目錄2010年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）2010年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）及詳解2011年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）2011年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）及詳解2012年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）

2012年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）及詳解2013年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）2013年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）及詳解2015年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）2015年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）及詳解2017年北京大學中國語言文學系622中國古代文學考研真題（回憶版）

2010年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）一、名詞解釋（每題5分，共20分）1．《悲士不遇賦》2．《楚辭補注》3．方回4．《飲冰室詩話》二、論述題（每題25分，共100分）1．左傳的敘事特點和對后世的影響。2．初盛唐的復古詩學的理論和實踐。3．王夫之說蘇軾“除卻書本子，更無詩”，練習蘇軾作品做出評價。4．以《四聲猿》為例，論明雜劇對元雜劇體制上的突破。三、古詩詞賞析（二選一，共30分）1．李頎的《古從軍行》。古從軍行李頎在賞析前先解釋：交河、刁斗、公主琵琶、遮、輕車。2．姜夔的《疏影》。疏影姜夔在賞析前先解釋：籬角黃昏、胡沙、盈盈、金屋、玉龍哀曲。2010年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）及詳解一、名詞解釋（每題5分，共20分）1．《悲士不遇賦》答：《悲士不遇賦》是西漢司馬遷創作的一篇抒情賦。作者晚年因李陵事被禍受宮刑，身心極為痛苦，因作此賦，抒發自己內心的憤懣和悲哀，又表達了自己的理想與節操。一方面以儒家“朝聞道夕死可矣”的格言勉勵自己，另一方面又用道家“逆順還周”、“委之自然”的思想來求得解脫。《悲士不遇賦》全文思緒明澈而沉靜，語言質樸而深刻，與漢大賦“體物”異趣，為抒情“寫志”之作。上承董仲舒《士不遇賦》之格調，下開東漢小賦之先聲。梁劉勰評此賦云：“麗縟成文，亦詩人之告哀焉。”2．《楚辭補注》答：《楚辭補注》是宋代學者洪興祖為《楚辭》所著的注本，共十七卷。洪興祖慕屈子之忠節、痛朝政之不修、感己身之遭貶，寫成該書，旨在補王逸《章句》之所未備。其體例為先列王逸注，再標“補曰”以申述己說，既補足王逸所未詳，兼糾正王逸的疏誤。補注中除訓詁名物而外，還大量征引歷史傳說、神話故事,頗為詳贍。另外,《楚辭章句》征引典籍，多不言書名，而此書所引，則必舉出處。王逸以后的舊注，如郭璞《楚辭注》、徐邈《楚辭音》等，今多亡佚，而在此書的征引中尚可見一斑。在有的詞句王逸無注的情況下，洪興祖或說明“王逸無注”，然后加以補注，或不說明而直接作補，在王注與補注間用“補曰”隔開。如《九章·惜往日》“聞百里之為虜兮”句，王逸無注，而洪興祖較詳細地敘述了百里奚富有傳奇色彩的故事，并引述《孟子》與《莊子》的有關記載相佐證。綜觀全書，雖錯誤疏漏之處難免，但態度謹嚴，辨析精密，所以《四庫全書總目》稱它“于《楚辭》諸注中，特為善本”。故此書行世之后，《楚辭章句》的單行本逐漸稀少。3．方回答：方回是元詩人，字萬里，號虛谷。歙縣（今屬安徽）人。著有《桐江集》、《桐江續集》、《瀛奎律髓》等。其詩專主江西，為“江西詩

派”之殿軍。所著《瀛奎律髓》，選唐宋以來律詩加以評論，“于情景虛實之間，三致意焉。而尤以山谷、后山、簡齋為標準”。宗唐者多加以非笑，而學律詩者多以其書有路可尋，故傳刻甚多。生平事跡見《元書》卷八九。4．《飲冰室詩話》答：《飲冰室詩話》是近代詩話著作，梁啟超著。戊戌政變后梁啟超逃亡日本，《飲冰室詩話》即連載于他創辦的《新叢民報》，后編訂成書。《飲冰室詩話》論詩，首重“新意境”。著者從改良主義立場出發，非常厭惡“中國結習，薄今愛古”，“最傾倒”黃遵憲“意境無一襲前賢”，熱烈贊揚他“獨辟境界，卓然自立于二十世紀詩界中”，并在書中采摘黃遵憲許多名篇名句。《飲冰室詩話》既總結了“詩界革命”，又進一步推動了“詩界革命”，并具有重要史料價值。二、論述題（每題25分，共100分）1．《左傳》的敘事特點和對后世的影響。答：《左傳》被譽為先秦散文的“敘事之最”，標志著我國敘事散文的成熟。（1）《左傳》的敘事特征①《左傳》敘事，很注重完整地敘述事件的過程和因果關系《左傳》敘事最突出的成就在描寫戰爭。《左傳》的戰爭描寫，全面反映了《左傳》的敘事特點。《左傳》一書，記錄了大大小小幾百次戰爭，城濮之戰、崤之戰、邲之戰、鄢陵之戰等大戰的描述歷來被人們贊不絕口，不計其數的小戰役也寫得各具特色，精彩生動。一般說來，《左傳》寫戰爭，不局限于對交戰過程的記敘，而是深入揭示戰爭起因、醞釀過程及其后果。②《左傳》對事件因果關系的敘述，常有道德化與神秘化的特點例如，作者在總結城濮之戰經驗時云：“謂晉于是役也，能以德攻。”整個《左傳》敘事中，禮、義、德等道德因素，都被作者當作影響事件成敗的重要原因加以敘述，而且敘述中往往還帶有神秘因素。作者面對既

成的歷史事實，根據歷史人物的言行得失，在敘述歷史事件時，加入種種神秘化的傳說故事，來預示事件的結局，解釋事件的因果關系。這反映了春秋時代人們的世界觀和認識水平，具有鮮明的時代特色。③敘述頗具戲劇性《左傳》是一部歷史著作，但作者有時就像一個故事講述者，把事件敘述得頗具戲劇性。大量生動的戲劇性情節，使這部作品充滿故事性。不僅如此，《左傳》有的敘事記言，明顯不是對歷史事實的真實記錄，而是出于臆測或虛構。如“僖公二十四年”記載的介子推母子間的對話，不可能有第三者在旁聽見或記錄，當是作者根據傳聞和揣想虛擬而成。這種寫法，可以看作后代小說家為人物虛擬對話的萌芽。《左傳》中還記述了大量的占卜釋夢和神異傳聞。如“成公十年”記晉景公之死，情節曲折怪誕，用三個夢構成了互為關連的情節。寫晉侯所夢大厲，畫鬼如生動的令人毛骨悚然；病入膏肓的描寫，極為生動有趣；桑田巫釋夢之語，小臣之夢的印證，更是充滿神秘色彩，仿佛志怪小說。④人物形象生動傳神《左傳》中描寫了各種人物，但《左傳》的寫人不像紀傳體歷史著作在一個專章中敘述一個人物的生平事跡，也沒有像后世小說那樣塑造人物形象。由于它是編年史，人物的言行事跡大多分散記錄在事件發生的各個年代，很少對某一人物集中描寫，只有把同一人物在不同年代的事跡聯系起來，才能得到一個完整的人物形象。《左傳》中許多重要政治人物如鄭莊公、晉文公、楚靈王、鄭子產、齊晏嬰等，都是通過數年行跡的積累來表現的。《左傳》中還有一些人物，并不是反復出現而形成的一個完整形象，而是僅在某一時、某一事中出現，表現的僅僅是其一生中的某一片斷，反映的是其性格中的某一方面。這些形象往往非常生動傳神，能給讀者留下極深刻的印象。（2）《左傳》對后世文學的影響①在體例上，編年體的順序對后世史傳文學的創作有直接啟發在體例上，對于戰爭的描寫順序，《左傳》采用的是編年體的順序，這對后世史傳文學的創作有直接啟發。如《史記》紀傳體的體例是在先秦編年史和國別史的基礎上創新和發展的，而《漢紀》和《資治通鑒》則是對《左傳》編年體史書的直接繼承。

②在敘事結構上，對后世史傳文學和古代小說的影響a．有完整的情節《左傳》的戰爭描寫是以《春秋》的記事為綱，把《春秋》中的簡短的記事發展成為敘事完整歷史散文，有事件的起因經過和結果。《左傳》中作者用了五個段落詳細地描述了這一歷史事件，使其具有生動的故事性和豐富的情節性。這一點對后代史傳文學的影響：如《史記》對于《左傳》中戰爭描寫的史實有的略加改動便加以運用；有的對于特別精彩篇目，甚至不加改動直接運用，這都是由于《左傳》具有完整的故事性和生動的情節性。對古代小說的影響：奠定了古典小說的基本敘事結構。我國的古代小說常按時間順序安排結構；串聯情節，特別重視對故事起因、過程和結果的完整描寫。b．敘事方法呈現出靈活多樣的特點順敘是《左傳》戰爭描寫常用的敘事方法，除此以外還有倒敘、插敘、補敘和預敘。這些敘述方法常用一個“初”字領起。如“僖公三十三年的齊晉崤之戰”中，蹇叔在出師伐鄭時，已預知了必然失敗的結果“吾見師之出而不見其入也”（預敘），戰爭的結果：“（晉）敗秦師于崤”。此點對古代小說的影響：古代小說常以倒敘、插敘、補敘等方式敘述事件起因，以預敘的方式暗示故事的結局。這些都是《左傳》中早已形成的敘事傳統。c．文章充滿了神秘的色彩《左傳》中的戰爭描寫還記敘了大量的占卜釋夢和神異傳聞的事件，如“僖公十五年”寫的秦晉之戰，秦國在與晉國作戰前進行占卜：“卜徒父筮之，吉。涉河，侯車敗。詰之，對曰：‘乃大吉也，三敗必獲晉軍’”。作戰的實際結果“秦獲晉侯而歸”。類似的這樣事件的描寫使文章充滿了神秘的色彩，反映了春秋時代人們的世界觀和認識水平。但也啟發了讀者的想象力，為后世文學在創作上提供了想象和聯想的寫作方法。③在人物描寫上，對后世文學創作的影響a．褒貶分明的道德和倫理傾向

