泗陽縣初中統編教案美術（九年級上）泗陽縣教師發展中心

泗陽縣中學美術學科教案課題可觸摸的歷史——中國雕塑藝術課型欣賞評述課時第一課時主備人王艷教學目標認知目標：讓學生了解中國古代雕塑藝術的主要藝術成就及其藝術特點，初步學會中欣賞中國古代雕塑的方法技能目標：讓學生從感受形象入手，在了解作品社會背景的前提下，加深對作品思想性和藝術性的理解，從而提高欣賞能力情感目標：激勵學生熱愛民族傳統文化藝術，激發學生的民族自豪感教學重難點教學重點：中國古代雕塑在各個歷史時期，不同的藝術特點，著重介紹秦始皇兵馬俑，霍去病墓前雕塑，銅奔馬及說唱傭等代表作品教學難點：中國古代雕塑的表現形式和時代特征教法學法講授法、談話法、討論和評述法、欣賞法教學準備教師：中國古代雕塑相關圖片若干或制作多媒體課件學生：查找相關文字，圖片材料，課前教師可讓學生分組查閱有關中國古代雕塑的資料教學設計一、導入階段

準備一幅繪畫作品和一件兵馬俑模型，讓同學閉上眼睛摸一摸、猜一猜，引出

什么是雕塑？

雕塑是指運用可塑性、可雕性物質材料，通過雕、刻、塑、鑄、焊等手段制作的反映社會生活，表

達審美理想的具有三維實體的造型藝術引出中國古代的雕塑藝術成就非常高，尤其體現在中國古代的陵墓雕塑和宗教雕塑上。中國物質和精神的發展、政治思想直接影響到雕塑藝術。雕塑藝術作品靜靜地屹立著，默默地講述著曾經發生的故事。讓我們一起觸摸歷史，探索中國古代雕塑藝術。

新授階段

（一）秦始皇陵兵馬俑

1．思考：秦朝給我們留下什么樣的印象？

多媒體放映《詩經》的一段文字，了解秦軍士兵的情感。俑是人殉的取代物，因為古代人認為“事生如事死”，死后的世界同樣重要，所以盛行厚葬的風俗。秦始皇兵馬俑就是秦始皇的陪葬，是秦國軍隊編組的縮影。

2．觀察：多媒體放映秦始皇陵兵馬俑全景，你看到什么？感受到什么？

3．對比：三件不同官級的武士俑作品，猜猜哪個官級最大？從哪里看出來？

結論：兵馬俑真實再現了每個細節，如發式、鎧甲甲片、乳丁、縫綴線等，都一絲不茍地刻畫出來，體現了秦代雕塑家寫實的功力。

4．分析：兵馬俑的人物形象刻畫：秦俑造型講究整體性，并不刻意追求局部比例的精確，著重突出神態。每個士兵除了有威武強悍的共性外，又各自有著不同的個性，寓個性于統一，形成千姿百態、栩栩如生的藝術精品。

（二）多媒體放映《立馬》

1．思考：兵馬俑中的陶馬和《立馬》中馬的造型有怎樣的差異？為什么會有這樣的差異？

小結：物質和精神的發展直接影響到雕塑藝術。漢朝政策開放，思想文化空前活躍，道家思想得到發展。道家崇尚自然，反映到雕塑作品上，便是利用自然而不破壞自然，雕琢自然而不改變自然。不執著于再現對象的形狀，轉而注重表現對象的神韻和意境，從西漢開始成為中國雕塑的一種藝術特點。思想不同，因而表現手法發生了變化。

講解：霍去病是漢武帝時期英勇善戰的青年將領，因病英年早逝，這件立馬石刻就是放在他墓前紀念他的功績。

（1）造型特征：霍去病的陵墓被建成一座小山模樣，以象征他生前戰斗過的祁連山；用花崗巖雕刻成馬、伏虎、臥牛、野豬、象等動物形象，隱現在山形墓地上，從而體現這一墓地所需的特殊環境。

（2）制作工藝：石雕，利用山石的自然形態，依石造型，手法簡練，采用浮雕和圓雕相結合的手法，有詳有略地做寫意性的雕刻，以突出表現對象的神態與動感。

（3）歷史價值：在眾多的陵墓雕刻中，漢代霍去病墓的雕刻藝術在中國古代陵墓雕刻中獨樹一幟。

3．觀察：石刻把馬的形象刻畫得堅實有力、姿態威武，它高大、雄健，以勝利者的姿態佇立著，有一種神圣不可侵犯的氣勢，象征著年輕將軍的英武過人，也象征著當時漢軍實力的強大。馬腹下的人，仰臥地上，左手握弓，右手持箭，雙腿拳屈，作狼狽掙扎狀。象征著匈奴武士力量的渺小。

4．分析：為什么這匹馬沒有把中間鏤空，雕刻出馬腿？

解答：這件作品是放在墓碑前，如果中間鏤空，會削弱整尊雕塑的體積感和力量感，且易折斷。巧妙的設計使它成為是最具代表性的紀念碑式的作品。

5．拓展：將臥虎作品還原成一塊大石頭，請同學們試著依據石頭原本的形狀，說一說怎樣雕刻成一件藝術作品。然后再還原成臥虎作品，引導學生領悟霍去病墓前石刻的表現手法。

小結：漢朝藝術家用幾根單純的陰刻線條生動地表現出老虎身上的斑紋和髭毛。虎尾巧妙的伸卷在脊背上，增加了虎的野性和兇猛，并且使整個石雕渾然一體。反映出漢朝藝術家利用石材天然的面貌來高度概括表現老虎等動物的習性、神態的藝術功底。所謂“

因材雕琢天人合一”。問：同樣是馬，下面這個馬又有何不同？（三）多媒體放映《銅奔馬》

基本信息：又名“

馬超龍雀”“

馬踏飛燕”，為東漢青銅器。2.造型特征：作品構思巧妙，工藝精湛；造型寫實，重在傳神。駿馬體態矯健，正撒開四蹄飛奔，它三足騰空，而右后足卻踏在一只疾飛的燕子背上。作者以無比高超的技法，把奔馬與飛燕在這驚心動魄一剎那的動作，表現得淋漓盡致。

3.歷史價值：在中國人心目中，駿馬是民族尊嚴、國力強盛和英雄業績的象征。天馬行空、所向無敵、無拘無束的“馬踏飛燕”，1983年被國家旅游局確定為中國旅游圖形標志，1986年被定為國寶級文物。

欣賞了氣勢恢宏的兵馬俑，了解了大氣的漢代石雕，我們來看看一些接地氣的雕塑。（四）多媒體放映《說唱俑》

1．觀察：漢朝雕塑藝術百花齊放，剛才還沉浸在粗獷渾厚中，現在又被一種喜劇效果所打動。

2．思考：作品采用了什么樣的表現手法？

夸張的手法：表情滑稽，身軀拉長，四肢縮短，動作夸張變形。這件作品夸張了說唱藝人伸頭聳肩、擊鼓揮棒、踢腿舞步的動作和面部表情，將藝人豪放的性格刻畫得淋漓盡致。

3．分析：中國古代藝術家所關心的是說唱者眉飛色舞的神情和手舞足蹈的動作，進行夸張變形，更突出對象的特征，更具有藝術感染力。

4.歷史價值：這是我國漢代人物俑的代表作品。因隨葬物品的特殊要求，工匠們(雕塑家)的創作生動活潑，從生活出發表現生活。作品中所體現的情感也很充分。

（五）多媒體放映漢、唐俑

1．思考：比較兩件作品，人物造型出現什么變化？因為時代不同，審美標準也發生了變化。

2．欣賞：侍女俑作品，高髻長裙，面容富態，雍容大度，反映著當時社會流行的審美風氣。不光人物造型發生變化，雕塑的取材也發生了變化。在雕塑作品中的人物也折射出盛唐對外開放、民族團結、政治經濟繁榮與強盛的面貌。

