山東省濟南市成考專升本2023年藝術概論第二次模擬卷(附答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(50題)1.詩人“必須天生富有創造性想像”是______的觀點。A.A.別林斯基B.岡察洛夫C.黑格爾D.席勒

2.西班牙著名畫家達·利是（）畫派的代表人物之一。A.超現實主義B.現實主義C.浪漫主義D.古典主義

3.《紅字》是美國作家__________的代表作。（）

A．奧尼爾

B．霍桑

C．愛默生

D．福克納

4.法國雕塑大師羅丹將《______》稱為“古代的神品”。A.A.命運之女神B.擲鐵餅者C.維納斯像D.大衛

5.3.踢踏舞是___的傳統民間舞蹈。()

A.墨西哥

B.葡萄牙

C.俄羅斯

D.西班牙

6.藝術接受的主體是藝術作品的（）。A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術信息D.傳播受眾

7.我國_____朝畫家荊浩有著名的山水畫《匡廬圖》傳世

A.漢B.東晉C.唐D.五代后梁

8.中國文人畫重性靈抒發_____，最為標舉。

A.寫真B.白描C.神品D.逸品

9.我國京劇史上的“四大名旦”是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和（）。

A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

10.由于建筑具有很高的審美認識價值和文化價值，在歐洲，人們把建筑稱做（）。A.“石頭的史書”B.“永恒的記憶”C.“凝固的音樂”D.“流動的建筑”

11.我國京劇史上的“四大名旦”是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和______。

A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

12.__________是西方高度技術派建筑的杰作之一。（）

A.巴黎圣母院B.圣彼得教堂C.巴黎蓬皮杜藝術中心D.朗香教堂

13.西方繪畫以______為代表。

A.油畫B.版畫C.水彩畫D.水粉畫

14.______在中國古代文論《詩品二十四則》中把藝術風格概括為24種類型。A.A.曹丕B.劉勰C.鐘嶸D.司空圖

15.藝術品的中心是（）

A．物質媒介

B．審美意象

C．故事情節

D．思想情感

16.藝術傳播中__________方式以人體自身為媒介。（）

A.現場傳播B.展覽性傳播C.大眾傳播D.組織傳播

17.《等待戈多》、《禿頭歌女》是()戲劇的代表作。A.A.古典主義B.浪漫主義C.批判現實主義D.荒誕派

18.現代心理學中精神分析學派的創始人是______。

A.榮格B.海德格爾C.佛洛伊德D.胡塞爾

19.明代戲曲家湯顯祖的代表作品是（）。

A.《西廂記》B.《游西湖》C.《牡丹亭》D.《花木蘭》

20.席勒在（）中首次提出了“美育”這一概念。A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術哲學》D.《美學》

21.《黑客帝國》的導演是（）

A．沃卓斯基兄弟

B．盧卡斯

C．斯皮爾伯格

D．盧米埃爾

22.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇______達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。A.A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

23.“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”，這句話出自______之口。

A.陸機B.曹植C.鐘嶸D.劉勰

24.話劇《玩偶之家》是（）創作的。A.易卜生B.曹禺C.莎士比亞D.老舍

25.詩劇《浮士德》是______的代表作。

A.雨果B.歌德C.狄德羅D.席勒

26.19世紀西方最有影響的，以莫奈為代表人物的畫派是______。

A.巡回展覽流派B.印象派C.野獸派D.抽象派

27.《琵琶行》是我國唐朝著名詩人______的作品。()

A.李白B.白居易C.杜甫D.李商隱

28.下列被稱為意大利“新現實主義電影”代表作品的是()

A.《公民凱恩》B.《偷自行車的人》C.《天堂電影院》D.《游戲規則》

29.藝術家創作個性成熟的標志是藝術家在長期藝術實踐中所形成的（）

A.藝術構思B.藝術意蘊C.藝術風格D.藝術體驗

30.《西廂記》是我國元代作家__________創作的。（）A.A.關漢卿B.湯顯祖C.王實甫D.蒲松齡

31.被列入世界人類口頭與非物質文化遺產的劇種是（）。A.京劇B.越劇C.昆曲D.豫劇

32.《伏爾加河纖夫》是俄羅斯巡回畫派代表畫家__________的名作。（）

A．米勒

B．列賓

C．倫勃朗

D．康定斯基

33.電影《一江春水向東流》的導演是（）

A.謝添B.謝晉C.謝鐵驪D.蔡楚生

34.我國古代提出“景中生情，情中含景，故曰景者情之景，情者景之情也”這一關于“意境”主張的人是（）。A.西晉陸機B.宋代嚴羽C.明清之際王夫之D.清代王士禎

35.出品《未來世界》、《超人》這兩部影片的國家是()

