初中美術課堂教學反思

初中美術課堂教學反思1

擔當美術教學工作已經有幾年的時間了，常常有不同學科的教師艷羨地跟我說：“你們的美術課最好上啦，學生上課積極性很高，上課輕松，課堂活潑，想怎么上就怎么上”?！鞍?！”我想想，假如真如他們所說的那樣就好了。

上好美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我始終在思索，如何來調動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢？在思索的同時，我在一次次實踐的檢驗中查找答案。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學相互利用，使各類藝術相互滲化，保持課堂內容的新奇感例。如在上第六課《和平鴿》一課的時候，我讓學生找跟和平、和平鴿相關的資料，收集一些具有代表性的招貼畫如：《和平之人》、

《不這是成功》等，并結合2023年世界各國運發動參與中國奧運會，讓他們做課堂的仆人，綻開教學。這樣一來大大激發了學生們的學習的興趣。

初中美術課重視的是激發學生的制造精神和培育學生的實踐力量，教師要積極為學生制造好的學習環境，增加文化內涵，傳統美術教學只重視專業學問與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅很難培育學生的制造精神和實踐力量。教師應鼓舞學生在觀賞活動中開展探究性的學習，對多年的美術教學進展反思，我發覺自己有以下優缺點。

1、美術學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術文化學習的層面，美術教學要制造肯定的文化情境，使學生通過美術學習加深對文化和歷史的熟悉。在上第四課《梅竹精神》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法，而是講有關國畫的根底學問、名家名作以及他們的歷史背景。學生像聽故事一樣，漸漸汲取我說講的故事。讓他們了解文化，了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環境還不夠，美術作品，藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁

2、做為教師的我，沒能很好地將美術與其他學科聯系起來，培育他們的綜合思維力量，學問延展的還不夠，只是在自己的美術領域里傳輸學問，所以以后我要增加自己的各方面學問的學習，讓美術課成為他們學習學問的又一陣地。

3、我在上課的時候，比擬重視教學手段，如電影、錄像、范畫、故事，嬉戲和音樂等方式引導學生，增加他們對形象的感受，對美術的深厚興趣。

4、在課堂上我注意角色互換，拉近師生距離，不要讓學生產生上美術課是一種負擔，觀賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。讓他們感受到，上美術是一種享受，自己才是這節課的主角，讓他們在這里充分發揮自己的才能。并讓他們把所學學問和實際生活聯系起來，使他們在承受學問的同時，受到美的熏陶，身心得到安康成長。

5、做合理的評價，獲得學生的信任。學生總是盼望得到確定，作為教師首先要對學生積極參加的態度表示欣賞，并對每位學生做出合理的評價，讓他們感受到在美術課上的公平和每個人的價值。

最終作為一名美術教師，我要更努力的做好以上幾點。為我成為一名精彩的教師打好根底！新課改提倡的美術教學，即要重視對學生藝術的感受力量、表現力和制造力的培育。還要注意更多地與基他學科相聯系，制造有利于學生自主學習的教學組織形式。和讓學生在自主學習的教學組織形式和寬松的氣氛中感受美。

初中美術課堂教學反思2

傳統美術教學只重視專業學問與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培育出學生的制造精神，而且會消滅學生學習的興趣，最終影響學生的進展。

課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培育學生的實踐力量，教師要積極為學生創設好的學習環境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，制造性地運用美術語言；教師應鼓舞學生在觀賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。

1、美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設肯定的文化情境，增加文化內涵，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的熟悉，加深對藝術的社會作用的熟悉，樹立正確的文化價值觀，修養人文精神。

列寧說：“缺乏情感的熟悉便失去了熟悉的深入，人的思想只有被深厚的情感滲透時，才能得到力氣，引起積極的留意、記憶和思維?！?/p>

所以光有一個好的課堂環境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。

2、加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感溝通和公平關系。

現代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的”統一，這種統一的實質就是師生之間的互動，即相互之間溝通、溝通及共同進展。

通常在上課完畢時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿足的地方；也可以爭論下一堂課怎么上；自己做哪些預備工作。給學生介入教學設計的時機。師生間溝通對教學的想法，學生會覺得教師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參加到課堂教學中來。還由于得到教師的敬重而增加自信念和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反應信息，得以改良自己的教學。

3、教師應鼓舞學生進展綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活閱歷的聯系，培育學生的綜合思維和綜合探究的力量。

4、教師應重視對學生學習方法的討論，引導學生以感受、觀看、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進展自主學習與合作溝通。

新課改提倡的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和制造力的培育，還要注意美術更多地與文化、歷史、生活相聯系，創立多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氣氛中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在學問探究的過程中發覺規律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探究的自由，要讓學生成為學習的真正仆人。在教學中我們還要擅長發覺問題，分析問題，關注學生的情感，改良教學和組織形式，才能實現教學目標，創設教學的新境地。