3．分析：中國古代雕塑造型不是注重雕塑的體積、空間和塊面，而是注重輪廓線與身體衣紋線條的節奏和韻律。有時在平面上運用陰刻線條來表現肌膚和衣服的皺褶，沒有立體感，只有繪畫的平面效果。

三、探究階段

老師出示四件雕塑作品，自由分組，根據教師提供的資料與圖片討論和欣賞這些雕塑作品的年代、作者、形式特點與藝術風格。

每一組選一名同學為代表介紹雕塑作品。

四、評價五、總結階段

透過雕塑藝術看中國歷史文明。雕塑一方面具有三維空間的物質實體，另一方面又通過它寄寓和表現了時代的精神。一部中國雕塑史同時也是一部民族心靈史。課后請同學自主學習書本第四頁六朝陵墓雕塑的特點，了解認識蕭景墓辟邪的形象特點。二次備課泗陽縣中學美術學科教案課題可觸摸的歷史——中國雕塑藝術課型欣賞評述課時第二課時主備人王艷教學目標認知目標：讓學生了解中國宗教雕塑及現代雕塑的主要藝術成就及其藝術特點，深入了解欣賞雕塑的方法技能目標：讓學生從感受形象入手，在了解作品社會背景的前提下，加深對作品思想性和藝術性的理解，從而提高欣賞能力情感目標：激勵學生熱愛民族文化藝術，激發學生的民族自豪感教學重難點教學重點：中國現代雕塑不同的藝術特點教學難點：中國現代雕塑的表現形式和時代特征教法學法講授法、談話法、討論和評述法、欣賞法教學準備教師：中國宗教雕塑及現代雕塑相關圖片若干或制作多媒體課件學生：查找相關文字，圖片材料，課前教師可讓學生分組查閱有關雕塑的資料復習導入回顧上節課所學內容，復習提問欣賞雕塑的方式方法，檢查是否能夠準確分辨出蕭景墓辟邪。問：你還見過或者知道哪些中國古代雕塑？出示圖片，引出宗教雕塑二、新授階段（一）示例作品：《敦煌莫高窟》《龍門石窟》《云岡石窟》《四川樂山大佛》

1.基本信息：保存于寺廟、石窟內或開鑿于山崖之上，以佛教為主要宗教內容的雕塑作品。

2.造型特征：云岡石窟的第20窟《露天大佛》像高13.7米，既莊重威嚴又面帶慈祥。

龍門石窟奉先寺《盧舍那大佛》總高17.14米，頭部高4米，耳長1.9米，面部豐腴飽滿，眼睛半睜半合，仿佛俯視著腳下的蕓蕓眾生，嘴角微翹，微露笑意，顯現出內心的平和與安寧。

四川《樂山大佛》背靠凌云山西壁，足抵岷江、青衣江、大渡河三江匯合處的滔滔江水，高71米，直接在山崖上雕鑿而成。

3.歷史價值：佛像是人們精神的寓所，佛像的塑造寄托著人們企盼安寧的心愿。故宗教雕塑在我國古代雕塑藝術中占據重要的地位。莫高窟、龍門石窟和樂山大佛都已被聯合國教科文組織列入《世界遺產名錄》。

知識點掌握：我國著名的四大石窟——敦煌莫高窟、大同云岡石窟、洛陽龍門石窟、天水麥積山石窟。（二）現代雕塑如果說從古代雕塑中我們可以觸摸到中國古代的歷史文明，那么我們同樣可以透過現代的雕塑寄寓和表現時代的精神。1、《艱苦歲月》

基本信息：作者潘鶴（1925年出生）。該作品是中國現代雕塑的代表作品。

造型特點：它生動地塑造了一老一小兩位革命戰士在戰斗的間隙，老戰士吹笛，小戰士聆聽遐想的情態。

歷史價值：作品成功地表現了在戰爭的艱苦年代里，戰士的英雄主義和樂觀主義精神。殘酷的戰爭和惡劣的環境，并沒有摧毀他們對和平、對美好未來的向往，給人無限聯想和強烈感染，極富教育意義。

2、《人民英雄紀念碑》

基本信息：最早修建的大型紀念性建筑，于20世紀50年代建造，主體由梁思成等人設計，現坐落于北京天安門廣場中心。

造型特點：紀念碑分碑身、須彌座和臺座三部分，高37.94米。上層座呈方形，下層座為海棠形，臺座上是大小兩層須彌座，上層小須彌座四周鐫刻有以牡丹、荷花、菊花、垂幔等組成的8個花環，下層大須彌座束腰部四面鑲嵌著8幅大型漢白玉浮雕，分別以“虎門銷煙”“金田起義”“武昌起義”“五四運動”“五卅運動”“南昌起義”“抗日游擊戰爭”“勝利渡長江”為主題。在“勝利渡長江”的浮雕兩側，另有兩幅以“支援前線”“歡迎中國人民解放軍”為題的裝飾性浮雕。浮雕高2米，總長40.68米，浮雕鐫刻著170多個人物形象，生動而概括地表現了中國人民100多年來，特別是在中國共產黨領導下反帝反封建的偉大革命斗爭史實。

材質肌理：整座紀念碑用17000多塊花崗石和漢白玉砌成。

歷史作用：是中華人民共和國政府為紀念中國近現代史上的革命烈士而修建的紀念碑。

3、《五月的風》

基本信息：位于青島五四廣場，高30米，直徑27米。

造型特點：該雕塑以青島作為“五四運動”的導火索這一主題，充分展示了島城的歷史足跡；螺旋上升的風的造型和火紅的色彩，充分體現了“五四運動”反帝反封建的愛國主義基調和張揚騰升的民族力量。

材質肌理：鋼質城市雕塑。

歷史價值：是我國目前最大的鋼質城市雕塑，已成為新世紀青島的標志性景觀之一。

4、《五羊雕像》

基本信息：上世紀50年代，著名雕塑家尹積昌等根據“五羊銜谷，萃于楚庭”的五羊傳說創作而成。現位于廣州越秀區越秀公園，高11米。

造型特點：五只羊大小不一，主羊頭部高高抬起，口中銜穗，回眸微笑；其余四只羊環繞其身，或戲耍，或吃草，還有羊羔在吸吮母羊的乳汁。五羊姿態各異，造型優美，栩栩如生。

材質肌理：共用130余塊花崗石雕刻而成，體積約53立方米。

歷史價值：五羊雕塑因其所承載的美麗傳說以及所蘊含的城市歷史文化內涵而成為廣州市的標志和象征。

三、課堂小結

師生共同梳理本節課所學知識點，進行小結。

四、布置作業二次備課泗陽縣中學美術學科教案課題靈動的生命課型造型。表現課時第二課時主備人王艷教學目標認知目標：引導學生通過欣賞感悟體積與空間中的生命，掌握雕塑的基本語言技能目標：嘗試泥塑造型，掌握泥塑的語言，探究生活中食物材料的新生命，學會用恰當的方法和形式，有創意的設計制作，具有一定審美價值的雕塑作品情感目標：體驗雕塑創造的樂趣，增強生活情趣，培養學生的低碳生活意識和審美感悟力教學重難點教學重點：合理運用雕塑語言表現空間與體積教學難點：雕塑語言的創新性表現及審美表達教法學法欣賞與交流——探索與歸納——構思與創作——展示與評價教學準備教學準備多媒體課件教具視頻相關的作品圖片學生準備黏土、黏土工具等材料導入回憶八年級上冊所學的《泥土的味道》，你做了哪些東西？用了哪些方法？圖片展示曾經的作品。總結，捏的小動物、小房子其實就是我們創作的雕塑，而雕塑是以體積和空間的造型方式來表達我們的情感，它比繪畫來的更加直接、可親，引出課題