A.瑞典B.美國C.法國D.意大利

36.下列畫家中，屬于“揚州八怪”的是（）

A.鄭板橋B.唐寅C.石濤D.朱耷

37.“三一律”是歐洲______戲劇的創作法則。

A.文藝復興B.古典主義C.浪漫主義D.現實主義

38.音樂名曲《安魂曲》是()的作品。A.A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.舒伯特

39.藝術接受的主體是藝術作品的__________。（）

A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術信息D.傳播受眾

40.海勒《第二十二條軍規》是（）的代表作品之一。A.荒誕派B.魔幻現實主義C.黑色幽默D.意識流

41.黃梅戲中的代表劇目是（）。A.《花為媒》B.《劉巧兒》C.《天仙配》D.《西廂記》

42.柏拉圖在《理想國》中要驅除______。()

A.詩人B.政治家C.工匠D.軍人

43.最早提出“寓教于樂”的美學家是()

A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

44.著名繪畫作品《我們從哪里來?我們是誰?我們往哪里去?》的作者是()

A.高更B.凡·高C.塞尚D.畢加索

45.把列夫.托爾斯泰的小說看成是“俄國革命的鏡子”的是()

A.列寧B.科林伍德C.赫爾巴特D.克萊門特.格林伯格

46.俄羅斯畫家列賓的代表作是（）。A.《女貴族莫洛卓娃》B.《伏爾加河纖夫》C.《梅杜薩之筏》D.《自由女神領導著人民》

47.“悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看”這句名言出自__________。（）

A.狄德羅B.巴爾扎克C.埃斯庫羅斯D.魯迅

48.在我國近代，提出“我手寫我口”、“我口寫我心”，提倡“詩界革命”的人是______。()A.A.龔自珍B.魏源C.黃遵憲D.蔡元培

49.梵高是_____著名畫家。

A.荷蘭B.法國C.英國D.丹麥

50.《向日葵》是后期印象派畫家__________的靜物油畫。（）

A.米勒B.莫奈C.梵·高D.高更

二、填空題(10題)51.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

52.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

53.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

54."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

55.雕塑分為_____雕和_____雕。

56.藝術意蘊具有__________性和__________性。

57.__________批評是以道德為標準對藝術作品進行評價的一種批評形態，其基本范疇是__________善、惡。

58.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

59.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

60.造型藝術是一種再現性空間藝術，也是一種靜態的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術活動中的三種審美效應。

62.簡述藝術與政治的關系。

63.簡述藝術作品中感性與理性的關系。

64.簡述藝術作品的題材與主題的關系。

65.簡述藝術發展中繼承與創新的關系。

66.簡述繪畫藝術的概念和種類。

67.簡述藝術批評在形態上的分類。

68.簡述建筑藝術的基本特征。

69.簡述藝術活動的功能。

70.什么是藝術作品的情節?它一般由哪幾部分組成?

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.藝術傳播有哪些要素?

73.簡述工藝藝術的基本特征。

74.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

75.舉例說明綜合藝術的種類。

76.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

77.建筑賞析：《帕提農神廟》

78.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.舉例說明綜合藝術的種類。

80.聯系實際論述藝術創作的基本過程及每個環節的特征。

81.論述藝術鑒賞的過程。

82.論述藝術創作的過程。

83.以歐洲文藝復興和現代藝術流派出現為例，試說明藝術流派和藝術思潮的產生與社會變革和社會思潮的聯系。

84.結合有關藝術發生的幾種學說談談你對藝術起源的看法。

85.試論藝術作品中感性與理性的關系。

86.以中國戲曲為例說明戲劇藝術的綜合多樣的特點。

87.聯系實際論述藝術風格、藝術流派與藝術思潮內涵及其關系。

88.說明語言藝術的種類及其基本特征。

六、(0題)89.二胡曲《病中吟》和《空山鳥語》是我國民族音樂的一代宗師（）的代表作品。A.A.田漢B.聶耳C.冼星海D.劉天華

參考答案

1.A

2.A

3.B

4.C

5.A

6.D

7.D

8.D

9.D京劇名家梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生在我國“首屆京劇旦角最佳演員”中當選，被稱為京劇“四大名旦”。

10.A

11.D

12.C

13.A

14.D

15.B

16.A

17.D

18.C

19.C湯顯祖的代表作《牡丹亭》，洋溢著追求個人幸福、反對封建制度的浪漫主義理想，是我國戲曲史上劃時代的浪漫主義杰作。

20.A

21.A

22.A

23.D

24.A

25.B

26.B

27.B

28.B《偷自行車的人》是一部意大利影片，1948年出品，由柴伐蒂尼根據同名小說改編而成。該片為意大利新現實主義電影的代表作之一。它通過第二次世界大戰后意大利工人的悲涼遭遇，反映了當時意大利的社會狀況。

