1、人教版八年級下冊美術教案全冊第一單元教案設計總課題：藝術表現的深層意蘊和審美價值（欣賞、評述）單元總目標：1通過本單元的欣賞、評述活動,能夠在感受、理解和體驗的過程中,發現與描述美術作品某些層次的深層意蘊。2通過欣賞、評述活動，能初步了解不同美術作品的審美文化價值和社會價值，并能進行判斷、交流與評價。單元課時分配：本單元包括四步學習活動，可用3-5課時進行教學。第一課時：欣賞與評述（活動一）教學目標：1通過本課欣賞，使學生初步學習運用直覺感受和形象思維來發現和認識在各種美術形象或藝術形式、藝術語言的深層所蘊涵的內在含義、意義或意味，并可以進行初步的表述與交流。教學重點：使學生初步學習運用直覺感

2、受和形象思維來發現和認識在各種美術形象或藝術形式、藝術語言的深層所蘊涵的內在含義、意義或意味，并可以進行初步的表述與交流。教法選擇：借助多媒體教學，采用多種方法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發展。過程與方法：欣賞、思考、討論、表述學法引導：通過欣賞與分析感受，引導學生在具體情景中探究與發現，找到不同的裝點居室的美術作品的表現形式。課堂組織形式：引導學生在教師指導下主動地、富有個性地學習。教學過程： 課前準備教師準備教具：欣賞掛圖或其他影像資料。選擇題材內容類型相近而意蘊各異，或形式風格不同但意蘊相近的作品。      

3、60; 學生準備學具：課本、自己收集的中外美術作品圖片和文獻資料摘錄。課堂教學一 組織教學二啟發引導階段美術作品是如何表現作者的思想內涵的，通過什么形式？（  設疑， 引起學生的思考，教師引入本節課的教學主題）三  新授          油畫棒砂紙畫是用油畫棒在打磨用的砂紙（砂布）的磨面所作的畫。油畫棒色彩鮮艷，顆粒細膩，質地柔軟：砂紙的磨面較為粗糙，有利于油畫棒色附著在畫面上，而且砂紙較深的底色更能襯托出油畫棒的色彩。因此，油畫棒砂紙畫色彩明

4、快，畫面統一，工具簡單，是孩子們易學樂學的一種兒童畫，深受廣大師生的喜愛。中國畫的傳統繪畫充分地發揮了線描的表現力，不僅可以精確描繪具有空間深度和透視變形的物象，而且可以達到狀物抒情、生動傳神的境界。文藝復興首先發端于意大利，然后逐漸傳播到歐洲其他國家，在不同地區、不同國家表現的形式也不盡相同，在意大利表現為繪畫和雕刻、建筑的成就，而在德國則表現為農民戰爭和宗教改革運動。意大利位于地中海區域中央、中古時期世界上最大貿易地區的心臟位置。佛羅倫薩、米蘭和威尼斯都是當時水陸交通樞紐和貿易的集散地，在那里最早出現工商業、萌芽 資本主義，所以也是文藝復興運動的發祥地。 所謂文藝復興，是新興資產階級針對在

5、中世紀被宗教所扼殺的古代希臘羅馬以人為本的 科學文化走向復興而掀起的一場意識形態領域的革 命。藝術作品的意蘊大致可分為四個層次：物質材料     形式構成    作品中的物象   文化意義 主要教學手段根據藝術作品的意蘊四個層次學生討論、競說課本中的美術作品，教師共同和學生進行。         幾種美術表現語言形式 :建筑、雕塑、繪畫、園林四 小結: 總結本節課的內容五 課后記1 &#

6、160;學生能認真配合教師的活動，對教材內容感興趣； 2  這一課的主要內容，含量重、密度大，但教材編寫簡單 ，為講課帶來較大的困難;3  根據教材簡化的特點，根據學生的思想，知識 基礎狀況，對一些重要的、比較難的知識 點注意 了內涵的挖掘和適度的延伸，讓學生更好地理解，掌握有關知識;4 學生能根據自己的情況選擇感興趣的內容尋找資料第二課時：欣賞與評述（活動二）教學目標：1通過本課欣賞活畫，使學生進一步學習以審美感受為基礎并結合理性分析與綜合的研究方法進行欣賞，以加深對美術作品深層意蘊和審美價值的認識理解與體驗領悟。教學重點：使學生進一步學習以審美感受為

