教學環(huán)節(jié)教師活動學生活動設計意圖教學導入1.播放：《輕騎兵序曲》是》片段。讓學生說說聆聽這段音樂的感受。2.談論：你對欣賞音樂的感受？學生自由回答，教師小結。檢驗學生所掌握的欣賞經驗，引發(fā)學生對理解欣賞音樂的思考。1．完整聆聽完整聆聽樂曲，聽辨樂曲的風格流派。樂曲是維也納古典樂派還是浪漫主義樂派？作曲家運用了何種樂器奏出了輕騎兵主題？2．簡介作曲家及創(chuàng)作背景（1）浪漫主義音樂從1820年截至到1900年，持續(xù)了大約80年，《輕騎兵序曲》是作曲家蘇佩在1886年，也就是浪漫主義晚期創(chuàng)作的一首經典之作。分段聆聽（1）學生聆聽并記憶“雄壯的主題”旋律。（2）聆聽樂曲中段主題，聽辨調式，體會吉普賽音樂的風格特點。通過欣賞與感受這兩首作品，能了解即興曲、序曲的含義（3）序曲，指歌劇、舞劇等開幕前演奏的短曲，也稱“開場音樂”，由管弦樂段演奏，其作用在于綜合敘述全劇發(fā)展的重要關鍵場面，奏出劇中代表主角的旋律，它仿佛是劇情的縮影。（3）樂曲的中段由大調式轉為小調，小提琴奏出匈牙利吉普賽調式的主題，如歌的旋律，寧靜而憂郁，帶有悲歌的色彩，表現了歌劇中騎兵隊長回憶往事時百感交集的心情。（4）聆聽樂曲再現段，聽辨再現了哪一樂段，運用了哪種創(chuàng)作手法？樂曲第三部分是第一部分的再現。《輕騎兵序曲》經過反復和發(fā)展，再次形成歡樂的高潮。結合作品創(chuàng)作背景、音樂要素、文化內涵及風格特征，深入地賞析，理解作品表達的思想情感內容及民族精神。

教學環(huán)節(jié)教師活動學生活動設計意圖課堂小結本節(jié)課欣賞了兩首首不同形式、不同風格的音樂作品，它們讓大家感知了不同的音樂風格，或深情執(zhí)著，或凄美迷蒙，或歡快活潑，或寧靜舒緩。同學們也學會了通過分析音樂的表現要素和表現方式去感知不同的音樂作品。教師和學生共同總結回顧。并隨《一杯美酒》音樂歡快起舞，結束本課!音樂情感及情緒一、學習目標：1認真細致的聆聽《祝酒歌》、《立志》、《媽媽教我的歌》、《流浪者之歌》，感受、體驗、理解四首的內容、情感、風格及其創(chuàng)作方法，并能在此基礎上做適當的審美評價。學生在聆聽、感受、體驗歌曲的活動中，提高音樂感知能力、音樂審美、鑒賞能力，以及音樂的音樂想象力和創(chuàng)造力。二教學重難點：民族音樂元素在歌曲中的運用;分析歌曲情緒和風格特征教學環(huán)節(jié)教師活動學生活動設計意圖1.簡介作曲家?guī)煟捍蠹以谡n下已經搜集了施光南的相關資料，誰能和大家分享一下?施光南(1940-1990)，生于四川重慶，1957年入中央音樂學院附中，1959年入天津音樂學院作曲系，1964年畢業(yè)在天津歌劇院任創(chuàng)作員，1978年調中央樂團創(chuàng)作組。1985年被選為中國音樂家協會副主席，是新中國成立后自己培養(yǎng)的新一代作曲家，被稱為“時代歌手”，1990年病逝于北京，享年49歲，被文化部命名為“人民音樂家”。代表作：《最美的贊歌獻給黨》《打起手鼓唱起歌》《吐魯番的葡萄熟了》《在希望的田野上》，《祝酒歌》《周總理，您在哪里》《月光下的鳳尾竹》《假如你要認識我》，聲樂套曲《革命烈士詩抄》;小提琴協奏曲《瑞麗江邊》;舞蹈音樂《鴻雁高飛》;歌劇《傷逝》《屈原》;芭蕾舞音樂《白蛇傳》等。.整體欣賞歌曲(1)初次欣賞樂曲，感受樂曲情緒歌曲表現什么樣的音樂情緒?(這首歌曲作于1977年。歌曲表現了粉碎“四人幫”舉國上下，億萬群眾歡慶十月勝利，沉浸在喜悅之中的情景。)1、教師播放音樂《立志》設問：音樂的情緒是怎樣的？談談自己對音樂的感受。