《左傳》中的戰爭描寫體現了對人物道德和倫理的評價，這種褒貶分明的傾向對后世的史傳文學和古代小說產生了深遠的影響。有的是通過戰場人物的言行舉止體現出來的。這一點對后世史傳文學的影響，如司馬遷《史記》中有論贊和序論，作者在寫人敘事中直接或間接的插入自己的主觀論斷或抒發個人的感慨，展示了司馬遷獨特的史筆和史才，這就是對《左傳》的繼承和發展；對古代小說重視教化作用有直接的影響。有的是在戰爭中或戰爭結束后直接引入議論，以“君子曰”“君子是以知”“孔子曰”等來對事件或人物作出道德倫理評價的。這種寫法在文言小說如唐宋傳奇、《聊齋志異》等書中被直接借鑒，就是在明清白話小說中也有明顯的痕跡。b．對人物描寫的雙重手法《左傳》戰爭中的人物描寫的手法對后世文學產生了深遠影響：一是通過人物之間的關系和言行來表現人物的性格；二是通過生動的細節描寫刻畫人物。這兩種描寫人物的方法為后代的司馬遷、班固、陳壽、范曄等人所繼承，同時對古代小說也有影響。我國的古代小說主要是通過上述兩種方法來描寫人物的性格，而較少大段的對人物的肖像和心理進行描寫。因此，《左傳》戰爭中對人物的刻畫為古代小說奠定了寫作模式。④在語言的描寫上，對后世文學的影響a．詞約義豐、簡括有力在敘事上體現了詞約義豐、簡括有力的特點。如“宣公十二年晉楚邲之戰”中寫了晉師潰敗時的狼狽情景：“中軍下軍爭舟，舟中之指可掬。”為爭船逃命，先上船者砍斷后來者攀著船舷的手指，船中的斷指多得可以捧起來。簡練的一句話寫盡了晉師潰敗后爭先恐后、倉皇逃命的混亂場面。b．戰爭中似柔實剛或慷慨激昂的外交辭令描寫對戰爭中外交辭令的描寫，體現了言詞或鋒利或不卑不亢或似柔實剛或慷慨激昂的特點。如“成公二年的齊晉鞍之戰”，“齊師敗績，（晉）逐之。將及滑泉而止。韓厥執縶馬前，再拜稽首，奉觴加璧以進曰：‘寡君使群臣為魯衛請，無令輿師陷入君地。下臣不幸，屬當戎行，無所逃隱。且懼奔辟而添兩君，臣辱戎士，敢吉不敏，攝官承乏’。”這體現了

韓厥外交辭令的謙虛、不卑不亢、似柔實剛的特點。《左傳》詞約義豐的特點使其能長久的流傳；其外交辭令上的特點也為后世史學家在寫史書時提供了一定的借鑒之處。綜上所述，《左傳》無論是情節的完整性、結構安排的合理性，還是人物形象的生動性、戰爭描寫的高超性都成為后世敘事散文的典范，對我國古代小說藝術的進步產生積極的影響與重大意義。與此同時，《左傳》“言近而旨遠，辭淺而義深”的語言特點也給讀者以回味無窮的藝術享受。2．初盛唐的復古詩學的理論和實踐。答：隋唐文壇開始還是沿襲了齊梁文風，經過眾多詩論家的復古理論的提出和創作實踐才漸漸改變了這個局面，具體表現為：（1）初盛唐的復古詩學的理論①陳子昂陳子昂登上文壇后，大力倡導革，《與東方左史虬修竹編序》是其詩歌革新的一個綱領性文獻。陳子昂對齊梁文風提出了兩點批評：“彩麗競繁，而興寄都絕”；“漢魏風骨，晉宋莫傳”。陳子昂的詩歌創作卻表現出明顯的復古傾向，即恢復古詩比興言志的風雅傳統，這使他的詩呈現出與當時朝中流行的館閣體完全不同的精神風貌。a．提出“興寄”說他提出了一種“骨氣端翔，音情頓挫，光英朗練”的詩美理想，要求將壯大昂揚的情思與聲律和詞采的美結合起來，創造健康而瑰麗的文學。為此陳子昂提出“興寄”說，要求詩歌有充實的內容，言之有物，寄懷深遠，因物喻志，托物寄情。b．提出“風骨”說要求詩歌具有鮮明爽朗的思想感情和精要勁健的語言表達的藝術風格，具有風清骨峻的特點。陳子昂的詩歌創作和理論主張影響了有唐一代。陳子昂對風骨的追求以及其“骨氣端翔，音情頓挫，光英朗練，有金石

聲”的詩美理想，對于唐詩的變革具有關鍵性的意義，這也為后來唐代文學的進一步發展所證實，成為盛唐詩歌行將到來的序曲。②初唐四杰初唐四杰以才子齊名出現于文壇，他們提倡剛健骨氣，反對上官體的纖微雕刻、綺錯婉媚，成為初唐詩歌的一股新生力量。a．題材內容的擴大。江山大漠，市井農村都被寫入他們的詩歌中，并且始終表現出一種壯大的格調氣勢，一種慷慨悲涼的感人力量。b．對詩歌格律形式做了有益的探索。五言八句的律詩初步定型。聲律風骨兼備的唐詩是從他們開始形成的。（2）初盛唐的復古詩學的實踐①陳子昂復古詩學的實踐復歸風雅是陳子昂振起一代詩風的起點，這集中體現為他創作的三十八首《感遇》詩。這些詩非一時一地之作，但基本上都作于詩人入仕之后，其中有很多首與作者的政治活動有直接的關系，具有強烈的政治傾向。在這篇詩序里，陳子昂第一次將漢魏風骨與風雅興寄聯系起來，反對沒有風骨、沒有興寄的作品。這樣，復歸風雅的目的就不只是美刺比興，而是要追蹤多悲涼慷慨之氣的建安風骨，寄托濟世的功業理想和人生意氣，與片面追求藻飾的齊梁詩風徹底地劃清了界限。②初唐四杰復古詩學的實踐初唐四杰的創作個性有所不同，其中，盧照鄰、駱賓王長于歌行，王勃、楊炯長于律詩。“四杰”作詩，重視抒發一己情懷，作不平之鳴。在詩中開始出現了一種壯大的氣勢和慷慨悲涼的感人力量，在古體和歌行中表現得尤為充分，如盧照鄰的《長安古意》；從臺閣移到了江山和寒漠，如楊炯《從軍行》；并且詩中出現了一種壯大的格調氣勢，一種慷慨悲涼的感人力量，特別是盧、駱的七言歌行，氣勢宏大，視野開闊，寫得跌宕流暢，神采飛揚，較早地開啟了新的詩風。有的詩篇有一種昂揚的抱負和氣概，這主要反映在他們羈旅送別之作和邊塞詩中，如王勃《送杜少府之任蜀川》。王勃、楊炯的五律，追求對偶的整齊和聲律的協調，感情相對穩定，具有一種自負的雄杰之氣和慷慨情懷。盧照鄰和

駱賓王的七言歌行已趨向完備化，氣勢宏大，視野開闊，有剛健之氣。如盧照鄰的《行路難》、駱賓王的《帝京篇》。綜上所述，陳子昂和初唐四杰以敢為人先的突破精神和高昂的激情提出復古主張并進行積極的創作實踐，一掃初唐時期以上官體為代表的駢儷的館閣詩風，初步展現了大唐氣象，是中唐韓柳復古運動的先聲，影響深遠。3．王夫之說蘇軾“除卻書本子，更無詩”，結合蘇軾作品做出評價。答：王夫之的“除卻書本子，則更無詩”批判的是蘇軾的詩歌有掉書袋嫌疑。但是王夫之的評價有失偏頗，蘇軾確實“以文為詩”，但他有自己的才情和獨創性。具體表現在：（1）以文為詩和以才情為詩是蘇詩的顯著特色之一蘇軾有意識地以議論入詩，將對事物的形象感受與哲理思考結合起來。蘇軾對社會現實的看法和對人生的思考都毫無掩飾地表現在其文學作品中，其中又以詩歌最為淋漓酣暢，在二千七百多首蘇詩中，干預社會現實和思考人生的題材十分突出。蘇軾對社會現實中種種不合理的現象抱著“一肚皮不合時宜”的態度，始終把批判現實作為詩歌的重要主題。在如《題西林壁》這類詩中，將自然現象上升為哲理，人生的感受也已轉化為理性的反思，尤為難能可貴的是，詩中的哲理是通過生動、鮮明的藝術意象自然而然地表達出來——“不識廬山真面目，只緣身在此山中”。（2）豐富的比喻，奇妙的想象，展示了引人入勝的魅力如《百步洪》中連用七喻描摹奔水：“有如兔走鷹隼落，駿馬下注千丈坡。斷弦離柱箭脫手，飛電過隙珠翻荷”，真正做到了妙喻連珠。蘇詩的用典穩妥精當，且渾然天成，達到了如水中著鹽的妙境。例如他作詩安慰落第的李廌“平生謾說古戰場，過眼終迷日五色”，就堪稱用典精妙的范例。（3）敏銳細致的觀察力與出色的文字表現力哪怕僅是平凡的事物，一經其手寫出，就給人以觸處生春之感，如《汲江煎茶》中“忽然生鱗甲，亂我須與眉。散為百東坡，頃刻復在茲”，顯

