1、改革開放30年的成就（服飾的變化） 服裝是一個時代變遷的重要符號，是時尚的風向標。它就像一個多棱鏡，通過堆紅疊翠的衣著折射出社會的進步與發展。不同的時代有著不同的著裝風格，反映了不同的審美習慣。俗話說“盛世有華服”。 從建國以來到改革開放之前，中國整體還缺乏女性時尚的土壤，那個時候的整個中國社會環境還處于相對封閉和獨立的階段，時尚是一個不被主流文化所接受的詞語，并且，一個人的外表常常與意識形態有著高度關聯，在這樣的背景下，“與先進分子保持一致”成為了當時的中國女性時尚的特征，因此，列寧裝、女知青服裝、肥腿褲以及素面朝天的裝扮等成為了女性時尚的典型標志，同時，時尚的色彩也相對單調，藍、灰、黑是服

2、裝的主流顏色，如果用一句話來總結這個階段的時尚，可以歸納為“不愛紅裝愛武裝。” 1950年：女裝回歸儉樸1949年新中國成立，解放區的健康風尚與服裝款式色調也隨著大軍南下西進而傳遍全國，旗袍靚麗輝煌的地位被干部裝所取而代之。旗袍襯映出的悠閑，舒適的女性形象失去了生存的氛圍，人們對衣著時尚美的追求化為對革命工作的狂熱，勞動是美，心靈最美為社會認同。 女裝流行代表簡樸的布拉吉連衣裙，列寧裝以及兩用衫,長西褲。女學生大部分穿布拉吉連衣裙，或者是背帶式工裝褲，當時舉國上下的婦女都是清一色的古裝，最時髦的打扮就是藍色或者灰色的背帶工裝褲和白襯衫。布拉吉是來自蘇聯的一種連衣裙，其款式非常簡單：泡泡短袖，泡

3、泡褶皺與圓領連身衣相連，后系腰帶。 布拉吉連衣裙 列寧裝，式樣為雙排扣西裝開領，腰中系一根布帶，雙排各有三粒紐扣，這是從蘇聯學來的服裝款式，盡管這種服飾呈現出中性化的特點，但是在當時可是最時髦的服飾。體現出勞動是最美的本色及其時代風尚。 這一時期服裝崇尚簡潔，樸實，顏色相對單調，以綠，藍，黑，灰為主。尋常百姓還穿著打補丁的衣褲。這被視為艱苦樸素，備受推崇，于是有的人專門買來新的衣褲放在水中洗的發白，發舊，認為這才是美。1960年代：不愛紅裝愛武裝進入60年代，由于眾所周知的政治因素影響，服飾進入了制服時期。 60年代中期，男女服裝歸于一統，女裝趨向男性化，尤其是“文革”時期，軍便服大行其道，黃

4、軍裝，黃軍帽，紅袖章，黃挎包成了“時裝”,不愛紅裝愛武裝被女性奉為圭臬，視為理想追求，許多狂熱的青年最向往的就是擁有一套綠軍裝。人性沉寂，女裝蕭條；孤獨的單色，統一的款式，時尚不再體現個性，而僅僅是流行，近似宗教式的一種躁動與狂熱。1966年以后， 草帽和毛巾成了上山下鄉知青的裝扮要素，還有毛澤東像章 大陸是“紅海洋，藍海洋，綠海洋”的世界 1970年代：從“中性化”到“奇裝異服 告別藍黑灰，穿上“的確良”上世紀70年代，在幾億中國人的衣柜里，綠、藍、黑、灰等幾種顏色的衣服占據了絕對的“統治地位”。中國人因為服裝式樣的單一和色彩的沉悶被西方人形容為“藍螞蟻”。 最壯觀的場面是下班時分，從國營工

5、廠的大門涌出的人流，都著藍色、灰色工作服，遠看呈灰暗一片；片刻工夫，黑壓壓的人群跨上自行車，迅速消失在歸家的路途中。那時能在工廠當工人也是值得驕傲的。艱苦樸素是良好作風，值得提倡；講究吃穿是資產階級思想，會受到批判的。因此，這樣著裝是常態。 70年代中期以前，女子服裝保持著60年代的狀況，漸漸由“紅裝裹身”的尚武風尚向中性化過渡。女裝中基本上時用兩用衫，軍便裝的天下。旗袍的華麗之美僅僅用于外貿出口，除此以外，就是成為愛好收藏人士壓箱底的藏品。 上世紀70年代末，女性又開始找回時髦的“柔姿紗”連衣裙 花襯衫 喇叭褲 20世紀80年代 追求“時髦”的日子 相信很多80年前后出身的人，都會記得自己曾