學生聆聽思考

學生談感受

學生看、聽、記。

學生欣賞教師演奏簡完整聆聽，感受音樂情緒。

了解趙季平生平，才能更好的欣賞趙季平音樂作品。初步了解交響組曲基礎知識。教學環(huán)節(jié)教師活動學生活動設計意圖播放歌曲（一）聆聽：1《母親教我的歌》出示問題：歌曲引子給你留下怎樣的印象?2、《母親教我的歌》（二）演唱《母親教我的歌1、用琴引導學生熟悉主題。2、用琴帶領學生完美的演唱主題。2、完整聆聽作品。3、分角色聽辨：從不同的聲音變化感受音樂的表現力4、了解音樂表達方式：引導學生感受音樂旋律和節(jié)奏特點。5、分角色朗誦歌詞，進一步感受作品的特點。用語言表述內心感受進一步體會不同的音色帶給人們的不同感受演唱并記憶主題1、了解聲樂套曲的有關知識了解劇情及劇中人物形象，討論音樂是怎樣表現劇中不同人物的心理狀況的。了解分析《母親教我的歌》的戲劇性和敘事性特點，重點分析旋律、節(jié)奏、伴奏音型、聲音表現力。感受鋼琴伴奏與歌曲演唱的和諧之美對比、聆聽、思考、討論引導學生借助鋼琴和樂譜熟悉主題讓學生了解音樂作品是怎樣將環(huán)境、氛圍、人物形象有機融為一體的1、播放《流浪者之歌》,初步感受音樂形象2、介紹《流浪者之歌》的背景。3、學唱歌曲《流浪者之歌》,在歌唱、節(jié)奏練習、視唱旋律中初步體驗印度音樂的特點。用語言表述內心感受讓學生了解音樂作品是怎樣將環(huán)境、氛圍、人物形象有機融為一體的教師小結。音樂的基本要素（音長、音高、音強、音色）互相結合，形成音樂中常用的“形式要素”（節(jié)奏、旋律、和聲、音色、力度、速度、調式等）。節(jié)奏舒緩時，作品的情緒或平和或沉重或壓抑；節(jié)奏緊密跳動時，情緒則高漲、激動、喜悅。旋律也是表情達意的主要手段，旋律線若呈波浪型或跳進型，那么就可能使音樂保持某種緊張、歡快的情緒；旋律線若呈下行曲線，便會產生逐漸放松的感覺，甚至悲傷、哀怨。第三節(jié)漢族民歌教材分析中國民歌有著悠久的傳統，與人民的生活有著密切的關系，而漢族作為中國人口最多的民族，更是產生了大量旋律動聽、歌詞優(yōu)美、情緒飽滿的民歌。與中國的少數民族相對集中的群居生活不同，漢族在我國分布地區(qū)非常廣泛，各地區(qū)又有巨大的地理人文生活差異，所以漢族民歌也就有了區(qū)域性的風格特點，不同地區(qū)音樂風格也有明顯的不同。本節(jié)課選取了《澧水船夫號子》《腳夫調》《姑蘇風光》《孟姜女》和《幸福哥》等具有地方風格的漢族民歌，通過聆聽對比與感受分析，了解漢族民歌的體裁分類，探討和總結漢族民歌的區(qū)域特點。教學目標能在原有知識的基礎上，通過聆聽與體驗，進一步了解民歌的概念。能積極參與討論漢族民歌各色彩區(qū)風格特點形成的原因，在體驗、交流、探究的基礎上，大膽地表述自己的感受和見解。