1、【精品文檔】如有侵權，請聯系網站刪除，僅供學習與交流分析繪本風格漫畫.精品文檔.分析繪本風格漫畫摘 要 繪本作為一種書籍形式，近年來活躍于圖書出版、銷售、設計等領域。它是一種以圖為主文為輔的圖書形式，其特點是以圖言物，以圖悅眾，以圖行事，以圖制勝。將繪本作為一種漫畫的風格，開啟了當代一種新的閱讀方式，引導讀者和廣大受眾以一種更加直觀、便捷和愉悅的方式接受和傳播信息。本文就針對這種繪本風格漫畫形式進行探討。首先從繪本的概念及其風格介紹說起，過渡到繪本漫畫這個層次；然后概述了繪本漫畫的形成和發展，并從色彩的搭配和畫面的構圖兩個方面詳細剖析了繪本漫畫的特點；最后通過實例展示了繪本漫畫在現代藝術里的地

2、位和重要作用。文章三部分由淺入深、層層深入，形成一個有機的整體，對繪本漫畫這一藝術形式進行了完美展現。關鍵詞：繪本；漫畫；風格；色彩；構圖引言 現代繪本作為一種跨越千年的創作形式，是傳統閱讀方式和信息傳播方式的延續和發展。繪本一直被認為是作為大眾化的藝術，這種既古老又現代的創作形式的復興與回潮再次開啟了人們對圖畫和圖像的崇拜。繪本這一創作形式，已經慢慢普及到人們的日常生活中。更多的人們被這種藝術形式所吸引，投身其中。繪本漫畫簡單易懂，相比其他藝術類別的作品，更能被少年兒童所接受。一 概述1繪本“繪本”從字面的意思來講就是“畫出來的書”。這個名稱最早源自于日本，在日文里面的發音是“愛好恩”，英文

3、名稱是Picture Book。關于“繪本”一詞的定義，最早是由世界著名的兒童文學理論家兼作家培利·諾德曼( Perry Nodelman)提出的。他將繪本定義為通過大量的連貫性的圖畫與相對較少的文字( 或沒有文字) ，互相結合來傳遞信息或講述故事的童書1。由于一切帶圖的圖書類型在信息傳達和視覺表現等方面都存在著相似性，它們的共性是：“圖”是書中最為重要的信息元素，作者需要通過不同的編排風格、表現形式和創作方法來展示書中的“圖”，其最終目的是利用“圖”這一視覺語言進行整合信息和思想表達，通過圖來建構起作者和讀者之間溝通的橋梁2。2繪本風格繪本作為一種獨立的圖書出版物形式，其風格也是顯

4、而易見的。繪本風格就在于它特別強調創作中文與圖的內在關系，其中圖畫擔當講故事的重要角色，文字在于輔助表達。由于圖畫本身不僅具有很強的敘事能力和表現能力，更重要的是直觀、簡潔，所以一些相當著名的繪本甚至可以做到只有圖，而完全不需要文字。繪本有著多種多樣的類型，它可以通過圖畫這種豐富的表現形式融入自己所要表現的思想內容。它之所以能受到現代社會廣大受眾的歡迎和喜愛，原因也在于它有極為廣泛的讀者群體。一般繪本的類型分類多種多樣，其分類形式如表1所示。表1 繪本分類形式及依據分類依據繪本類型受眾類別兒童繪本和成人繪本作品題材德育繪本、節日繪本、成長繪本、休閑繪本、故事繪本、傳記繪本、風俗繪本等色彩不同黑

5、白繪本、彩色繪本、專色繪本創作手法攝影繪本、手繪繪本、貼圖繪本、概念繪本等圖文編排插圖繪本、圖文繪本、圖形繪本（無字書）創作和出版古籍繪本、傳統繪本、現代繪本由此可以看出，繪本是一種形式新穎、設計獨特、種類豐富、內容精彩的書籍形式。繪本的風格特點總結起來主要表現為以下幾點：（1） 圖多字少繪本書籍一般都比較簡短，通常一個繪本的頁數被規定在二十幾頁到四十幾頁之間，并且每頁都是由大量的圖和少量的文字組成。這樣使讀者看起來非常輕松，直觀明了、形象生動，因此深受人們喜愛，尤其是兒童朋友們。（2） 插圖具備敘述性與連貫性繪本書籍的精妙之處在于要利用簡短的幾十幅圖和極其少量的文字把一個故事講得既生動又有意

