PAGE1《詩與禪（節選）》學案武漢市第六十八中學孫曉梅[課文]詩與禪（節選）高中語文人教版選修《中國經典文化研究》第五單元大視野袁行霈①詩與禪是兩種不同的意識形態,一屬文學,一屬宗教,它們的歸趣顯然是不同的。然而,詩和禪都需要敏銳的內心體驗,都要啟示和象喻,都追求言外之意,這又使它們有了互相溝通的可能。禪宗在唐代確立以后,就在詩人中間產生了廣泛的影響,詩人們談禪、參禪,詩中有意無意地表現了禪理、禪趣,而禪師也在詩中表現他們對世界和人生的觀點與理解。于是,詩和禪就建立了聯系。這種聯系必然會反映到理論上來，到宋代,以禪喻詩遂成為風氣。在這風氣中出現了嚴羽的《滄浪詩話》這部著名的文學批評著作。這部詩話又引出各種贊同和反對的意見,是是非非,爭論了將近一千年。這樁公案真可謂久遠又復雜了。②詩和禪的溝通,表面看來似乎是雙向的,其實主要是禪對詩的單向滲透。詩賦予禪的不過是一種形式而已,禪賦予詩的卻是內省的功夫,以及由內省帶來的理趣;中國詩歌原有的沖和淡泊的藝術風格也因之占據了更重要的地位。元好問說“詩為禪客添花錦,禪是詩家切玉刀”,也許把禪的作用估計得過高了,但不可否認,禪給了詩一種新的刺激,使詩的面貌更加豐富多彩了。③禪對詩的滲透,可以從兩方面看:一方面是以禪入詩。④以禪入詩,是指把禪意引入詩中。其中有些作品是用禪語闡述禪理,只有詩的軀殼而沒有詩的審美價值,嚴格地說不能算是詩,或姑且稱之為“禪言詩”。這些詩總的看來并無可取之處,只有個別富有理趣的作品能引起我們的興趣。如蘇軾的《琴詩》：若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴？若言聲在指頭上，何不于君指上聽？《楞嚴經》曰：臂如琴瑟琵琶，雖有妙音若無妙指，終不能發。是此持之本。這個比喻本來就有趣，經蘇軾點化后更有機鋒，在兒童般天真的發問中，包含著耐人尋思的理趣。⑤更值得研究的是另外一些作品,它們或寫花鳥,或繪山水,或吟閑適,或詠漁釣,并沒有談禪,但在筆墨之中、筆墨之外寓有禪意。王維的《鹿柴》:空山不見人,但聞人語響。返景入深林,復照青苔上。遠處的人語襯托著山的空寂，密林里漏下一線落日的返照。那微弱的光灑在碧綠的苔蘚上，顯得多么冷清！青苔對這陽光并不陌生，黎明時分，亭午時分，都曾受過它的照射。現在到了黃昏，它又照來了。然而這次復照，它的亮度、熱度和色調都有發生了變化。這青苔返照如同一個象征，使人想到大千世界就這樣不知不覺地生生滅滅，無有常住。禪宗重視“返照”的功夫，“返景入深林，復照青苔上”所用的字面也使人聯想到禪宗的教義。而詩里所體表的清靜虛空的心境，更是禪宗所提倡的。⑥《冷齋夜話》里的一段記載也很有趣：華亭船子和尚有偈曰:千尺絲綸直下垂,一波才動萬波隨。夜靜水寒魚不食,滿船空載月明歸。叢林盛傳,想見其為人。山谷倚曲音,歌成長短句曰:“一波才動萬波隨,蓑笠一鉤絲。金鱗正在深處,千尺也須垂。吞又吐,信還疑,上鉤遲。水寒江靜,滿目青山,載明月歸。”船子和尚寫的是垂釣的情景和過程,意象豐富,境界高遠,而又寄寓著隨緣任運的禪理。千尺絲垂,以見求之深,萬波隨動,以見動之廣;魚既不食,遂空載月歸。詩的意境亦返于清靜虛空,有禪理禪趣而無禪語,簡直可以當一首漁父詞來讀,和柳宗元的《江雪》、張志和的《漁歌子》相去無幾,難怪為人所盛贊。黃庭堅還把它改寫成長短句以倚聲歌唱，也說明他對此詩的喜愛。⑦禪對詩的滲透,另一方面就是以禪喻詩。