二、新授課程

（一）賞析感悟，體驗多樣材料

回憶第一課內容總結雕塑可以使用哪些材料1、圖片展示《男子頭像》：青銅，作者羅丹（法國）。

《男子頭像》驚人地展示了作者豐富的創造力和粗獷的現實主義風格，這張臉上沒有任何地方是空白、缺乏表情或無關緊要的東西。雕塑作品以生動的表情，流露出情感的表達。羅丹追求“藝術的美存在于內在的真實表達”，藝術力量不是外在的呼喊，而是理性意義的表露，是內心情感與思想的自然爆發。圖片展示《母與子》，青銅，亨利摩爾，英國

亨利摩爾是現代雕塑家，它以其夸張變形而又近乎與抽象的造型語言，形成了自己獨特的藝術風格圖片展示《舞蹈演員》，青銅（綜合材料），德加，法國德家是一位畫家，同時也愛雕塑舞蹈演員，是德佳最出色的雕塑作品之一，他熟悉他們的生活，更喜歡他們一舉一動中流露出的優美姿態，這件作品綜合使用了多種食物材料，在當時是一種大膽的嘗試從泥塑入手，探究雕塑的制作方法再次展示《泥土的味道》中學生作品，嘗試用黏土或陶土為同學塑像，分組討論，總結制作方法方法一：將泥團捏成所需的大致形狀，運用工具進行深入刻畫，完成整體塑造。粘泥——刀刻——制作基底、劃痕（展示圖片和作品）方法二：先準備一個鐵絲支架，架子根據塑像的姿態、形體確定骨架的形狀，在骨架中扎上若干小十字，以便增加強度，然后根據構圖進行細致塑造。準備鐵絲架——手工控制——完成，（展示圖片和作品）（手是最好的塑造工具，手捏塑的基本方法：捏、搓、拍、抹、刮、挖、削等）總結雕塑的制作步驟：設計草圖——選擇制作方法——抓住整體外形——細部刻畫——整理完成三、拓展探究，雕塑是造型藝術，是以特定物質材料創造出有體積的立體形象。手捏、刀刻、粘貼等都是雕塑的表現手段，也是雕塑藝術特有的語言形式。除了泥塑以外，我們可以用多姿多彩的材料和多樣變化的手法，給予了雕塑體積語言無窮表現力，使雕塑獲得了永久的藝術生命。找一找，身邊的雕塑圖片展示城市雕塑、校園雕塑等，藝術家們是怎樣讓生命綻放的呢？你發現了哪些有趣的材質？

分析不同的材料展現的不同質感與魅力總結：個性葫蘆、石頭畫小狗、金屬焊接的企鵝、鉛筆雕刻的靴子、文具小蜻蜓……

廢舊的文具：量角器、燕尾夾、橡皮、鉛筆……

不同材質有著不同的體量感，花崗石堅硬質樸；大理石純凈甜美；金屬高貴堅貞；青銅高雅抒情；陶土稚拙敦厚；木頭溫暖純樸……豐富多彩的材料有著各自的表現力，使作品從形式到內容、從語言到質地、從心靈到直覺全方位展現了雕塑之美。課后思考生活中還有哪些材料的“命運”是可以被改變的呢？可以選用什么方法使材料呈現體積與空間的藝術性？

-二次備課泗陽縣中學美術學科教案課題靈動的生命課型造型表現課時第二課時主備人王艷教學目標認知目標：引導學生通過欣賞感悟體積與空間中的生命，掌握雕塑的基本語言技能目標：嘗試泥塑造型，掌握泥塑的語言，探究生活中食物材料的新生命，學會用恰當的方法和形式，有創意的設計制作，具有一定審美價值的雕塑作品情感目標：體驗雕塑創造的樂趣，增強生活情趣，培養學生的低碳生活意識和審美感悟力教學重難點教學重點：合理運用雕塑語言表現空間與體積教學難點：雕塑語言的創新性表現及審美表達教法學法欣賞與交流——探索與歸納——構思與創作——展示與評價教學準備教學準備多媒體課件教具視頻相關的作品圖片學生準備黏土、黏土工具等材料一、復習導入展示雕塑作品，提問使用的制作方法，回顧上節課所看到的不同材料制作的雕塑，問生活中還有哪些材料的“命運”是可以被改變的呢？可以選用什么方法使材料呈現體積與空間的藝術性？

引出課題二、新授課程

、圖片展示《堂·吉訶德》

，從材料選擇、加工方法、創意構思、色彩搭配、創新思維等多個方面分析作品。廢舊金屬零件在作者的奇思妙想中被賦予了生命。開瓶器變成了奇怪的盔甲，鐵蓋成了盾牌，自行車鈴鐺、水龍頭和打蛋器構成了雄健的戰馬，神氣的堂·吉訶德來了！

制作流程：構思——選材——設計——制作。（材料特點與主題充分結合）、利用準備的材料，以《小蜻蜓》為主題，參考《堂·吉訶德》，分小組制作創意小雕塑展示作品，同樣從材料選擇、加工方法、創意構思、色彩搭配、創新思維等多個方面分析兩件作品主

題

《堂·吉訶德》《小蜻蜓》創意構思

雄健的戰馬、神氣的堂·吉訶德

文具小蜻蜓

材料選擇

開瓶器、自行車鈴鐺、水龍頭和打蛋器

眼鏡架、筆套、鉛絲、算盤珠

加工方法

粘貼、焊接

粘貼、纏繞、捆扎

工具使用

美工刀、雙面膠、鉗子鉗子、線繩、剪刀

創新思維

巧妙地利用金屬零件凸顯空間與體積

眼鏡框的材料特點與蜻蜓外形創意的充分結合表現手法感悟聯想，拓展想象空間

夸張、綜合

個人感受

發現了材料的構成美，改變材料“命運”的驚喜，分享集體的智慧滲透環保意識，探究低碳生活

（三）創意互動，賦予材料生命

將實物材料與完成的雕塑作品作比較，領悟“藝術來源于生活又高于生活”的本質。當學生的創造之泉滋潤了廢舊物，廢舊物便綻放了生命。成功的喜悅促使學生不斷地尋求新材料，利用新語言，探索新方法，發現生活中的美，讓自己的生命綻放藝術創造的光輝。

