《再別康橋》藝術賞析《》是詩人徐志于1928年重返英倫歸國途中,舊地重游,康橋之景勾起作者再次回憶。但又離別在即,引起詩人錯綜復雜的思緒而寫下的一篇美文。主要描寫了康橋的自然美,表達出作者對康橋的依依不舍及內心的惆悵。《再別康橋》是徐志最有影響的作品之一。錢鐘書先生說:“詩也者,有象之言,依象以成言;舍象忘言,是無詩矣”。可見意象在建構中地位的重要。徐志的《再別康橋》素以情思和意境之美為人稱道,作為抒情言志和意境構筑的基本元素,詩中的意象多姿多彩,韻味無窮。筆者斗膽將八寶樓臺拆成碎片,通過對詩中諸多意象分門別類的品味解讀,力圖“窺磚瓦成色而識樓宇之美”。一、如錦似畫的描寫性意象集中在詩的第二至四節。借鑒“西湖十景”命名的創意,不妨提煉為∶金柳艷影,柔波青,陰清泉。詩人或工筆細描,或染彩繪,一組組意象“列錦式”地迤邐而出,似一幅幅氣韻生動的康橋小景的寫生畫,令人目不暇給,心馳神往。光色的調和,濃淡的搭配,線條的勾勒,都匠心獨運又清爽自然.柳﹑﹑波﹑泉,柔婉纏綿,深情繾綣,醞釀著一種溫靜謐﹑田園牧歌的氛圍。就品格而言,這組意象“富于感官表現力,精細而氣韻飽滿”,為“優美之象”,“精致意象”(威爾斯).。二、逸興飛揚的敘述性意象體現在第五節：遐思尋夢。此節由上文靜態寫真地描畫康橋風景轉為動態虛擬地懸想人物活動。撐篙漫溯,星夜放歌,這情形詩人往昔或是有的,在當下卻只是心血來潮﹑突發奇想式的遐思(“尋夢”二字后的問號已明白提示),是詩人潛意識里的盡興盡致。此意象為全詩情感轉換的樞紐,詩人尋訪故地、懷舊追夢的情緒至此達到飽和狀態。仿佛煙花綻放最絢麗的瞬間一閃而過后,黑暗和沉寂隨之而至,下節由沸點陡降至冰點,形成巨大的情感落差。“但我不能放歌”“沉默是今晚的康橋!”詩人從夢幻回到現實,由“遙想當年的激動”轉為“青春難再的惆悵”(韓石山《徐志傳》。就風格而言,此意象或可謂之“擴張意象”,即“著意于自我情感的外化,帶有廣闊的想象空間的意象,為飄逸神飛之象”(威爾斯),吟詠之間,有一種放飛情感﹑馳騁神思的蹈厲張揚之美。三﹑形神兼美的比喻性意象主要有︰“新娘”﹑“笙簫”﹑“彩虹似的夢”“新娘”是以人喻物。詩人把夕陽輝映下的河畔柳視作“新娘”,披金著翠,嫵媚婀娜,輕舞飛揚,風情萬種。人們往往醉心此喻之表象而忽略了它另一層面的情感指向︰多情的詩人不正以“新郎”的心態含情脈脈地凝望著他的“新娘”(金柳)么?所謂“相看兩不厭”,其間傳遞的信息不僅是自然風景的人格化,更是審美主體與自然的同化。“笙簫”是以實喻虛,詩人以無言的“笙簫”喻黯然銷魂的悄悄別離。“笙簫”是中國古代中常見的意象,它往往寓有物是人非或傷逝惜別的意味。如︰“簫聲咽,秦娥夢斷秦樓月。秦樓月,年年柳色,霸陵傷別”(),“華前失卻游春侶,獨自尋芳,滿目悲涼,縱有笙歌亦斷腸”(馮延巳),“二十四橋明月夜,玉人何處教吹簫”(杜牧),等等。