沉浸式戲劇的跨文化傳播——以(不眠之夜）為例,新聞傳播學論文內容摘要：演員與觀眾直接互動，是沉浸式戲劇有別于其他戲劇樣式的重要特征，但也帶來劇情碎片化，影響觀眾理解，給演員帶來更高層次的表演難度。不確定因素恰是浸入式戲劇魅力所在，很多觀諸多次走入劇場，就是為獲得新穎觀劇體驗。(不眠之夜〕不同文化元素不是簡單大雜燴，而是具有魅力的藝術品，值得深切進入研究，其跨文化傳播價值可供同行借鑒。本文關鍵詞語：沉浸式戲劇；跨文化；即興表演；一、何為沉浸式戲劇沉浸式戲劇〔immersivetheatre〕，又名浸入式戲劇,指觀眾可采取自由觀看方式欣賞戲劇，甚至介入華而不實。觀劇角度不同，劇情呈現也不一樣。該概念最早來源于英國，但美國評論家一般以為，沉浸式戲劇要營造不同于傳統戲劇的物理環境，設置不同于傳統戲劇的故事情節；具備藝術裝置和互動的雙重成效；還能提供社交可能性。應觀諸多樣化需求，沉浸式戲劇也變幻出多種形式--話劇、默劇、戲曲、多媒體秀等。觀眾在演劇空間里主動探尋求索劇情，跟隨演員行走或舞蹈，可拿起道具翻看，甚至可隨時中斷觀看。有時觀眾還可扮演導演或群演角色，引領演員和其他觀眾發展出新的劇情線索。沉浸式戲劇(不眠之夜〕改編自莎士比亞著作(麥克白〕，在紐約、上海、北京等地都獲得了票房與口碑雙豐收，創造了新的觀演關系。該劇打破常規，直接改造建筑，建立開放劇場。觀眾不僅僅是欣賞者，也是介入者。由于每次觀劇體驗不同，很多觀眾介入屢次演出，有的還成為劇院常客。二、多元文化的跨文化背景上海版(不眠之夜〕〔sleepnomore〕是精心制作的戲劇精品，打磨和創新經五年精心準備，制作團隊希望這是紐約版的改良版或加強版.筆者有幸觀看和介入了這部作品，制作團隊專門為該劇建的劇場令人印象深入。在一棟廢舊建筑里，改造后成為集劇場衍生品商店、配套餐廳、配套酒店公寓于一體的文化產業綜合體。上海建工和英國戲劇設計師共同打造了這一奇特空間，完成建筑改造、裝飾設計、構造加固、機電改造設計，配合音效、燈光、戲劇場景設計。[1]這是一項宏偉的跨文化工程，中國建筑師和西方戲劇團隊精誠合作是多元文化和諧共處、兼容并包的見證。該劇對白為英語，但演員豐富的肢體動作、表情動作跨越語言。故事發生在麥金儂酒店〔McKinnonHotel〕，觀眾打破舞臺約束，不只是旁觀者，而是在深奧玄妙細節中自由探尋求索的冒險者。該劇在紐約成功上演五年，早在2021年在上海未演先熱，12小時斬獲百萬票房，一萬張預售票迅即售罄。[2]2021年夏，一處其貌不揚的建筑被打造成(不眠之夜〕的場景。觀眾進入劇院領取白色面具，以窺探的視角跟隨演員游走各樓層，劇情隨觀眾的不同道路同時展開。戲院入口是迷宮，觀眾在向導處領取入場順序撲克牌，根據指示燈進入酒吧式黑匣子劇場，可邊聽樂隊演奏，邊聽主持人報幕分組入場。事實上，一旦進入這棟五層樓建筑，觀眾往往迷路或落伍，有的會暫時中斷觀看，到酒吧安歇，有布萊希特般間離效果。酒吧調制的雞尾酒和年代感音樂讓觀眾得到全方位、多角度、多感官刺激。各國語言文化在劇場融合，觀眾可隨時回到劇情，和演員一起歡笑或流淚。三、扣人心弦的復調敘事(麥克白〕是莎翁的經典之作，麥克白夫婦弒君，害死朋友。恐懼和猜疑使麥克白失眠甚至掉光頭發。尤其是手上沾滿血污，怎么洗都洗不掉。復仇來臨，麥克白只好束手待斃。(不眠之夜〕并未落入莎劇窠臼，也未盲目創新、舍棄原著，而是將原著線性敘事構造改為多線復調敘事，化整為零，觀眾需自個探尋求索。主辦方介紹：麥金儂酒店曾是蘇格蘭貴族府邸。1930年昌盛一時，卻在某日因故神秘關閉。