創作實踐1、教師演示：繪制人物動態草稿——運用報紙、膠帶完成人物大樣——運用鉛絲固定人物動態造型——包裹錫紙——仿不銹鋼足球先生完成。

2、學生創作：

（一）、根據收集的實物材料確定主題，充分展示材料的形狀、色彩、肌理等美感，創作一件雕塑作品，賦予材料新的生命。

（二）、根據主題班會，運用桌椅、書本等材料制作雕塑作品。

要求：小組合作，充分利用材料的不同特點，發揮想象力、創造力。

四、小組展示教師點評總結。結合材料呈現的基本造型元素，大膽想象，構思獨特，才能創造出富有生命的空間造型。充分利用材料的形狀、色彩、肌理等美感，選用與之相適應的制作方法，表現材料的生命本質和神韻，將平凡變得不再平凡，將生活變得有趣而精彩。二次備課泗陽縣中學美術學科教案課題有趣的夸張課型造型表現課時主備人王艷教學目標認知目標：欣賞和了解肖像漫畫夸張變形的造型特點，學會用夸張和變形的表現方式進行肖像漫畫的創作技能目標：收集肖像漫畫的資料，通過交流分析和小組討論等方式學習研究和創作情感目標：以自己的眼光賞析和評價創作的漫畫作品，在動手中體會漫畫幽默的表現方法，感受漫畫創作的樂趣。培養學生正確的審美情操、創新精神及樂對人生的生活態度。教學重難點教學重點：漫畫夸張、變形的表現方法。教學難點：抓住對象的特征創作漫畫以達到形神兼備的效果。教法學法欣賞與交流——探索與歸納——構思與創作——展示與評價。教學準備多媒體課件、教具（油畫棒、記號筆）、紙張、資料、圖片等。（一）課前體驗，感受交流課前布置學生搜集整理經典漫畫家的作品，查閱人物肖像表現的基礎知識，并相互交流、探討漫畫給予我們的感受。（二）游戲導入，賞析經典1.以簡筆畫游戲“丁老頭”展開。教師：出示丁老頭漫畫，學生根據口訣畫漫畫。（一個丁老頭借兩玻璃球，我說三天還他說四天還追他一大圈買了三根韭菜花了三毛三買了塊豆腐花了六毛六買了串糖葫蘆，花了七毛七）學生：在教師的帶領下根據口訣畫出“丁老頭”（會畫的同學到黑板上演示）。導入本節課主題《有趣的夸張漫畫——漫畫》2.漫畫的定義。教師：介紹我國老一輩漫畫家、美術教育家豐子愷，引入漫畫的定義。引導學生了解漫畫的本質特點：“簡筆”而“更有意義”。（三）漫畫作品賞析1.《？！》作者：豐子愷教師：出示作品要求學生根據畫面內容設計劇情和畫面內容。學生：根據畫面內容自由設計劇情和內容。伊索寓言《烏鴉喝水》教師：出示新一代、老一代烏鴉喝水引導學生欣賞不同版本烏鴉喝水。學生：分組討論，根據新、老版本《烏鴉喝水》說說自己的看法和感受（喜歡哪一個？為什么？），各組學生各抒己見。教師：總結寓意：諷刺批評新一代那種只顧眼前利益、不計長遠利益，急功近利，乃至殺雞取卵的行為（學習、生活中辯證的看問題）。3.《園藝大夢》幾米教師：對作品及其創作背景進行講解。4.拼圖游戲（肖像漫畫欣賞）教師：出示一組漫畫人物讓學生猜猜他們是誰？學生：討論肖像漫畫的特點（夸張、有趣、幽默），熟悉想象漫畫的表現手法，了解肖像漫畫的特點。漫畫的表現方式、特點1.符號化的語言教師：講解符號化語言基本元素，利用基本形，線等演示漫畫創作過程。學生：接龍游戲——結合背景音樂，小組合作完成漫畫創作（要求：1、游戲過程有秩序2、在規定時間內完成有感染力的作品）。教師：學生自評、互評作品，教師總結。2.夸張與變形教師：出示體育明星姚明照片讓學生找出姚明的面部特征。學生：學生找出面部特征教師總結。教師：通過動畫分解的形式給姚明畫一幅肖像畫。課堂練習學生為同學畫一幅夸張、有趣的肖像漫畫。在創作環節中，提高學生學習的興趣，引導學生掌握基本的漫畫表現手法，讓學生在動手的過程增加同學間的友誼和感情。要求：1、線條簡潔2、造型夸張3、人物個性突出作品展示與評價教師對學生課堂作品進行展示與評價。肖像漫畫創作方法的拓展引申借代與想象（1）《西游記》人物創作的啟示，肖像漫畫中對動物特征的運用。從動物肖像到人物肖像的演變。（2）根據動物或水果的外形進行聯想創作。豐富畫面形象，增強趣味性。（八）課后拓展，延伸創作1.為家人或同學畫一幅肖像漫畫。2.舉辦一個“漫畫人物”畫展，請同學來介紹自己的創作過程，交流學習的心得。二次備課泗陽縣中學美術學科教案課題有趣的夸張課型造型表現課時第二課時主備人王艷教學目標認知目標：欣賞和了解動畫運動的一般規律及動畫制作的基本原理，嘗試簡單的紙面操作技能目標：收集動畫的資料，通過交流分析和小組討論等方式學習研究和創作情感目標：以自己的眼光賞析和評價創作的動畫作品，在動手中體會動畫的表現方法，感受動畫創作的樂趣。培養學生正確的審美情操、創新精神及樂對人生的生活態度。教學重難點教學重點：動畫的基本制作原理。教學難點：設計出符合特征的卡通形象，表現出連貫的畫面情節。教法學法欣賞與交流——探索與歸納——構思與創作——展示與評價。教學準備多媒體課件、教具（油畫棒、記號筆）、紙張、資料、圖片等。復習導入復習上節課漫畫內容，問：我們看的漫畫是靜態的還是動態的？教師出示書角動畫小人，先一張一張展示，然后連貫展示，引出課題新授階段（一）動畫原理問：小人是怎么動起來的？連續播放一系列畫面，給視覺造成連續變化的圖畫，利用的是人類的“視覺暫留”的特性，人的眼睛看到一幅畫或一個物體后，在1/24秒內影像不會消失，利用這一原理，在一幅畫還沒有在視覺內消失前播放下一幅畫就會給人造成一種連續運動的視覺效果、表現手法多媒體播放《小蝌蚪找媽媽》問：講述了一個什么樣的故事？用了什么樣的表現手法？總結：采用了水墨畫的表現手法，講述了一群小蝌蚪在尋找媽媽的過程中不斷長大的故事，該動畫是我國第一部水墨動畫片，將國畫藝術和動畫結合在一起，形成的獨有的水墨動畫。問：是否可以用其他的表現手法？多媒體展示多組視頻及圖片總結：動畫和漫畫一樣，可以有多種表現手法，如素描、水彩、油畫、水彩等，最常用的為電腦繪畫。欣賞經典動畫作品問：有哪些你知道的由中國的古典名著、神話傳說改編的動畫，動畫里的形象是否和你想象中的一樣？分組討論，心目中的孫悟空、哪吒、花木蘭等形象視頻欣賞《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》、《花木蘭》、《魔童降世》、《大圣歸來》等片段，學習其中的形象創作、色彩搭配等，討論完成一部動畫作品需要哪些條件？總結：1、動畫劇本。2、動畫人物設計。3、動畫分鏡頭制作。4、動畫配音等課堂練習分組創作，利用手翻書，制作簡單的動畫設計簡單的腳本人物簡化到1-2人需要配音動畫展示利用手機或投影設備，舉辦一場小型動畫分享會課后拓展，延伸創作嘗試用電腦或手機繪畫更多作品，結合音樂配音，制作真正的動畫二次備課泗陽縣初中美術學科教案年級：年級科目：美術課型：造型·表現使用時間：課題：《與建筑相伴》第一課時備課人：劉長英教學目標認知目標：了解壁畫作品的藝術風格、作品種類和發展變化。