6、經擁有的喇叭褲，踏腳褲，當時，走在街頭，一條闊腳喇叭褲就是“潮人”的代名詞。喇叭褲與其他的“文化走私”品蛤蟆鏡、收錄機、迪斯科和鄧麗君的歌聲等一起，構成了20世紀70年代末80年代初中國市井文化的怪異景觀。 20世紀90年代初：個性與品牌同行 上世紀90年代，人們開始大膽地追求服裝享受，從價格、質地到品牌，無所不包且理直氣壯。 一步裙、露臍裝、吊帶衫、半截褲、破洞牛仔褲、松糕鞋，哈韓族的肥褲子、掉襠褲，幾乎沒有什么不敢穿的，也幾乎沒有什么衣服能讓人輕易滿足。 90年代初的流行服裝，是以前衛的風格為設計主流的，它是80年代末保守復古潮流的一個反向的趨勢，其設計反映出不僅僅從傳統服飾中尋找價值的意

7、識，他們認為傳統的設計僵化、麻木，讓人激動不起來，常常需揭下傳統文化道貌岸然的面具，用幽默詼諧的手法，開輕松的玩笑。 在這十年，“服裝市場”和“品牌”這兩個影響深遠的詞匯凸現在人們的服飾追求之路上與此同時，外國品牌陸續進駐中國市場，從皮爾卡丹、鱷魚到耐克、阿迪達斯，即使這些牌子并不是人們記憶中了不起的“國際頂級品牌”，但它們進入中國早，留給國人的印象也是最深刻的。 * 1997-1998東方熱萌芽女素男俏簡約漸入人心 * 受亞洲金融危機的影響，中國時尚業進入低迷期。 1997年，時尚迅速轉往70年代，圖案印花、迷幻條子、襯衫式連衣裙、護士制服裙、低腰喇叭褲等等；細節上，明線大口袋、露趾拖鞋、皮

8、繩做的頸鏈，還有嬉皮士形象等等，這股潮流接下去就演變為狂熱的民族風，尤其是東方熱，比如Christian Dior(克里斯汀迪奧)的中國娃娃和Vivienne Tam(譚燕玉)的毛澤東像。懷舊風也刮向中國，而且演繹為比較純粹的本土風格。 * 1999-2000嬉皮流蘇水色厚底鞋明星時尚平民化 * 懷舊的時尚再度從60年代搖擺到70、80年代，嬉 皮風、DISCO、吉卜賽等等懷舊的情結，在一片 性感與多彩的柔和的水綠、水藍、水粉、水紅等 花花世界中顯示著比20世紀90年代更多元更豐富 的混合。 * 永遠的牛仔再度成為時尚新寵，布滿鮮花的上衣 和流蘇牛仔褲，扎染的T恤和刺繡的長裙；牛仔與 熱褲、網

9、眼衫一起表現出帥氣又性感的休閑風。亮 閃閃的裝飾在女孩們中間盛行，好似個個都要去 party一樣。水晶文身是其中一種領先潮流的時尚。 平民化和環保的理念在非主流領域蔓延，風行出另類的時尚。追逐這股潮流的人，當時在內地還是鳳毛麟角，在時髦的青少年身上體現更明顯的，則是HIP-POP熱潮和對日流韓流的狂熱模仿。街頭風格的寬大衣服，炫麗的色彩，被稱作“恨天高”的厚底鞋在少女中風靡。 2001-2002唐裝混合風“小資”有了時尚標簽 2001年是一個我們自己創造潮流的契機。申奧成功前后掀起全國人民空前的愛國主義激情，紅色、金色自然而然成為流行色，旗袍和刺繡等國粹也受到推崇，APEK會議在上海舉行，七國

10、元首穿著唐裝的畫面傳向世界各地，APEK之后的唐裝熱，從國內普及走向了國外普及。 2002年，70年代的民俗風又一次回潮，設計師們 從原始部落、吉卜賽流浪民族、街頭流浪漢等獲得 靈感，無結構的袍式設計，看似粗造的剪裁，充滿 原生感的皮革制品，毛著邊的褲腿和裙擺，舊衣質 感，還有滿眼的手工刺繡，手工編結的粗線線和圍 巾，手工打磨的金屬飾品等等。所有這些再與運動休 閑、都市風、女性化相互混合，形成復雜奇異的新形 式，這種既可以珠光寶氣也可以樸實無華的混合風， 成為“波波族(BOBO)”的時尚新標簽。 2003-2004超級裸露到淑女、紳士花樣美女“男色時代”來臨 2003年，浪漫主義卷土重來，女性化是絕對的潮流主線。超級性感的裸露形式從T型臺延伸到選美賽場再到演藝界，纖體熱潮中的女星們比拼身材比拼性感比拼暴露，常常成為娛樂版的頭條。不過，這股性感之風還傳達了更為深刻的內容，也許女性的自由已經開始從外在曾在2000年春夏上演過一輪，這一季卷土重來，表現出更加的縱情肆意。無盡的色彩，無盡的花朵，無盡的褶邊，還有繽紛閃亮的色澤和裝飾物，這一花潮一直延續到2004年春夏。花潮中，清秀漂亮的大男孩和氣質深沉的美男子成為全球熱點，“男色時代”全面到來。 進入2004年秋冬，肆無忌憚