2022年四川省綿陽市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.電影藝術誕生于_____。

A.1921年

B.1895年

C.1905年

D.1915年

2.()年，美國誕生了世界上第一部彩色影片《浮華世界》。A.A.1895B.1927C.1935D.1936

3.《牡丹亭》的作者是()

A.湯顯祖B.王實甫C.馬致遠D.白樸

4.貝多芬的《歡樂頌》是他的______交響曲中的一段大合唱。

A.第三B.第五C.第六D.第九

5.賀拉斯最重要的美學著作是（）A.A.《詩品》B.《詩學》C.《詩藝》D.《美學》

6.書法藝術產生于______。

A.日本B.朝鮮C.中國D.古羅馬

7.30年代趙丹和周璇主演的影片_____是我國電影藝術基本成熟的最重要的標志。

A.《一江春水向東流》

B.《小城之春》

C.《馬路天使》

D.《漁光曲》

8.《小二黑結婚》是我國文學史上______的代表作之一。A.A.新月派B.山藥蛋派C.鴛鴦蝴蝶派D.創造社

9.下列是波德萊爾“象征主義”代表作的是（）。A.《惡之花》B.《巴黎的憂郁》C.《哲學的藝術》D.《1859年的沙龍》

10.藝術接受的主體是藝術作品的（）。A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術信息D.傳播受眾

11.接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向叫（）。A.文體期待B.意象期待C.情感期待D.意蘊期待

12.提出藝術生產與物質生產發展不平衡關系理論的是__________。（）

A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

13.張繼的《楓橋夜泊》屬于（）。A.漢代B.宋代C.唐代D.清代

14.藝術活動產生于______()

A.原始社會B.奴隸社會C.奴隸制后期D.文明時代

15.《最后的晚餐》是意大利畫家的______作品。A.A.拉斐爾B.達.芬奇C.魯本斯D.喬爾喬涅

16.有關藝術起源的最古老的理論是（）。A.模仿發生說B.游戲發生說C.巫術發生說D.勞動發生說

17.《滄浪詩話》的作者是宋代的（）。A.嚴羽B.司空圖C.謝赫D.鐘嶸

18.在藝術創作中，藝術家思想傾向、審美觀念、創作手法相近或相似，從而形成（）A.A.藝術思潮B.藝術意蘊C.藝術流派D.藝術風格

19.在藝術創作過程中，人們創作的動力是（）。

A.感受B.想象C.情感D.聯想

20.藝術家創作個性成熟的標志是藝術家在長期藝術實踐中所形成的()

A.藝術構思B.藝術意蘊C.藝術風格D.藝術體驗

21.“巨大的工藝”在拉丁文中原來的涵義是__________。（）

A.園林B.建筑C.攝影D.雕塑

22.下圖是中國古代著名畫作（）

A．《洛神賦圖》

B．《韓熙載夜宴圖》

C．《簪花仕女圖》

D．《女史箴圖》

23.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇是（）。

A.《天鵝湖》B.《普羅米修斯》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

24.對當代科學產生很大影響的科幻小說家是______。

A.卡夫卡B.薩特C.哈代D.儒勒·凡爾納

25.審美的客體是（）。A.鑒賞者B.藝術家C.藝術作品D.觀眾

26.柴可夫斯基的代表作之一是()

A.《法國組曲》B.《升F大調夜曲》C.《悲愴交響曲》D.《荒山之夜》

27.雕塑選用的材料直接決定著作品的質感，米洛斯島的《維納斯像》所用的材質是（）

A.青銅B.大理石C.陶D.木

28.__________在《文心雕龍》里把文學風格分為典雅、遠奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。（）

A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

29.《美的分析》是______的論著。()