技能目標：了解、體驗壁畫作品中裝飾、變形、分割及畫面構成等創作手法。情感目標：體會不同時代、地域文化背景下壁畫作品的藝術內涵。教學重難點教學重點：了解壁畫作品中不同的藝術風格，作品種類和發展變化。教學難點：體會不同壁畫作品通過內容、形式、表現主題內涵并烘托建筑的藝術情境。教學準備多媒體課件教學流程二次備課一、導入新課1.在我們的一貫印象中，地鐵只是城市里一個冷冰冰的交通工具而已，我們往往都是腳步匆匆，舍不得多停留一秒。進入21世紀后，國內地鐵文化的發展達到了一個新的臺階，融入城市文化精神，充滿了濃郁的民族特色。現在就讓我們一起來欣賞一下吧。多媒體呈現：武漢——“璀璨星河”西安——大雁塔“天竺佛光”北京——田村站“絲路拾粹”南京——大行宮站金陵十二釵、南站愛的箴言（速泰熙老師）欣賞后思考：這些藝術作品和什么物體有關呢？在日常生活中見過類似的作品嗎？2.得出結論：壁畫，顧名思義，是“壁”與“畫”的結合，即在墻面上通過繪畫或工藝手段制作完成的畫。作為建筑物的附屬部分，學生從中了解壁畫作品與建筑物的屬性有著密切關系。它的裝飾和美化功能使它成為環境藝術的一個重要方面。引入課題《與建筑相伴》。二、教學過程壁畫的發展1.媒體呈現兩幅壁畫作品，猜猜：作品出現的時間距離我們今天大概有多遠？內容又是什么呢？學生猜測后教師介紹，這是史前西班牙阿爾塔米拉洞窟壁畫和法國拉斯科洞窟壁畫。距今約有17000多年，所表現的內容多是對原始人的生活狀態和生活事件的記錄，它們是我們所發現的人類最早的壁畫。2.當人類進入文明社會，出現了更多種類的壁畫，在中國北魏時期就有一組非常著名的壁畫群，放視頻。壁畫的主題是：佛教的神話故事《九色鹿》。學生講述“九色鹿”的故事，隨后教師解讀描述：釋迦牟尼前生為九色鹿，曾救溺水人，其后在國王懸賞捉拿九色鹿時，溺水人貪賞告發九色鹿的所在而最終受到報應。引導拓展：全畫采用連環畫的形式來表現的，橫幅長卷，色彩濃重，線條筆法簡潔而有力。欣賞與交流（壁畫的藝術形式法則）1.接著欣賞作品敦煌壁畫中的《飛天》。2.教師繼續出示永樂宮壁畫《朝元圖》，提問：作品是如何來塑造形象的?藝術特色是怎樣的?學生四人為一小組討論，以辯論賽的形式展開，同學互相補充、評價，教師從美術術語的運用、壁畫的欣賞角度等方面總結。教師總結：《朝元圖》運用工筆重彩，不同線條描繪，形象傳神，有的肅穆莊嚴，有的威武兇悍，有的優雅美麗，有的飄飄欲仙，近300個神仙的群像被描繪得千姿百態，氣象萬千。3.師生共同對敦煌壁畫的表現形式進行探究。結論：了解敦煌莫高窟壁畫是人類藝術的寶庫，內容極為豐富。敦煌壁畫運用具有節奏與韻律的線條勾勒，形成中國古代壁畫獨特的藝術風格。4.除了我們前面欣賞的中國古代壁畫外，在西方藝術史上也有眾多優秀的壁畫作品，你們知道哪些呢？學生思考回答。教師播放米開朗基羅天頂壁畫《創世紀》，引導學生帶著問題賞析：這幅天頂壁畫描繪的故事?分成幾個部分?又是如何巧妙分割的?學生欣賞并了解壁畫中震撼的寫實主義風格。教師小結：是意大利藝術家米開朗基羅獨自一人花四年的時間完成的。取材于《圣經》的開天辟地直到洪水方舟的故事，將整個天頂平面進行了劃分，由9幅中心畫面和眾多裝飾畫組成，由天使分割畫面，共繪有343個人物。情感教育：藝術家那種“執著”精神。（三）探究分析1.比較《創世紀》和《朝元圖》在表現手法上什么不同？師生共同討論并總結。2.教師出示祝大年作品《森林之歌》，并結合生活中的大型室內外壁畫圖片，思考壁畫主題內容的構思與建筑有什么樣的關系？學生討論，教師總結：壁畫的主題和內容與建筑屬性息息相關、相輔相成。同時它因環境的需要而產生，壁畫將藝術與生活結合在一起，使我們的生活更有趣味。（四）課后拓展教師要求學生思考：通過前面的欣賞與了解，在現代壁畫中又有哪些不一樣的元素？板書設計作業布置教學反思泗陽縣初中美術學科教案年級：初三科目：美術課型：造型·表現使用時間：課題：《與建筑相伴》第二課時備課人：劉長英教學目標認知目標：了解中外壁畫作品，認識作品中的表現語言。了解壁畫與建筑、環境、社會大眾的關系。技能目標：運用某一表現手法，合作完成壁畫作品。情感目標：感受、體驗不同建筑環境中壁畫主題及藝術風格的變化，引導學生認識壁畫中不變的審美核心因素。教學重難點重點：建筑風格與壁畫的藝術語言及形式。難點：壁畫的藝術形式。教學準備多媒體課件、繪畫工具教學流程二次備課（一）、復習導入1．上一節課我們賞析了中外不同風格的壁畫作品，多媒體放映《朝元圖》、《創世紀》，了解、體會到作品與文化、時代和建筑的關系。今天這節課我們將會繼續探究壁畫作品中不同的繪畫元素和創作技法，更深入地去了解公共環境中的這種大型壁畫藝術。（二）、教學過程一、欣賞交流（輝煌遺跡·豐富表現）1．伴隨著人類的發展，壁畫也隨之發展，與新的建筑物結合在一起。多媒體呈現壁畫作品：①埃及壁畫作品。引導學生理解埃及壁畫除了有記錄功能外，還具有了裝飾功能。師生共同對埃及壁畫的表現形式進行探究。結論：具有平面裝飾的表現手法。②拜占庭鑲嵌壁畫。讓學生了解在拜占庭時期出現了墻壁裝飾的新型材料，鑲嵌壁畫是用小塊彩色大理石或彩色玻璃鑲嵌而成，此種材料在現代建筑運用中相當廣泛。③回顧上節課學習知識，分組討論《敦煌壁畫》、《創世紀》獨特的藝術風格及其表現形式。（與埃及壁畫的藝術表現形式相比較）小組交流與總結：《敦煌壁畫》表現形式：了解敦煌莫高窟壁畫是人類藝術的寶庫，內容極為豐富。敦煌壁畫運用具有節奏與韻律的線條勾勒，形成中國古代壁畫獨特的藝術風格。《創世紀》表現形式：米開朗基羅天頂壁畫震撼的寫實主義風格。教師總結：以上這些壁畫都是人類歷史上極具代表性的藝術作品，每幅作品都運用完全不同的表現方式。但無論表現方式如何變化，只要是畫在建筑物的立面上的都可稱為壁畫。二、探究分析（城市裝點·形式藝術）1.教師提問：上節課的課后拓展，讓大家去了解今天的壁畫形式。（學生討論并回答。）2.多媒體呈現當今城市中的各類壁畫作品，引導學生欣賞并理解現代的壁畫已成為了城市建筑的裝點和大眾的藝術。3.多媒體呈現一幅無主題視覺性壁畫。要求學生探究無主題的壁畫為什么依然給觀賞者帶來視覺上的美感？師生討論研究：壁畫表象的背后隱藏怎樣的秘密呢？教師總結歸納：此幅無主題壁畫將重復的圖形按照一定規律呈現，形成了一種形式法則，也是藝術中美的法則規律。（重復構成的實際物象應用）4.多媒體依次呈現6幅具有一定視覺規律的圖形。學生欣賞并理解藝術中的形式法則。在理解的基礎上，多媒體緊接著呈現比較有特色的現代壁畫作品，以深化學生對藝術形式法則的認知。三、創意合作多媒體呈現一張校園圍墻照片,嘗試分組合作完成紙盒創作，體驗壁畫和文化環境的聯系。