示出詩人駕馭題材的非凡能力，有必達之隱而無難顯之情的表現能力。（4）豐富的才情和卓絕的膽識勤奮創作，展示多種詩體得心應手，能夠自由的駕馭。如《南園》“春畦雨過羅紈膩”，膾炙人口。蘇詩兼備各體，而以七言為擅長，且風格多樣，七絕清麗精美，如“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。”（5）剛柔相濟的藝術風格蘇軾對詩歌風格主張兼收并蓄。蘇軾尤其重視兩種互相對立的風格的融合，所以在評論他人詩文時提出了“清遠雄麗”“清雄絕俗”的術語。蘇軾在創作中十分注意使陽剛之美與陰柔之美互相滲透，互相調節，毫無疑問蘇詩的主導風格是雄放，有些作品甚至有粗豪而缺少馀蘊的缺點，然而蘇詩中許多佳作已經做到了剛柔相濟，從而呈現出“清雄”的風格。如《游金山寺》。總體而言，蘇軾雖以文為詩，但他超然的精神境界和卓越的創作才情是不容置疑的，這也使其成為北宋詩壇第一大家。在題材的廣泛、形式的多樣和情思內蘊的深厚幾個維度上，蘇軾都是出類拔萃的，更加難能可貴的是他基本上避免了宋詩尖新生硬和枯燥乏味的缺點，在總體成就上實現了對同時代詩人的超越。4．以《四聲猿》為例，論明雜劇對元雜劇體制上的突破。答：《四聲猿》是指明代徐渭創作的一組雜劇，即《漁陽弄》、《雌木蘭》、《女狀元》和《翠鄉夢》。“四聲猿”語出酈道元《水經注》“猿鳴三聲淚沾裳”，猿鳴四聲更屬斷腸之歌，故“四聲猿”之名奠定了全劇的基調。《四聲猿》中，《漁陽弄》成就最高，是典型的單折短劇。《四聲猿》中有徐渭才華難展的悲哀，其表情酣暢淋漓，藝術上有獨創之處，對后世產生了較大影響。明代雜劇在數量和質量上比元代雜劇相對減少和蛻化，但在形式上卻有了一定的演進，下面以《四聲猿》為例，試論明雜劇對元雜劇體制上的突破，具體表現在：（1）在結構上，明代雜劇突破了元雜劇一本四折一楔子的程式，結構比較自由。《四聲猿》中只有《女狀元》為五折，其余均為一二折。相

對元雜劇而言，程式簡單，結構精巧，劇本篇幅也大大縮減。（2）在曲調上，元雜劇全用北曲，而明雜劇則兼用南北曲，還有專用南曲的南雜劇。徐渭的《四聲猿》就突破了南北曲的界限，將南曲運用于雜劇創作當中，完成了較早的一部雜劇合集。《女狀元》首開以南曲寫雜劇的先例，南雜劇從此大興。（3）在演唱方式上，明雜劇打破了元雜劇一個角色演唱到底的模式，有時對唱，有時輪唱，有時合唱，顯得比較自由。《四聲猿》中沒有旦本末本之稱，即劇中沒有限制由某一固定的角色進行演唱。由于劇本短小緊湊，戲劇沖突強烈，對唱，合唱的模式較多。（4）元雜劇的題目正名一般在一劇之末，明雜劇有的將其提前到第一折前，也有的采用南戲中“副末開場”的形式介紹劇情。《四聲猿》將題目放在第一折的前面。開門見山，點明主題，便于讀者和觀眾及時了解劇情。總之，以《四聲猿》為代表的明雜劇在難以企及元雜劇藝術成就的情況下，轉而在形式上進行突破，將南曲吸收進雜劇的創作中，在結構，曲調、演唱方式等方面都與元雜劇呈現出明顯不同。可以說，明雜劇是中國戲劇發展史上的一個重要階段，影響深遠。三、古詩詞賞析（二選一，共30分）1．李頎的《古從軍行》。古從軍行李頎在賞析前先解釋：交河、刁斗、公主琵琶、遮、輕車。答：（1）詞語解釋交河：在今新疆吐魯番西面，這里借指邊疆上的河流。刁斗：古代軍中銅制炊具，容量一斗。公主琵琶：漢武帝時以江都王劉建女細君嫁烏孫國王昆莫，恐其途中煩悶，故彈琵琶以娛之。遮：遮斷。輕車：指將領“輕車將軍”。（2）賞析“從軍行”是樂府古題。此詩寫當代之事，由于怕觸犯忌諱，所以題目加上一個“古”字。它對當代帝王的好大喜功，窮兵黷武，視人民生命如草芥的行徑，加以諷刺，悲多于壯。詩開始首先寫緊張的從軍生活。白天爬上山去觀望四方有無舉烽火的邊警；黃昏時候又到交河邊上讓馬飲水。三、四句的“刁斗”，是古代軍中銅制炊具，容量一斗。白天用以煮飯，晚上敲擊代替更柝。“公主琵琶”是指漢朝公主遠嫁烏孫國時所彈的琵琶曲調，當然，這不會是歡樂之聲，而只是哀怨之調。一、二句寫“白日”“黃昏”的情況，那么夜晚又如何呢？三、四句接著描繪：風沙彌漫，一片漆黑，只聽得見軍營中巡夜的打更聲和那如泣如訴的幽怨的琵琶聲。景象是多么肅穆而凄涼！“行人”，是指出征將士，這樣就與下一句的公主出塞之聲，引起共鳴了。接著，詩人又著意渲染邊陲的環境。軍營所在，四顧荒野，無城郭可依，“萬里”極言其遼闊；雨雪紛紛，以至與大漠相連，其凄冷酷寒的情狀亦可想見。以上六句，寫盡了從軍生活的艱苦。接下來，似乎應該正面點出“行人”的哀怨之感了。可是詩人卻別具機杼，背面傅粉，寫出了“胡雁哀鳴夜夜飛，胡兒眼淚雙雙落”兩句。胡雁胡兒都是土生土長的，尚且哀啼落淚，何況遠戍到此的“行人”呢？兩個“胡”字，有意重復，“夜夜”“雙雙”又有意用疊字，有著烘云托月的藝術力量。面對這樣惡劣的環境，誰不想班師復員呢？可是辦不到。“聞道玉門猶

被遮”一句，筆一折，似當頭一棒，打斷了“行人”思歸之念。據《史記·大宛傳》記載，漢武帝太初元年，漢軍攻大宛，攻戰不利，請求罷兵。漢武帝聞之大怒，派人遮斷玉門關，下令：“軍有敢入者輒斬之。”這里暗刺當朝皇帝一意孤行，窮兵黷武。隨后，詩人又壓一句，罷兵不能，“應將性命逐輕車”，只有跟著本部的將領“輕車將軍”去與敵軍拼命，這一句其份量壓倒了上面八句。下面一句，再接再厲。拼命死戰的結果如何呢？無外乎“戰骨埋荒外”。詩人用“年年”兩字，指出了這種情況的經常性。全詩一步緊一步，由軍中平時生活，到戰時緊急情況，最后說到死，為的是什么？這十一句的壓力，逼出了最后一句的答案：“空見蒲桃入漢家。”“蒲桃”就是現在的葡萄。漢武帝時為了求天馬，開通西域，當時隨天馬入中國的還有葡萄、苜宿等西域植物的種子，漢武帝把它們種在離宮別館之旁，彌望皆是。這里“空見蒲桃入漢家”一句，用此典故，譏諷好大喜功的帝王，犧牲了無數人的性命，換到的是什么呢？只有區區的蒲桃而已。言外之意，可見帝王是怎樣的草菅人命了。此詩全篇一句緊一句，句句蓄意，直到最后一句，才畫龍點睛，顯出此詩巨大的諷諭力。詩巧妙地運用音節來表情達意。第一句開頭兩字“白日”都是入聲，具有開場鼓板的意味。三、四兩句中的“刁斗”和“琵琶”，運用雙聲，以增強音節美。中段轉入聲韻，“雙雙落”是江陽韻與入聲的配合，猶如云鑼與鼓板合奏，一廣一窄，一放一收，音節最美。中段入聲韻后，末段卻又選用了張口最大的六麻韻。以五音而論，首段是羽音，中段是角音，末段是商音，音節錯落，各極其致。全詩先后用“紛紛”“夜夜”“雙雙”“年年”等疊字，不但強調了語意，而且疊字疊韻，在音節上生色不少。2．姜夔的《疏影》。疏影姜夔在賞析前先解釋：籬角黃昏、胡沙、盈盈、金屋、玉龍哀曲。答：（1）詞語解釋籬角黃昏：指環境寂寞、凄清。胡沙：指沙漠。盈盈：形容儀態美好貌，《古詩十九首》中有“盈盈樓上女，皎皎當窗牖。……蕩子行不歸，空床難獨守”之句。金屋：《漢武故事》記武帝幼時對姑母說，“若得阿嬌（武帝表妹）作婦，當作金屋貯之。”玉龍哀曲：玉龍,即玉笛；哀曲,指笛曲《梅花落》。（2）賞析“苔枝綴玉，有翠禽小小，枝上同宿”，開篇展現在讀者面前的就是一幅色彩鮮明、幽雅清麗的“雙棲圖”。苔枝與翠禽色相近，都是充滿生機的“綠”，其間點綴著美玉般的梅花，就更顯得光彩照人。字里行間不露半個梅字，而梅的形象卻浮雕般突現出來了。面對這翠禽雙棲于玉梅間的美景，能不勾引起多情的詞人浮想聯翩！──觸景傷情的序幕就這樣拉開了。接著推出第二個畫面，是“客里相逢，籬角黃昏，無言自倚修竹”，這完全是用寫人的手法來寫梅，大概出自杜甫的“絕代有佳人，幽居在空谷”，“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”的詩意。梅花就是佳人的幻化。相逢在“客里”，又是“籬角黃昏”這么一個典型環境，更突出了寂寞的氛圍。在這么寂寞的氛圍里，“佳人”“無言自倚修竹”。“無言”這神態，“自倚”這動作，突出了這位孤高的佳人形象；另一面，也折射了詞人在“客里”懷念情人的孤寂心情。在這種孤寂情緒的支配下，詞人想到對方也一定會同自己一樣孤寂難熬。下句就借昭君出塞、遠嫁番邦的典故來抒發這種情感。“不慣”“暗憶”這兩個貌似平常的詞，在這典型的語言環境里，就傳達出了不尋常的深沉感情。“想佩環、月夜歸來，化作此花幽獨”，這就明寫出人花幻化的藝術意境。放在“月夜”歸來，就更突出“幽獨”的氣質。“月夜”與“黃昏”照應，“花”與“玉”照應，“幽獨”與“無言自倚”照應，文字針線細密，情感脈絡分明。而“幽獨”一詞又是總撮了上片的精髓而成為全詞的基調。過片開頭的“猶記深宮舊事”與上片的“暗憶江南江北”遙相呼應，這是詞人想象自己心上人在遠方孤寂中一定會時時想起美好的往事。“那人正睡里，飛近蛾綠”，是借南朝宋武帝女兒壽陽公主午睡時梅花飄落眉心留下花瓣印，宮女爭相仿效，稱為“梅花妝”的故事，喻往事之美好令人難忘。這美好的時光多么值得珍惜！千萬不要像無情的東風一樣，“不管盈盈，早與安排金屋。”但到底往事已成空，如今只留下一片美好的追憶而已！這就正如梅花終于被東風吹落，而且“隨波去”了，怎能不怨恨那“玉龍哀曲”呢！玉龍，笛名。笛曲《梅花落》是古代流行的樂曲，聽了使人悲傷。唐皮日休《夜會問答》說聽《梅花落》曲“三奏未終頭已白”，可見一斑。故曰“玉龍哀曲”。到了唱“梅花落”悲歌的時候，才“重覓幽香”，為時晚矣！到那時，花落了，香殘了，只剩下空禿的疏影，美麗的梅花則“已入小窗橫幅”。就正如美好的時光沒有好好珍惜，而今雙方遠隔千里，兩地相思，只能像梅花一樣孤寂地“暗憶”往事了！末句的“幽香”與上片末的“幽獨”遙相呼應，進一步突出了梅的動人形象。全詞渾然一體。以贊梅的幽靜孤高為主線，緊串密縫；又以寂寞氛圍突出“花人合一”的藝術形象，令人神往。運筆空靈含蓄，意境優美；描寫細致生動，形象鮮明。不愧為姜夔力作。

