多快樂歐洲，全稱歐羅巴洲。它是世界第六大洲，僅大于大洋洲。在歐洲的社會生活中，音樂、舞蹈具有重要的地位。人們在日常生活和社會交往中常常把音樂、舞蹈作為不可缺少的組成部分。從16世紀文藝復興之后，歐洲可以說是近現代交響音樂、歌劇、芭蕾舞劇的發祥之地。歐洲的民間音樂是一個五彩紛呈的藝術世界，具有多元和多樣的藝術特征。歐洲在地理上習慣分為西歐、南歐、中歐、北歐、東歐五個地區，不同區域的民間音樂既相互影響，又各具特色。閱讀材料西歐和西南歐的民間音樂多種多樣，但基本上是以法蘭西（法國）、意大利、英格蘭幾種文化傳統為基礎，在交流中相互影響而發展的。關于法國的民間音樂，公元9世紀的文獻重點描述了古代的敘事樂、數字游戲歌，以及笛、風袋管、撥浪鼓、號角等樂器的使用。法國民歌大部分是單聲部的獨唱歌曲。多聲部音樂主要流行在南方巴斯克等地區。此外，在布列塔尼半島流行一種由兩個歌手輪流作應答式對唱的歌曲，每段歌詞末尾為重唱。意大利樂在歐洲音樂文化中占有重要地位，元其是從文藝復興以來，它在聲樂（歌劇）、器樂（弦樂）方面都起了開拓作用，對西歐備國音樂的發展有重要影響。意大利的那不勒斯街頭小唱、威尼斯船歌、塔蘭泰拉舞、西西里舞等，主要是城市音樂或流入城市后逐漸城市化的民間音樂。意大利民間音樂一般可分為四個地區。地中海（南方）地區的民歌多為小調，曲調清新明朗。北方地區的民歌多為分節歌形式，曲調華麗而有裝飾性，常是復調合唱，節奏鮮明。中部地區的民歌曲調也華麗而富有裝飾性，但多為抒情的獨唱，節奏或嚴格或自由。撒丁地區則有復雜的多聲部結構的四重唱，多以領唱開始，其他聲部不唱歌詞，只唱襯詞“巴拉”。英國的民間音樂對世界也很有影響。蘇格蘭和愛爾蘭民歌、舞蹈和軍樂都為世界人民所喜愛。英國民歌那淡淡的、帶有一絲哀愁的情調，常給人以深切的感受。班杜利亞琴西班牙位于伊比利亞半島，境內山脈縱橫，交通不便，因此民間音樂具有地區特色。但它位于地中海西，為歐洲、非洲交通樞紐，歷史上除接觸希臘、羅馬文化、基督教文化外，并受到阿拉伯文化以及吉卜賽文化的影響。這一切都使西班牙的音樂極為豐富多彩，并帶有東方色彩，熱情奔放。西班牙人民能歌善舞，不少民間舞曲體裁都被歐洲藝術音樂所吸收采用，如“恰空”、“薩拉班德”、“凡丹戈”、“博萊羅”等。西班牙的民間樂器主要是吉他類的撥弦樂器（源自阿拉伯），打擊樂器鈴鼓、響板、小鈴（與吉卜賽人有關）以及各種管樂器，主要是蓋塔風袋管。鑒賞提示公元前西班牙處在古希臘、羅馬文化圈內2世紀以來，基督教在西班牙傳播。415年西哥特人侵入西班牙以后，盡管西班牙在8世紀時曾受到阿拉伯人、摩爾人的統治，但一直到11世紀西哥特人的儀式和圣歌仍為整個伊比利亞半島教會所采用，被稱為“莫薩拉布（為摩爾人統治下的基督教之意）圣詠”。在12世紀，西北地區的圣地亞哥？德孔波斯特拉大教堂的音樂家們是形成中世紀初期多聲部音樂的一個重要樂派；而民間藝人和游吟歌手則發展了單聲部音樂。阿方索十世（1252～1285在位）主持編寫的《圣母歌集》收集了400首非宗教儀式的單旋律歌曲，法國巴黎圣母院樂派在東北的加泰羅尼亞地區阿拉貢的宮廷中有很大影響。