具體作業要求：(1)主題《成長的足跡》(2)可以運用幾何圖形的組合與分割以及重復構成法則。四、展示評價多媒體呈現模擬墻體壁畫作品，師生共同欣賞作品。五、課后拓展學會細心觀察生活中的壁畫，在我們熟悉的校園里、廣場上、公共建筑上，認知對社會的影響價值，更深刻的去理解壁畫背后的文化。板書設計作業布置教學反思泗陽縣初中美術學科教案年級：初三科目：美術課型：綜合·探索使用時間：課題：《敦煌·千年》備課人：劉長英教學目標認知目標：了解敦煌壁畫藝術的題材內容、藝術價值，通過典型作品分析、了解中國古代宗教壁畫的豐富內容和藝術成就。技能目標：查閱資料，分小組探討敦煌藝術的表現特征，形成短文或重繪一組九色鹿故事，深入感受敦煌藝術的輝煌。情感目標：感受敦煌藝術的生命力與創造力，樹立正確的人生觀、價值觀和審美觀，形成文化傳承意識。教學重難點教學重點：敦煌莫高窟壁畫藝術的題材及表現手法。教學難點：形成文化傳承的意識，從身邊的點滴做起。教學準備多媒體課件、素描紙、畫筆、相關歷史資料。視頻導入“駝鈴陣陣，羌笛悠悠……”,分別來自西域的中原的商旅們,跨越漫漫沙漠,險阻的山脈,將來自西域的奇珍異寶和東方的絲綢交易在一個叫做“敦煌”的地方，被譽為20世紀最有價值的文化發現“東方盧浮宮”。它經歷千百年滄桑，在茫茫戈壁沙漠的懷抱中，閃爍著絢麗的光彩。揭示課題：敦煌·千年（二）新授課程一.了解敦煌壁畫1、多媒體放映圖片，尋著崖壁上的佛光，看見風卷僧衣的樂尊和尚，在石壁上開鑿了第一個佛洞，一代代虔誠的僧侶隨他而來，創造出佛洞絢爛的輝煌。本課將從這三方面展開賞析與探索：=1\*GB3①千年文化=2\*GB3②畫中故事=3\*GB3③文化傳承2、放視頻，敦煌（千年文化）介紹。二、探究分析（壁畫故事）（1）敦煌壁畫的主要題材有哪些？繪畫形式有哪些？佛像畫、本生佛傳故事、經變畫、供養人畫像、裝飾圖案畫等五類。壁畫是佛教藝術中的重要形式，是繪在建筑物的墻壁或天花板上的圖畫。依附于建筑的壁畫，體現了中國古典藝術在建筑、雕塑、繪畫三方面互為依存的傳統特征。從十六國經隋唐到宋元，不同的風格，不同的流派，形成了各有特色的壁畫，展現了一個富麗多彩的圖畫世界。各種各樣的佛經故事、山川景物、樓臺亭閣、花卉圖案、飛天佛像，呈現出一派“滿壁風動，天云飄忽”的佛國風光。（2）欣賞敦煌壁畫中本生故事《九色鹿王本生的故事》。（佛本生故事）分析：在上節課《與建筑相伴》中，我們已經熟知了九色鹿的故事。《九色鹿王本生的故事》是北魏時期的作品，當時人們追崇“以瘦為美”的秀骨清像，畫中九色鹿形象符合當時的審美觀點，清秀挺拔、美麗高貴。畫面以連環畫的形式表現了六個連續的故事情節。故事從左右兩側開始中間結局，突出慷慨犧牲、舍己救人的主題。表現方法上用“凹凸法”渲染，即用深色暈染外緣，到中間漸淺，最亮部分用白粉點染，表現出物像的體積感。畫中的山像一個個饅頭似的排列著，用土紅或藍綠等色彩平涂，色彩濃重且強烈，樹木的枝干用土紅色，樹葉用綠色大筆涂染。這種高超的藝術手法說明了北魏時期莫高窟壁畫，繼承了民族傳統，也吸收了外來藝術的優點并進行了發展。（3）欣賞《觀無量壽經變》唐代莫高窟172窟（經變畫）分析：這是根據佛經的內容繪制的大型壁畫，被稱為“經變畫”。（4）欣賞中國畫《窟的藝術創造者》（裝飾圖案）思考：這幅畫畫了什么？?總結：敦煌莫高窟外景。它坐落在漫漫黃沙之中。提問：什么是藻井？羽人藻井給你什么感覺？總結：敦煌石窟中的藻井圖案本是仿照中國古代建筑中宮室內部屋頂上用方木疊套而成的方井結構和裝飾手法，即所謂“交木為井，繪以藻紋”。有方形、多邊形或圓形凹面，周圍飾以各種花紋、雕刻和彩繪。多用在宮殿、寺廟中的寶座、佛壇上方最重要部位。提問：敦煌壁畫中的裝飾圖案有哪些特征？總結：裝飾圖案不僅把壁畫與雕塑中的人物裝點得更加真實富麗，還有機而協調地豐富了壁畫的主題內容，通過裝飾的手法把洞窟裝點得更加精彩而完美。三、討論思考（1）敦煌壁畫的主要特點有哪些？敦煌壁畫的三個特點：=1\*GB3①規模宏大，風格各異；=2\*GB3②內容豐富，種類繁多；=3\*GB3③巧奪天工，技藝精湛。敦煌壁畫的豐富性拓展了人們的藝術觀念，豐富了藝術的表現手法。（2）敦煌是一部百科全書，藝術家是如何汲取創作之源的？視頻播放《故宮100》紀錄片張大千感悟：正因為有了古代藝術家的精彩的藝術造詣，近代畫家的傳承、弘揚，才讓敦煌壁畫這朵藝術奇葩在世人面前綻放，讓我們懷著尊敬與自滿，結合張大千臨摹敦煌壁畫時的感嘆，體會我國古代藝術家的精神和品質。四、學生作業以小組合作的方式運用連環畫的構圖形式，在紙板上重畫一組九色鹿故事。五、展示評價各小組互評、教師點評。六、課后拓展與總結敦煌石窟藝術是我國的國寶，也是世界文化遺產，但隨著歲月無情地沖洗，許多壁畫受損嚴重，令人心痛，作為中華兒女，我們該做些什么？我們要深知保護敦煌文化是每一個中國人的職責。二次備課板書設計作業布置教學反思泗陽縣中學美術學科教案年級：初三科目：美術課型：設計·應用使用時間：課題：《日用器具》第一課時備課人：劉長英教學目標認知目標：了解器具的發明和進化是人類文明進步的體現，感受現代器具的結構設計與造型設計的完美結合。技能目標：根據要求按照三視圖的繪制方法，設計或裝飾一件仿生器具，培養學生的創新意識及動手能力。情意目標：學會關注生活，形成“以人為本”的設計理念，培養勇于探究的創新精神。教學重難點教學重點：器具的造型設計。教學難點：器具的個性表達。教學準備多媒體課件、器具實物、展板等。（一）新課導入1.課件展示：商周時期的青銅酒杯和現在的玻璃酒杯。提問：從古至今，人們用來喝酒的器具是怎么發展的呢?（學生討論并回答。）總結：中國古代用青銅、陶瓷，現代用玻璃、塑料等。發現：杯子也隨著茶與酒成了歷史舞臺上不可或缺的一個器具。它不僅是中華文化的載體，更是文化的傳承者。2.揭示課題：日用器具（二）新授課程1.定義器具，包括工具和用具，是人類社會生產和生活中不可缺少的物質條件。2.分析理解（1）說說身邊的各種器具，看看它們各自有什么用途，分析它們的形態與功能的關系。（2）器具的發明——為了延伸身體的功能。器具的歷史可以追溯到數萬年前的石器時代，到“青銅時代”，再進而到“鐵器時代”……直到現代,多媒體放映圖片“石錘”、“爵”、“鼓風器”等，我們會發現什么呢？總結：器具的發明和制造標志著人類文明的開始，器具是被人使用的，所以它的形式必須符合人的要求，即“為人造物”。（3）多媒體展示兩款不同造型的釘書機，你會喜歡哪個？探討:器具功能和形態的關系。總結：必須符合實用與美觀相結合的原則。3.欣賞感悟器具設計主要包括造型設計和裝飾設計。造型設計中創意方法之一便是仿生設計。