電影(輝夜姬物語）輝夜姬的人物形象分析,文藝美學(xué)論文電影(輝夜姬物語〕耗時8年制作完成，作為一部入圍第87屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片獎、第37屆日本電影學(xué)院獎最佳動畫獎以及吉卜力工作室開創(chuàng)建立以來的全片時長最長的一部動畫電影，承載了過多人的等待和過多的不可能。從策劃選題創(chuàng)作之初，導(dǎo)演高畑勛就提高了制作的要求，為了實現(xiàn)最極致的藝術(shù)表現(xiàn)力，從分鏡頭手繪方式的選擇，到配音演員的選擇，再到配樂的創(chuàng)作，無不遵從了最高的標(biāo)準(zhǔn)。對于導(dǎo)演高畑勛來講，制作這部電影不僅僅僅是對于市場需求的知足或者是出于商業(yè)電影利益的考量，而且是對于日本傳統(tǒng)文學(xué)作品的繼承與改編后的再傳播，是出于內(nèi)心對于經(jīng)典傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)的尊重與熱愛，是本著對于日本傳統(tǒng)文學(xué)、傳統(tǒng)文化的宣傳與影像化的文化遺產(chǎn)繼承。所以在指導(dǎo)電影(我的鄰居山田君〕后時隔14年，高畑勛將目光落在了日本傳統(tǒng)文學(xué)經(jīng)典(竹取物語〕上，經(jīng)過8年的改編與創(chuàng)作，最終實現(xiàn)了故事情節(jié)、繪畫風(fēng)格與電影音樂多種電影藝術(shù)語言高度統(tǒng)一的藝術(shù)品。在對文本作品(竹取物語〕進行影像化轉(zhuǎn)換的時候，導(dǎo)演高畑勛根據(jù)主題的表示出與藝術(shù)表現(xiàn)的需要而對故事內(nèi)容做出了相應(yīng)的增加和刪減的處理，在保存原作(竹取物語〕基本敘事框架與故事內(nèi)涵的同時，經(jīng)過主題思想愈加集中的改寫，電影(輝夜姬物語〕具備了愈加豐富的敘事線索和主題元素，也具備了愈加明確的敘事主題，經(jīng)過慎重的選擇繪畫風(fēng)格與表現(xiàn)方式，將輝夜姬這一人物形象有血有肉情感豐沛地塑造出來，使電影的藝術(shù)表現(xiàn)力與藝術(shù)感染力遠遠超過了文學(xué)經(jīng)典(竹取物語〕本身，通過一個詳細的人物形象使觀眾對輝夜姬的人物形象有了更直觀更深入的感悟。一、敘事構(gòu)造下的輝夜姬形象電影(輝夜姬物語〕繼承了文學(xué)作品(竹取物語〕絕大部分的敘事框架與故事內(nèi)容，但是對于故事內(nèi)容的敘事重點有著不同的傾向性，適當(dāng)增加了對于影片主題具有重要表現(xiàn)作用的故事內(nèi)容，以一個全新的角度重新將(竹取物語〕通過影像化的表現(xiàn)形式表示出出來。(竹取物語〕原作故事內(nèi)容主要在一個神話故事的外衣之下，通過超然于世的輝夜姬這個人物形象，表示出了創(chuàng)作者對于勢力的輕蔑與當(dāng)時日本社會的不滿，經(jīng)過輝夜姬的口，道出創(chuàng)作者對于勞動人民的尊敬以及對于生命、生活的熱愛。總體來看，原作故事具有一定的思想局限性，明顯的政治傾向讓故事的主題思想并不能融入當(dāng)下的主流文化思想之流，并且，輝夜姬作為一個神話人物多了幾分距離感與神圣感，作為敘事主體本身更像是一個象征符號而存在。