29.C

30.C

31.C

32.B

33.D

34.C

35.B

36.A

37.B

38.B

39.D

40.C

41.C

42.A

43.C

44.A保羅.高更是法國后印象派畫家、雕塑家、陶藝家及版畫家。《我們從哪里來?我們是誰?我們往哪里去?》是高更創作生涯中最大的一幅油畫。

45.A列寧把列夫.托爾斯泰的小說看成是“俄國革命的鏡子”，因為這些作品深刻地表現了“俄國千百萬農民在俄國資產階級革命快要來臨的時候的思想和情緒”。

46.B

47.D

48.C

49.A

50.C

51.程式化虛擬性

52.間接性廣闊性情感性

53.間接性廣闊性想像性

54.蘇軾王維

55.圓浮

56.多義模糊

57.倫理

58.皇家私家

59.敘事詩抒情詩

60.視覺藝術雕塑

61.三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動從而形成的一種強烈心靈感應狀態在欣賞同一部藝術作品時可能會產生相同、相似的審美感受也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產生可以陶冶情操、調節精神從而達到提升人格的狀態。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應。三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動，從而形成的一種強烈心靈感應狀態，在欣賞同一部藝術作品時可能會產生相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產生，可以陶冶情操、調節精神，從而達到提升人格的狀態。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

62.政治是經濟的集中反映，政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態領域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯系的對立統一關系。政治在一定程序上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到快速、健康的發展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向對政治施加影響。藝術與政治的關系，歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑關系的學說中，表述得是很清楚的：經濟基礎主要是通過政治的中介影響藝術，而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明，進步的藝術總是為上升的經濟關系通過進步的政治所決定，并且反過來藝術也會給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是為沒落的經濟關系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經濟服務。

63.（1）在藝術作品中，感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在藝術作品中，理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現出的理性內涵。（3）在藝術作品中，感性與理性統一于文化。一方面藝術作品表現為感性形式和理性內容的統一；另一方面藝術作品還表現為情感因素和理性精神的統一。

64.(1)藝術作品的題材，指構成作品內容的基本材料，即作品中表現出來的具體的客觀生活環境、情節、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。

(2)藝術作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術形象所表現和揭示出來的主題思想內涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術家對社會生活的理解、思考與評判。

(3)藝術作品的題材與主題的關系是：題材是主題的基礎，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個藝術作品的靈魂與統帥，經過主題的凝聚，題材不再是零星的片斷，而凝聚成一個統一的有機整體。

(4)主題并非每個藝術作品所必備的，如單純的圖案裝飾等可以沒有主題，但藝術作品不能沒有題材。

65.(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是具有其內在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前．時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受以及對其他民旅和國家優秀文化和藝術成果的吸納還在于對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和刨作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創新就要堅持批判的原則對過去的文化遺產去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是具有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前．時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民旅和國家優秀文化和藝術成果的吸納，還在于對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和刨作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。

66.(1)繪畫是一門使用一定的物質材料，運用線條、色彩和塊面等元素，通過構圖、造型和設色等手段，在二度空間（平面）里創造出靜態的視覺形象或情境的藝術。繪畫在造型藝術中處于基礎地位。(2)繪畫藝術的種類，根據使用材料的不同，可分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；根據表現對象的不同，可分為肖像畫、風俗畫、風景畫、靜物畫、歷史畫等；根據作品形式的不同，可分為壁畫、年畫、連環畫、宣傳畫、漫畫等。

67.藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據藝術批評的著重點不同，藝術批評的形態可以分為：（1）社會批評；（2）傳記批評；（3）心理批評；（4）文化批評；（5）讀者批評。

68.(1)建筑藝術是一種實用與審美相結合以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言建構成實體形象的造型與空間藝術。(2)建筑藝術的基本特征：①造型的形式美追求；②環境的人格化體現；③多重的象征性意味。(1)建筑藝術是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言，建構成實體形象的造型與空間藝術。(2)建筑藝術的基本特征：①造型的形式美追求；②環境的人格化體現；③多重的象征性意味。

69.(1)審美認識功能(或審美誰知功能)。指通過藝術鑒賞活動，更深刻地認識自然、社會、人生。(2)審美教育功能。引導人們正確理解、認識生活、受到真、善、美的熏陶感染，樹立正確的人生觀、世界觀。(3)審美娛樂功能。滿足審美需要，獲得精神享受和審美愉悅。(4)三種功能是一個有機整體，不可分割。