7、基礎并結合理性分析與綜合的研究方法進行欣賞，以加深對美術作品深層意蘊和審美價值的認識理解與體驗領悟。教法選擇：借助多媒體教學，采用多種方法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發展。過程與方法：欣賞、思考、討論、表述學法引導：通過欣賞與分析感受，引導學生在具體情景中探究與發現，找到不同的裝點居室的美術作品的表現形式。課堂組織形式：引導學生在教師指導下主動地、富有個性地學習。教學過程： 課前準備教師準備教具：欣賞掛圖或其他影像資料。選擇題材內容類型相近而意蘊各異，或形式風格不同但意蘊相近的作品。        學生

8、準備學具：課本、自己收集的中外美術作品圖片和文獻資料摘錄。課堂教學一 組織教學二 導入（啟發引導階段）1、展示一些可能引起學生不同審美反應，即有的認為美，有的認為不美的作品，讓他們進行欣賞和評述。2、通過談話說明，理性知識基礎或理性認知與感性知覺的緊密聯系，從而指出在美術欣賞中也在進行分析與研究，討論與解釋，才能有比較深刻的體驗和比較準確的評價。三 授新課啟發引導階段1、         先擇如米洛斯的阿芙羅蒂德、最后的晚餐、等作品，結合希臘神話和基督教圣經的有關知識，來分析和討論作品通過什么樣的人物形象

9、，表現了什么理念和意蘊。2、選擇粉色的音調、蘋果與橙子等作品，聯系音樂的節奏、旋律、曲調和音色等要素，來分析和討論作品以什么樣的結構與藝術語言，表現了什么樣的情感和意蘊。3、選擇題材或藝術特色相近的中外美術作品，結合其民族文化傳統進行討論和比較分析，嘗試解釋其不同的審美意蘊和文化價值。4、鼓勵學生根據自己對所選美術名作的欣賞體驗和感悟，分別進行扼要的評價與論述。四 小結總結本節課的內容五 課后記1  學生能認真配合教師的活動，對教材內容感興趣； 2  這一課的主要內容，含量重、密度大，但教材編寫簡單 ，為講課帶來較大的困難;3  根據

10、教材簡化的特點，根據學生的思想，知識 基礎狀況，對一些重要的、比較難的知識 點注意 了內涵的挖掘和適度的延伸，讓學生更好地理解，掌握有關知識; 第二單元   裝點我的居室 教材分析：本單元為造型 .表現領域，引導學生利用不同形式的美術作品去裝點自己的居室，能夠學以致用。與此同時，學習中國寫意花鳥畫、版畫、裝飾畫、鉛筆淡彩畫等畫種和掛畫的形式美要求。最后進行展示交流并總結。通過本單元的學習，可以樹立學生美化生活的意識，并在交流中取長補短，提高自己。 單元總目標： 1、通過欣賞、感受、認識、評述，了解運用美術作品進行居室裝飾的多種表現方法和不同特點，認識和感受不同表現

11、形式和人文特點的美術作品對居室裝飾的影響。 2、通過學習居室裝飾設計和學習創作適合居室裝飾的美術作品，提高造型表現能力及審美表現能力，增強與他人進行合作藝術實踐和藝術鑒賞的交流能力。 活動一 課    題：居室裝飾 欣賞與感受 課    時：1課時 課業類型：欣賞  評述 教學目標： 1、通過搜集不同風格、不同功能的居室裝飾資料，認識居室裝飾的特色。 2、通過分析和評述，認識和感受不同表現形式和人文特色的美術作品對居室裝飾的影響。 3、結合實際，通過分析和評述提高審美實踐能力。 教學方法：講述、討論 教學重點：認識居室裝飾特

12、點，提高學生審美實踐能力。 教學難點：認識和感受不同表現形式和人文特色的美術作品對居室裝飾的影響。 教學準備： 教具欣賞用掛圖或其他影像資料。盡可能選擇居室類型（如書房或學生房）相同、但表現方法和人文特點不同的居室設計作品。 學具課本，自己搜集的中外不同風格、不同功能的居室裝飾資料。 教學過程： 一、組織教學： 引導階段：（展示裝飾畫圖片、學生欣賞） 二、講授新課： 1、你家里有裝飾畫嗎？ 就如眼睛讓人充滿智慧與靈氣一樣，裝飾畫也賦予居室靈性、智慧和思想。家里的裝飾畫應當既能體現主人的個性、品位和風格，又能點綴居室的色彩，調和室內氣氛。 2、裝飾畫的品種 常見的裝飾畫有油畫、水彩畫、動感畫、烙

