外研版(2019)必修第三冊Unit 4 Amazing art Developing ideas 教案_第1頁
外研版(2019)必修第三冊Unit 4 Amazing art Developing ideas 教案_第2頁
外研版(2019)必修第三冊Unit 4 Amazing art Developing ideas 教案_第3頁
外研版(2019)必修第三冊Unit 4 Amazing art Developing ideas 教案_第4頁
外研版(2019)必修第三冊Unit 4 Amazing art Developing ideas 教案_第5頁
已閱讀5頁,還剩1頁未讀 繼續免費閱讀

下載本文檔

版權說明:本文檔由用戶提供并上傳,收益歸屬內容提供方,若內容存在侵權,請進行舉報或認領

文檔簡介

外研版(2019)必修第三冊Unit4AmazingartDevelopingideas教案主備人備課成員課程基本信息1.課程名稱:外研版(2019)必修第三冊Unit4AmazingartDevelopingideas

2.教學年級和班級:高二年級(10)班

3.授課時間:2022年10月15日,第3節課

4.教學時數:1課時(45分鐘)核心素養目標1.語言能力:通過本節課的學習,學生能夠理解和運用與藝術相關的詞匯和表達,能夠就藝術作品進行描述和討論,提高用英語交流藝術話題的能力。

2.文化意識:學生能夠了解不同藝術形式背后的文化內涵,增強對藝術多樣性的認識,以及對不同文化背景下藝術作品的欣賞和理解。

3.思維品質:鼓勵學生批判性思維,通過分析藝術作品,培養創新思維和審美鑒賞能力,提高對藝術作品的深度思考。

4.學習能力:學生能夠通過合作學習,提高信息搜集、整合和輸出的能力,同時培養自主學習藝術相關知識的習慣。教學難點與重點1.教學重點:

-核心詞匯掌握:本節課的教學重點是學生能夠掌握與藝術相關的核心詞匯,如“masterpiece”(杰作)、“medium”(媒介)、“style”(風格)等,這些詞匯是理解藝術作品描述和討論的基礎。

-句型和語法結構:強調使用“thereis/are”句型介紹藝術作品,以及使用一般現在時描述藝術作品的特點,如“VanGogh'ssunflowersarepaintedwiththickbrushstrokes”(梵高的向日葵是用濃重的筆觸畫的)。

-藝術作品分析:培養學生能夠分析藝術作品的風格、主題和創作背景,例如通過討論“StarryNight”(星夜)的構圖和色彩運用,來加深對作品的理解。

2.教學難點:

-藝術專業術語理解:學生可能對藝術專業術語如“fauvism”(野獸派)、“cubism”(立體主義)感到陌生,需要通過具體藝術作品的例子來解釋這些術語的含義和特點。

-復雜句型運用:在描述藝術作品時,學生可能難以運用復雜的句型,如使用比較級和最高級來描述藝術作品之間的差異,例如“Picasso's'Guernica'ismoreabstractthanhisearlierworks”(畢加索的《格爾尼卡》比他早期的作品更抽象)。

-批判性思維培養:鼓勵學生進行批判性思維,對于藝術作品的評價和解讀,可能需要通過小組討論和思維引導來幫助學生形成自己的見解,如如何從多個角度評價一幅畫的優劣。學具準備多媒體課型新授課教法學法講授法課時第一課時師生互動設計二次備課教學資源準備1.教材:確保每位學生都有外研版(2019)必修第三冊教材,并提前預習Unit4AmazingartDevelopingideas相關內容。

2.輔助材料:準備藝術作品圖片、藝術流派介紹視頻、藝術家生平資料等,以增強學生對藝術的理解和興趣。

3.實驗器材:無需特殊實驗器材。

4.教室布置:將教室分為小組討論區,便于學生分組討論藝術作品及流派。準備白板和markers,方便講解和記錄討論內容。教學過程設計1.導入新課(5分鐘)

目標:引起學生對藝術作品分析的的興趣,激發其探索欲望。

過程:

開場提問:“你們知道如何欣賞和分析一幅藝術作品嗎?它與我們的生活有什么關系?”