所以，為了適應(yīng)當(dāng)下主流的文化思想語境，并且拉近輝夜姬與受眾之間的距離，讓受眾能夠得到更多的共鳴，影片對原作內(nèi)容做出了不同的敘事重點的傾斜，弱化了輝夜姬對于勢力與當(dāng)時社會的輕蔑的態(tài)度與思想傾向，將敘事和主題表示出的重點放置在輝夜姬這個人物本身，通過放大輝夜姬的獨特個性和純真的思想，實現(xiàn)影片對于輝夜姬人物形象與思想的表現(xiàn)與贊頌，將重點放回到輝夜姬本身愈加容易引起觀眾的共鳴。電影(輝夜姬物語〕在敘事中增加了對于輝夜姬小時候在山野中的成長經(jīng)歷，從輝夜姬誕生于竹筍之中一直到輝夜姬快速成長為一名亭亭玉立的少女，山林之中的大自然環(huán)境對于輝夜姬性格的養(yǎng)成與思想的構(gòu)成起到了至關(guān)重要的作用，所以影片用接近一半的時間來描繪輝夜姬在山林中成長的經(jīng)過，將原作故事中的敘事重點打破，交代了大自然對于輝夜姬的天生的吸引力，與后天對其自由純真性格的養(yǎng)成的重要作用。如此一來，對于大自然之美的頌揚也呼之欲出，正好契合吉卜力工作室制作的電影的共同的創(chuàng)作精神訴求。同時，電影還增加了對于輝夜姬的童年時期的小伙伴們的描寫，這是原作故事中并沒有牽涉的部分，尤其是華而不實對于舍丸哥哥的描寫及其與輝夜姬的互動等，都是原作中沒有的，是電影(輝夜姬物語〕中的原創(chuàng)內(nèi)容。對于山林同生活的小伙伴的互動描寫，愈加突出表現(xiàn)了輝夜姬降生到凡間后，作為一名普通人而切切實實生活在土地之上的快樂，與小伙伴們的共同經(jīng)歷讓輝夜姬感遭到了作為一名普通人與大自然之間的親密關(guān)系，以及大自然給予的饋贈帶給人類的快樂與享受。能夠講，這幾個次要人物的設(shè)置對于輝夜姬童年生活的表現(xiàn)是非常重要的，同時也對輝夜姬人物形象的塑造起到了襯托與輔助表現(xiàn)的作用，透過這些次要人物的雙眼，一個神奇的具有旺盛生命力與活力的純真少女形象躍然銀幕之上，也讓觀眾能夠愈加真實可信地感遭到輝夜姬的人物形象。舍丸哥哥這一人物形象是在電影改編的經(jīng)過中增加的，這個人物形象的增加幾乎改變了原作故事中對于輝夜姬愛情觀的表示出傾向，使電影(輝夜姬物語〕具有純愛電影的精神內(nèi)核，也增加了影片的商業(yè)元素。一方面舍丸哥哥在輝夜姬的童年經(jīng)過中起到了一個精神導(dǎo)師的作用，另一方面與舍丸哥哥的互動也代表了一個青春萌動的少女對于愛情的懵懂的萌芽經(jīng)過。詳細而言，舍丸哥哥帶領(lǐng)輝夜姬去感受大自然的一切，微風(fēng)吹拂的輕柔，河水流動的潺潺，樹葉萌芽，開花結(jié)果，舍丸帶領(lǐng)輝夜姬看到了大自然美麗的一面，喚醒輝夜姬血液中對于大自然的熱愛與敬畏；同時，舍丸更是作為輝夜姬向往自由、追求自由純粹的理想愛情的代表與精神寄托，輝夜姬在山林中的童年生活是黃金萬兩也無法換來的，人與人之間真切的觸摸與共同的回憶也是無法用金錢換來的，對于舍丸哥哥的愛，代表著輝夜姬對于真實生活的向往與熱愛，沒有共同生活記憶的愛只是一種虛榮心的作祟與淺薄的感情作用，這也正是輝夜姬排擠的。