而在南方，阿拉伯音樂的影響到1492年阿拉伯人被趕出西班牙后，仍繼續存在。15世紀中，吉卜賽人進入南方安達盧西亞地區，又與當地民間音樂結合產生了所謂“弗拉門科”音樂。閱讀材料文藝復興時期，西班牙最主要的世俗音樂形式是浪漫曲（羅曼斯）和“田園歌”（維良西科）。浪漫曲流行于16～17世紀初，為抒情史詩性的，內容多樣，常帶有哀怨的性質；是有伴奏的帶疊歌的獨唱歌曲，也有對唱；并帶有戲劇形式，可以在舞臺上演出。田園歌在15～16世紀最為流行，特點是敘事和抒情相結合，題材也是多種多樣的，除了單聲部的以外，還有二聲部到三聲部的作品，它的節奏接近舞曲，甚至單成一類──“舞蹈田園歌”。15～16世紀的《宮廷歌曲匯編》中有44首浪漫曲，393首田園歌。歌曲匯編中最常出現的作曲家是J.del恩西納（1468～約1530），他還作有14部田園劇和一些圣劇。但他的許多作品因未用拉丁語作歌詞，后來都被宗教裁判所禁止出版了。文藝復興時期，西班牙的最大的宗教音樂作曲家是C.de莫拉萊斯（約1500～1553）和他的弟子F.格雷羅（1528～1599）與T.L.de維多利亞。維多利亞是當時最杰出的復調音樂作曲家，有“西班牙的帕萊斯特里納”之稱。西班牙的管風琴音樂在16世紀有很大發展，它的代表作家為盲音樂家A?de卡韋松。17世紀中葉，田園歌發展成西班牙民族歌劇，稱為“薩蘇埃拉”，有前奏、詠嘆調、獨唱的分節歌、合唱和間奏曲。全國各地大小教堂都有作曲家創作這類作品為宗教節日演出。但因意大利歌劇的流行，未得到充分發展。1750年后，它被在馬德里產生和形成的一種反映城市生活的音樂喜劇所取代。18世紀西班牙唯一的重要音樂家是A?索萊爾（1729～1783），他是D?斯卡拉蒂的學生、管風琴家，以鍵盤奏鳴曲著稱。19世紀是西班牙音樂逐漸取得世界影響的時期。19世紀中葉，先后在馬德里和巴塞羅那創辦了音樂學院。西班牙的傳統歌劇“薩蘇埃拉”也開始復興。馬德里還有專演薩蘇埃拉的劇院。19世紀末和20世紀初，作曲家和音樂學家F?佩德雷利（1841～1922）領導了民族音樂文化的復興運動，他編輯的《西班牙民間音樂歌曲集》4卷，除了搜集了民間曲調和配置和聲外，還有西班牙古典音樂的范例。他的學生I?阿爾韋尼斯、E?格拉納多斯、M?de法利亞是20世紀西班牙民族樂派的代表，在不同程度上都受法國印象派的影響。阿爾韋尼斯的作品達200首以上，最著名的是他晚年所作的鋼琴曲《西班牙組曲》12首。格拉納多斯以鋼琴組曲《戈耶斯卡斯》和《西班牙舞曲》而聞名于世法利亞的影響較大，作有舞劇《愛情魔法師》、《三角帽》等。19世紀末至20世紀西班牙音樂演奏家有P?de薩拉薩特，他是19世紀最出色的小提琴家之一，作有《西班牙舞曲》等；P?卡薩爾斯是杰出的大提琴家、指揮家、反法西斯戰士；盲人J?羅德里戈（1901～）是吉他演奏家，作有吉他協奏曲等。20世紀中比較重要的西班牙作曲家還有O.埃斯普拉（1886～1976）C.del坎波（