詩人借用這一凝聚古典神韻的傳統意象,寄托自已幽微而復雜的心緒,凄清婉轉,悵然若失,收到了“此時無聲勝有聲”的藝術效果。“彩虹似的夢”為虛實相生之喻。落日的余輝透過斑駁的陰,灑在浮藻飄搖的清泉里。于是,金色的夕陽,暗綠的陰,青黃的浮藻,碧透的清泉,融匯成五光十色、迷離恍惚的“一潭”。就象“天上虹”揉碎了,灑入那一池碧水,沉淀成“彩虹似的夢”。亦真亦幻,亦實亦虛，帶有濃郁的象征意味。四﹑包蘊無窮的象征性意象作為象征體的“云彩”在詩的關鍵位置(一頭一尾)重復出現,前后呼應,具有豐富的文化內涵和獨特的審美價值。其一﹑詩題為《再別康橋》,詩中“招手”“揮袖”,作別的卻是西天的“云彩”,“云彩”實為康橋的詩化符號,是詩人對康橋的印象式疊加。以詩意的“云彩”替代物性的“康橋”,不僅更有韻致和美感,也多了些浪漫情調。倘寫成“我輕輕的招手,作別美麗的康橋”,則詩味索然矣!其二﹑“云彩”讓人聯想起詩人在康橋曾經擁有﹑自認為是一生中最幸福的那段時光(詳見其散文《我所知道的康橋》)。“黃鶴一去不復返,白云千載空悠悠”,往事如煙，逝去的美好歲月只能追憶卻不復再來。作別“云彩”,就頗有些與往事干杯的味道。其三﹑“意象真正的功用是思想的荷載物”(蘇珊?朗格),“它是一團或一堆相交溶的思想”(龐德)。本著“知人論世”的原則,筆者認為“云彩”承載著詩人的“康橋文明”情結和“愛、自由、美”的“單純信仰”(胡適)。寫作此詩時(1928年11月),詩人正因思想處處與現實碰壁而陷入“懷疑的頹廢”(茅盾),他抱著“尋夢”的懷舊心理故地重游,雖然得到了短暫的`安慰和滿足,但夢醒之后,依然無路可走。詩人“在夕陽的余暉里,作別的不是西天的云彩,乃是他一生的豪情與夢想”(韓石山)。那難舍難分又不得不揮袖作別的情景恰是詩人矛盾心理的折射。其四、“在詩中反復出現的母題性意象,作為詩人意象系統的內核,更多地攜帶著詩人的生命信息和藝術趣味”(班瀾《結構詩學》)。如果視野再放開些,我們會發現,“云”是徐志格外鐘愛、在其詩作中帶有母題性質的意象。諸如︰“我是天空里的一片云,偶爾投影在你的波心”(《偶然》),“白云在藍天里飛行︰我欲把惱人年歲┈托付與無涯的空靈”(《鄉村里的音籟》),“那天你翩翩的在空際云游,自在,輕盈,你本不想停留”(《云游》),“我就象是一朵云,一朵純白的,純白的云”(《愛的靈感》)┈。“所謂現代意識中的象征,就是指藝術形象與主體的觀念、理想的契合,從大千世界中尋覓主體詩情和夢想的準確的對應物)”(張德林《象征藝術規律探索》)。徐志的詩歌創作以至生命形式不正是如此么?他輕靈飄逸的詩風,他風神瀟灑的氣質,他灑脫不的個性,他浪跡天涯的行蹤,他羅曼蒂克的愛情,無不體現了一種執著于“靈魂自由”的生命哲學。云來云去,云卷云舒,“云”可說是徐志的生命旗幟和精神標記。“我是一片云,天空是我家”,這或許就是詩人短暫一生的最好寫照。另外,從結構上看,“云彩”首尾呼應也制造了一種“場效應”,中間形成廣闊的鋪展非重復意象的藝術空間,從而