A.狄德羅B.斯塔索夫C.霍加斯D.黑格爾

30.明確提出現實主義文學藝術“要真實地再現典型環境中的典型人物”這一命題的是（）

A.黑格爾B.車爾尼雪夫斯基C.別林斯基D.恩格斯

二、填空題(30題)31.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

32.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

33.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創造活動。

34.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

35.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

36.藝術作品的構成因素可以被看作是__________的統一、__________的統一、__________的統一。

37.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

38.聯想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯想等。

39.繪畫藝術的種類，根據使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

40.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

41.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

42.王羲之是我國_____時期的大書法家。

43.藝術創造的過程為_____、_____和_____三步。

44.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

45.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

46.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

47."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

48.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。

49.藝術創造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

50.實用藝術作為表現性空間藝術，主要包括__________、園林藝術、__________等。

51.從表現手法和形式來區分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

52.藝術典型主要包括_____、_____。

53.雕塑分為_____雕和_____雕。

54."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

55.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

56.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

57.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀__________時期達到高峰。

58.形象思維具有突出的___________功能。

59.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

60.__________批評是指借用現代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術批評在形態上的分類。

62.簡述工藝與設計藝術的概念。

63.簡述藝術活動中的共鳴現象。

64.簡述藝術發展的根本因素。

65.簡述審美理解的內涵。

66.簡述藝術與宗教的關系。

67.簡述藝術活動的繼承與創新。

68.簡述什么是藝術創造主體。

69.舉例說明審美效應中凈化和領悟分別是怎樣的?

70.簡述藝術活動中的三種審美效應。

四、主觀題(10題)71.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

72.簡述工藝藝術的基本特征。

73.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

74.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

75.藝術傳播有哪些要素?

76.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

77.舉例說明綜合藝術的種類。

78.建筑賞析：《帕提農神廟》

五、論述題(10題)79.結合有關藝術發生的幾種學說談談你對藝術起源的看法。

80.論述藝術創作的過程。

81.舉例說明綜合藝術的種類。

82.結合作品論述藝術作品的感性和理性。

83.為什么說藝術是一種特殊的意識形態?

84.結合一部作品，論述藝術作品的層次。

85.在藝術鑒賞流程中主要包含哪些審美心理活動?

86.舉例說明表情藝術的種類及藝術特征。

87.以中國戲曲為例說明戲劇藝術的綜合多樣的特點。

88.結合藝術創作的實踐論述形象思維的特點。

六、(0題)89.陶淵明是______時文人。()

A.北周B.東晉C.南朝梁國D.北朝齊國

參考答案

1.B

2.C

3.A

4.D

5.C

6.C

7.C

8.B

9.A法國19世紀最著名的現代派詩人，象征派詩歌先驅，代表作有《惡之花》。夏爾.波德萊爾是法國象征派詩歌的先驅，在歐美詩壇具有重要地位，其作品《惡之花》是19世紀最具影響力的詩集之一。

10.D

11.C

12.B

13.C《楓橋夜泊》是唐代詩人張繼途經寒山寺時，寫下的一首羈旅詩。本詩問世后，寒山寺從此名揚天下，成為千古以來的游覽勝地，就在日本也是家喻戶曉。

14.A

15.B

16.A

17.A

18.C

19.C在藝術創作過程中，情感是人們創作的動力，貫穿于美感形成的全過程。如果說想象是人們創造美、欣賞關的核心，情感就是人們創造美、欣賞美的動力。

20.C

21.B

22.B

23.A芭蕾舞劇《天鵝湖》是柴可夫斯基所作曲的第一部舞劇。1877年在莫斯科首演。至今100多年的時間內重演不斷，代表了古典浪漫主義舞劇的最高水平。

24.D

25.C

26.C

27.B

28.C

29.C

30.D

31.國立音樂院

32.社會傳記心理文本

33.藝術作品(或藝術信息)

34.胸中之竹手中之竹

35.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

36.內容與形式感性與理性再現與表現

37.共鳴凈化領悟

38.接近聯想類似聯想對比聯想

39.中國畫油畫

40.拙政園留園豫園

41.園林建筑紀念性建筑

42.東晉

43.藝術體驗藝術構思藝術傳達

44.個性共性

45.程式化虛擬性

46.敘事詩抒情詩

47.蘇軾王維

48.科學畫面聲音

49.藝術體驗藝術構思藝術表現

50.建筑藝術實用工藝

51.圓雕浮雕

52.典型人物典型環境

53.圓浮

54.蘇軾王維

55.審美塑造藝術形象

56.古希臘莫里衰博馬舍

57.希臘羅馬文藝復興

58.審美創造

59.風格即人

60.心理

61.藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據藝術批評的著重點不同，藝術批評的形態可以分為：（1）社會批評；（2）傳記批評；（3）心理批評；（4）文化批評；（5）讀者批評。