70.情節是敘事性藝術作品中人物活動的有機連接與組合是生活中矛盾斗爭的發展演變過程也是人物性格成長的歷史。它是由一系列展示人物性格、表現人物與人物、人物與環境之間相互關系的具體事件構成。情節是一個動態化的過程它由許多互相有機連接的人物的行為和事件所組成。情節離不開矛盾沖突的過程所以情節一般由開端、發展、高潮、結局四部分組成。在一些大型作品中有的還前有“序幕”后有“尾聲”。序幕是故事發生前對故事的因由、背景、人物關系或作者意圖作簡要交代。開端是故事發生的起點矛盾沖突的開始；一般以主要人物的出場為標情節是敘事性藝術作品中人物活動的有機連接與組合，是生活中矛盾斗爭的發展演變過程，也是人物性格成長的歷史。它是由一系列展示人物性格、表現人物與人物、人物與環境之間相互關系的具體事件構成。情節是一個動態化的過程，它由許多互相有機連接的人物的行為和事件所組成。情節離不開矛盾沖突的過程，所以情節一般由開端、發展、高潮、結局四部分組成。在一些大型作品中，有的還前有“序幕”，后有“尾聲”。序幕是故事發生前對故事的因由、背景、人物關系或作者意圖作簡要交代。開端是故事發生的起點，矛盾沖突的開始；一般以主要人物的出場為標

71.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

73.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

74.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

75.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

78.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

79.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現方式，由演員扮演角色，為觀眾現場展現故事情節的藝術樣式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段，以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現手段和審美特征。唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(4)電影藝術是將藝術與科學結合而成的一門綜合藝術，它以畫面為基本元素，并與音響和色彩共同構成電影基本語言和媒介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術語言和表現方法。(5)電視藝術屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時也有藝術的功能和娛樂的功能。電視藝術與電影藝術在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術，又是現代科技的產物，同時又具有獨特的審美特征。電視藝術主要是指運用電視手段創作和傳播多種文藝作品，其中主要包括電視劇、電視文藝專題節目、音樂電視、電視綜藝節目等。

80.藝術創作基本過程包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段(1)藝術體驗是創作主體在長期積淀的審美經驗的基礎上充分調動情感、想像、聯想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。這一環節的主要特點是；材料的儲備和審美經驗的積累；審美發現和審美領悟的發生；創作欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術家在藝術體驗的基礎上以特定的創作動機為引導通過各種心理活動和特定的藝術思維力式對原始素材進行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創作者的審美情感與客藝術創作基本過程包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段，(1)藝術體驗是創作主體在長期積淀的審美經驗的基礎上，充分調動情感、想像、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。這一環節的主要特點是；材料的儲備和審美經驗的積累；審美發現和審美領悟的發生；創作欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術家在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維力式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創作者的審美情感與客

81.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術作品中的某種特定意象而引發的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。①直覺與感知：藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創造的結晶。(3)審美效應：藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

82.藝術創作過程大體上可分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現三個階段，它們相互交織，形成了一個有機的動態過程。(1)藝術體驗，是藝術創作的準備階段。它是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體昧和理解的過程。藝術體驗包括了三個方面：①材料的儲備和審美經驗的積累。②審美發現和審美領悟的發生。③創造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思，是指藝術創作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。構思的方式及運作手段有：整合、變形、移情、意蘊的凝結。藝術構思形成了藝術意象，它是藝術創作者在構思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術表現方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術形象或情境。(3)藝術表現是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己的藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象、藝術情境或形象體系的過程。藝術家在物化表現過程中應當進一步深化作品的內涵，這包括下列四個方面：①主體在物化的表現過程中呈現出鮮明的審美傾向。②主體在物化的過程中應不斷進行藝術語言的錘煉。③藝術意蘊將在物化過程中獲得提升。④藝術內涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

83.在一個時代或一個時期中，社會上的經濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產階級革命的時代。新興資產階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領主統治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復興運動。它的哲學基礎是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術領域里，出現了意大利文藝復興三杰——達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導言》)。達·芬奇創作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛》石雕像，把年輕的大衛塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質都是人的，是少年英雄氣質的體現。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現代藝術流派的出現，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響，希望在現實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優秀傳統，到巴比松林區去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來，又發掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學院派的墨守成規，在藝術上要求創作自由。由于當時光學的迅速發展，他們在繼承巴比松畫派的基礎上，把光和色的科學原理運用到藝術法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時出現了后期印象派。逐漸把現實變形，抓住藝術的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢境為內容的達利的超現實主義畫派。最后在美國又出現了超級現實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現，有的對現代藝術的發展起到促進作用，有的也有明顯脫離現實的傾向。總之，藝術流派或藝術思潮，必然有其特定的思想基礎、審美傾向和藝術風格、藝術趣味。在藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響。

84.關于藝術發生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論它在古希臘的哲學家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點。摹仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現說。認為藝術起源關于藝術發生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點。摹仿說在西方的影響極其深遠。(2