6、義，要做到這一點就必須十分強調畫面的敘述性和連貫性，同時還必須強調圖與文的密切配合。所以，在繪本中，圖畫即文字，因為這里的圖畫和其他地方的文字一樣也必須具備講故事的能力3。（3） 書籍整體性繪本作為獨立的書籍形式，本身也需要和其他類型的書籍一樣具有整體性的特點。看以看到相當多數的繪本書籍中，封面、封底、扉頁、甚至環襯都有著作者的插畫。這些插畫并不是孤立存在的，它們與繪本內頁插圖共同講述著同一個故事，因此整本書本身是一個故事的整體，比其他書籍更為形象 。二 繪本漫畫1繪本風格漫畫漫畫，是用簡單而夸張的手法來描繪生活或時事的一種藝術形式。漫畫一般善于運用變形、比擬、象征、暗示、影射等創作手法，漫畫

7、基本上都是圍繞著一個故事展開的，將自己要表達的內容變成幽默詼諧的畫面，情節比較復雜的需要用畫面組來展示，以取得諷刺或歌頌的效果4。從而使讀者在看的過程中有種親臨其境的感覺，使讀者的心境受到故事的感染，隨著主人公的喜怒哀樂而改變。繪本所描述的情節都不會太復雜，通常可以是一句話，可以是一個景色，也可以是一個故事，它與一般連環畫、漫畫的根本區別就在于對圖的把握、應用、詮釋和傳達方式的不同。繪本往往可以做到以小見大，從淺顯的事物中影射出深刻的哲理，因而我們經常看的漫畫往往就是一種具有強烈的諷刺性或幽默感的繪畫。從這個意義上可以說，繪本就是漫畫的一種表達方式。繪本的畫面總是給人一種很柔和的感覺，它的一個

8、畫面就是一個小小的故事，你可以隨意去遐想。 繪本不一定有故事情節，可能是互相沒有聯系的插畫作品。當然有些繪本也會講述故事，只是文字比較少，畫面才是主要。然而漫畫是有故事情節和完整世界觀的作品，漫畫的畫面給人的感覺就像是在看一張張幻燈片，它將故事的一切展現在你面前，然后由你去將它連接起來。與繪本相比，傳統的漫畫好比是舞臺劇，讀者只能在一定角度用全中景去看，會產生極大的距離感6。將繪本的藝術風格和漫畫結合起來便形成了繪本漫畫。由于融合了繪本的風格，其基本特點便成為是以圖畫解說故事，它既展示出寬廣的視野，又有細節的特寫，既有極其有趣的故事情節，又暗藏著起、承、轉、合的節奏設計。這種繪本風格

9、的漫畫讓人看了之后不僅有身臨其境的感覺，同時在看漫畫的過程中領悟到一些真諦，產生感悟。2繪本風格漫畫的形成和發展繪本漫畫的形成自古就有，在古埃及的壁畫就具體繪本風格的特點。這些壁畫十分注重畫面的敘述性，內容詳盡，描繪精微，而且象形文字和圖像并用，可以稱之為“繪本”的始祖。真正意義上的繪本被認為是誕生于十七世紀的歐洲，國外最早有插畫的繪本是出現在德國，由Jon. Amos Comedies于1658年出版的世界圖繪是世界第一本扎童繪本。內容類似百科全書，有黑白的插畫，成為當時全歐洲孩子們最喜愛的教科書4。接著，在英國、美國等國家也相繼出現了繪本風格的漫畫著作。現代繪本的創作認為是1902年，英國

10、的Potter' s的小兔子彼得的故事的誕生。該書出版后，深受讀者喜愛。進入二十世紀三十年代，是世界繪本出版的全盛時代。由于戰爭的影響，繪本圖畫書的主流傳向了美國，繪本圖書迎來了黃金時代。第二次世界大戰結束后，歐美的繪本漫畫進入了百花齊放的時代，成為了繪本創作的高峰，產生了無數優秀的作品。此后，繪本創作發展迅速，并以歐美為中心，向全世界各地蔓延開來。在亞洲，日本是現代繪本創作大國，它吸取歐美繪本的精華又充分利用民族藝術元素，創作出了一批精良的繪本。香港、臺灣也是繪本創作比較活躍的地區5。我國的繪本發展在古代也可以找到歷史淵源，如唐代的唐繪可以認為是繪本的雛形。但是現代繪本在中國起步比較