62.(1)工藝是一種歷史悠久的藝術樣式，它既有一定的審美價值，同時又具備一定的實用價值，與制作或生產密切相關。(2)設計藝術是工業革命后在國際上興起的一門交叉性應用學科，是圍繞著某種制作或生產目的進行的富有審美意趣的創作。

63.(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

64.在人類社會生活中，經濟基礎的發展對于意識形態具有較強的制約和影響作用，同樣，藝術的發展也要受到經濟的制約和影響。以生產勞動為中心的人們的經濟活動是推動藝術發展的根本動力。藝術的發展受到經濟的制約和影響主要表現在以下幾個方面：①社會經濟的發展為藝術提供了新的藝術主題和藝術題材。②社會經濟的發展為藝術帶來新的藝術觀念。③社會經濟的發展為藝術提供新的藝術形式。另外，藝術形式的生成與衰落也和社會發展息息相關。經濟對于藝術的制約和影響作用并不是直接的。經濟的興衰與藝術的興衰雖然有著密切的聯系，但并不是機械地互為因果關系的。因此，藝術的發展與經濟的發展并不總是同步的。藝術發展與社會發展之間是十分復雜的關系，不能簡單化地把藝術發展置于社會發展之下。社會發展制約著藝術發展，但是，藝術發展又有自己的特殊規律。二者既有平衡的一面，又有不平衡的一面，正是這種平衡與不平衡的關系構成了藝術發展與社會發展的真實關系。

65.（1）審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯系、內容與形式的審美特性及其規律的認識、領悟或把握；

（2）審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領悟式的理解；體現出積淀在感生中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結果；

（3）審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想像和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

66.原始藝術最初常同原始宗教融合在一起在以后的人類文化歷史發展進程中藝術與宗教也有著極其密切的關系二者相互影響相互作用。宗教影響藝術首先表現在宗教總是利用藝術來宣傳宗教因而為藝術提供了宗教題材和內容。宗教在這方面對藝術的影響有兩面性：其有害的一面是它往往掩蓋了文藝應該反映社會生活的現實內容而把虛幻的、歪曲的內容作為文藝的對象；它會使人把來世的(或彼世界的)東西當作美、真而放棄對于現實美、真的追求；其有益影響是在宗教未成為一種統治力量未與政治相結合時文藝可借用宗教故事的形象性和想像力原始藝術最初常同原始宗教融合在一起，在以后的人類文化歷史發展進程中，藝術與宗教也有著極其密切的關系，二者相互影響，相互作用。宗教影響藝術，首先表現在宗教總是利用藝術來宣傳宗教，因而為藝術提供了宗教題材和內容。宗教在這方面對藝術的影響有兩面性：其有害的一面是，它往往掩蓋了文藝應該反映社會生活的現實內容，而把虛幻的、歪曲的內容作為文藝的對象；它會使人把來世的(或彼世界的)東西當作美、真，而放棄對于現實美、真的追求；其有益影響是，在宗教未成為一種統治力量，未與政治相結合時，文藝可借用宗教故事的形象性和想像力，

67.①繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代藝術的基礎上得以發展。②藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。③藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創新，就要堅持有批判的繼承的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術的需求。

68.藝術創造主體即藝術家是人類審美活動的體驗者和實踐者也是審美精神產品的創作者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能與技巧具有良好的修美和突出的審美能力而且具有獨立的人格和豐富的情感。藝術創造主體即藝術家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產品的創作者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能與技巧，具有良好的修美和突出的審美能力，而且具有獨立的人格和豐富的情感。

69.(1)凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。人們在觀看《羅密歐與朱麗葉》的時候，往往會因人物的不幸愛情和命運而感到難過和痛苦，從而產生真切的同情和對生命的關愛，以一種更加潔凈的心態對待生活和世界。(2)領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諳的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。俄國偉大文學家列夫.托爾斯泰曾在欣賞柴可夫斯基的《如歌的行板》時，感受到忍受苦難的人民的靈魂深處，并流下了眼淚，這是對民族命運和精神的一種領悟。