展示一些著名的藝術作品圖片,讓學生初步感受藝術作品的魅力。

簡短介紹藝術作品分析的基本概念和重要性,為接下來的學習打下基礎。

2.藝術作品分析基礎知識講解(10分鐘)

目標:讓學生了解藝術作品分析的基本概念、組成部分和原理。

過程:

講解藝術作品分析的定義,包括其主要組成元素如色彩、線條、構圖等。

詳細介紹藝術作品分析的方法,使用示意圖幫助學生理解如何觀察和分析藝術作品。

3.藝術作品案例分析(20分鐘)

目標:通過具體藝術作品案例,讓學生深入了解藝術作品分析的特性和重要性。

過程:

選擇幾幅具有代表性的藝術作品案例進行分析。

詳細介紹每個案例的背景、藝術家的創作意圖、作品的藝術特色等,讓學生全面了解藝術作品的多樣性或復雜性。

引導學生思考這些藝術作品對實際生活或學習的影響,以及如何應用藝術作品分析的知識來欣賞和解讀藝術。

4.學生小組討論(10分鐘)

目標:培養學生的合作能力和解決問題的能力。

過程:

將學生分成若干小組,每組選擇一幅藝術作品進行深入討論。

小組內討論該藝術作品的主題、風格、技法等,以及作品傳達的情感和思想。

每組選出一名代表,準備向全班展示討論成果。

5.課堂展示與點評(15分鐘)

目標:鍛煉學生的表達能力,同時加深全班對藝術作品分析的認識和理解。

過程:

各組代表依次上臺展示討論成果,包括藝術作品的主題、風格、技法分析等。

其他學生和教師對展示內容進行提問和點評,促進互動交流。

教師總結各組的亮點和不足,并提出進一步的建議和改進方向。

6.課堂小結(5分鐘)

目標:回顧本節課的主要內容,強調藝術作品分析的重要性和意義。

過程:

簡要回顧本節課的學習內容,包括藝術作品分析的基本概念、組成部分、案例分析等。

強調藝術作品分析在現實生活或學習中的價值和作用,鼓勵學生進一步探索和應用藝術作品分析的知識。

布置課后作業:讓學生選擇一幅藝術作品,撰寫一篇關于該作品分析的報告,以鞏固學習效果。教學資源拓展1.拓展資源:

-藝術流派介紹:除了本節課中提到的藝術流派,如印象派、立體主義等,還可以向學生介紹其他藝術流派,如抽象表現主義、超現實主義等,以及它們的主要代表藝術家和作品。

-藝術家生平和作品:選擇一些與本節課相關的藝術家,如梵高、畢加索、莫奈等,詳細介紹他們的生平背景、創作生涯以及代表作品。

-藝術品鑒技巧:教授學生如何從專業角度鑒賞藝術作品,包括色彩搭配、構圖布局、線條運用等方面。

-藝術史上的重要事件:介紹一些對藝術史產生深遠影響的事件,如文藝復興運動、法國大革命對藝術的影響等。

2.拓展建議:

-參觀美術館:鼓勵學生在課后參觀當地美術館或藝術展覽,親身體驗藝術作品帶來的視覺沖擊和心靈震撼。

-閱讀藝術書籍:推薦學生閱讀一些藝術相關的書籍,如《藝術的故事》、《西方美術史》等,以加深對藝術的理解。

-觀看藝術紀錄片:引導學生觀看一些藝術紀錄片,如《BBC藝術的力量》、《藝術創世記》等,通過影像資料更直觀地了解藝術發展歷程。

-創作藝術作品:鼓勵學生嘗試自己創作藝術作品,可以是繪畫、雕塑等形式,通過實踐體驗藝術創作的樂趣。

-組織藝術講座:邀請藝術領域的專家或學者到學校進行講座,讓學生有機會直接與專業人士交流,拓寬知識視野。

-參與藝術工作坊:鼓勵學生參加藝術工作坊,如陶藝、版畫制作等,通過動手操作,提高藝術實踐能力。

-藝術寫作練習:讓學生嘗試撰寫藝術評論或創作心得,通過寫作鍛煉對藝術作品深度思考的能力。

-藝術主題討論:組織藝術主題的班級討論,讓學生分享自己的藝術見解和感受,促進班級內外的交流與互動。教學評價與反饋1.課堂表現:

-學生參與度:觀察學生在課堂上的積極參與程度,包括提問、回答問題以及與同學之間的互動。

-注意力集中:評估學生在課堂上的注意力是否集中,是否能夠跟隨教師的講解和引導。

-知識掌握:通過學生的反應和回答,判斷學生對藝術作品分析知識的掌握情況。

2.小組討論成果展示:

-討論深度:評價各小組討論的深度和廣度,是否能夠從多個角度分析藝術作品。

-展示內容:檢查小組代表的展示內容是否充實,是否能夠清晰地傳達藝術作品分析的主要觀點。

-表達能力:觀察學生代表的表達能力,是否能夠流暢地表達自己的觀點和小組的討論成果。

3.隨堂測試:

