1、 赫爾辛基當代藝術博物館赫爾辛基當代藝術博物館 一座形狀奇特的建筑一座形狀奇特的建筑 (1992-1997) 斯蒂文斯蒂文霍爾霍爾 建筑是被束縛在特定場所中的。一座建筑物（不可動的）不像音樂、繪畫、雕塑、電影以及文學那樣，它總是與某一地區的經歷糾纏在一起。從直覺和真實經驗上把握建筑與場所的現象關系” 糾纏是一種符號性或隱喻性的概念，是一種對基礎現象學思想本質的形象表達，真實地體現了人們對于自然和原始的理解。建筑的本質存在于知覺與物質現象的糾纏中。 城中城=“城市切片”，把居住空間與一系列社區功能相結合這是對聚集地需求的回應。斯蒂文霍爾 “錨固”（Anchoring）. “糾纏”（Intertw

2、ining）.“視差”（Parallax）交錯的設計概念建筑構成與城市和景觀的幾何形態的交錯融合主出入口主出入口次出入口次出入口當代藝術博物館位于荷蘭首都赫爾辛基市中心地段，西測是國會大廈，東側是伊利爾沙里寧設計的赫爾辛基火車站，北側是阿爾瓦阿爾托設計的芬蘭會堂。基地的挑戰性來自于這里是不同城市格網的交匯處，臨近紀念性建筑以及面向遠處蒂羅灣敞開的三角形的基地形態。首層平面圖1.入口2.問詢3.書店4.衣帽間5.咖啡館6.禮堂前廳7.禮堂8.設備間二層平面圖1.永久性展廳2.辦公室3.前廳4.禮堂上部5.圖書館6.設備間7.首層的上部空間三層平面圖1.展廳2.紙藝術3.休息廊4.俱樂部房間四層平

3、面圖 展廳五層平面圖展室空間的主要特征是半個矩形體量與一面弧形墻相結合，這樣就可以為當代藝術的展示提供一種既寧靜又生動的背景。這是一些很安靜的空間，但不是靜態的，它們因各自的不規則形態而被區分開來。 這些弧形展開的空間序列包含了一些既神秘又令人驚訝的元素-這是在那種典型的單一或雙重正交的空間布置中所不存在的。參觀者可以體驗不斷變化的視角的連續性展開，這些視角將參觀者的內部體驗與交錯的總體設計概念聯系起來。A-A剖面圖1.藝術品儲藏2.入口和問詢3.永久性展廳4.衣帽間5.辦公室6.永久性展廳7.兒童勞作室8.儲藏室B-B剖面圖1.禮堂前廳2.禮堂3.展廳4.臨時性展示廳5.包裝及托運6.變電室

4、C-C剖面圖1.工作間2.總技師3.文物保存工作間4.員工設施5.臨時性展示廳6.設備間光為空間神奇的創造者 沒有光，空間將被遺忘一切。光既是陰 影。他的多源頭可能性，他的透明、半透明、不透明，他的反射與折射，會交織的定義與重新定義空間。光使空間產生一種不確定性。錨定 霍爾慣用直接用陽光在空間的直射、反射、折射的效果，來陳述他對空間模糊曖昧的捕捉。霍爾將自然光與空間以這樣的方式結合，使人與自然能優良好的關系。顯示了光線反射的剖面弧形截面使幾乎是平射過來的陽光折射回去，使之通過仔細安排的窗洞進入室內，為展示面積提供最佳的漫射自然光照。反向光照。利用在北緯60自然光獨特特點，建筑物之主要弧線使得陽

5、光在上午11點到下午6點之間形成反向照射，而那時正是博物館開放的時間。空間在形態和尺度上的些許變化來自建筑中柔和的曲線形部分，這部分的存在使水平的自然光線能以多種不同的方式進入到建筑內部。“弧形冰墻”使光線能穿透帶有半透明隔熱體的玻璃板，水平光線被偏轉后沿建筑的中心部分向下投射，到達上部和下部的所有層。其次，帶有天窗的弧形屋面為頂層下部的展室提供了另一種光的分布方式。建筑的曲線構成和交錯的形態特點以及空間與光線的交織扭轉使得25個展室均能獲得自然采光。內部采光設計整個博物館就是一個輕微彎曲的“大走廊”，而自然光在其中的變化則是這個“大走廊”上展出的一件永恒的藝術品。室內燈光效果 霍爾把此座博物館命名為“Kiasma”“基阿斯瑪”。它是一個生物學上的術語，指的是神經交叉網絡，特別是指那些影響視覺認知的神經系統。現代社會是一個信息時代，人們對“交流”與“聯系”的要求比任何時代都強烈很多。霍爾希翼通過展館的創造性設計，使參觀者對展