（1）仿生作品分析多媒體出示仿生作品圖片（形態、肌理、功能三方面），觀察思考，提問：我們可以從哪些方面來仿呢？引導：“仿生設計”自古以來就與古代模擬造物的思想有著不可分割的聯系，設計師常常會在自然或生活中去尋找創意的啟示物，將自然中的形式轉變為設計作品的形式。學生討論、教師總結：A外觀形態的仿生（“甲蟲指甲鉗”法國、“T.DOG玩具”中國香港)B材質肌理的仿生（“蜂巢果盤”）C結構功能的仿生接著多媒體再展示一組仿生創意作品加以視覺積累、啟迪創意思維。領會仿生的要領就是找到“關聯性”。（2）抽象作品分析多媒體出示作品圖片“薩伏伊”模制玻璃花瓶（芬蘭）請大家猜測一下，這位設計師的靈感又來自于哪里？用了什么表現手法？總結：自由優美的曲線靈感來自芬蘭眾多的湖泊。以理性與技術進步為基礎，運用不規則的造型，抽象的手法，打破了傳統對稱玻璃器皿的設計標準，帶給人們新的審美享受。4.探討交流當你有了一個很好的設計想法，要怎樣才能清楚明確地表達呢？多媒體出示調料罐及設計三視圖三視圖：根據物體的高度、寬度、深度，將一個立體的物體轉化為三個基本的視圖：主視圖、俯視圖、左視圖。三視圖可以準確表達立體物體的形狀和大小。5.課堂體驗-頭腦風暴大膽想象：我們可以借鑒以下兩種生物，設計出什么樣的仿生器具呢？以小組為單位，試著用三視圖的形式畫一畫吧。（圖一：魚、圖二：荷花）舉例：餐叉、杯子6.展示評價各小組相互點評作品，發揮小組合作效應，共同提升設計能力。7.拓展延伸我們可以從找尋生活中器具存在的缺點開始，大膽的進行創意設計。二次備課板書設計作業布置教學反思泗陽縣初中美術學科教案年級：初三科目：美術課型：設計·應用使用時間：課題：《日用器具》第二課時備課人：劉長英教學目標1.認知目標：了解器具的發明、變化是人類進步的體現，感受現代器具的結構設計與造型設計的完美結合。2.技能目標：根據身邊的媒材設計或裝飾一件實用的器具，培養學生的創新意識及動手制作的能力。3.情意目標：學會關注生活，形成設計“以人為本”的理念，培養樂于探究的創新精神。教學重難點教學重點：器具的造型設計與裝飾設計的完美結合。教學難點：設計品位的培養。教學準備多媒體課件、紙板、畫筆等。教學流程二次備課一、情景導入1、多媒體放映速泰熙老師的偉大作品《天人合一椅》。提問：我們看到它與生活中的我們常見的椅子很不一樣，大家猜想一下，它最大的不同是什么？學生討論，老師總結：一件成功的作品，“創意”是關鍵。其創意源自商代青銅器上一個“天”字，根據字形設計了椅子，由玻璃與木制相結合，兼具古風與現代感。在創作中，速泰熙始終堅持“有根的現代”這一藝術理念，以及“以人為本”的設計原則——在葆有本民族文化之根的基礎上，實現現代感的變異。這使得他的所有設計低調、樸素、不張揚而耐人咀嚼。2.設計師們常常會從自然或生活中去尋找創意的啟示物，并將自然中的形式轉變為設計作品的形式。今天，就讓我們延續上一節課，繼續深刻感受這些“日用器具”的個性設計。二、授課過程1.探討交流1.賞析ANNAG起蓋器（多媒體展示）小組討論：從造型設計方面談一談它的獨特性。總結：造型設計——開瓶器從簡單的機械化造型轉化為高度擬人化、可親可愛的造型，給呆板的廚房用品開創了一條新的設計思路。它強調的不只是視覺上的滿足，它還照顧到人們在使用時的觸感。一件優秀的設計作品，除了在滿足器具功能的基礎上，還要有獨特的紋飾裝飾。（本課重點）學生討論，教師總結：裝飾設計——材料與顏色完美結合，用高強度的工程塑料制成粉綠、天藍、明黃、暖橙、純黑、淺棕等色彩繽紛的柔軟長裙，用電鍍不銹鋼制成脖子、臉與頭發，其圓弧結合的造型更適合拇指與食指夾著旋轉，使旋轉啟蓋時不覺得費力，從而將功能與形式完美結合。2.尋找發現上節課的課后拓展，尋找生活中的器具存在的缺陷，并嘗試去改進。各小組共同探討交流。例如：動物餐具系列（結合上節課創作作品與范例進行對比）、鳥形小刀、榨汁機3.討論體驗欣賞一組“杯與碟的互動設計”，你有什么發現？各小組討論，教師總結：器型設計——藝術的外在形式與設計的內在功能相聯系，實用的功能、獨特的創意、美觀的體現。思路：仿生設計、幾何設計、抽象設計。方法：折疊、粘貼、卡接等。裝飾設計——在器物的外觀添加裝飾圖案或紋樣，可以增加器物的藝術性和觀賞性，這是一項富有創意的工作。器具的裝飾具有很強的關聯性，造型、裝飾相互構成一個有機的整體。方法：繪畫、剪貼。裝飾圖案或紋樣的添加，可以根據器物的外形進行。善于觀察、敢于體驗是設計創意的基礎。好的設計能夠使器具成為一件藝術品。4.分析小結在自然或生活中去尋找創意的啟示物，將自然中的形轉變為設計作品的形式，創意新穎的設計作品總是具有獨特的形式美感和吸引力。創意設計的要素：造型設計、裝飾紋樣、色彩效果等。我們可以將學習過的裝飾紋樣、立體構成等造型方法運用到器具的設計中。5.學生作業作業內容：中國有源遠流長的茶文化，茶具作為茶文化的承載者，自然也承載著中國渾厚的設計文化。（1）根據身邊的媒材設計并裝飾一件實用的器具——茶壺（參考“會唱歌的水壺”、“一個人的半個茶壺”、“搞笑的烏龜茶壺”等）。（2）找尋生活中茶壺器具存在的缺陷，說說怎樣加以改進。基本要求：器形設計和裝飾設計巧妙地結合起來。個性要求：彰顯創意造型設計，展現未來生活中可能出現的器具。6.展示評價采用美術學習檔案袋，記錄設計、制作過程中的思路、問題、解決方式及成果。發揮小組合作效應，小組成員相互點評作品，共同提升設計能力。7.課后拓展收集生活中的材料，通過藝術再加工賦予器具新的生命，在作品中展現時代氣息、人文精神和民族元素。板書設計作業布置教學反思泗陽縣中學美術學科教案年級：九年級科目：美術課型：設計應用使用時間：課題：霓裳之舞備課人：姜玲玲教學目標1.了解服裝的功能、分類和制作方法，認知服裝的文化意義。2.選擇一種自己喜歡的方式，利用身邊易得的材料，嘗試設計服裝，體驗一次服裝設計的創意過程。教學重難點教學重點：服裝的構成及設計稿圖。教學難點：服裝流行元素的變化。教學準備教師：廢舊材料、教學課件。學生：廢舊材料以及制作工具教學流程二次備課教學過程導入觀看視頻，李玉剛的表演。師：李玉剛是如何男扮女裝的？和我們現代人穿的衣服有什么不同？生：答揭示課題：《霓裳之舞》師：同學們一起大聲讀出來，對了，讀霓chang之舞，讀第二聲的時候，指的是遮蔽下體的衣裙。而讀霓chang之舞第一聲的時候指的是衣服。新授我們平時穿的衣服有哪些功能？物質功能和非物質功能。服裝設計是一門藝術，與我們的生活各方面都有著千絲萬縷的聯系，同學們雖然每天都穿著服裝，但對服裝設計又了解多少呢？（1）服裝設計是一項綜合科學、藝術和技術的應用性設計，包括服裝造型設計、服裝結構設計、服裝工藝設計。（2）服裝設計版型：A、H、V、X、T出示各版型圖片。