2011年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）一、名詞解釋（每題5分，共20分）1．《淮南鴻烈》2．《詠懷八十二首》3．《元曲選》4．《子弟規》二、論述題（每題25分，共100分）1．結合具體詩人詩作，比較李白、杜甫對中晚唐詩歌發展的影響。2．略談“三言二拍”中對商人的描述以及對商人活動的描寫。3．簡述司馬相如賦作的特點及在漢代文學的歷史地位。4．劉熙載評：“放翁詩明白如話，然淺中有深、平中有奇，故足令人咀味。”簡述對這評價的看法。三、古詩詞賞析（共30分）1．王維的《漢江臨眺》。漢江臨眺王維2．辛棄疾《丑奴兒近·博山道中效李易安體》。丑奴兒近·博山道中效李易安體辛棄疾2011年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）及詳解一、名詞解釋（每題5分，共20分）1．《淮南鴻烈》答：《淮南鴻烈》，又名《淮南子》，是由漢代皇室貴族淮南王劉安招致門客編成，共21篇，十幾萬字。此書以道家思想為主而雜以孔、墨、申、韓之說，是漢初黃老思想的繼續。《淮南子》的論說博奧深宏，無所不包，有一套完整的思想體系，且多用歷史、神話、傳說來明事說理，風格鋪張揚厲，極具浪漫色彩。《淮南鴻烈》保存了大量神話資料，對后世產生了深遠影響。2．《詠懷八十二首》答：《詠懷八十二首》是三國魏文學家阮籍的代表作。這八十二首詩非一時一地所作，是阮籍政治感慨的記錄。其詩或者寫時光飛逝、人生無常，或寫對自身命運之無奈，或寫游仙與隱居，充滿苦悶、孤獨的情緒，其風格隱約曲折，“言在耳目之內，情寄八荒之表”。這些詩抒感慨，發議論，寫理想，開創了中國文學史上政治抒情組詩的先河，對后世詩歌尤其是五言詩的發展產生了重大影響。3．《元曲選》答：《元曲選》是明代臧懋循編輯的一部雜劇選集，其中收錄元代雜劇九十四種，明代雜劇六種，總計一百種，故又稱《元人百種曲》。《元曲選》中所收元代作品，占現存總數的一半以上，而且集中收錄了關漢卿《感天動地竇娥冤》、《趙盼兒風月救風塵》，白樸《唐明皇秋夜梧桐雨》、《裴少俊墻頭馬上》，馬致遠《破幽夢孤雁漢宮秋》等眾多作家的名劇，故影響很大，對元代雜劇的傳播以及后世對元雜劇的研究都有重要作用。4．《弟子規》答：《弟子規》，原名《訓蒙文》，是清康熙年間秀才李毓秀所作的兒童啟蒙讀本，其內容采用《論語》“學而篇”第六條的文義，列述弟子在

家、出外、待人、接物與學習上應該恪守的守則規范。《弟子規》記錄了孔子的108項言行，共有360句、1080個字，三字一句，兩句或四句連意，合轍押韻，朗朗上口。《弟子規》根據《論語》等經典編寫而成，集孔孟等圣賢的道德教育之大成，具有重要的經典教育意義。二、論述題（每題25分，共100分）1．結合具體詩人詩作，比較李白、杜甫對中晚唐詩歌發展的影響。答：李白與杜甫是唐代詩壇兩座并立的高峰，對后代詩歌尤其是中晚唐詩歌的發展產生了深遠的影響。李杜兩人都在詩歌的開拓創新意識方面對后代詩人有重要影響，但具體來看，兩者對后世的影響存在較大差異。（1）李白詩歌豪放飄逸的風格、變化莫測的想象，對中晚唐的韓愈、孟郊、李賀、杜牧等影響深遠。尤其是“韓孟詩派”，可以說繼承發揚了李白詩歌的雄奇怪異之美，延續了雄放浪漫的詩歌風格，突破了冷落寂寞的大歷詩風，重新開創了唐詩新風尚。①“韓孟詩派”“不平則鳴”的創作主張深受李白直抒胸臆的抒情方式影響。李白的抒情，似暴風急雨，像是從胸中直接奔涌噴吐出來，如《夢游天姥吟留別》的“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏!”韓愈提倡“不平則鳴”，就是提倡審美上的情緒宣泄，尤其是“感激怨懟”情緒的宣泄，這是對李白抒情方式的繼承與發揚。②“韓孟詩派”“雄奇豪放”的風格特色深受李白歌行的影響。如韓愈的《盧郎中云夫寄示送盤谷子詩兩章歌以和之》：“是時新晴天井溢，誰把長劍倚太行！沖風吹破落天外，飛雨白日灑洛陽。”其酣暢淋漓，氣象闊大，雄奇浪漫與李白歌行極為相近。③李賀詩歌創作深受李白詩歌影響。李賀深受屈原、李白及漢樂府民歌的影響，多以樂府體裁馳騁想象，自鑄奇語，表現其苦悶情懷。李白的想象，往往變幻莫測，發想無端，常有異乎尋常的銜接，隨情思流動而變化萬端，如：“西岳崢嶸何壯哉！黃河如絲天際來，巨靈咆哮擘兩山，洪波噴流射東海。”（《西岳云臺歌送丹丘子》）李賀的想象同樣不僅出人意表，而且跳躍性很大，有時完全聽憑直覺的引導，一任自己的想象超時空地自由流動。如《夢天》：“老兔寒蟾泣天色，云樓半開壁斜白。玉輪軋露濕團光，鸞珮相逢桂香陌。黃塵清水三山下，更變千

年如走馬。遙望齊州九點煙，一泓海水杯中瀉。”前四句借助奇特的幻想，從人間飛躍到天上，進入撲朔迷離的月宮，在廣袤的空間里遨游；后四句又陡作轉折，從仙界折返塵世，注目人世的千載滄桑。④晚唐詩人杜牧的豪放詩風也深受李白影響。杜牧具有與李白相似的政治抱負和開闊的心胸，從而形成了他豪邁、爽快、明朗、勁健的詩歌風格，這在晚唐綺靡艷弱的風氣中獨樹一幟，成為晚唐詩壇的一抹亮色。（2）杜甫與李白相比，對后世詩歌發展的影響更加系統具體。如果說李白主要在精神氣質與浪漫風格上感染后人，那么杜甫則是從詩歌的思想內容到藝術技巧等各方面都為后世詩歌創作提供了可以模仿的范式。整個中晚唐詩壇，幾乎無不受杜甫詩歌的影響。①“元白詩派”繼承了杜甫重寫實、尚通俗的傾向以及緣事而發、寫生民疾苦的一面，且受到杜甫五言排律夾敘夾議的影響。杜甫繼承漢樂府緣事而發的特點，創作了大量反映民生疾苦的作品，這些作品大多樸實真切、淺顯通俗。杜甫詩中的寫實性和通俗化傾向，在與他同時或稍后的元結、顧況、戴叔倫等人手中得到了不同程度的表現和繼承，而到了貞元、元和年間，則有了強烈的回響。元稹、白居易等人極力推崇杜甫寫實通俗的詩歌，并依此大力創作“新樂府”，借以補察時政。可以說，“元白詩派”的創作風尚深受杜甫影響，元白等人的“新樂府運動”更是對杜甫詩歌創作的直接繼承。②韓愈、孟郊、李賀等深受杜甫的奇崛、散文化和煉字的影響。杜甫自己說：“晚節漸于詩律細。”“詩律細”不僅在于聲律的精心安排，也在于從嚴謹中求變化，變化莫測而不離規矩，有時他為了表達某種感情的需要而寫拗體，顯出“奇崛”的特點。杜詩還精于用字，刻畫細微。他說過：“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休。”杜詩的這些特點都為韓孟等人所繼承，“韓孟詩派”主張“筆補造化”即是對杜甫詩歌創作態度的繼承。如孟郊組詩《秋懷十五首》中“孤骨夜難臥，吟蟲相唧唧。老泣無涕淡，秋露為滴瀝。”（其一）“秋月顏色冰，老客志氣單。冷露滴夢破，峭風梳骨寒。”（其二）等句，以“孤”、“冰”、“單”、“冷”等字眼突出表現了詩中的凄冷寒寂、幽僻蕭索氛圍。③杜甫的“煉字“在晚唐更發展成苦吟一派。晚唐賈島、姚合等人在創作態度上發揚了杜甫的“煉字”精神，形成了苦吟的創作風格。晚唐苦吟一派在音律、對偶、字句上見功夫，澄心靜氣地推敲錘煉，確實創造了不少佳句如賈島的“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”，通過動靜相襯，使境界更

