1、少兒美術教學大綱一、教學目的我們不是要培養畫家，而是要用此方法來開發兒童智力，培養他們的觀察力、 想象力、 創造力， 培養他們對美的感受力和欣賞能力以及審美興趣和態度，同時也培養他們的個性、思想情操和完美的人格。二、課程目標學生以個人或集體合作的形式參與美術各種活動, 嘗試各種工具, 材料和制作過程 , 學習美術欣賞和評述的方法, 豐富視覺 , 觸覺和審美經驗, 體驗美術活動的樂趣 ; 理解基本美術語言的表達方式和方法, 表達自己的情感和思想, 美化生活環境 . 在美術學習過程中, 激發創作精神, 發展美術實踐能力, 形成基本的美術素養 , 陶冶高尚的審美情操, 完善人格 .三、班級設置（啟蒙

2、二班3-5歲）嘗試不同工具，用紙以及身邊容易找到的各種材料，通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現出來, 簡單組合和裝飾，體驗設計制作活動的樂趣; 觀賞自然和各類美術作品的形與色，能用簡短的話語大膽表達自己的感受; 采用造型游戲的方式進行無主題或有主題的想像、創作和展示。（啟蒙一班5-7歲）初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力與創造愿望; 學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創意和手工制作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計制作與其他美術活動

3、的區別; 觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或畫面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受; 采用造型游戲的方式，結合圖文、音樂等課程內容，進行美術創作和展示，并發表自己的創作意圖。（實驗一班7-9歲）運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感; 運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境; 欣賞、 認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論

4、等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解; 結合學校和自己平時的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行制作，體會美術與環境及傳統文化的關系。（實驗二班9-11 歲）有意圖地運用形、色、肌理、空間和明暗等美術語言，選擇恰當的工具、材料， 以繪畫和雕塑等形式，探索不同的創作方法，發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和情感; 了解主要的設計類別、功能， 運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律、多樣與統一等組合原理，利用媒材特性，進行創意和設計，美化生活，形成初步的設計意識; 多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特征，

5、獲得初步的審美經驗和鑒賞能力，初步了解中外美術發展概況， 尊重人類文化遺產，能對美術作品和美術現象進行簡短評述; 調查、 了解美術與傳統文化及環境的關系，用美術的手段進行記錄、規劃與制作；通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。（ 水墨班 8 歲以上 ）通過講解 , 分析 , 和有效的引導, 選擇我國獨有的工具、恰當材料，以獨特的繪畫形式，探索不同的創作方法, 發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和情感; 在了解筆墨的獨特特性的同時, 了解中國畫的特點、基本表現方法，初步掌握用筆、用墨塑造及物形象的基本技能, 運用夸張與實際的對比, 節奏與韻律的變化, 利用媒材特性，臨摹和寫生雙結合,

6、有機的進行創意和設計，美化生活， 形成初步的構圖意識; 多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特征，獲得初步的審美經驗和鑒賞能力，初步了解中外美術發展概況，了解美術與傳統文化及環境的關系, 從而提高自己的欣賞能力和表達能力。（ 工筆班 9 歲以上 ）通過講解 , 分析 , 和有效的引導, 選擇我國獨有的工具、獨有的材料，以獨特的繪畫形式，探索不同的創作方法, 發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和情感; 在了解筆墨的獨特特性的同時, 運用細膩 , 細心的表現方法, 巧妙地把色彩的多樣與統一、對比與和諧有效地結合起來, 利用媒材 , 臨摹和寫生雙結合,有機的進行創意和設計，美化生活

7、，形成初步的構圖意識; 多角度欣賞和認識自然美和美術作品、美展形式和內容多樣性的特征，獲得初步的審美經驗和鑒賞能力，從而提高自己的欣賞能力和表達能力。（ 素描班 11 歲以上 ）通過講解 , 分析 , 和有效的引導, 嘗試不同工具, 從傳統的素描學習入手，通過對造型的基礎知識與規律的認識與理解，提高學生的造型能力和創造性思維。采納現代造型藝術入門方法，經過嚴格的素描基本功訓練，掌握對透視學、投影學、 解剖學等自然科學規律的認識，也包括對造型的觀念、造型的美學原則、造型的諸形式要素和各種藝術表現方法的實踐和認識; 掌握速寫造型對線條特性的認識和理解，結合速寫表現基本理論的學習，既培養學生敏銳的觀

8、察力、抽象概括與表現能力，也培養學生通過快速繪畫手段搜集設計素材的能力，培養積極主動體驗和感受生活的能力和良好習慣，也為專業課程中的設計表現打下良好的繪畫基礎。掌握色彩繪畫表現的基本技能和方法, 通過對色彩情感、色彩基本理論與基礎知識的認識和了解，使學生具備色彩應用的基本知識和實際表現能力.四、課程內容標準課程內容標準分成，"造型表現"、"設計應用"、"欣賞評述"和"綜合探 索 " 四個學段:1、造型,表現是運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思想的學習領域。在本學習領域中指的是運用描繪、拓印等手段和方法，