在輝夜姬進京后，逐步被相模大人改造成一名合格的公主，而后被無數(shù)素未謀面的陌生人、五位皇子甚至皇帝熱情追求，在這個經(jīng)過中輝夜姬越來越想念山林中的童年光陰以及舍丸哥哥，對于舍丸的愛也逐步變得清楚明晰，對于生活的體悟也逐步成熟，豪宅和華服并不能給輝夜姬帶來快樂，只要在大自然中自由地呼吸，與父母日出而作日落而息，與舍丸哥哥和伙伴們盡情享受大自然的饋贈，才是兢兢業(yè)業(yè)的真實的生活，那樣的自個才是真實的自個。所以，舍丸對于輝夜姬形象的塑造起到了最為重要的作用，無論是對于她的個性的表現(xiàn)，抑或是對于她的思想的表示出，舍丸都是一名見證者。影片的高潮處，輝夜姬回到了養(yǎng)育她的那片熟悉的森林和土地，最終與舍丸哥哥重逢，此時的輝夜姬終于能夠英勇地表示出自個對于舍丸哥哥的愛以及對于大自然和普通生活的向往與熱愛，而舍丸也能夠英勇地講出帶輝夜姬逃離世俗的想法，兩人飛向天空，擦過田野，擦過森林和湖泊，在大自然的懷抱中自由自在地翱翔，然而這樣的超現(xiàn)實的段落也隱喻著華而不實的不可能性，一切都只是惘然一夢---重歸山林的舍丸哥哥已經(jīng)成家生子，而輝夜姬也即將回到月球，即使二人都能放下一切，愛情也只能為他們帶來片刻的快樂，從天空中墜落的輝夜姬將二人拉回現(xiàn)實，輝夜姬默默離開，而舍丸哥哥也好似南柯一夢，現(xiàn)實中找尋不到輝夜姬的身影。此時的輝夜姬固然即將離開這個她所熱愛的地球，但是她也實現(xiàn)了自個人格的成熟的蛻變，不完美的生活才是生活的本質(zhì)，才是她來到人世間最真實的體驗。二、美學(xué)表現(xiàn)下的輝夜姬形象在吉卜力工作室以往的所有作品中，畫面背景和前景人物是分創(chuàng)始作的，再根據(jù)需要將二者有機結(jié)合起來，構(gòu)成動態(tài)連續(xù)的動畫畫面。而這次對于電影(輝夜姬物語〕的創(chuàng)作方式則做出了重大改變---將畫面背景與前景人物在同一張紙上創(chuàng)作，再進一步創(chuàng)作連續(xù)的分鏡頭，而這樣的一個改變不僅使整個創(chuàng)作團隊的人數(shù)大大增加，同時也將繪畫時間增加到了正常繪畫時間的幾倍時長，增加了創(chuàng)作的難度，在導(dǎo)演高畑勛和其他創(chuàng)作人員的嚴(yán)謹(jǐn)并且追求完美的藝術(shù)創(chuàng)作態(tài)度之下，最終電影(輝夜姬物語〕耗時8年才與觀眾見面，在這期間，不斷地更換介入創(chuàng)作的人員，甚至有些主創(chuàng)人員還未等到電影上映就不幸辭世。在這些藝術(shù)工作者的固執(zhí)追求之下，(輝夜姬物語〕最終以完美的姿態(tài)呈如今觀眾面前，跨越了地域文化的限制，得到了海內(nèi)外的一致好評，在商業(yè)電影的包裝下，到達了動畫電影創(chuàng)作的新高度。電影(輝夜姬物語〕對于主人公輝夜姬的人物形象的塑造，無論是對繪畫創(chuàng)作方式的選擇與設(shè)計，還是將日本傳統(tǒng)美學(xué)思想的注入，都讓觀眾和相關(guān)從業(yè)者看到了動畫電影創(chuàng)作的更多的可能性，以及對于日本動畫電影的創(chuàng)作者對傳統(tǒng)文化與美學(xué)思想的傳承與發(fā)揚所做出的努力產(chǎn)生由衷的敬仰與贊許。