今年年末，這座充滿詭秘的酒店大門塵封八十余年后將重新開啟觀眾才意識到這是神秘探險故事，甚至可能是鬼故事。原著只是歷史背景，要真正理解劇情恐怕沒那么容易。作為沉浸式戲劇，隨時可能即興表演，觀眾也要介入演出。一般來講，傳統戲劇有固定故事線，而沉浸式戲劇(不眠之夜〕則跳出傳統，將故事解構，觀眾可結合本身興趣需求選擇故事視角、順序，且需對選擇負責。五層樓的劇場里，幾十個房間幾乎同時上演不同劇情，讓觀眾眼花繚亂，很多人被劇情吸引，不得不跟隨著演員腳步，樓上樓下四處探尋求索。編導和制作人員通過對上海鬧市區一棟爛尾樓的改造，完成場館設置，匠心和誠意超過很多同類作品。四、演員與觀眾的互動該劇場像迪斯尼樂園。編導和舞美師結合燈光、音效以及煙霧等元素搭建如臥室、教堂、墓地、酒店大堂等九十多個實景房間。道具也不再是擺設：書信可拆開、書可被翻閱、沾滿血跡的磚頭可觸碰、沙發可坐、茶可喝，演員近在咫尺這些細節帶給觀眾不同以往的感覺。二十多位演員以歐美血統為主，也有幾個華裔表現亮眼，和其他演員合作默契，他們外表俊朗、迷人，女演員們身材挺拔、舞姿曼妙，他們載歌載舞連續演幾十甚至幾百遍，也〔下接第17頁〕沒表現出任何厭倦或敷衍的情緒。演員和觀眾幾乎是零距離，觀眾的選擇是決定能看到多少的關鍵，阻礙觀眾享用戲劇盛宴的往往是觀眾自個。很多觀眾在入場前已提早搜集了各種版本觀劇攻略,幾百名觀眾早早排隊、進場，所有手機裝在黑色袋子里密封，禁止拍照和打；所有觀眾佩戴面具。任何違背都可能影響整體觀影效果。但還是有部分觀眾因迫切希望與演員互動而阻礙其他觀眾，演員將怎樣處理？戲劇是時空藝術，演職人員在時間和空間上做足文章。觀眾無意中擋住其別人視線，有的甚至去觸摸演員，這些看似會影響演出的事件，無意中激發演員即興表演熱情。演員會加大表現力度，舞蹈動作更夸大，仿fo觀眾一靠近就要被推倒；感情愈加激越，表情愈加令人生畏，會讓越過雷池的觀眾嚇得哆嗦，后退幾步。這些肢體動作給演員和觀眾之間塑造了一面無形的墻，維持演出秩序。在關鍵段落，演員邀請觀眾一起表演。面對擅長控制場面的演員，觀眾幾乎無任何理由拒絕合作。看似平等的關系里，演員仍然占上風，這是沉浸式劇場演出形式決定的。由于觀眾目光和腳步游離，無意中控制了演出進度。和鏡框式劇場不同，開放劇場空間數量多，具流動性和靈敏性。哪里觀諸多，演員就把哪里設置成主戰場來表演主要場景。但有些固定場景如麥克白和夫人輪流洗手的水池，是觀眾經常流連的區域，有重要場景在這里上演，所以不會因觀眾視角而改變演出節拍。在劇場各角落都有戴黑色面具的工作人員，他們看上去和觀眾無異，事實上同時擔任引導員和保安職責。演員與觀眾直接互動，是沉浸式戲劇有別于其他戲劇樣式的重要特征，但也造成劇情碎片化，影響觀眾對戲劇的理解，給演員帶來更高層次的表演難度。但這種不確定因素恰是沉浸式戲劇魅力所在，觀眾一次又一次走入劇場，就是為獲得新穎觀劇體驗。五、帶有中國元素的文化火鍋戲劇中融入諸多中國元素，如演員服裝造型中具有古典美的首飾和老上海風情的旗袍，以及家具上的細致繪畫。這些中國元素好像火鍋配菜，給觀眾帶來全新的觀劇體驗。以跨文化傳播學的視閾觀之，就是不同文化在平等對話的基礎上，尊重差異，消除誤解和偏見，運用共同的智慧和集體努力來對人類文化進行治療和更新。[3]在將來戲劇制作中，沉浸式戲劇不再是純粹商業戲劇，將成為展示各國文化的競技舞臺。沉浸式戲劇打破傳統思維形式和審美，為觀眾帶來全方位體驗，為營銷者帶來全新營銷啟示。沉浸式體驗作為用戶體驗極致形態，也許在將來成為戲劇市場追逐的重點。不同文化元素并不是簡單大雜燴，而是具有魅力的藝術品，值得我們深切進入研究，也值得同行借鑒。以下為參考