能根據音樂特點聽辨部分民歌的色彩區(qū)。教學重點欣賞各類漢族民歌，分析各色彩區(qū)風格特點。教學難點聽辨漢族民歌各色彩區(qū)。教學過程（一）教學鋪墊聆聽湖南民歌《澧水船夫號子》，感受勞動號子的音樂特色。音調高亢激昂、氣勢磅礴、節(jié)奏明快、雄渾粗獷，襯詞多于唱詞，一般由一人領唱，眾人以襯詞幫腔合唱。民歌的概念和特點。民歌的概念：勞動人民口頭流傳的歌曲，表達勞動人民內心情感和生活場景的一種歌曲。民歌的特點：篇幅短小、即興性強。3.民歌的體裁及特點類型旋律特點歌詞內容分布區(qū)域山歌旋律自由、樂句不工整、音高跨度較大多表現生活疾苦多分布在山區(qū)或生活水平低的地區(qū)小調樂句工整、節(jié)奏活潑多表現生動的生活場景多分布在生活水平較高的區(qū)域勞動號子樂句較短、節(jié)奏性強、鏗鏘有力表現勞動場面，多語氣助詞全國（二） 聆聽賞析民歌聽賞歌曲《腳夫調》。學生說感受、找歌曲特點。教師小結：這是一種高亢的西北腔，以“信天游”為代表，音調高亢悠長，旋律起伏較大，節(jié)奏自由。聽賞歌曲《彌渡山歌》。學生說感受、找歌曲特點。教師小結：旋律高亢悠揚，節(jié)奏自由。聽賞歌曲《姑蘇風光》。學生說感受、找歌曲特點。教師小結：旋律細膩婉轉、軟糯柔情。節(jié)奏明確、段落工整。吳儂軟語的方言特征明顯。欣賞河北民歌《孟姜女》感受形式為形式為起、承、轉、合四句結構。本課學習的《孟姜女》是在江蘇民歌《孟姜女》曲調的基礎上變化而來的。5.欣賞湖北民歌《幸福哥》領會歌曲采用了領唱、齊唱的演唱形式。前半部分的和腔用重復的手法鞏固了主腔的地位，后半部分的和腔以擴充的手法將情緒推向高潮。（三） 民歌的色彩區(qū)探究民歌風格形成原因。學生分組從民族語言特點、地理環(huán)境、文化傳統、生活習俗等方面討論各地民歌風格差異原因，并交流討論。漢族民歌色彩區(qū)的劃分及風格特點介紹。民歌色彩區(qū)的劃分方式多種多樣。最常見的按照自然地理區(qū)域劃分，如分為南方、北方兩大區(qū)，細致劃分如西北、東北等區(qū)。也有按照漢語的方言區(qū)劃分，如客家民歌等。還有按照水系來劃分的。今天主要介紹西北、西南、江浙三個色彩區(qū)的漢族民歌：西北色彩區(qū)：山西、甘肅、寧夏和陜西大部分，青海、內蒙、河南部分地區(qū)。地理環(huán)境為高原山區(qū)，氣候、土地條件差，人民生活相對困苦，使用西北方言。音樂曲調高亢，旋律跳進多、起伏大，情感真摯深沉，氣質粗獷、淳樸。江浙色彩區(qū)：江蘇南部、上海浙江大部分地區(qū)。文化比較發(fā)達，人民生活較富裕，被稱為魚米之鄉(xiāng)，古代吳、越國之地，方言為吳語。民歌以小調為主，結構短小，旋律多為級進，曲調細膩婉轉、清秀綿柔，情感淡雅。西南色彩區(qū)：云、貴、川和陜南、廣西西部等。高原、山地，森林茂密，使用西南方言。音樂旋律高亢、悠揚，節(jié)奏較自由，多用方言中的襯詞。（四）拓展聆聽與欣賞1.聆聽歌曲，搶答歌曲所屬色彩區(qū)及民歌的類型。《走西口》西北色彩區(qū)山歌《茉莉花》江浙色彩區(qū)小調《槐花幾時開》西南色彩區(qū)山歌2.