衰。山無陵，江水為竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢與君絕！

三、元散曲的藝術特色

1、語言的通俗

一般地說。詩的語言典雅，詞的語言濃艷，而曲的語言俚俗。由于散曲是在“俗謠俚曲”的基礎上發展起來的，它的許多曲調來自鄉村如[山坡羊]、[豆葉黃]、[千荷葉]等，同時又主要流傳在市民中間，因此它的語言清新活潑，通俗易懂特點。

關漢卿《不服老》，馬致遠[般涉調·耍孩兒]《借馬》、睢景臣的[般涉調·哨遍]《高祖還鄉》、杜仁杰[般涉調·耍孩兒]《莊家不識勾欄》等，其中有不少民間口語。

姚燧的《憑欄人·寄征人》寫思婦的矛盾心理：“欲寄君衣君不還，不寄君衣君又寒。寄與不寄間，妾身千萬難”二十四字全是口語白描，十分自然真實。2、形式的活潑

①用韻方面。詩詞押韻分平仄，平仄不能互押。曲沒有入聲，平、上、去三聲可以通押，比詩詞的用韻更加寬泛。詩詞力避重復押韻，而曲則不避用相同的韻。詩詞用韻比較疏朗，隔一、二行押，而曲用韻較密，幾乎句句押韻。

②用字方面。詩詞不能增加襯字（律詩和詞都是定句定字的），而散曲除依聲填詞外，還可以在本字外自由地加上襯字。這是對已經僵化了的詞的定格的突破，解決了自唐宋以來，詞的固定格調與表情達意之間的矛盾，使它的形式更加自由活潑。關漢卿[南呂·一枝花]套數中的尾聲：“我是個蒸不爛煮不熟捶不扁炒不爆響當當一粒銅碗豆，焦子弟每誰教你鉆入他鋤不斷斫不下解不開救不脫慢騰騰于層錦套頭（兩個七字句被寫成幾十個字）我玩的是梁園月，飲的是東京酒，賞的是洛陽花，攀的是章臺柳……”如無襯字，明明有生氣的一套曲將變得毫無生氣，死板一塊，曲意不全，可見襯字的使用是對曲律的一種補償。注意：襯字不能加在句尾，元人句尾的“用”、“了”、“兒”等都是正字，有時還是韻腳。3、表現手法上的直露

詩詞的表現手法以含蓄蘊藉為高，追求耐人尋味的藝術境界，反對一瀉無余，而散曲卻講究寫得淋漓盡致，不留余味。詩詞多用比喻、象征手法，而散曲則多采用直陳白描的賦的手法，曲與詞的表現手法正好相反。故有所謂“宋詞之所短即元曲之所長”之說。關漢卿[仙呂·一半兒]《題情》一共四首，描寫一位青年女子與戀人相親相思的情景。鄭擇鐸說：“沒有一首不是俊語連翩，艷情飛蕩的

四、散曲的思想內容1、表現歸隱思想的。這類反映文人對黑暗現實悲觀失望，又無力抗爭的心情的曲詞，常以“嘆世”為題，故又有研究者稱此類作品為“嘆世”之作。在元代社會，由于殘酷的民族壓迫與黑暗的政治統治，使元代文人的基本思想里侵透了一種無法排遣的苦網，深沉如海的郁憤。他們渴望仕進而失意淪落，不容于世卻不甘寂寞，欲求逍遙又偏難抑牢騷，這種激烈的沖突使他們對現實政治產生了絕望與恐懼、懷疑與退避。于是，老莊思想成為他們的思想武器，他們通過散曲創作這種形式，來表現那個時代文人的特定的心態：沉淪感、幻滅感，以及由此而產生的人生態度：虛無、冷漠，自以為超乎一切矛盾之外的達觀，游戲人生，玩世不恭，他們歌唱隱逸、向往隱居之樂，鼓歡裝愚賣呆，佯狂玩世，不問是非，與世無爭。白樸[中呂·陽春曲]《知機》之一：“知榮知辱牢緘口，誰是誰非暗點頭。詩書叢里且淹留。閑袖手，貧煞也風流。”2、描寫男女風情的

元代的政治統治雖然黑暗，但其思想文化統治則幾乎可以說是中國封建社會最薄弱的時期之一。蒙古族的南下，使剛剛完成不久的程朱理學的影響相對中斷，而落魄文人與城市下層婦女的廣泛接觸，便使詠情之作空前的多。這些作品一反宋詞那種含蓄、羞澀之態，具有大膽、熱情、真切、潑辣的本色。關漢卿[雙調·沉醉東風]《別情》：咫尺的天南地北。霎時間月缺花飛。手執著餞行杯，眼閣著別離淚，剛道得聲“保重”，痛煞煞，教人舍不得。“好去者望前程萬里”。3、描繪自然風物的

元散曲中單純描繪自然風光的寫景之作不是很多，但在一些表現作曲者羈旅情懷和歸隱思想以及男女相