70.三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動從而形成的一種強烈心靈感應狀態在欣賞同一部藝術作品時可能會產生相同、相似的審美感受也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產生可以陶冶情操、調節精神從而達到提升人格的狀態。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應。三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動，從而形成的一種強烈心靈感應狀態，在欣賞同一部藝術作品時可能會產生相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產生，可以陶冶情操、調節精神，從而達到提升人格的狀態。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

71.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

72.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

73.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

74.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

75.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

76.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

77.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

79.關于藝術發生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論它在古希臘的哲學家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現說。認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家科林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現說對西方現代社會的藝術活動產生了巨大影響。(4)巫術說。認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現代西方學術界最具影響的理論之一。這一學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出英國學者詹姆斯·弗霄澤也持這種觀點。(5)勞動說。認為藝術產生的根本動力和原因在于人類的實踐活動尤其是占主導地位的物質生產實踐活動該學說是對藝術產生根本原因的最具影響的理論闡述之一。俄國的普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。(6)“多元說”認為藝術的發生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發展過程。原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現情感的需要(表現說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中尤其是對于原始人來講更為重要的原始藝術(巫術說)與原始生產勞動(勞動說)更是發揮了決定性的作用。藝術的起源應該是多因的而并非是單因的歸根結底藝術的產生和發展是人類社會實踐活動的必然產物。關于藝術發生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中，于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現說。認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家科林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現說對西方現代社會的藝術活動產生了巨大影響。(4)巫術說。認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現代西方學術界最具影響的理論之一。這一學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出，英國學者詹姆斯·弗霄澤也持這種觀點。(5)勞動說。認為藝術產生的根本動力和原因，在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐活動，該學說是對藝術產生根本原因的最具影響的理論闡述之一。俄國的普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。(6)“多元說”認為，藝術的發生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發展過程。原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現情感的需要(表現說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始藝術(巫術說)與原始生產勞動(勞動說)，更是發揮了決定性的作用。藝術的起源應該是多因的而并非是單因的，歸根結底，藝術的產生和發展是人類社會實踐活動的必然產物。

80.藝術創作過程大體上可分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現三個階段，它們相互交織，形成了一個有機的動態過程。(1)藝術體驗，是藝術創作的準備階段。它是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗包括了三個方面:①材料的儲備和審美經驗的積累。②審美發現和審美領悟的發生。③創造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思，是指藝術創作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。構思的方式及運作手段有:整合、變形、移情、意蘊的凝結。藝術構思形成了藝術意象，它是藝術創作者在構思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術表現方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術形象或情境。(3)藝術表現是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己的藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象、藝術情境或形象體系的過程。藝術家在物化表現過程中應當進一步深化作品的內涵，這包括下列四個方面:①主體在物化的表現過程中呈現出鮮明的審美傾向。②主體在物化的過程中應不斷進行藝術語言的錘煉。③藝術意蘊將在物化過程中獲得提升。④藝術內涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

81.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現方式，由演員扮演角色，為觀眾現場展現故事情節的藝術樣式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段，以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現手段和審美特征。唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(4)電影藝術是將藝術與科學結合而成的一門綜合藝術，它以畫面為基本元素，并與音響和色彩共同構成電影基本語言和媒介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術語言和表現方法。(5)電視藝術屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時也有藝術的功能和娛樂的功能。電視藝術與電影藝術在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術，又是現代科技的產物，同時又具有獨特的審美特征。電視藝術主要是指運用電視手段創作和傳播多種文藝作品，其中主要包括電視劇、電視文藝專題節目、音樂電視、電視綜藝節目等。

