美術兒童國畫課程設計案例一、課程目標

知識目標：

1.學生能理解國畫的起源、發展及其在美術領域的地位；

2.學生能掌握國畫的基本技法，如筆觸、墨色運用、構圖等；

3.學生能認識并運用國畫中的常見題材和表現對象，如花鳥、山水等。

技能目標：

1.學生能夠運用國畫工具和材料，進行基本繪畫創作；

2.學生能夠運用所學技法，創作具有個性和創意的國畫作品；

3.學生能夠通過國畫創作，提高觀察力、表現力和審美能力。

情感態度價值觀目標：

1.學生對國畫藝術產生興趣，培養熱愛中華傳統文化的情感；

2.學生在創作過程中，培養耐心、細心和團隊合作精神；

3.學生通過國畫學習，提升審美品味，形成積極向上的生活態度。

課程性質：本課程為美術兒童國畫課程，旨在通過國畫教學，使學生在掌握基本技能的基礎上，提高審美素養，培養創新精神和實踐能力。

學生特點：學生為小學中高年級學生，具有一定的美術基礎和想象力，對新鮮事物充滿好奇。

教學要求：教師需結合學生特點，采用啟發式教學，注重培養學生的實踐能力和創新精神。在教學過程中，關注學生的個體差異，因材施教，使學生在輕松愉快的氛圍中學習國畫。通過課程目標的分解，使學生在知識、技能和情感態度價值觀方面取得具體的學習成果，為后續教學設計和評估提供依據。

二、教學內容

1.國畫基礎知識：包括國畫的起源、發展歷史、流派特點等，使學生了解國畫的藝術價值和歷史地位。

教材章節：《美術》課本，國畫單元，第一章節。

2.國畫基本技法：教授筆觸、墨色、構圖等基本技法，引導學生掌握國畫的基本繪畫方法。

教材章節：《美術》課本，國畫單元，第二章節。

3.國畫題材與表現對象：介紹國畫中的常見題材，如花鳥、山水等，并指導學生進行創作實踐。

教材章節：《美術》課本，國畫單元，第三章節。

4.國畫創作實踐：組織學生進行國畫創作，注重培養學生的創新精神和實踐能力。

教材章節：《美術》課本，國畫單元，第四章節。

5.作品欣賞與評價：挑選經典國畫作品進行欣賞，提高學生的審美能力，并進行作品評價，培養學生的鑒賞能力。

教材章節：《美術》課本，國畫單元，第五章節。

教學進度安排：

第一課時：國畫基礎知識學習；

第二課時：國畫基本技法學習；

第三課時：國畫題材與表現對象學習；

第四課時：國畫創作實踐；

第五課時：作品欣賞與評價。

教學內容確?？茖W性和系統性，注重理論與實踐相結合，使學生在掌握國畫基本知識的基礎上，提高實踐能力和審美素養。在教學過程中，教師需關注學生的學習反饋，適時調整教學進度，確保教學質量。

三、教學方法

本課程將采用以下多樣化的教學方法，以激發學生的學習興趣和主動性，提高教學效果：

1.講授法：在傳授國畫基礎知識和技法時，采用講授法為學生講解國畫的起源、發展、流派特點及基本繪畫技法。通過生動的語言和形象的表達，使學生系統地掌握國畫知識。

2.演示法：在教學國畫基本技法時，教師現場演示筆觸、墨色、構圖等技巧，讓學生直觀地了解和模仿。同時，針對學生的疑問進行解答，提高學生的實踐能力。

3.討論法：在作品欣賞與評價環節，組織學生進行小組討論，讓學生分享自己的觀點和感受，培養審美能力和鑒賞力。

4.案例分析法：挑選具有代表性的國畫作品，引導學生分析作品的創作背景、藝術特點、表現手法等，提高學生的分析能力和創作水平。

5.實踐法：在國畫創作實踐環節，鼓勵學生動手操作，運用所學知識和技法進行創作。教師巡回指導，針對學生的問題給予及時糾正和指導。

6.互動教學法：在課堂教學中，教師與學生保持互動，鼓勵學生提問、發表觀點，營造輕松愉快的學習氛圍。

7.情境教學法：通過創設情境，如以古詩詞為題材進行國畫創作，激發學生的想象力和創作靈感。

8.作品展示法：定期組織學生作品展示，讓每個學生都有機會展示自己的作品，提高學生的自信心和成就感。

9.評價激勵法：在教學過程中，教師對學生的每一次進步給予積極評價和鼓勵，激發學生的學習興趣和動力。

1.激發學生的學習興趣，提高學生的參與度和主動性；

2.培養學生的實踐能力、創新精神和審美能力；

3.增強學生的團隊合作意識和溝通能力；

4.使學生在輕松愉快的學習氛圍中掌握國畫知識和技能。

在教學過程中，教師需關注學生的個體差異，因材施教，適時調整教學方法，確保教學效果。同時，注重培養學生的自主學習能力，使學生在課堂內外都能主動學習和探索國畫藝術。

四、教學評估

教學評估將通過以下方式進行，以確保評估的客觀性、公正性和全面性，全面反映學生的學習成果：

1.平時表現評估：

-出勤情況：評估學生出勤率，鼓勵學生積極參與課堂活動。

-課堂表現：觀察學生在課堂上的參與程度、積極性和合作態度，給予相應的評價。

-課堂討論：評估學生在討論中的表現，包括觀點闡述、傾聽他人意見、小組合作等。

2.作業評估：

-定期布置與課程內容相關的國畫創作作業，評估學生運用所學知識、技法的熟練程度和創作能力。

-作業提交及時性、整潔度和創意性也是評估的重要內容。

3.考試評估：

-期中和期末考試：采用閉卷形式，測試學生對國畫知識、技法和創作要點的掌握程度。

-創作實踐考試：在規定時間內完成一幅國畫作品，評估學生的實際操作能力和創作水平。

4.作品展示評估：

-定期組織學生作品展示，邀請其他同學和教師參與評價，評估學生的作品質量。

-展示過程中的自我介紹和作品解讀，也是評估學生表達能力的重要環節。

5.自評與互評：

-鼓勵學生進行自我評估，反思學習過程中的優點和不足。

-組織學生互評，培養學生客觀評價他人作品的能力，增進相互學習。

教學評估的注意事項：

1.評估標準要明確，便于學生了解評估要求，提高學習效果。

2.評估過程中，教師需保持公正、公平，給予學生合理、具體的評價。

3.教師應及時反饋評估結果，指導學生改進學習方法，提高學習效果。

4.評估內容要全面，既要關注學生的知識和技能掌握，也要關注學生的情感態度價值觀發展。

五、教學安排

1.教學進度：

-本課程共計15課時，每課時45分鐘。

-第一至第五課時，每周1課時，主要進行國畫基礎知識、技法學習和創作實踐。

-第六至第十課時，每兩周1課時，進行作品欣賞、評價和深入創作實踐。

-第十一至第十五課時，每周1課時，進行復習、總結和期末考試。

2.教學時間：

-課內教學時間：按照課程進度，確保每課時完成既定教學任務。

-課外輔導時間：安排課后時間，為學生提供答疑、輔導和創作指導。

3.教學地點：

-課內教學地點：學校美術教室，配備國畫教學所需的工具、材料和設備。

-課外實踐活動地點：可安排在校園內的空地、植物園等地，以便學生進行實地觀察和創作。

教學安排注意事項：

1.合理安排教學時間，確保課程進度緊湊，給學生留有充足的實踐和消化時間。

2.考慮學生的作息時間，避免在學生疲憊時段進行教學