細分有以禪參詩、以禪衡詩和以禪論詩的區別。以禪參詩是用禪家的態度和方法去閱讀欣賞詩歌作品。以禪衡詩是用禪家所謂大小乘、南北宗、正邪道的說法來品評詩歌的高低。以禪論詩則是用禪家的妙諦來論述作詩的奧妙。這是三種不同的以禪喻詩，前人把他們混在一起，所以講不清楚。[知識鏈接]慧能在碓房踏碓八個月。有一天,禪宗五祖弘忍為了考驗東禪寺七百人禪解的淺深，準備傳以衣缽，命各人作偈呈驗。當時，神秀上座為教授師，即作一偈云：“身是菩提樹，心如明鏡臺；時時勤拂拭，莫使惹塵埃。”慧能也作一偈，請人寫在壁上，偈云：“菩提本無樹，明鏡亦非臺；本來無一物，何處惹塵埃！”眾人見此偈，甚是驚異。弘忍覺得這示法之人，已經見性，不但道出了禪的本意，而且比神秀理解得更深更透，更“空”，更“無”，認為他是接法的理想人選。恐人損害慧能，親自至碓房用仗敲米碓三下，慧能明白了。是晚三更，弘忍將衣缽傳給會意來見的慧能。中國佛教的特質在于禪，唐宋詩的特質在于禪趣。“詩為禪客添花錦，禪是詩家切玉刀。”（元好問）[預習檢測]提問：之前大家已經讀了袁行霈教授寫的《詩與禪》的節選部分，請問文章主要的觀點是什么？明確：提問：為什么禪能滲透進詩中？明確：[深入探究]“禪”與“詩”為什么能溝通？明確：【資料】劉禹錫《竹枝詞》楊柳青青江水平，聞郎江上踏歌聲。東邊日出西邊雨，道是無晴（情）卻有晴（情）。《墨梅》王冕我家洗硯池邊樹，朵朵花開淡墨痕。不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤。《江雪》柳宗元

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。

孤舟蓑笠翁，獨釣寒山雪。《漁歌子》張志和西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。“詩佛”王維的禪趣詩：“行到水窮處，坐看云起時。”《終南別業》“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。”《山居秋暝》“空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。”《鹿柴》“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。”《鳥鳴澗》“木末芙蓉花，山中發紅萼。澗戶寂無人，紛紛開且落。”《辛夷塢》這些詩表達了王維一切都任心自在，隨順自然，獨自超脫的精神，既然行到溪頭，那就坐下仰看輕云出岫，自然水云的變化象征著人生的窮通之理，而詩人能安然地欣賞它的變化而無動于衷，表明他對身外世界無牽無掛的人生態度和寧靜的心緒，深得物我兩忘的禪趣。“不系之舟”，正是禪宗的核心。“竹影掃階塵不動，月穿潭底水無痕。風來疏竹，風過而竹不留聲；雁度寒潭，雁過而潭不留影”的境界。所謂絢麗之極，歸于平淡。佛法禪意不足為外人道，不當從身外求，如魚飲水，冷暖自知，非個人體會參悟不能也。佛家和道教都用負的方法，多化為一，將簡喻繁。馮友蘭將負的方法比喻為烘云托月法，畫家在紙上烘了一圈云，留出的那圓圓的空白便是月了。禪宗提倡不立文字，明心見性，因為語言文字只是表象，它好比是指著月亮的手指，手指可以指出月亮所在，但不是月亮，佛法才是月亮。我們如果只關注表象，就會被表象遮蔽。所以禪宗將不著相也就是不要執著于表象作為最高境