漢族民歌在今天。當今社會通俗音樂是大家接觸最多也是普及面最廣的一種歌曲類型，大部分同學雖然很少接觸民族音樂，但是，中國的民族音樂對通俗音樂有著巨大的影響，比如現在盛行的古風歌曲。與此同時，民歌這種傳統歌曲也在緊跟著時代，悄悄地發(fā)生改變。民歌新唱：唱法或通俗化、或藝術化，更加具有時代性與現代感，更加講究與追求音樂的意境美。民歌新編：對旋律進行重新編曲，改變節(jié)拍、節(jié)奏、旋律、配器等，讓民歌也可以洋氣起來。如：宋祖英、周杰倫合唱的《辣妹子》，用流行RAP與民族唱法相結合；周筆暢演唱的《瀏陽河》是流行的R&B風格；王力宏也用R&B風格演唱過《在那遙遠的地方》這首維吾爾族民歌；宋祖英在維也納演唱《茉莉花》時，是西洋交響樂團伴奏和歐洲美聲合唱團合作演唱的。（五）小結全課漢族民歌豐富多彩，分布面廣，是中國民族音樂中重要的組成部分。我們今天聽了這么多豐富多彩的民歌，得益于新中國成立后國家組織的民族音樂采集、記錄、印刷、出版、傳播。但是由于民歌的傳統流傳方式是口頭流傳，很多民歌早就已經隨著時間消失了，留給我們的只有遺憾。希望通過課堂上對民族音樂知識了解的深入，同學們能夠發(fā)現民族音樂的魅力所在，從而愛上民族音樂，讓我們的文化瑰寶永遠地流傳下去。謝謝！少數民族民歌教學目標能自主搜集、了解少數民族地理環(huán)境、社會生活、語言文化、風俗習慣以及宗教信仰等方面的相關資料，并探究其與民歌特點之間的聯系。能認真聆聽《遼闊的草原》《宗巴郎松》《牡丹汗》《禪之歌》等五（少數民族民歌，并能從已有的音樂經驗出發(fā)，分辨五首作品所屬的民族。能在聆聽感受少數民族民歌的風格特點的基礎上，探究少數民族民歌與相關民間文化的聯系，談一談所感受到的少數民族民歌獨特的藝術魅力。教學重點聆聽蒙古族等五個民族的民歌，探索其音樂特點及其背后的文化。教學過程（一） 課前分組預習學生分組、分主題搜集相關資料，主題內容包括“蒙古族的長調和短調”“苗族飛歌”“侗族大歌”“少數民族的酒歌”“維吾爾族歌與舞”。（二） 欣賞蒙古族民歌《遼闊的草原》聆聽音頻《遼闊的草原》。提問：這兩首民歌哪一首是長調，哪一首是短調？對應課題組分享展示。其他學生提問，課題組回答。老師小結。長調歌曲速度較慢，抒情性強，有較長的篇幅，節(jié)奏自由，氣息寬廣，通常一字多音，情感深沉，并有獨特而細膩的顫音裝飾。短調民歌速度稍快，字多腔少，篇幅較短小，結構規(guī)整，曲調緊湊，節(jié)奏整齊、鮮明，音域相對窄一些，內容上側重敘事。無論長調短調，都是以中國民族調式來進行創(chuàng)作的，蒙古族民歌大多為羽調式。再次聆聽歌曲。設問：歌曲表達了什么內容和情感？它的演唱有什么特點？學生交流，老師補充。《遼闊的草原》是一首內蒙古呼倫貝爾盟的長調，表現了年輕牧民對愛情生活的珍視和追求。這首歌曲采用了上下句單樂段的結構形式，上下句之間有一種對比、呼應的關系。了解蒙古族歌曲演唱中的顫音，嘗試模仿顫音的演唱。（三） 欣賞維吾爾族民歌《牡丹汗》引導學生交流我國各民族民歌的表現內容。聆聽歌曲《牡丹汗》。請對應課題組分享展示。老師小結。這是一首流傳于新疆伊犁一帶的維吾爾族民歌。“牡丹汗”是一位美麗的維吾爾族姑娘。