9、創作視覺形象的藝術創作活動 ; 要貼近學生不同年齡階段的身心發展特征與美術學習的實際水平，鼓勵學生積極參與造型表現活動。在教學過程中，應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型方法；不僅關注學生美術作業的結果，還要重視學生在"造型表現"活動中參與和探究的過程。表現則是通過美術創作活動來傳達觀念、情感和意義的過程。造型與表現是美術創造活動的兩個方面，造型是表現的基礎，表現是通過造型的過程和結果而實現的。本學習領域在低年齡階段強調感受、體驗和游戲性，看、畫、做、玩融為一體，模糊學科門類界線。隨著學生年齡的增長和學習的深入，美術學科知識的輪廓將逐漸適度地顯現. 通過 &qu

10、ot; 造型表現"領域的學習，學生應達到以下目標：第一，認識與理解線條、形狀、色彩、等基本造型要素，并能運用對稱與均衡、節奏與韻律、對比與和諧、多樣與統一等組織原理進行造型活動，激發想像力和創新意識第二，通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發展藝術感知能力和造型表現能力。第三，體驗造型活動的樂趣，產生對美術學習的持久興趣.2、設計應用設計應用是運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計與制作，交流信息，從學生實際出發，選擇應貼近學生的生活實際，加強趣味性、 應用性， 使學生始終保持學習的濃厚興趣和創造欲望, 培養設計意識和實踐能力的學習領域。通過"設

11、計應用”領域的學習，學生應達到以下目標：第一， 了解 "物以致用"的設計思想，并運用設計和工藝的基本知識和方法，進行有目的的創意、設計和制作活動，發展創新意識和創造能力第二，感受各種材料的特性，合理利用多種材料和工具進行制作活動，提高動手能力第三，了解藝術形式美感及其與設計功能的統一，提高對生活物品和自己周邊環境的審美評價能力，激發美化生活的愿望。第四，養成事前預想和計劃的行為習慣以及耐心細致、持之以恒的學習態度。3、欣賞評述欣賞 . 評述是學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，注重學生的積極參與，努力激發學生的主體精神，克服以往以教師講述為主的弊端，積極探索教學

12、方式的多樣化。逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。通過“欣賞評述”領域的學習，學生應該達到以下目標：第一，激發參與"欣賞評述"的興趣，學習多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特征，了解中外美術發展概況。第二，逐步提高視覺感受能力，掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法，形成健康的審美情趣，發展審美能力。第三，逐步形成崇尚文明、珍惜優秀民族藝術與文化遺產、尊重世界多元文化的態度。4、綜合探索綜合探索是通過綜合性的美術活動，要求教師尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現實社會之間的連結點，設計出豐富多彩的"綜合探索"

13、領域的課程, 引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。通過“綜合探索”領域的學習，學生應達到以下目標：第一，了解美術學科與其他學科的差異與聯系，學習靈活運用各學科的知識設計探究性活動的方案，進行探究性、綜合性的美術活動.第二，認識美術與生活的密切關系，發展綜合解決問題的能力。第三，開闊視野，拓展想像的空間，激發探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。五、課程教學方式在美術表現過程中，大膽地采用各種造型方式，并借助語言表達自己的想法。1、嘗試使用各種線條、形狀和色彩進行繪畫表現。2、通過各種方式的實物拓印，產生肌理，獲得視覺和觸覺的感受。3、用黏土等可塑性材料，通過揉、搓

14、、壓、捏、切挖和堆塑等法進行簡單器皿和動物形象的造型。4、用單色、彩色紙材以及廢舊畫報、掛歷，采用折、剪、撕、拼貼等方法進行平面造型，表現生活中觀察到的事物或想像中的事物。5、以游戲的方式，觀察和觸摸各種實物，進行感官體驗，并作簡單的組合造型。6、用自然硬質媒材或人工硬質媒材，通過拼擺、粘接、堆積、組合等技法進行造型游戲。7、走出教室，觀賞外面的景色。8、欣賞自己和同學創作的美術作品。9、了解、欣賞我國民間美術作品，感受造型和色彩的特點。10、欣賞描繪不同的中外美術作品。11、欣賞大自然美麗的山川、動植物圖片。12、學習原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，并有目的地加以運用。1

15、3、 通過繪畫、拼貼、堆積和組合等手法進行造型活動，積累視覺和觸覺經驗。14、對水性顏料、毛筆和宣紙等材料作多種嘗試，開展趣味性造型.15、圍繞一定的主題，描繪生活中有意義的事。16、用紙版印制的方法，表現自己喜歡的事物或人物。17、進行初步的寫生練習（包括人物頭像和全身、玩具等），表現人物或物體的大體特征。18、用各種易于加工的雕刻、塑造材料，制作簡單的立體或半立體造型。19、用平面或半立體的形式，將動物與人物等不同類別的形象組合在一件作品中。20、制作簡單的彩塑及臉譜21、運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，通過植物籽粒、纖維線材、纖維織物等材料的平面拼貼進行造型設計。22、用撕、剪、刻、折、卷曲、插接、粘接等基本技法，進行立體、半立體紙工制作。23、利用多種媒材，如蛋殼、羽毛、廢包裝盒、秸稈等當地媒材制作作品。24、欣賞畫家創作的、學生感興趣的和易于理解的美術作品，對作品進行簡單的形式分析25、采用拼貼、簡易沙盤等方式設計、制作現在或未來的學校、村莊、公園、游樂場的地圖或模型。26、 設計制作家電、家具等模型，或用這些作品布置成家庭室內設計模型，進行展示，并對作品的效果作出評價。27、學習簡單的中國傳統繪畫方法，體驗筆墨趣味。28、學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透