（3）服裝設計中的色彩、造型、面料，都可以形成獨特的設計風格欣賞兩張圖片。欣賞服裝圖片民族服裝朝代服裝現代服裝如何做一件衣服呢？教師示范作業以小組為單位，設計一套衣服分小組展示服裝，評出最受歡迎的作品。教師總結點評課后延伸。板書設計作業布置教學反思泗陽縣中學美術學科教案年級：九年級科目：美術課型：設計應用使用時間：課題：最親近的家具備課人：姜玲玲教學目標1.了解椅子的發展歷史、造型結構，關注椅子給人類帶來方便舒適的同時，還帶來視覺上的審美體驗。2.跟隨設計師打開創作的思路，學會用折、剪、插、粘、卷、切、挖等方法，用卡紙設計并制作椅子，表現獨特的創意教學重難點重點：用卡紙設計和制作椅子的方法。難點：實用與美觀結合、創意制作。教學準備教具:各種卡紙椅子造型、馬扎一把、多媒體課件。學具：卡紙、剪刀、雙面膠等工具。教學流程二次備課一、導入椅子的起源師：以前每次讀到《靜夜思》這首詩時，我都會想李白是怎樣躺、臥或坐在“床”上賞月的，最近這個謎底終于解開了，老師把李白詩中的“床”帶到了課堂，同學們想不想看一看？展示實物“馬扎”，告訴學生這就是李白詩中的“床”。PPT展示椅子的起源：從馬扎到椅子。師：近些年，專家考證出李白詩中的“床”就是馬扎。椅子始源于魏晉到隋朝之際,初名為“胡床”或“馬扎”,直至唐明宗時期才開始出現有靠背的椅子。二、新授（一）椅子是我們最親近的家具PPT展示視頻：講述椅子的成長故事。師：椅子伴隨我們成長，可以說椅子是我們最親近的家具。板書：最親近的家具——椅子（二）古代椅子師：古代的椅子可不是隨便什么人都能坐的，有的要看身份地位，有的還要看性別。下面欣賞兩把椅子，請同學們猜猜它們分別適合什么性別的人坐，為什么？PPT展示兩把古代椅子：“太師椅”和“玫瑰椅”（學生猜測，說明原因。）介紹太師椅和玫瑰椅，欣賞、比較二者的結構特點，了解椅子在中國古代社會中地位象征。太師椅：“太師”是官名，是尊貴、高雅的象征，象征著坐在太師椅上的人地位尊貴、受人敬愛，這是中國古代文人和老百姓共同的美好愿望。玫瑰椅：一般是為女子制作,常見的式樣是在靠背和扶手內部裝券口牙條，與牙條端口相連的橫棖下又安短柱或結子花。也有在靠背上作透雕，式樣較多，別具一格。PPT再展示兩張椅子。師：再看兩把椅子，能分辨出哪把是太師椅，哪把是玫瑰椅嗎？介紹太師椅和玫瑰椅的其他形式。（三）椅子的結構師：現在最常坐的椅子就沒以前那么講究了，讓我們來觀察一下我們所坐的椅子，比較它與古代椅子在造型、材質和工藝上的區別。PPT展示教室椅子和古代椅子圖片。（學生觀察并比較二者的區別。）總結：椅子的造型：可以沒有扶手，椅腿不一定是四個；椅子的材質：木頭、金屬；椅子的做工：手工、機器；椅子的色彩：木色；椅子的結構：椅腿、椅背、椅座、（扶手）等。（四）多樣的現代椅子師：請同學們回憶一下，你曾經見過或坐過比較特別的椅子嗎？（學生回答。）師：請同學們觀看下面幾組現代椅子的圖片，感受現代椅子在造型、材質、色彩上的多樣性和藝術性。PPT展示圖片：由現代繪畫到現代椅子的設計。總結：椅子的造型：千奇百怪；椅子的材質：木頭、塑料、金屬、玻璃、發泡材料、可回收橡膠、布藝等；椅子的色彩：多種多樣；椅子的設計：更具藝術性。 師：你們覺得一把好椅子要具備哪些條件？（學生總結出一把好椅子的標準：實用、舒適、美觀、適應場合及藝術性。）教師板書（五）跟著大師學椅子設計師：隨著工業的發展，出現了更多的材質，很多藝術家也加入到設計椅子的行列中來。接下來請同學們和老師一起欣賞藝術家們的椅子設計：1.威諾·潘頓塑料的發明給設計帶來了前所未有的變化。S形的堆疊椅是由威諾·潘頓設計的，采用塑料一次成型技術，造型優美、色彩艷麗、技術完善，讓塑料制品擁有了更完美的品質。師：其實這種椅子的造型很簡單，咱們用卡紙也能做，請大家用老師發給你們的長條卡紙來嘗試一下。通過剛才的小實驗，我們發現一把椅子最起碼要有椅背、椅座和椅腿，更重要的是這把椅子要能站穩，這就需要我們想辦法掌握它的重心。教師再示范幾種椅腿的簡單做法，同時介紹彎、折、剪的技法。2.帕米奧椅1931年北歐建筑師阿爾瓦·阿爾托設計的帕米奧椅，是用一塊單獨的膠合板壓制成，特點是造型簡單、流暢。師：這樣的椅子老師也會做，同學看一下。請同學們比較一下兩把椅子有何不同。PPT展示實物圖片。（學生回答二者的不同，并說出做法。）教師示范另外幾種躺椅的做法，同時介紹插接、卡接、粘貼等技法以及色彩的搭配。總結：相同的技法可以有不同的創意設計。3.索奈特和早期的曲木椅子索奈特發明了熱壓法，即在加熱的條件下將膠合在一起的幾層薄木進行彎曲。師：這樣的椅子老師用卡紙也能做出來，你們知道我是怎么做的嗎？結合作品實物展示。教師示范椅子的設計方法。總結：A相同的技法可以有不同的創意，技巧是有限的，但創意無限。B盡量用簡單的方法解決復雜的問題。（六）椅子的設計創意是無窮的PPT展示圖片。教師點明“椅子的創意是無窮的”，簡介人體工學椅等。三、學生作業師：我們剛才看了這么多設計師的創意，大家也和老師一起嘗試了椅子的設計，現在我們一起回憶一下剛才老師都用了哪些方法？（學生回答：折、剪、插、粘、卷、切、挖等。）教師板書PPT展示其他同學的椅子創意。師：老師給大家提供四種場景，請同學們選擇其中一個場景為其設計一把椅子。作業：運用卡紙和簡單的方法為一個場景設計一把椅子。四、學生作業評價展示請同學帶著自己的作品到講臺前，用實物投影儀展示給大家，并做簡要說明。五、總結評價板書設計作業布置教學反思泗陽縣中學美術學科教案年級：九年級科目：美術課型：欣賞評述使用時間：課題：力量與生命——外國雕塑藝術備課人：姜玲玲教學目標1：了解外國各個歷史時期雕塑的藝術特點和藝術成就，了解雕塑的基本欣賞方法。2：初步掌握雕塑的藝術語言和藝術特點。學會初步運用雕塑的基本欣賞方法去賞析具體的雕塑作品，提高語言表達能力和想象能力。教學重難點教學重點：古希臘雕塑，文藝復興時期的雕塑，18、19世紀的雕塑，20世紀60年代以后的雕塑。教學難點：理解雕塑作品所蘊涵的時代文化精神和雕塑家所表達的思想。教學準備1.外國雕塑相關的圖片及資料，制作多媒體課件。2.拍攝些學校雕塑或城市雕塑的高品質圖片。教學流程二次備課■第一課時一、導入（一）引導階段：（設疑導入）出示一塊大理石圖片。問：從這塊石頭中你能領悟到什么？米開朗基羅曾經說過：其實，那些完美藝術的生命體早已存在于一塊塊頑石之中，雕塑家的任務只是將它們從其中解放出來。（1501年，米開朗基羅走進佛羅倫薩教學的庭院，發現一塊在那兒閑置了46年的大理石，他如獲至寶，利用3年時間雕刻成巨像《大衛》。米開朗基羅能從一塊大理石中感受到一件完美的雕塑藝術品。）導入課題。二、新授（一）欣賞感悟最早被人類從頑石中解放出來的“生命體”是