見幽迥。④李商隱的七律得力于杜甫七律的組織嚴密而跳躍性極大的技法，達到了杜詩的“渾融”境界。李商隱優秀詩歌所達到的渾融境界，在藝術上可以和杜甫詩歌的渾成境界遙相呼應。王安石說：“唐人知學老杜而得其藩籬者，唯義山一人而已。”（蔡居厚《蔡寬夫詩話》引）李商隱之通于杜甫，不僅得力于多方面學習，更在于其詩“秾麗之中，時帶沉郁”（施補華《峴傭說詩》）。李商隱跟杜甫一樣，內心深處有一股郁結很深的沉潛之氣，發而為詩，在情思的沉郁上十分相近。由于內在充實，通體完整，兩人詩歌都達到了“渾”的境地。總之，李白與杜甫都對中晚唐詩歌發展產生了重要影響，對兩人不同創作風格的繼承與發揚導致了不同詩歌流派的產生，中晚唐的“韓孟詩派”與“元白詩派”之別，杜牧與李商隱之別在某些方面正可以體現李杜二人對后世詩歌發展的不同影響。2．略談“三言二拍”中對商人的描述以及對商人活動的描寫。答：“三言二拍”中描述了大量商人形象，商人的地位大大提高。商人作為當時商品經濟中最活躍的分子和市民的主要代表，在“三言”“二拍”中作為正面的主人公而頻頻亮相，這在中國小說發展史上是一個值得注意的現象。（1）“三言二拍”中對商人的描述和大量商人形象的塑造，突出反映了商人地位的提高。①在“三言”中，經商買賣已被視為正當的職業，商人的地位有了明顯的提高。《蔣興哥重會珍珠衫》就寫到社會上流傳著這樣的“常言”：“一品官，二品客。”客商憑著金錢的力量，已在百姓的心目中建立起僅次于官員的地位。②“二拍”中的重商思想表現得更加明顯。如《疊居奇程客得助》中寫到“徽州風俗，以商賈為第一等生業，科第反在次著”，人生的價值就以得利的多少來衡量。這篇小說所寫的主人公程宰與海神女結良緣、發大財的故事充分地說明了生氣勃勃的商人正在取代讀書仕子而成為時代的寵兒。（2）“三言二拍”的編者對商人的感情也與以往傳統的觀念不同，對商

人活動的描寫多從正面、肯定的角度進行。①“三言”中活躍的商人，多數已不是貪得無厭之徒和為富不仁之輩，而往往是一些善良、正直、純樸，而又能吃苦、講義氣、有道德的正面形象，如《呂大郎還金完骨肉》中的布商呂玉、《施潤澤灘闕遇友》中的小商人施復等，都拾金不昧，心地善良。有時候，作品也表現了他們憑經商的智慧，掌握行情，靈活應變而獲得厚利，如《徐老仆義憤成家》；有時候也透露出商業競爭的火藥味和雇工剝削的血腥氣，如《施潤澤灘闕遇友》，但這一切都被作者“好人致富”的思想沖淡了。新興商人所獲之“利”都被蒙上了傳統道德之“義”而顯得溫情脈脈和天經地義。②“二拍”中的一些作品更注重描寫商人的逐“利”而不是求“義”，更直接地接觸到了商業活動的本質。如《轉運漢遇巧洞庭紅》寫一個破產商人出海經商而終致巨富；《疊居奇程客得助》中的程宰經海神指點經商之道后，以囤積居奇而暴富；《烏將軍一飯必酬》中的楊氏，一而再再而三地鼓勵侄子“大膽天下去得”，為追求巨額利潤而不怕挫折，不斷冒險，這些人和事都得到了作者的贊美。這種不是從道義的角度而是直接從經商獲利的角度去描寫商人，去贊美他們的囤積居奇、投機冒險、積極進取的商業活動，更貼近經商活動的本質特點，更準確地反映了晚明商人勢力迅速崛起的時代特征。3．簡述司馬相如賦作的特點及在漢代文學中的歷史地位。答：司馬相如是漢賦創作成就最高的作家，他的天子游獵賦成為為漢大賦的體制規范，標志著漢賦體制的成熟，在漢代文學史上具有重要意義。（1）司馬相如賦作的特點司馬相如的《子虛賦》、《上林賦》是其代表作，也是漢賦中最優秀、影響最深遠、具有典范意義的作品。這兩篇賦內容相連，一貫而下，結體嚴謹，可作完整的一篇來看。下面就以此為代表來看司馬相如賦的特點：內容方面：①帝國形象的塑造。賦中塑造了一個幅員極為遼闊，物質極大豐富，國勢極其強大，國泰民安，崇德尚義，天下大治的盛世帝國形象。

②一統觀念的弘揚。強大帝國形象的塑造正是對天下一統的頌歌。司馬相如在作品中千方百計想凸顯的，就是中央王朝的中心地位和絕對權威，并由此實現了對大一統觀念的闡釋和宣揚。③時代精神的體現。這里所體現的時代精神也即一種國民精神。司馬相如在賦中從多側面，直接或間接地表現出中華民族處于蓬勃上升期的那種昂揚奮進、激勵張揚、氣勢充溢、信心十足的精神風貌。藝術成就方面：①按時空順序和以類相綴兼用的鋪陳方式。《子虛上林賦》總體上按時空順序進行推移，先是寫楚、齊兩個諸侯王，然后重點表現天子的游獵。這中間既遵循時間推移的順序，又有空間的依次拓展。在描寫上林苑的時候，按照東南西北的順序展示各方景觀，顯得有條不紊。這篇作品還按照以類相綴的方式，把屬于同類的事物連綴在一起。作者在對上林苑各種生物進行鋪陳時，都是按照類別進行劃分和排列。②主客問答的結構形式與夸張筆法的融通。子虛、烏有和亡是公的對話，實際上是以辯難的方式進行夸張藝術的表演和比賽，總的趨勢是夸張的強度越來越大，都是后者超越前者，后來者踵事增華、變本加厲，最后把夸張推到極致，使作品呈現逐步盤升的走勢。③句法靈活多變，句式長短不一。司馬相如用大量的三言排比句式描繪天子的狩獵活動，這在中國古代文學作品中首開風氣之先。三言句式比較短，再加上以排比的方式出現，很容易收到緊迫、急促的效果，使作品具有奔騰跳躍的氣勢。賦中所用的三言句，猶如刀劍之類的短兵器，輕便靈活，可以在短時間內連續出擊，營造出緊張而充滿動感的氣氛，從而在一定程度上緩解由于作品篇幅過長而帶來的沉悶感。（2）司馬相如賦作在漢代文學中的歷史地位司馬相如是漢賦創作成就最高的作家，其《子虛賦》、《上林賦》是漢賦中最優秀、影響最深遠、具有典范意義的作品。司馬相如的賦作從內容和形式兩個方面確立了漢大賦的體制，既標志著漢大賦體制的成熟，同時又達到了漢賦創作的頂峰。司馬相如作品所創造的是一種巨麗之美，是充滿浪漫色彩的壯闊畫面，成為后世賦家爭相效仿卻又無法企及的楷模。司馬相如的賦作與司馬遷的《史記》同為漢代文學輝煌的標志，在漢代文學乃至整個中國文學史上都占有舉足輕重的地位。

4．劉熙載評：“放翁詩明白如話，然淺中有深、平中有奇，故足令人咀味。”簡述對這評價的看法。答：劉熙載評：“放翁詩明白如話，然淺中有深、平中有奇，故足令人咀味。”這幾句話比較恰當地點出了陸游詩平易曉暢又內涵深厚的特點。（1）陸詩以明白曉暢的語言寄寓深情陸游詩歌的內容極為豐富，幾乎涵蓋了當時社會生活的各個方面，其中最重要的是愛國主題和日常生活情景的吟詠，陸游多以淺白如話的語言表達自己的愛國情懷，同時也以質樸平易的筆法描繪日常生活，寄寓自己的深情。如臨終絕筆《示兒》的“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”，《金錯刀行》的“楚雖三戶能亡秦，豈有堂堂中國空無人”等等語言平實，卻都真切地表達了陸游至死不渝的愛國熱情；而《游山西村》則借描繪寧靜的村景和淳樸的民風，表達對鄉村美好生活的贊美；《沈園》二首則表達了對前妻的深情懷念，其中“此身行作稽山土，猶吊遺蹤一泫然”兩句切切深情溢于言表，令人為之動容。（2）陸詩語言平易曉暢，章法整飭謹嚴陸游充滿雄心壯志豪邁奔放的紀夢詩神似李白，而苦悶的社會現實又讓他的詩風又有近于杜甫的沉郁悲涼的一面。兼熔李白的飄逸奔放與杜甫的沉郁頓挫于一爐，構成了陸游的獨特詩風。但陸詩又不像李、杜詩那樣雄奇莫測，陸詩的語言平易曉暢，章法整飭謹嚴，即使是七言古體也不例外。如《長歌行》（人生不作安期生），筆力清壯頓挫，結構波瀾迭起，恢宏雄放的氣勢寓于明朗曉暢的語言和整飭的句式之中，典型地體現出陸詩的個性風格，故被后人推為陸詩的壓卷之作。趙翼評陸詩是“看似奔放實則謹嚴”（《甌北詩話》卷六），正是指此而言。（3）陸詩對仗工整新奇而又平易近人陸游擅長的詩體是七言詩，他的七古、七律和七絕的成就都很高。其中的七律尤以對仗工整而著稱，劉克莊甚至說“古人好對偶被放翁用盡”（《后村詩話》前集）。陸詩的對仗常常能做到工整而不落纖巧，新奇而不至雕琢，同樣體現出乎易近人的傾向，如“一身報國有萬死，雙鬢向人無再青”（《夜泊水村》）、“戲招西塞山前月，來聽東林寺里鐘”（《六月十四日宿東林寺》）等。