82.(1)在藝術作品中，感性是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。藝術作品的形式首先是感性的，欣賞者可以通過自己的感覺器官直接地感受到他。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現的理性內涵，藝術的感情并不排斥理智，藝術不是非理性的產物，藝術在人類感情的進發之中，包含著對世界的理性思考，表現著人類思想方面的內容，相對于它的感性形式來說，則是理性的。(3)藝術作品是感性和理性的統一，這種統一具有兩重含義，一是指作品的感性與理性的統一，另一種是指作品的情感因素與理性因素的統一。①首先，藝術作品是感性與理性的辯證統一，這正是藝術區別于宗教、哲學的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江獨釣的感性形式中蘊含著更加濃郁的詩情與哲理，在萬籟俱寂的雪海中，老漁翁清高孤傲，敢于抗爭的性格躍然紙上，如在眼前。而這種精神與思想境界則正是當時作者倔強不屈性格的寫照。由于感性與理性的統一，使這首小詩成為千古佳作。②這種感性與理性的統一又表現為藝術作品中情感性與思想性的統一，只有將情感滲透到思想里，思想融合在情感中，這樣的藝術作品才真正具有感人的魅力。如貝多芬的《熱情》奏鳴曲，這首樂曲所表達的熱烈奔放的情感，具有震撼心理的巨大力量。與此同時，這首樂曲又通過完美的藝術形式，表達了成熟時期的貝多芬的思想，使得這首奏鳴曲所表現的悲劇性之深刻，矛盾沖突之激烈，斗爭精神之頑強，都是在同類作品中罕見的，成為鋼琴奏鳴曲中一部經典性的作品。

83.(1)從社會本質上說藝術是一種社會意識形態。藝術不屬于物質的社會關系而是一種社會意識形態；藝術不屬于社會的經濟基礎而屬于上層建筑是建立在一定的經濟基礎上的龐大的上層建筑的一個部門。(2)藝術不同于其他意識形態的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界而不是像其他意識形態那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術的本質在于它是一種具有內在意蘊的感情世界、意象世界藝術的本體是意象。(3)藝術作為一種特殊的社會意識形態的特征還表現在與經濟基礎之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態是人類審美情趣、審(1)從社會本質上說，藝術是一種社會意識形態。藝術不屬于物質的社會關系，而是一種社會意識形態；藝術不屬于社會的經濟基礎而屬于上層建筑，是建立在一定的經濟基礎上的龐大的上層建筑的一個部門。(2)藝術不同于其他意識形態的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界，而不是像其他意識形態那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術的本質在于它是一種具有內在意蘊的感情世界、意象世界，藝術的本體是意象。(3)藝術作為一種特殊的社會意識形態的特征，還表現在與經濟基礎之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態，是人類審美情趣、審

84.我們在欣賞一件藝術作品時都是把它作為一個藝術整體來欣賞的但當我們對藝術作品進行剖析和研究時又可以將它看作是由三個層次組合而成的即由表及里、從淺到深的藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次。下面我們分別論述藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次：藝術語言是創作主體在特定藝術種類的創作活動中運用獨特的物質材料和媒介。按照審美法則進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創作的媒介和形式的總稱藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術形象是藝術反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術意蘊是衡量藝術作品境界高低的重要尺度。我們在欣賞一件藝術作品時，都是把它作為一個藝術整體來欣賞的，但當我們對藝術作品進行剖析和研究時，又可以將它看作是由三個層次組合而成的，即由表及里、從淺到深的藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次。下面我們分別論述藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次：藝術語言是創作主體在特定藝術種類的創作活動中，運用獨特的物質材料和媒介。按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創作的媒介和形式的總稱，藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術形象是藝術反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術意蘊是衡量藝術作品境界高低的重要尺度。

85.藝術鑒賞流程是接受者由外及內、由淺人深地感知、體驗、理解藝術作品的階段在這一階段活躍著多種心理因素大體上可以分為三個環節：(1)直覺與感知審美直覺是審美主體在審美活動中對于審美對象的一種不假思索的直接迅捷的把握體現為對形式美的敏銳感受和對審美意蘊的瞬間領悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的是直觀而非邏輯的是自然而非有意的又是精微而非概念的。審美感知是審美主體調動相應的感覺器官對藝術作品實現感性掌握。不同門類的藝術作品其材料和媒介不同審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運用藝術鑒賞流程是接受者由外及內、由淺人深地感知、體驗、理解藝術作品的階段，在這一階段，活躍著多種心理因素，大體上可以分為三個環節：(1)直覺與感知審美直覺，是審美主體在審美活動中對于審美對象