11、晚，只有一二十年的發展史，但是發展比較迅速。現代繪本漫畫之所以能在中國大陸如此迅速的發展起來，主要是受到了2002年初臺灣繪本作家幾米出版了向左走向右走、聽幾米唱歌、123木頭人等都市成人繪本的影響。這些經典作品為我國內陸地區帶來了“繪本”這個概念并逐漸的被人們所接受，而且成為都市文化的標志。3繪本風格漫畫的特點繪本是通過形象、色彩、構圖等因素來表現作者意圖、目的的藝術形式，它以循序漸進的敘述為主導，綜合繪畫、設計與視覺表現，用豐富的視覺語言將讀者帶入連續、生動的圖像世界7。繪本風格漫畫深受大家喜愛，首先在于這些漫畫繪制精美，畫面具有卡通形象的特點，色彩和形式上都具有很高的藝術魅力。比如看一本

12、日本版歐洲民間故事狼和小羊這本圖畫書，我們可以領略這種“圖畫語言”。它的文字很簡單：“狼進了小羊家”。后面用一整版表現狼打開門進來，所有的小羊都很驚慌，有的藏在大鐘里，有的藏在床下，有的藏在門后，還有的藏在沙發后這畫面極大地引起了讀者的興趣。下面本文結合實例，從色彩的搭配和畫面的構圖兩個方面說明繪本風格漫畫的特點。（1） 色彩的搭配色彩作為繪本的主要因素之一，它對于繪本形象的塑造、場景氛圍的烘托、情感意圖的表達都具有舉足輕重的作用，它是集科學、藝術、情感于一體的表現語言，成功的繪本色彩設計不僅可以帶給讀者以豐富的視覺享受，而且可以傳遞文字語言不及的信息，色彩可以準確恰當地傳達作者“只可意會，不

13、可言傳”設計意圖，成為繪本設計是否成功的關鍵要素之一6。在繪本漫畫的創作過程中，色彩語言不僅可以反映作者的信息，而且具有傳遞繪本主題信息的功能，繪本中主人公的喜、怒、哀、樂不僅僅可以從表情、神態顯示出來，而且還可以從色彩渲染的氛圍中感受得到5, 6。色彩的直觀性讓讀者感受到畫面用色的艷、灰、暗，濃與淡，色彩的象征性讓讀者感受到由于主人公心緒的變化而產生色調的轉換。富有功能性的色彩語言在增強藝術感染力的同時，能恰當表達設計的意圖。善于運用色彩語言是繪本設計成功的關鍵。比如繪本作品我的爸爸叫焦尼講述的是一個父母離異的孩子與父親相聚的故事，畫面色彩從灰暗到明亮再到灰暗（在車站等爸爸灰色，和爸爸在一起

14、艷色，目送爸爸離去灰色），似乎正是孩子由等待期盼到激動興奮，再轉為惆悵希望的心緒歷程，畫面以灰藍色為主調，奠定了故事中無奈、惆悵、辛酸的情感基調。然而，“爸爸”那橙紅色的圍巾卻在灰色的畫面中不斷地閃爍跳動著，他不僅帶給主人公狄姆希望，甚至帶給讀者希望，希望在不久的將來故事有一個完美的結局7。這個繪本成功地運用色彩來渲染意境，表達主題，給讀者以感同身受的心路歷程，伴隨著主人公一起迷茫、期待、愉快、無奈、希望，閱讀時往往情不自禁的默默流淚。可見，色彩語言獨特魅力的發揮與作品主題有著不可分割的聯系，只有在特定的人物、環境與情境中恰如其分地運用，才能展現色彩藝術的張力，強烈地渲染作品意境，更好地表現作

15、品主題。（2） 畫面的構圖構圖是指作品中藝術形象的結構配置方法，對于繪畫來說，構圖是最為重要的地方，往往關系到作品的成敗。構圖是所有造型藝術表達作品思想內容并獲得藝術感染力的重要手段6。從實際而言，一副成功的藝術作品，首先是構圖的成功。因為只有成功的構圖能使作品內容順理成章，主次分明，主題突出，賞心悅目。反之，就會影響作品的效果，沒有章法，缺乏層次，整副作品不知所云。作為漫畫創作，傳達給讀者的信息只能通過圖畫。一件優秀的繪本作品，必然離不開設計師對色彩的精心構思與整體布局。它不僅具有創造美的功能，而且對于刻畫形象、烘托氣氛、抒發情感、表現主題、經營畫面空間等方面有著不可忽視的作用。常見的構圖形