總之，陸詩語言淺近而內蘊豐富，內容平實而章法嚴謹，正是“淺中有深，平中有奇”。三、古詩詞賞析（二選一，共30分）1．王維的《漢江臨眺》。漢江臨眺王維答：此詩又作《漢江臨泛》，是唐玄宗開元二十八年，時任殿中侍御史的王維，途經襄陽在襄陽城欣賞漢江景色時所作。此詩以淡雅的筆墨描繪了漢江周圍壯麗的景色，表達了詩人追求美好境界、希望寄情山水的思想感情，也隱含了歌頌地方行政長官的功績之意。此詩充分體現了王維“詩中有畫”的詩歌風格。“楚塞三湘接，荊門九派通”，語工形肖，一筆勾勒出漢江雄渾壯闊的景色。湖北、湖南等地舊屬楚國，而襄陽位于楚之北境，所以這里稱“楚塞”。詩人泛舟江上，縱目遠望，只見莽莽古楚之地和從湖南方面奔涌而來的“三湘”之水相連接，洶涌漢江入荊門而與長江九派匯聚合流。詩雖未點明漢江，但足以使人想象到漢江橫臥楚塞而接“三湘”、通“九派”的浩渺水勢。“江流天地外，山色有無中”，以山光水色作為畫幅的遠景。漢江滔滔遠去，好像一直涌流到天地之外去了，兩岸重重青山，迷迷蒙蒙，時隱時現，若有若無。前句寫出江水的流長邈遠，后句又以蒼茫山色烘托出江勢的浩瀚空闊。詩人著墨極淡，卻給人以偉麗新奇之感，整個畫面氣韻生動。而“天地外”“有無中”，又為詩歌平添了一種迷茫、玄遠、無可窮盡的意境，所謂“含不盡之意見于言外”。首聯寫眾水交流，密不間發，此聯開闊空白，疏可走馬，畫面上疏密相間，錯綜有致。“郡邑浮前浦，波瀾動遠空”，則是作者將筆墨從“天地外”收攏，寫出眼前波瀾壯闊之景。正當詩人極目遠望，突然間風起浪涌，所乘之舟上下波動，眼前的襄陽城郭也隨著波浪在江水中浮浮沉沉。風越來越大，波濤越來越洶涌，浪拍云天，船身顛簸，仿佛天空也為之搖蕩起來。這里，詩人筆法飄逸流動。明明是所乘之舟上下波動，卻說是前面的城郭在水面上浮動；明明是波濤洶涌，浪拍云天，卻說成天空也為之搖蕩起來。詩人故意用這種動與靜的錯覺，進一步渲染了磅礴水勢。“浮”“動”兩個動詞用得極妙，使整個畫面都活了起來。詩人描繪的景象是泛舟所見，舟中人產生了一種動蕩的錯覺，這種錯覺也正好符合詩句中的漢水的描寫，所以這兩個詞用得極其恰當。“襄陽好風日，留醉與山翁”，詩人要與山簡共謀一醉，流露出對襄陽風物的熱愛之情。此情也融合在前面的景色描繪之中，充滿了積極樂觀的情緒。尾聯詩人直抒胸臆，表達了留戀山水的志趣。這首詩為讀者展現了一幅色彩素雅、格調清新、意境優美的水墨山水畫。畫面布局遠近相映，疏密相間，加之以形寫意，輕筆淡墨，又融情于景，情緒樂觀，給人以美的享受。明人王世貞評此詩頷聯說：“江流天地外，山色有無中，是詩家俊語，卻入畫三昧。”可謂得之。2．辛棄疾《丑奴兒近·博山道中效李易安體》。丑奴兒近·博山道中效李易安體辛棄疾答：此詞是辛棄疾在被劾去官，閑居江西上饒帶湖期間所作。《丑奴兒近》，又名《丑奴兒慢》、《采桑子慢》《愁春未醒》。此詞辛棄疾自題曰“效李易安體”，是模仿李清照詞風的作品。此詞上下闋都是借景抒情，情景交融，寫得明白如話而又清新幽默。上闋頭兩句，寫得頗有季節特點，特別是“驟雨一霎兒價”，非常形象地寫出了夏日陣雨的特點。陣雨過后，斜陽復出，山水林木經過了一番滋潤，愈加顯得清新秀美。“風景怎生圖畫”一句，以虛代實，既給人留下充分的想象空間，又表達了風景美到無以言表的贊嘆，達到了情景交融的效果。“青旗”幾句，點出了酒店，交代了作者的去處，既與下闋“午醉醒時”相呼應，同時又點出作者閑居生活的無聊，尤其是“無事過這一夏”一句，百無聊賴又無可奈何之感溢于言表。下闋寫午醉醒來之后看到的酒家周圍的環境。“午醉”一句，同上闋“青旗”相呼應，“松窗竹戶”當為酒家的景致。作者酒醉之后，在這里美美地睡了一覺，醒來只見窗外松竹環繞，氣度蕭灑脫俗，十分幽雅。這首詞的上下闋在時間上有個跳躍，由“午醉”加以過渡，從而增強了上下兩闋的緊密聯系。“野鳥”二句，運用傳統的動中取靜的寫法。唯其動而愈見靜。辛棄疾正是運用了這種手法，把酒家的環境寫得十分幽靜，但正是通過這“靜”來反襯出他心中的不平靜。“又是一般閑暇”，一個“又”字意味深長。詞人以“午醉”來“無事過這一夏”本已無比閑暇，而看到悠閑飛來的野鳥，更讓人平添閑暇之感，這般閑暇，倒是當喜當憂？緊接著由“野鳥”帶出白鷗，作者用了“鷗盟”的典故。鷗盟即是隱居者與鷗為伴侶。意在表明自己決心歸隱，永與鷗鷺為伴。“卻怪”二句極顯詼諧，舊友白鷗怎么啦？覷著詞人欲下不下，若即若離。因而最后三句接著問，莫非是新來變了舊約？這三句向白鷗提問，顯得十分幽默，同時也表現出作者的襟懷，流露出他孤獨寂寞的況味。此外，這三句筆勢奇矯，語極新異，令人玩味不已。詞人自謂“效李易安體”，他的“效李易安體”之作，著重是學易安“用淺俗之語，發清新之思”（《金粟詞話》）的特色。詞中“一瞬兒價”、“怎生”、“覷著”、“說話”等等口語的運用深得易安特色。然而，詞中的詼諧幽默則是稼軒獨有。詞人借輕松幽默的語氣、平白如話的語言，來描述淡然閑適的生活，然而詞中卻流露出濃濃的無可奈何與自我解嘲意味，實則是以淡景寫濃愁，表達了作者被迫閑居的苦悶之情。

2012年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）一、名詞解釋（每題5分，共20分）1．《兩都賦》2．文章四友3．吳江派4．《新中國未來記》二、論述題（每題25分，共100分）1．試論《戰國策》的語言藝術。2．談談你對“詩到元和體變新”的理解。3．試論歐陽修散文的特點。4．試論《水滸傳》“替天行道”思想。三、古詩詞賞析（共30分）白帝城最高樓杜甫2012年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）及詳解一、名詞解釋（每題5分，共20分）1．《兩都賦》答：《兩都賦》是東漢文學家、史學家班固創作的大賦，分《西都賦》、《東都賦》上下兩篇。賦意在表明東漢定都洛陽的正確性。《西都賦》由假想人物西都賓敘述長安形勢險要、物產富蔗、宮廷華麗等情況，以暗示建都長安的優越性；《東都賦》則由另一假想人物東都主人對東漢建都洛陽后的各種政治措施進行美化和歌頌，意謂洛陽當日的盛況，已遠遠超過了西漢首都長安。這篇賦奠定了班固在辭賦史上的地位，也確立了京都賦的創作格局，成為后世效仿的典范。后來張衡《二京賦》、左思《三都賦》，在形式上皆受其影響。2．文章四友答：文章四友指初唐詩壇崔融、李嶠、蘇味道、杜審言四位詩人，其中杜審言成就最高。他們的詩歌多宮廷應制奉和之作，內容貧弱，文辭浮艷。內容上多為分題賦詠和寓直酬唱的“臺閣體”詩，但在詩律和詩藝研練方面為唐代近體詩尤其是五言律詩的定型起到推動作用。3．吳江派答：吳江派是明代戲曲文學流派。其領袖人物是吳江（今江蘇吳江）人沈璟。向來認為屬于此派的曲家有顧大典、呂天成、卜世臣、王驥德、葉憲祖、馮夢龍、沈自晉、袁于令、范文若等。沈璟戲劇理論的主要內容是要求作曲“合律依腔”，語言“僻好本色”。沈璟的理論和吳江派諸作家的實踐，對于扭轉明初駢儷派形成的脫離舞臺實際、崇尚案頭劇的不良風氣，起了積極的作用。但沈璟過分強調音韻格律，主張寧肯“不工”，也要“協律”則導致了不少弊病。4．《新中國未來記》答：《新中國未來記》是光緒二十八年（1902年）梁啟超發表的政治小說。該小說開文“話表孔子降生后2513年，即西歷1962年”，中國維新成