5、教師應以各種生動好玩的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、嬉戲、音樂等方式引導學生增加對形象的感受力量與想像力量，激發學生學習美術的興趣。

電影錄像對學生具有很強的吸引力。對于初中生來說，他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到仆人公的情感歷程，從而加深對其作品的理解，激起他們的情感共鳴。

比方：學習卡通的設計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《蠟筆小新》《灌籃高手》的片斷，讓大家了解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。

6、教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作誕生動的美術作品；鼓舞學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展現他們的美術作品，進展溝通。

7、角色互換，拉近師生距離。努力轉變“傳道、授業”的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產生“上美術課是一種負擔，觀賞理解作品是一項任務”這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參加爭論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個開心教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松開心的心情去感受，才能得到美的體驗。固然這需要學生對教學內容的提前預習。

8、合理評價，獲得學生信任。學生不管是完成作品還是回答下列問題，總是盼望得到教師的確定。作為教師首先要對學生積極參加的態度表示欣賞，然后對詳細的作品要做詳細的分析，做出科學、合理的評價。這樣既愛護了學生的學習熱忱，又能幫忙他們提高分析與鑒賞的力量。合理的評價可以建立起學生對教師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公正的評價方法。

評價的方式可以是多種的，可以采納學生自評或互評，再結合教師的點評，最終讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。

初中美術課堂教學反思3

在一次美術課上，我們進展了簡筆畫繪畫，當大屏幕上出示學生需要畫的圖片時，學生呈現了不屑的面部表情。面對學生的嗤之以鼻的繪畫態度，我很淡定的說：“畫特別簡潔，這是小學生水平畫的畫，不過今日我要來難為一下你們!”我的話音還沒落，學生很高傲的發出“切！”的輕聲。這時我接著說：“但是我要看到大家的創新，如此一張蘑菇和小花的簡筆畫，誰能給我畫出新的創意！大家開動你們聰慧的腦筋，看誰的作品最優秀！預備好了嗎？開頭吧！我的一句“創新”激發了學生的繪畫興趣，他們開頭開動腦筋，盡量在畫面表達創新。

在巡察中，我發覺一個學習特殊差的孩子，畫的特殊好，我當時一快樂大聲說，我發覺了一個特殊有創意的繪畫，現在教師先給你９０分，等你的畫畫好了，教師在給你加分。全部的學生聽到之后都驚異了，他連作業都不寫，怎么能還沒畫完就得了９０分？為了證明我的分數不是白給的，我把這個學生的畫像全部學生進展展現。同學們一看都驚異了。這名同學把蘑菇和小花話到了一個竹排之上，竹排漂移在溪水中，感覺蘑菇和小花在進展一次小小的旅行。同學們感受到了我的９０分不是白給的。我說：“同學們，在美術課上你們都是最棒的孩子，這里沒有學習好壞之分。今日你能得多少分呢？１００分是小學生標準，２００分是中學生標準，一會兒同學們畫完都把作品貼到黑板上，教師現場打分。”

學生盡量發揮自己的創意和繪畫水平，一會兒時間黑板上已經貼滿了繪畫作品！我讓男女同學相互給對方打了分數，我又在他們打分的根底上又給了一次分數，兩次分數相加就是該同學的分數。一場分數的革命，即給了學生評價的權利，又讓同學們找到了別人的有點和自己的缺乏，一種評價觀念滋生于學生心中。這種分數的革命對于學生來說是喜悅的，更是全新的，最終同學們都得了１９０分左右的分數，甚至還有兩名同學得了２００分。學生通過課堂打分的新形式，讓學生從新端詳了美術繪畫的評價尺度，從今了解一副繪畫作品應當如何創作之后才是最好的。

無意識的一場分數變革，讓我也重新感受到了，課堂教學應是敏捷多變的，分數是評價學生的一個標準，我們不能讓標準過于死板，更應當給學生一個更好的評價空間，讓每個孩子都參加到課堂教學中來，讓我們的課堂更民主，更歡樂。

初中美術課堂教學反思4

中學課業重，課余時間有限，所以我盡量讓美術課內容當場完成。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，要從課堂美術教學中提高學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學相互利用，使各類藝術相互滲化，保持課堂內容的新奇感，如；一年級的《徒手畫校園》的素描，連續著上該課，會使學生厭煩心情增加，二年級的《漂亮的西湖》的水彩畫教學也同樣如此，中學生對美術還處在簡潔的認知性審美上。美術與別的學科也有差異系統的技巧學習是必要的，但要在審美與興趣上提高還需有一些方式方法，對此我曾作過以下嘗試：