-知識理解:通過隨堂測試,檢驗學生對藝術作品分析知識的理解和記憶。

-應用能力:測試題目設計應能夠考察學生將所學知識應用于實際藝術作品分析的能力。

4.課后作業:

-完成情況:檢查學生課后作業的完成情況,包括作業的質量和提交的及時性。

-創新思維:評價學生在作業中是否展現出創新思維和獨立分析藝術作品的能力。

5.教師評價與反饋:

-個性化反饋:針對每個學生的課堂表現和作業完成情況,提供個性化的評價和改進建議。

-整體評價:總結全班學生的整體表現,指出班級在藝術作品分析學習中的優點和不足。

-改進建議:根據學生的反饋和評價結果,提出改進教學方法和策略的建議,以便于下一節課更好地進行教學。

6.學生自我評價:

-自我反思:鼓勵學生進行自我反思,評價自己在課堂上的表現和作業完成情況。

-改進方向:指導學生根據自我評價結果,確定下一步的學習目標和改進方向。

7.家長反饋:

-家長意見:收集家長對學生在藝術學習方面的反饋意見,了解家長對孩子學習情況的關注點。

-家校合作:與家長建立良好的溝通機制,共同促進學生在藝術領域的成長和發展。課后拓展1.拓展內容:

-閱讀材料:推薦學生閱讀《藝術的故事》(作者:E.H.貢布里希),書中詳細介紹了從史前時期到20世紀的藝術發展歷程,對于理解藝術作品的背景和意義有極大的幫助。

-視頻資源:觀看BBC制作的紀錄片《藝術的力量》,該紀錄片涵蓋了西方藝術史上的一些重要作品和藝術家,有助于學生更直觀地感受藝術的力量和魅力。

-藝術作品集:鼓勵學生查閱一些藝術作品集,如《梵高書信全集》、《畢加索作品集》等,通過閱讀藝術家本人的信件和作品,更深入地理解藝術家的創作心態和藝術風格。

2.拓展要求:

-自主學習:學生應利用課后時間自主閱讀推薦材料,通過文字和影像資料,加深對藝術作品的理解和分析能力。

-寫作練習:學生在閱讀后,應嘗試撰寫一篇短文,分析自己最感興趣的某個藝術作品或藝術家,以及該作品或藝術家的藝術價值和影響。

-討論與分享:鼓勵學生與同學進行線上或線下討論,分享自己在拓展學習中的心得體會,以及對于藝術作品的新認識。

-教師指導:教師應提供必要的指導和幫助,包括解答學生在自主學習過程中遇到的問題,提供額外的學習資源,以及幫助學生制定學習計劃。

-實踐活動:鼓勵學生參與藝術創作或藝術鑒賞相關的實踐活動,如參加藝術工作坊、參觀美術館等,將理論知識與實踐相結合。

-定期反饋:學生應定期向教師反饋自己的學習進展,教師根據反饋情況給予及時的指導和鼓勵,確保學生能夠有效地進行課后拓展學習。反思改進措施(一)教學特色創新

1.引入互動式教學:在課堂教學中,更多地采用互動式教學方法,如小組討論、角色扮演、游戲等,以激發學生的學習興趣和參與度。

2.利用多媒體資源:利用多媒體資源,如圖片、視頻、音頻等,來豐富教學內容,使課堂更加生動有趣。

(二)存在主要問題

1.學生參與度不足:部分學生在課堂上參與度不高,可能是因為對藝術作品分析的興趣不足,或

溫馨提示

  • 1. 本站所有資源如無特殊說明,都需要本地電腦安裝OFFICE2007和PDF閱讀器。圖紙軟件為CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.壓縮文件請下載最新的WinRAR軟件解壓。
  • 2. 本站的文檔不包含任何第三方提供的附件圖紙等,如果需要附件,請聯系上傳者。文件的所有權益歸上傳用戶所有。
  • 3. 本站RAR壓縮包中若帶圖紙,網頁內容里面會有圖紙預覽,若沒有圖紙預覽就沒有圖紙。
  • 4. 未經權益所有人同意不得將文件中的內容挪作商業或盈利用途。
  • 5. 人人文庫網僅提供信息存儲空間,僅對用戶上傳內容的表現方式做保護處理,對用戶上傳分享的文檔內容本身不做任何修改或編輯,并不能對任何下載內容負責。
  • 6. 下載文件中如有侵權或不適當內容,請與我們聯系,我們立即糾正。
  • 7. 本站不保證下載資源的準確性、安全性和完整性, 同時也不承擔用戶因使用這些下載資源對自己和他人造成任何形式的傷害或損失。

評論

0/150

提交評論