電影(輝夜姬物語〕選擇了水彩畫的繪畫風(fēng)格進行全片的創(chuàng)作，將線條回歸到最簡單，去繁就簡，對影片對創(chuàng)作不斷做著減法操作，減少對顏色的運用，盡量使用淡色系色調(diào)，色溫選擇愈加溫和的，盡量選擇中間色調(diào)，簡化背景的處理，強調(diào)人物的動作，忽略細節(jié)，愈加強調(diào)畫面的意境之美。如此去進行繪畫的創(chuàng)作，復(fù)原繪畫最原始的狀態(tài)，回歸傳統(tǒng)。在影片當(dāng)中，對于輝夜姬的形象塑造是最細致的，其次是幾個主要出場人物，對于其他次要人物或者是群眾基本采用了類似簡筆畫的形式進行描摹和表現(xiàn)，人物沒有詳細特色的五官，意境大于具象，愈加強調(diào)對于人物的動作去表現(xiàn)人物性格推動劇情發(fā)展。整部影片對于背景環(huán)境所使用的顏色大多為過渡色系，淡粉色、淡綠色、淡藍色等顏色襯托了一種素雅淡然的自然氣氛，強調(diào)了環(huán)境的意境之美，而沒有讓環(huán)境奪走人物的視覺焦點，這樣一來能夠使觀眾將注意力愈加集中在人物的身上。尤其對于輝夜姬的形象，相較于其別人物，可謂精雕細琢了一番，黑色的頭發(fā)，紅色的長褲，粉色的和服外衣，所有亮麗的顏色都給了輝夜姬，使輝夜姬徹底成為那個在原作故事中名揚天下的最美麗的女性形象的存在。而只要輝夜姬的身上使用了鮮紅色，這一抹紅色也同樣蘊含了多重含義，一方面象征著輝夜姬熱情的內(nèi)心，輝夜姬從心底熱愛著這片山林，熱愛著自個的生活，熱愛并尊敬養(yǎng)育自個的父母，熱愛著舍丸哥哥。紅色是最具朝氣與活力的顏色，在山林中快速成長為一名少女的輝夜姬毫無顧忌地在林間奔跑，釋放著自個的青春與活力，一抹跳動在畫面上的紅色也最能突出華而不實的藝術(shù)張力。而在京城，輝夜姬的服裝顏色愈加多樣化，粉色代表了輝夜姬可愛的一面，在小公主的華美外衣下，粉色相對更素雅，愈加符合其年齡與身份。而在這樣的粉色外衣下，紅色的褲子仍然象征著輝夜姬的內(nèi)心，只不過隨著時間的推移，這種紅色更代表了她的憤怒與痛苦，在成人禮的夢境當(dāng)中，輝夜姬憤怒地沖出府邸重回山林老家，整個畫面中充斥著黑色的粗線條，類似素描的畫風(fēng)充分展現(xiàn)了輝夜姬的無助與彷徨，而畫面中唯一的紅色更是代表了其內(nèi)心的憤怒。整個畫面只運用了黑色和紅色的線條，沒有詳細細節(jié)的雕琢就將人物的性格和情緒充分地表現(xiàn)了出來。本片對于繪畫風(fēng)格以及顏色處理、色調(diào)搭配的設(shè)計不僅借鑒了浮世繪的繪畫技巧與配色風(fēng)格，同時也將日本的空文化以及物哀文化深入地融入華而不實，前者糅合于畫面構(gòu)圖之中，后者則奠定了繪畫的基調(diào)及風(fēng)格。糅合了日本素雅優(yōu)美的美學(xué)風(fēng)格的(輝夜姬物語〕通過返璞歸真的繪畫風(fēng)格塑造了一個動靜皆宜、個性鮮明、血肉飽滿的人物形象。三、結(jié)語電影(輝夜姬物語〕淡化了輝夜姬的神話色彩，將輝夜姬復(fù)原為一個真實存在般的人物，輝夜姬誕生于自然之中，也在自然之中長大，影片通太多種藝術(shù)手段共同作用構(gòu)筑起一個有血有肉真實可感的人物形象，透過輝夜姬的雙眼，觀眾看到了逐步被遺忘的自然之美，提醒人們大自然才是人類生活的根本，親情與自由的愛情是人類最應(yīng)該維系的情感