與以往學生熟悉的維吾爾族民歌熱烈歡快、富于舞蹈特點的曲風不同，歌曲以婉轉而深沉的旋律，表達了小伙子對姑娘的思念之情。關注歌曲伴奏和運腔特點我們會發(fā)現手鼓奏出的典型維吾爾族切分節(jié)奏，維吾爾族人民真誠與豪放個性的唱腔。明朗而奔放的旋律、充沛的情感，這一切都讓歌曲呈現出濃郁的維吾爾族風情。（四） 欣賞藏族《宗巴郎松》聆聽藏族《宗巴郎松》。設問：藏族是一個熱情好客的民族，每逢婚禮、節(jié)日、親友相聚時通常會唱起這樣的歌曲。這首歌曲表達了什么？請對應課題組分享展示。老師引導課題組播放藏族《宗巴郎松》，供大家聆聽，探討其音樂特點。老師小結。歌曲音調高亢瞭亮、豪邁奔放，具有強烈的感染力；節(jié)奏自由，旋律悠揚起伏。長音可以任演唱者盡氣息延長而唱；句尾收腔慣用甩音；終止時常附帶一聲高昂的吶喊聲。學唱體驗。帶領學生唱一唱歌中的前兩句，并讓學生以對比模唱的方式感受1』3這一特征性音程的獨特韻味。（六） 欣賞侗族民歌《夏蟬之歌》最后一個課題組分享展示。欣賞歌曲《夏蟬之歌》。設問：歌曲有什么特點？是怎樣模仿蟬的聲音？課題組給予說明，并接受其他同學的提問。老師補充介紹侗族大歌。侗族大歌起源于春秋戰(zhàn)國時期，至今已有2500多年的歷史，是民間歌隊演唱的一種多聲部、無指揮、無伴奏、自然和聲的民間合唱音樂。大歌基本上是兩個聲部，低聲部是主要聲部，由眾人齊唱；高聲部是派生的，由一人領唱或由多人輪流演唱。侗族大歌分為四類：鼓樓大歌、聲音大歌、敘事大歌、童聲大歌。模仿體驗。（七） 課堂小結今天的音樂課，各課題組作了非常好的分享展示，但我們只了解了五個少數民族民歌，希望同學們課后還能多去了解其他少數民族多姿多彩的民間音樂，探索其音樂特點，感受其民族風格，體會其民族情感，在拓寬音樂視野的基礎上，理解和欣賞多元文化。以下是這堂課的教學老師必須把握的：課前作業(yè)的完成情況。老師應當關注學生課題組搜集到資料的多少、種類，不要遺漏教材內容，還有該課題組將以何種形式在課堂上分享等等。在課前，老師只了解，可建議，不評價。課堂教學中，老師要以課題組的內容分享展示為基礎，只引導與補充，不重復。控制好各課題組分享展示的時間。第五節(jié)鼓樂鏗鏘一、學習目標（一）聆聽《錦雞出山》、《滾核桃》及《童謠》，感受體驗樂曲的音樂情緒，想象樂曲所表現的生活內容，了解樂曲的表現方法。（二）在感受樂曲的音樂情緒，理解樂曲內容的基礎上，學習掌握“打溜子。（三）在老師的指導下，學習演唱部分《錦雞出山》的節(jié)奏譜及《童謠》的旋律譜，注意北京方言的發(fā)音特色。二、教學重點、難點（一）教學重點：聆聽《錦雞出山》、《滾核桃》、兩首輕鑼鼓音樂，感受、體驗其音樂情緒，理解音樂內容，引導學生參與打擊樂合奏、演唱節(jié)奏譜和旋律譜的藝術實踐，從中體驗其樂趣，了解樂曲的表現方法。（二）教學難點：把握演唱的準確性和了解、實踐打樂的演奏方法。三、教學內容安排（一）聆聽，《錦雞出山》、《滾核桃》兩首輕鑼鼓音樂作品為重點內容，引導學生參與打樂演奏的藝術實踐活動，讓學生感受、體驗演奏打擊樂的樂趣。（二）欣賞童謠作為次重內容，簡單學唱，了解其創(chuàng)作手法所表現的音樂內容及感受音樂情緒和充滿童趣，詼諧的旋律色彩。