13、畫、鑲嵌畫、攝影畫、掛毯畫、丙烯畫、銅板畫、玻璃畫、竹編畫、抽紗畫、剪紙畫、木刻畫、繩結畫、磨漆畫等。 找一找第6頁的圖片中的裝飾畫有哪些品種？ 3、裝飾畫的風格。裝飾畫風格大體上分為六種： 熱情奔放型鑲嵌畫、丙烯畫、玻璃畫：具有色彩鮮艷奪目，易表現熱烈感情的新生活特點，適宜新婚家庭布置。 古樸典雅型掛毯畫、竹編畫、繩結畫 ：古樸端莊、富于韻味、藝術氣氛濃厚，適宜和顏色較深的中式家具配套。 貴族氣質型油畫  ：是裝飾畫中最具有貴族氣息的一種，它屬純手工制作，同時可根據消費者的需要臨摹或創作，風格比較獨特。現在市場上比較受歡迎的油畫題材一般為風景、人物和靜物。適宜于

14、“海歸派”等具有西方學識與情結的人士。 現代新貴型動感畫  ：是裝飾畫中的新貴，以優美的圖案，清亮的色彩，動感的效果贏得了眾多消費者的青睞。動感畫也以風景為主，高山流水，古樸典雅。  現代時尚型攝影畫  ：具有畫面明朗、層次清晰、視野開闊的特點，特別是大幅攝影畫，適宜與組合家具襯托，可增強家庭居室中的觀賞性和時代感。適宜于喜愛追逐潮流的現代都市人。 古色古香型烙畫   ：在木板上經高溫烙制而成，色彩稍深于木原色。圖案的線條較細，效果也就更加細致入微。烙畫多采用國畫筆法，一般為傳統山水或動物畫，古色古香。 4、欣賞：

15、 三、學生活動： 1、你最喜歡課本中哪幅圖片中的裝飾畫？為什么？ 2、你覺得哪些圖中的畫可以互換，哪些不可以，為什么？ （1）結合欣賞，引導學生討論分析如何根據居室的特定空間選擇合適的裝飾風格。教師可有意識地提供幾種不同的居室空間圖片資料，或由同學們畫出自己的居室空間草圖，以供分析、比較并提出各自的建議。 （2）結合欣賞，引導學生討論分析如何根據居室人文特色選擇合適的裝飾風格。教師可有意識的提供不同身份人物的居室圖片，或由同學們給出自己的居室圖片，以供分析、比較并提出各自的建議。 （3）欣賞和討論最好分組（至少兩個小組）進行。一組側重從空間角度進行分析，但也要注意人文特色。另一組則著重注意對人

16、文特色的分析，但也不應忽視空間特點。 四、課后學習     觀察自己臥室或家里的環境，感覺比較適合掛什么樣的裝飾畫？ ²       （1）、可以讓每位同學都根據自己的認識進行一次摸擬的居室裝飾設計。（可以模擬以任何藝術大師的作品和任何材質的裝飾材料作為自己居室裝飾的元素、材料。） ²       （2）、如可能，可以運用電腦圖像處理的方式，對自己的進行裝飾設計；或者對自己搜集的居室裝飾資料進行再創作。 板書: 裝飾畫的品種

17、裝飾畫的風格 欣賞   活動二 課  題：  寫意花鳥畫 課    時：12課時 課業類型：繪畫習作課 教學目標： 1、認識和理解寫意花鳥畫的藝術特色和人文特點。認識和理解寫意花鳥畫與靜物畫、動物畫的關系。 2、了解、學習寫意花鳥畫的基本表現技法。 3、結合寫意花鳥畫的特點分析其對居室裝飾的影響。 教學重點：了解寫意花鳥畫的基本表現技法。 教學難點：認識和理解寫意花鳥畫的藝術特色和人文特點。認識和理解寫意花鳥畫與靜物畫、動物畫的關系。 教學方法：示范演示、講授、討論 教學準備： 教具欣賞用掛圖；不同題材的寫意花鳥畫