功，諸友邦均遣使前來慶賀，預言其后六十年后“新中國”的壯盛繁榮，僅撰成5回。其中一位主人公名叫黃克強，主張君主立憲；另一位李去病主張法蘭西式革命，雙方展開激烈辯論。《新中國未來記》在形式上很明顯的受到英國小說《百年一覺》和日本小說《雪中梅》的影響。二、論述題（每題25分，共100分）1．試論《戰國策》的語言藝術。答：《戰國策》在語言藝術上取得了空前成功，是其文學成就的重要方面。其中廷說諷諫之辭，不同意見的辯難之辭，都從春秋時期從容不迫的行人辭令，演化為議論縱橫的游說之辭。“辯麗橫肆”，鋪張揚厲，氣勢縱橫，可說是《戰國策》說辭的主要特色。《戰國策》的語言藝術可從以下幾個方面分析：（1）引類譬喻的游說諷諫之辭戰國時代，君德淺薄，多庸主暴君，游士為說服君相，說辭大都不以直接方式，往往引類譬喻，借動物、植物或人們生活中習見的其他事物為喻，循序漸進地達到辯說的目的。《楚策四》載莊辛說楚襄王，莊辛針對楚襄王淫逸侈靡、不顧國政而進諫，說明國君如此行徑必遭殺身之禍。他運用四種譬喻，即蜻蜒為五尺之童所黏捕，黃雀被王孫公子射殺，黃鵠被射者捕獲，蔡圣侯因放蕩逸樂被楚大夫子發用繩索捆縛。四種譬喻，由小到大，逐漸過渡到楚頃襄王本身，指出其所作所為，正把自己置于危險境地。形象生動，引喻諧調，氣勢充沛，說理充分。（2）多用寓言掌故的辯說之辭《戰國策》還用大量的寓言故事、佚聞掌故來增強辯辭的說服力。寓言的巧妙運用，成為《戰國策》文章的一大特點。如《燕策二》蘇代以鷸蚌相爭，說趙惠王不應伐燕，以免強秦坐收其利。這類例子《戰國策》中俯拾皆是，如“畫蛇添足”（《齊策二》）、“狐假虎威”（《楚策一》）、“南轅北轍”（《魏策四》）等等。這些寓言大都即事編撰，獨出心裁，比附現實，以表情達意。用具體的形象概括抽象的道理，表現出極強的藝術力量。（3）多用對偶排比的行文風格

《戰國策》的鋪張揚厲，氣勢充沛，還與行文的夸張鋪陳，大量運用對偶排比有關，如《趙策三》“魯仲連義不帝秦”，列舉了周烈王之斥齊威王，殷紂王之醢鬼侯、脯鄂侯、拘文王，齊閔王之欲仆妾鄒魯等，肆意夸張鋪陳，極言尊秦之害。又如《齊策一》記蘇秦說齊王合縱，極力夸張渲染齊國之強，臨淄之勝，排比對偶層出不窮，文辭瑰麗多姿。（4）長于鋪張渲染的敘述語言與其游說之辭一樣，《戰國策》的敘述語言，也長于鋪張渲染。“蘇秦始將連橫”（《秦策一》）寫蘇秦說秦王不行時的狼狽之狀，發跡后路過家鄉時的躊躇滿志，“荊軻刺秦王”（《燕策三》）寫荊軻易水送別時的慷慨悲壯，都是典型的例子。《戰國策》的描寫有時相當精細。蘇秦刺股（《秦策一》），觸龍入朝（《趙策四》），鄒忌窺鏡（《齊策一》）等，寫的都是瑣屑細節，卻展現了人物的精神面貌。總之，《戰國策》辯麗橫肆的文風，雄雋華贍的文采，是當時縱橫捭闔時代特征的體現，標志著先秦敘事散文語言運用的新水平。2．談談你對“詩到元和體變新”的理解。答：白居易在《馀思未盡，加為六韻，重寄微之》一詩中說：“制從長慶辭高古，詩到元和體變新。”其“詩到元和體變新”指的當是中唐元和年間白居易、元稹等人倡導的重寫實、尚通俗的詩體改革。中唐時期，以張籍、王建、元稹、白居易為代表的元白詩派提倡重寫實、尚通俗的新思潮，其遠源可以追溯到三百篇中的“風”詩和漢魏樂府，其近源則是杜甫的創作。元稹、白居易都對杜甫的寫實之作全力推崇，致力于通俗曉暢、指事明切的樂府詩的創作，同時向民歌學習。此期詩人已形成通俗化審美的自覺追求；而當這種自覺追求與他們對杜詩寫實傾向的自覺承傳聚合一途，并受到尚俗時風的強烈鼓蕩時，自然而然便會迅猛發展，在詩壇形成軒然大波。白居易“詩到元和體變新”之說正是謂此。張籍、王建等的重寫實、尚通俗的樂府創作取得了很高成就，元稹也創作了大量新題與古題樂府，而在新體樂府詩創作中成就最大的還是白居易。白居易在《新樂府序》中，明確指出作詩的標準是既要真實可信，又要淺顯易懂，還要便于入樂歌唱，而寫詩的目的則是補察時政，所謂“為君、為臣、為民、為物、為事而作，不為文而作也”。由重寫實、

尚通俗、強調諷諭，到提倡為君為民而作，白居易提出了系統的詩歌理論，他的《秦中吟》《新樂府》等諷諭詩便是在這一理論的指導下創作的。白居易的諷諭詩有一百七十馀首，這些詩在寫實和尚俗一點上，與張籍、王建等人一脈相通，而且在反映現實的深廣度和尖銳性上，有更進一步的發展。如《觀刈麥》、《新樂府》中的《賣炭翁》、《秦吉了》等都以通俗易懂的語言批判社會現實，干預時政。自居易以《新樂府》為代表的諷諭詩在當時的影響并不大，在后世則毀譽參半。但無論如何，白居易通過自己的努力，創造了一種新的詩體和新的風格，并對當時的社會丑惡進行了最大膽的指斥和抨擊，這一點，是值得欽敬的。總之，中唐元和年間以元白等人為代表的元白詩派對詩歌進行的重寫實、尚通俗的創作改革，開創了“新樂府”這一新詩體，推動了詩歌創作的世俗化傾向，為詩歌的發展開辟了新的方向，在中國文學史上具有重要影響。3．試論歐陽修散文的特點。答：歐陽修主張文道并重，把文學看得與道同樣重要，把文學的藝術形式看得與思想內容同樣重要，從而為散文的創作提供了正確的理論指導，歐陽修的散文創作取得了卓越的成就，其散文主要有以下特點：（1）內容充實，形式多樣歐陽修的散文內容充實，形式多樣。無論是議論，還是敘事，都是有為而作，有感而發。他的議論文有些直接關系到當時的政治斗爭，例如早年所作的《與高司諫書》，揭露、批評高若訥在政治上見風使舵的卑劣行為，是非分明，義正辭嚴，充滿著政治激情。歐陽修的記敘文也都言之有物，如《五代史記》一類歷史散文自不必說，即使是亭臺記、哀祭文、碑志文等作品，也都具有充實的內容，如《豐樂亭記》對滁州的歷史故事、地理環境乃至風土人情都作了細致的描寫。（2）注重抒情，情文并至歐陽修的散文有很強的感情色彩，他的政論文慷慨陳詞，感情激越；史論文則低回往復，感慨淋漓；其他散文更加注重抒情，哀樂由衷，情文并至。在歐陽修筆下，散文的實用性質和審美性質得到了充分的顯示，散文的敘事、議論、抒情三種功能也得到了高度的有機融合。例如《釋秘演詩集序》中的一段，寥寥數筆，釋秘演、石曼卿兩位奇士豪宕磊落

的性情和落拓不偶的遭際已躍然紙上，而作者對兩人的敬重惋惜之情以及對時光流逝、人事變遷的感慨也洋溢于字里行間，感人至深。（3）體裁多樣，各得其宜歐陽修對散文文體的發展也作出了很大的貢獻。他的作品體裁多樣，各得其宜。除了古文之外，辭賦和四六也是他擅長的文體。歐陽修對前代的駢賦、律賦進行了改造，創造了文賦，其名作《秋聲賦》即文賦的代表。歐陽修對四六體也進行了革新，參用散體單行之古文筆法，為四六注入新的活力。歐陽修的創作使散文的體裁更加豐富，功能更加完備，時人稱贊他：“文備眾體，變化開合，因物命意，各極其工。”（4）語言簡潔，平易自然歐文的語言簡潔流暢，文氣紆徐委婉，創造了一種平易自然的新風格，在韓文的雄肆、柳文的峻切之外別開生面。例如《醉翁亭記》的開頭一段：“環滁皆山也。……醉翁之意不在酒，在乎山水之間也。山水之樂，得之心而寓之酒也。”語言平易曉暢，晶瑩秀潤，既簡潔凝練又圓融輕快，毫無滯澀窘迫之感。深沉的感慨和精當的議論都出之以委婉含蓄的語氣，娓娓而談，紆徐有致。總之，歐陽修散文創作的高度成就與其正確的古文理論相輔相成，從而開創了一代文風。4．試論《水滸傳》“替天行道”思想。答：“替天行道”是《水滸傳》中以宋江為首的梁山好漢高舉的旗號，也是他們的自我定位。“替天行道”是奸逼民反的產物，同時又被作為“忠義”的代名詞而標舉，是《水滸傳》全力頌揚的觀念，也對后世產生了極為深遠的影響。（1）“替天行道”是奸逼民反的產物《水滸傳》中描述的許多英雄都是被逼上梁山的，比如宋江。宋江作為“忠義”的化身，一直堅持盡忠為國，直到江州劫法場之后，實在不能在常規情況下盡忠，他才被迫上梁山，并舉起了“替天行道”的大旗。而之所以要“替天行道”，就是因為“天道不行”。《水滸傳》在歌頌宋江等梁山英雄“全忠仗義”的同時，深刻地揭露了上自朝廷、下至地方的一批