16、式主要有十種：水平式（安定有力感）、垂直式（嚴肅端莊）、S形（優雅有變化）、三角形（正三角較空，銳角刺激）、長方形（人工化有較強和諧感）、圓形（飽和有張力）、輻射（有縱深感）、中心式（主體明確，效果強烈）、漸次式（有韻律感）和散點式（有受邊框約束，自由可向外發展）6。繪本創作中除了掌握這些一般圖畫藝術的構圖方式外，還需要注重對比構圖的巧妙。對比構圖，是為了突出主題強化主題的需要，精妙的對比不僅能增強藝術感染力，更能鮮明的反映和升華主題。對比有各種各樣，千變萬化。比如形狀的對比、遠近的對比、角度的對比等等。    比如繪本漫畫滴答滴答幾點了，其中整個故事中

17、第三幅第一張畫就是一個運用俯視的構圖的佳作。這幅圖是為了更好的體現出小猴子們一起采摘桃子的樂趣，使畫面更加生動自然，對于此圖的表現作者采用俯視的畫面，總給人有一種強烈的視覺沖擊，不僅使畫面顯得壯闊，恢弘，還給讀者帶來一種身臨其境的現場感7。又如阿力會穿褲子了，這是一本著眼于阿力自理能力穿褲子方面的有趣故事。作者通過色塊、構圖等美術形式，形象生動得描繪出了阿力會穿褲子的情境。整本繪本的構圖就非常大膽，采用跨頁的方式將故事內容完整呈現。在“阿力還不會自己穿褲子呢。因為穿的時候，都會搖過來晃過去的嘛。你看，把一直腳抬起來”這一面中，作者將畫面的遠近效果處理得非常好，從兩個人物所占板面來看，讀者不用通

18、過文字的閱讀就能夠知道，畫面里那個比媽媽還大的寶寶是整本書的主角，因為寶寶比媽媽大許多，而且媽媽的眼睛是一直盯著寶寶的7。它的成功之處就在于只是單單通過畫面的形式，就能夠簡單明了得告訴孩子們一個生活常識遠近關系。 由此可見，成功的繪本總是在構圖方面下足了功夫，在巧妙的立意與適宜的表現中增強畫面的感染力，給讀者留下深刻的視覺印象，產生共鳴，能使讀者能夠有一種身臨其境、栩栩如生的感受。三 繪本風格漫畫在現代藝術里的地位和重要性繪本風格的漫畫作為在新時代出現的，由傳統的高品位的文學和藝術交織出的一種新樣式，最值得強調的就是它的文學性和藝術性。作為現代藝術里一支新的生力軍，其重要性不言而喻，代表作現代

19、藝術的發展方向之一。首先，繪本漫畫對于豐富人類的精神生活有著重要的作用。從人類接受信息的角度來講，圖畫更具體直觀性，人人皆可欣賞。早在遠古時代，圖形、圖像作為人們相互傳遞信息的媒介，它逐漸被約定俗成了各種含義，人們相互之間彼此心領神會，之后才出現了文字，我國的象形文字就是一個很好的例證。由于繪本是以圖言物的風格，其表達中以圖為主文字為輔，其圖畫的連動性使其具有了獨特性，從而區別于其他任何一種圖書形式的信息傳播方式。繪本漫畫在新時期開啟了一種新的閱讀方式，這種以圖為主體的信息整合方式可以引導讀者和廣大受眾以一種更加直觀、便捷、輕松和愉悅的方式接受、整合、傳播信息，從這點來看可以說繪本風格改變了我

20、們傳統的閱讀方式和閱讀習慣，同時在科技高速發展、信息大爆炸的今天更加真切地了解讀者的內心需求，關注精神生活。其次，繪本漫畫具有很高的藝術價值。首先值得一說的是圖，繪本漫畫正是利用圖講故事的方式，把原本屬于高雅層次、僅供少數人欣賞的繪畫藝術帶到了大眾面前，尤其是孩子們的面前。可以說這些圖就是一種獨創性的藝術，因為它們都是插畫家們精心手繪的作品，并且十分講究繪畫的技法和風格，注重圖畫的精美和細節6。因此，可以說好的繪本中每一頁圖畫都堪稱藝術精品。另外，值得一提的還有文字。一般繪本漫畫中的文字使用都極為節省，但正是因為文字使用少，使得它必須精練。需要作者用簡短的文字構筑出一個跌宕起伏的故事，這對對作者的要求更高。繪本中對文字的要求必須仔細推敲，再三錘煉，最終達到風趣活潑，符合大眾化的語言習慣的要求。再次，繪本漫畫有助于提高大眾的審美能力和藝術素養。現代繪本作為一種跨越千年的創作形式，是傳統閱讀方式和信息傳播方式的延續和發展。繪本一直被認為是作為大眾化的藝術，這種既古老又現代的創作形式的復興與回潮再次開