18、小品（圖片），與這些花鳥畫小品題材相同的景物畫和動物畫作品（圖片）；懸掛寫意花鳥畫小品的居室圖片；畫寫意水墨畫所需的工具。 學具課本；自己收集的中外美術作品圖片；畫寫意水墨畫所需的工具。 教學過程： 一、組織教學： 引導階段：中國花鳥在我國民族繪畫中，有著悠久的歷史和深遠的社會影響，花鳥畫早在唐代便獨立成科，后經五代的“徐黃異體”和宋代院體派、文人畫的推陳出新，使花鳥畫得到了空前的繁榮和發展。明代以陳淳、徐渭為代表的一批畫家，把筆線與書法結合起來，粗筆狂縱，豪放恣肆，開創了大寫意畫風的鮮明特色。清代的“四僧”和“揚州八怪”寄情于物，怪誕不經，強調個性化極強的個人風格，尤其是晚期的吳昌碩，他們都

19、能熔詩、畫、印為一爐，獨樹一幟，面目一新，影響了近百年的繪畫發展。 如若每一位學生都能把握住花鳥畫的發展脈絡，仔細品味浩如煙海的藝術精品，認真感受每位畫家緣物寄情的思想感情，審美能力自然隨之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。 二、新課學習： 1、作品欣賞： （1）展示懸掛寫意花鳥畫小品的居室圖片讓同學們感受運用寫意花鳥畫小品裝飾居室的效果。請同學們談談自己的主觀感受。 （2）結合同學們的直觀感受引入花鳥畫小品的介紹，側重講述其人文特色，如獨特的內容和詩、書的結合等。并以靜物畫、動物畫相對照，請同學們結合居室裝飾的特點談談自己的觀點。 （3）結合同學們的觀點，從不同文化的角度分析寫意花鳥畫小

20、品與靜物畫、動物畫的異同。 2、技法學習： 結合演示，介紹幾種寫意水墨畫的章法特點和用筆用墨方法。 “畫之氣韻出于筆墨”。筆墨技法是中國畫的核心所在，是構成中國畫技法要素的基礎。黃賓虹語“畫重蒼潤，蒼是筆力，潤是墨彩。筆墨功深，氣韻生動”。中國畫是一種“線造型”為主的藝術，學習中國畫首先要掌握的就是筆法與墨法。 A 筆法：中鋒、側鋒、逆鋒、拖鋒 黃賓虹曾說“筆愈厚則神愈清。使筆要提得起，則緩處不妨愈緩，快處可更快，自然變化靈活，剛健中含有婀娜之致，勁利中帶知厚之氣”。 B墨法：“墨分五彩”-焦、濃、重、淡、清 “墨著縑素，籠統一片，是為死墨。濃淡分明，便是活墨，死墨無彩，活墨有光”。

21、初學畫者，最難掌握是水與墨的比例，須經長期的探索和練習數量的積累才能熟練駕馭。 3、怎樣畫梅花：（以梅花為題，講解示范梅花小品的畫法） 枝干蒼勁曲折，側鋒挫出，漸轉中鋒。注意：    枝干水份不要多。    花要圓、不露鋒、花瓣墨色有濃淡。    最后點花心、花蒂。 三、臨摹練習 以梅花為素材進行組合訓練。練習過程中，要求學生仔細體會筆墨的應用變化，構圖的基本常識和用筆墨造型的基本規律。 四、作業布置 完成以梅花為主要內容的寫意畫一幅。  要求:1能運用幾種國畫的表現方法(如用墨、用色、造型、構

22、圖、題字等)來完成作業。       2.能表達畫題的意境。 3注意構圖，畫面要求完整，包括落款題字。 五、課堂小結： 理解掌握了基本的筆墨陳式后，還要經過一定數量的臨摹練習，方能熟練應用；花朵五瓣是五福的象征，即快樂、幸運、長壽、順利、和平。    梅花集高潔、秀雅、堅毅于一 身，其色、香、韻、姿俱佳，特別是在水中孕蕾、雪中開花的品格，更為無數仁人志士所喜愛。古往今來有很多的文人墨客都留下了對梅的贊美之言。課后同學們可創作一幅小梅花小品，來裝飾你的居室，學習梅的品質，奮發圖強。  板書：寫意花