一、美術的相關課外學問的運用，使學生豐富學問的同時提快樂趣。

如在上初二《西湖的美景》一課，這課的重點是教水彩畫。為了使學生在學之前能對該課產生興趣，第一節課我用多媒體展現并介紹了“西湖舊十景”和“西湖新十景”在同學們沉醉與西湖美景的同時介紹水彩畫就特殊適合表現西湖這種淡雅、雨霧模糊的自然景象。接著提出一個有意思的問題“大家知道西湖的由來嗎？”帶著西湖神話傳奇的由來，引出有關西湖的詩詞，特殊介紹了蘇東坡的《飲湖上初晴后雨之一》。然后借著蘇東坡談及一些課外學問“西湖特色菜——東坡肉和西湖醋魚的由來”讓學生在進入水彩畫的學習前，豐富學生的課外學問的同時提高學習的興趣。

二、實物寫生將提高學生興趣。

例如一年級《徒手畫校園》一課，抓住寫生一詞給學生講解，寫生是這節課美術學習的關鍵，讓學生想知道寫生是怎么回事，從而引以學生的學習興趣，讓學生通過認真觀看自己的文具，徒手畫自己的文具。讓學生去校園寫生觀看花草植物，通過自己的觀看了解植物的構造，和寫生的取景構圖。最終從學生中找出幾位構造特征較明顯的同學出來當模特，學生的興趣一下就提起來了，給模特擺好坐姿，坐好后，以真人為例講解繪畫要點，這時學生的興趣明顯上升，作業的質量也得到了保證。

三、觀賞與技法相結合。

初中美術教育以審美教育為主，是教育界早已確定的教學方向。審美力量的提高僅僅__學生技巧的提高來實現是不行能的，只有將觀賞放在技能的前面，讓學生在美術教學的根底上，拓展自己的思維，分辯美與丑。在自己作業時，盡量將畫面美化，如初一中國畫《鳥語花香》要把握中國畫的特性畫出不錯的中國畫是很難完成的，所以課前我把這次中國畫的教學分成幾塊：一、荷花。二、梅花。三、竹子。四、鳥。根據挨次每節課在黑板上展現范畫，并在教師的引導下了解其技法的運用。學生通過循序漸進的臨摹學習來學習中國畫的技法。通過以上的學習最終讓學生通過所學的學問完成一張創作畫，學以致用。

四、教師給學生的課堂作業賜予鼓舞和確定。

初中美術課堂教學反思5

美術教學原則是美術課教學的根本準則，是教學實踐閱歷的總結，是用于指導中學美術教學的一般性原理，也是詳細教學中運用多種教學方法的依據。仔細貫徹教學原則，有利于正確處理教學過程中的各種沖突和教與學的關系，促進教學質量的提高。

美術教學法是教師依據美術教學原則為完成教學任務所采納的工作方法，是實現教學目的的方式和手段。固然，教學方法本身又是隨著教學實踐的深入和進展而不斷變化和進展的，所謂“教學有法而無定法”，就是這個道理。教的方法又是教學活動的主導方面，這進一步說明正確選擇教學方法對于完成預定之教學任務是非常重要的。因此，教師應仔細討論和正確選擇美術教學方法。

中學美術課教學方法許多，但依據《中學美術教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術教學的閱歷體會，最常用而且行之有效的方法，大致有如下幾種。

（一）講授法。

這是一種由教師用生動的語言向學生傳授學問的方法，即主要是教師講學生聽的方法。它包括敘述法、講解法、講讀法等。一般理論性的敘述、美術常識、觀賞教學以及技法課訓練前的講解，都采納講授法。用這種方法教學的特長是學問的系統性、規律性強、效率高，照看面寬。但其缺點是簡單使學生處于被動狀態，缺乏感性學問，如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種狀況，使用這種方法教學時，應當留意下述狀況：

（1）對所表述的內容要有科學性、思想性和系統性，以給學生一個合符規律的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生確定會問一個“為什么？”這個問題可以從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常狀況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術中的反映；二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術修養的表現。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現。經過分析和比擬，就可以得出結論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。

（2）語言的形式要符合語法，要清楚、精確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。

（3）要擅長組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要擅長洞察學生的反映，準時調整講授的內容，變換講授的方式。

（4）可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，到達幫忙理解的目的。

（二）演示法。

演示法是為了協作講課和練習，通過操作性的示范表演，使學生增加感性學問，加深印象，明白作畫（或其它美術作品制作）的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常采納的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示；按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進展的同步性示范；有意識地找準難點作局部演示。

運用這種方法，應當做到：

（1）演示的內容必需與課堂敘述的內容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和根底；“練”是“講”的深化，是所學學問的表現、運用和實踐。

（2）課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清楚、精確、生動嫻熟，并能使全體學生都能看到、看清。

（3）為節約時間