批貪官污吏、惡霸豪紳的“不忠不義”。他們相互勾結，狼狽為奸，把整個社會弄得暗無天日，民不聊生，不反抗就沒有別的出路。正所謂“奸逼民反”。一心要為國盡忠，卻沒有出路，只能采取非常手段“替天行道”，以達到“酷吏贓官都殺盡，忠心報答趙官家”的目的。所以，“替天行道”是“奸逼民反”的無奈之舉，是盡忠保國的另類出路。（2）“替天行道”的實質是“忠義”《水滸傳》最早的名字叫《忠義水滸傳》，甚至就叫《忠義傳》。“忠義”乃是《水滸傳》的核心思想，《水滸傳》的第一主角宋江就是“忠義”的化身。宋江上梁山之后，遵從九天玄女“替天行道為主，全仗忠義為臣，輔國安民，去邪歸正”的“法旨”，確立了梁山隊伍“同心合意，同氣相從，共為股肱，一同替天行道”的基本路線，就在“替天行道”“忠義雙全”的旗號下，他帶領眾兄弟懲惡除暴，救困扶危；創造條件，接受招安；征破遼國，平定方臘；直到飲了朝廷藥酒，死在旦夕，還表白：“我為人一世，只主張‘忠義’二字，不肯半點欺心。”由此可見，《水滸傳》中所宣揚的“替天行道”實質就是“忠義”。（3）“忠義”的內涵“忠”與“義”從來就是中國古代儒家倫理觀念中的重要范疇，自宋元以來在社會上特別流行。歷史上宋江起義的性質，有待于歷史學家去慎重討論，但它作為“街談巷語”在民間流傳，則越來越清楚地涂上了“忠義”的色彩。因“忠義”而使宋江的聚義梁山有別于一般的造反起義。“忠義”中有“為君”而符合封建統治階級利益的一面，同時“忠”字中也包含著“保境安民”“殺盡貪官”等愛國精神和民本思想；對“義”字的強調，更反映著社會道德規范的變化。對于那些離開土地的市民、商人等“三教九流”的人來說，維護異姓關系的基本規范“義”顯得極為重要，因此，小說著力謳歌“仗義疏財，濟危扶困”。《水滸傳》所極力歌頌的“忠義”是為當時社會各階層所普遍接受的基本精神。總之，《水滸傳》中宣揚的以“忠義”為核心的“替天行道”思想反映了“奸逼民反”的社會現實，也反映了民眾對忠義英雄的推崇，對正義的渴望。《水滸傳》的“替天行道”作為一種被廣泛推崇的價值觀對后世產生了深遠影響。三、古詩詞賞析（共30分）

白帝城最高樓杜甫答：本詩是唐代宗大歷元年春未夏初，杜甫從云安遷居夔州，在白帝城登樓眺望時所作。“城尖徑仄旌旆愁，獨立縹緲之飛樓。”首聯寫的是白帝城既高又險的地勢。起句突出“白帝城最高樓”之高：城高路險，城頭遍插旗幟，而旗幟亦愁城樓高險，則人愁不言而喻。以“尖”字來形容城，突出了城的險峻。白帝城樓高聳于此縹緲之際，凌空若飛，詩人駐立樓前，極目四望，胸襟益開。其立足之高，視野之闊，使得全詩在未展開之前已籠罩于一種雄奇壯麗的氣勢之中。“峽坼云霾龍虎臥，江清日抱黿鼉游。”這一聯是寫樓頭所見：忽而江峽若裂，云氣昏晦，縱橫怪石似龍盤虎踞，橫臥波心；忽而江清水澈，日照當空，灘石于粼粼光影隱耀之中，又如黿鼉怡然嬉游，陰晴氣象殊異，而動人之處各不相讓，兩句并舉，將樓頭觀景的倏忽萬變寫得活靈活現。此聯采用了由實轉虛的藝術手法。虛實相間，將當時國家局勢的動蕩不安和潛伏的危機隱隱約約地表現了出來。“扶桑西枝對斷石，弱水東影隨長流。”扶桑，為古神話中東方日出處一種神木，長約數千丈；弱水，為古神話中西方昆侖山下一條水流。此處是詩人登高臨深，不禁心馳神往，設想出虛幻之境：如見扶桑西邊的枝條正與山峽相對，弱水東邊的影子似與長江相隨。此前的詩人用此二典，一般是“東觀扶桑曜，西臥弱水流”（曹植）的寫法，而杜詩反向用之，是緊扣詩題，極力渲染城樓之高，可望扶桑西向；極言江流之遠，可接弱水東來。以虛境寫實景，于虛實之間傳達神韻。“杖藜嘆世者誰子？泣血迸空回白頭。”詩人的目光又從愈見虛渺的遠景上落回樓頭，孑孑老者，倚杖望空，情境與首聯“獨立”句相似，面對蒼茫浩蕩之江水，立此險峻峭拔之峰，心與物化，問“嘆世者誰子？”似已達到忘我境界。但畢竟執著難遣，惟有淚灑天畔。詩人一生漂泊，年逾半百仍不得歸所，寫此詩時離安史之亂平息不過三四年，朝野間百廢待興，國恨、鄉愁，平生嘆喟，郁積于胸，只有回首歸去，讓這地老天荒的蕭瑟蒼涼之感逐漸淡化消釋于心罷了。這是一首句法用律體而音節用古體的拗體七律，其情緒勃郁，聲調拗怒，互相配合，突破了七律中傳統的和諧，給人以耳目一新之感。加上格局嚴謹，首聯敘寫樓高，二聯摹寫近景，三聯擬想遠境，末聯感慨身世，起、承、轉、合，詩法井然。正如清人王嗣奭《杜臆》評“此詩真作驚人語，是緣憂世之心，發之以自消其壘塊，嘆世二字，為一章之綱，泣血迸空，起于嘆世。以迸空寫樓高，落想尤奇。”

2013年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）一、名詞解釋（每題5分，共20分）1．王逸2．《樂府古題要解》3．慢詞4．《熊龍峰小說四種》二、論述題（每題25分，共100分）1．論述《莊子》中的"三言"及其表達特征2．論述晚唐詩風的新變及其代表作家3．論述李清照的詞"自成一家"論4．論述《聊齋志異》的“一書而兼二體”并給出評價。三、古詩詞賞析（共30分）說明：題目缺失。

2013年北京大學中國語言文學系中國古代文學考研真題（回憶版）及詳解一、名詞解釋（每題5分，共20分）1．王逸答：王逸，字叔師，南郡宜城（今湖北襄陽宜城）人，東漢著名文學家，《楚辭章句》作者。曾參加編修《東觀漢紀》，尤擅長文學，著有詩、賦、誄、書、論、雜文等多篇，后人輯為《王逸集》，多已亡佚，唯有《楚辭章句》流傳下來。其《楚辭章句》，是《楚辭》最早的完整注本，頗為后世學者所重視。該書保存了屈宋及漢人的楚辭作品，其中包括王逸自己哀悼屈原之作《九思》。《楚辭章句》對于《楚辭》研究具有重要意義，現在通行的洪興祖《楚辭補注》就是在王逸《楚辭章句》的基礎上補注而成。2．《樂府古題要解》答：《樂府古題要解》為唐代吳兢撰，分上下二卷。有明毛晉汲古閣據元刻所刊《學津討原》本。吳兢采錄史傳與諸家文集有關樂府古題命名緣起的記載纂輯成書，材料豐富，內容考證翔實。宋人郭茂倩《樂府詩集》征引吳兢對樂府古題的詮釋，內容全同于今傳本《樂府古題要解》，卻都標明是錄自《樂府解題》。故或郭茂倩將吳兢《樂府古題要解》的書名誤記為《樂府解題》，或吳兢《樂府古題要解》又稱《樂府解題》，兩者原本就是同一部書。《樂府古題要解》對研究漢魏六朝樂府具有重要的參考價值。3．慢詞答：慢詞是宋詞的主要體式之一，它與小令一起成為宋代詞人最為常用的曲調樣式。慢詞的名稱從“慢曲子”而來，指依慢曲所填寫的調長拍緩的詞。《詞譜》卷十慢詞“蓋調長拍緩，即古曼聲之意也。”由于曲調變長、字句增加、節奏放慢，與小令相比慢詞在音樂上的變化更加繁多，悠揚動聽。也就適宜表達更為曲折婉轉、復雜變化的個人情感。柳永是唐五代以來第一位大力創作慢詞的詞人，對慢詞的發展發揮了重要作用，此后周邦彥、姜夔等人也多創作慢詞。

4．《熊龍峰小說四種》答：《熊龍峰小說四種》是明人熊龍峰編刊的話本小說集。熊龍峰曾刊印了一批話本小說，今存四種，1958年古典文學出版社排印王古魯校注本，定名為《熊龍峰小說四種》。該書收錄四篇小說，分別為《張生彩鸞燈傳》《蘇長公章臺柳傳》《馮伯玉風月相思小說》《孔淑芳雙魚墜傳》。其中《張生彩鸞燈傳》卷首標有“熊龍峰刊行”字樣，其他三種則是從版式行款書型大小完全相同等情況來判定它們為熊氏所刊。《熊龍峰小說四種》保留了較早的話本小說刊本，有一定的研究價值。二、論述題（每題25分，共100分）1．論述《莊子》中的“三言”及其表達特征。答：《莊子》中自稱其創作方法是“以卮言為曼衍，以重言為真，以寓言為廣”（《天下》）。《莊子》一書，大都是用“三言”形式說理。“三言”有時相互融合，難以分清，“三言”的運用形成了《莊子》獨特的藝術魅力。（1）《莊子》中的“三言”《莊子》中自稱其創作方法是“以卮言為曼衍，以重言為真，以寓言為廣”（《天下》）。寓言即虛擬的寄寓于他人他物的言語。人們習慣于以“我”為是非標準，為避免主觀片面，把道理講清，取信于人，必須“藉外論之”（《寓言》）。重言即借重長者、尊者、名人的言語，為使自己的道理為他人接受，托己說于長者、尊者之言以自重。卮言即出于無心、自然流露之語言，這種言語層出無窮，散漫流衍地把道理傳播開來，并能窮年無盡，永遠流傳下去。（2）“三言”的表達特征《莊子》一書，大都是用“三言”形式說理。這三種形式有時融為一體，難以分清。“三言”之中，“寓言十九”（《寓言》），寓言是最主要的表現方式。《莊子》內篇及外、雜篇中的許多篇目，都以寓言為文章的主干。大量運用充滿“謬悠之說、荒唐之言、無端崖之辭”（《天下》）的寓言，使《莊子》的章法散漫斷續，變化無窮，難以捉摸。如《逍遙游》前半部分，不惜筆墨，用大量寓言、重言鋪張渲染，從鯤鵬展翅到列子御風而行的內容，并非作品的主旨，只是為了用他們的有待逍遙來

陪襯、烘托至人的無待逍遙，而“至人無己，神人無功，圣人無名”這個主題句，卻如蜻蜓點水，一筆帶過。《莊子》結構線索上的模糊隱秘，并不意味著文章結構缺乏內在聯系，而是深邃的思想和濃郁的情感貫注于行文之中，形成一條紐帶，把看似斷斷續續的孤立的寓言與寓言之間，段