23、鳥畫 1、中國花鳥的歷史 2、技法特點： A 筆法：中鋒、側鋒、逆鋒、拖鋒 B墨法：“墨分五彩”-焦、濃、重、淡、清 3、梅花的畫法  活動五 課    題：鉛筆淡彩畫  創造與表現 課業類型：繪畫習作課 【設計理念】 人類生活在變幻無窮的彩色世界里，人們不但享受彩色的魅力，還學會使用色彩來裝飾，豐富自己的生活，本課是讓學生認識色彩世界中擴大視野，以學生為主體，采取了師生互動的原則，引導學生由素描寫生轉入色彩寫生，注重了色彩造型的培養。 教材分析 本活動五是第二單元的一個課題，是引導學生由素描造型向色彩造型過渡的重要一課，教學過程充分

24、運用淡彩畫的表現形式，借助學生已有的素描基礎，幫助學生初步學會處理色與形的關系，提高寫實色彩的表現能力和以色彩造型的意識。 本課作業在形體塑造上雖不如調子素描完整，但也涉及到了明暗關系。至于色彩，學生雖有一定的應用常識，但作為物象的寫實表現，要從自然色彩的一般規律方面，作初步的認識和學習。在教學中應結合寫生對象本身具體分析物象本身和物象的關系。淡彩寫生是學生在一定的素描實踐基礎上進行的，引導學生形成以色彩造型的作畫意識及提高對固有色、光原色、環境色的應用。 教學目標： 1、認識和理解鉛筆淡彩畫的藝術特點。 2、運用鉛筆淡彩畫自己喜歡的景或物，了解鉛筆淡彩畫的基本表現技法。 3、結合鉛筆淡彩畫的

25、特點，分析其對居室裝飾的影響。 教學重點： 1、認識和理解鉛筆淡彩畫的藝術特點。 2、運用鉛筆淡彩畫自己喜歡的景或物，了解鉛筆淡彩畫的基本表現技法。 教學難點：結合鉛筆淡彩畫的特點，分析其對居室裝飾的影響。 教學方法：講授、討論合作、個別輔導 教學準備： 1、教師準備工具：掛圖、影像資料；淡彩畫所需工具      2、學生準備工具：課本，自己收集的中外淡彩畫作品圖，淡彩畫所需的工具。 課時：1課時 教學過程：     一、引導階段： (欣賞作品)告訴學生畫中所表現的內容。只是表現方法不同而已，讓學生進行比

26、較，互相討論，作品分別給你什么感覺?你覺得哪一幅最好?    學生的回答是對作品直觀感受，教師指出，作品的不同，只是他們表現側重不同。 u      鉛筆淡彩畫的特點 鉛筆淡彩畫有水彩畫的性能，但又不同于鉛筆畫和水彩畫。從畫法上看，它的素描稿用線明確簡練，側重暗部刻畫，可省略中間調子及亮部，顏料明暗效果對比強烈：著色宜用水彩顏料平涂，薄而透明。因此，淡彩畫的特點是既有素描體積的塑造，又有水彩畫輕快、活潑的藝術表現，是介于素描與水彩之間的邊緣畫種，常作為由素描向水彩畫過渡的一種學習方法。 二、欣賞鉛筆淡彩畫的方法&#

27、160;     1)看構圖      2)看形式      3)看內涵 三、欣賞課本的范畫，教師作示范分析,學生嘗試分析，從中領略作品的藝術，同時了解色彩的基本常識，了解藝術作品的創作過程。 u      淡彩畫的作畫步驟 分別布置好寫生靜物（壇子和兩個蘋果），面對實物，結合演示分析、講解寫生步驟及要求。 （1）按靜物寫生的要求畫好鉛筆范作，（教師示范）結合實物，分析被畫物之間的大小。前后位置和明暗處理，要求輪廓線肯定簡潔，不用或少用橡皮擦拭，以免影響涂色效果。暗部線條排列不應過密，為用色彩表現物象的質地留有余地，這些是淡彩畫素描稿的要求。 （2）淡彩罩色（教師要作重點示范，講解水彩作畫的要求）。 步驟一：水彩畫的繪畫工具。根據水彩畫透明、輕盈、潤澤的藝術特色，首先，所用水彩用紙以質地潔白，厚實，表面稍粗，約有吸水性為好，初學者可以用普通畫紙代替；畫筆要求雖不嚴格，但軟硬適中且含水量大者為好，一般毛筆、水粉筆也可使用。 步驟二：水彩的畫法很多，淡彩即是一種最簡單的畫法。（教師在已畫好的素描稿上著色示范），分析出不同物象的固有色，適當兼顧光源