（三）引導學生根據民間口噙子數板，創(chuàng)編打擊樂，并在打擊樂伴奏下進行實踐活動。四、學習資源（一）充分利用好教材和配套的課件資源，多以視頻資料讓學生欣賞，引導學生對作品的熟悉和興趣，為學習演練打擊樂活動增強積極參與的熱情。（二）引導學生集、查閱北京民間打擊樂作品和音樂文化活動的資料。（三）充分利用學校資源和學生資源，讓個別學習打樂器的學生獨自或組合表演片段，讓學生們直觀感受其效果，以增強學生學習民間音樂的興趣。（四）引導學生到影劇院聽專業(yè)團體演出民族民間音樂作品專場音樂會或逢電視上音樂頻道民間音樂的專題節(jié)目，開學生音樂視野，提升學生對中國民間音樂的情感。五、學習方法與指導策略建議（一）要注意完整聆聽音樂，結合作品引導學生學習相關知識，為準確理解作品內容，有必要演唱部分節(jié)奏譜及旋律譜。如：《錦雞出山》中的幾個小標題的節(jié)奏譜片斷；《童謠》的旋律譜。（二）注意引導學生參與藝術實踐活動，為理解音樂內容的情緒，要適當地引導學生了解打擊樂器的演奏方法以及這些方法所表現出來的音樂效果。可以引導學生參與打擊樂演奏活動，親身感受、體驗更深層次的感受音樂作品的情緒。（三）注意引導學生進行探究性的學習，在聆聽、參與藝術實踐活動的基礎上，理解音樂作品的內容及社會功能，認識藝術創(chuàng)作源于生活，高于生活的道理。（四）注意引導學生進行創(chuàng)作活動，鼓勵引導學生簡單創(chuàng)編打擊樂作品。六、教學過程教學環(huán)節(jié)教師活動學生活動設計意圖新課導入播放視頻：民族器樂曲《翻身的日子》提出問題：你聽出了幾種民族樂器？導入新課《鼓樂鏗鏘》聆聽《翻身的日子》，感受不同民族樂器的音色特點，說出幾種民族樂器通過學生對民族樂器已有知識經驗的掌握，引導學生說出所知道的民族樂器，自然而然地引出課題︽錦雞出山︾︽滾核桃︾一、播放《錦雞出山》。引導學生初步感受音樂的情緒，初步聽辯曲子中的樂器復聽全曲引導學生體會音樂的節(jié)奏特點聽辯各段的節(jié)奏特點指導、鼓勵學生敲打各樂段的節(jié)奏訓練小結：《打溜子》器樂合奏特點。二、播放《滾核桃》過渡語言：我國浩瀚的民族器樂曲中有很多豐富的民族打擊樂形式，再次欣賞一首山西絳州的民族鼓樂《滾核桃》。學生聆聽《錦雞出山》全曲，初步感受音樂的情緒及出現的樂器學生聽辨“山間春色”節(jié)奏特點節(jié)奏訓練：EQ\F(2,4)××︱××︱×.×××︱××××××︱0××︱×0××︱×0××︱×.×××︱××××××︱……打擊樂器實踐練習觀看多媒體資料了解全曲，進行學習氣氛了解節(jié)奏特點實踐、體會節(jié)奏特點了解相關知識，拓展視野教學環(huán)節(jié)教師活動學生活動設計意圖︽滾核桃︾︽童謠︾1．聆聽《滾核桃》引導學生了解、感受樂曲節(jié)奏特點，2．復聽音樂，模仿拍打樂曲節(jié)奏，感受樂曲的頭、身、尾三部分的不同技法，同時引導學生體會農民勞動的情景畫面及喜悅心情。小結：《滾核桃》結構—“頭”為散板，引子特點，先合奏后10人輪奏鼓梆，表現“曬核桃”“身”為主體10人合奏包括敲擊鼓梆、敲擊鼓面等八種演奏技法。過渡語言：剛才我們了解的是山西絳州地區(qū)的鼓吹樂，那么在我們的家鄉(xiāng)老北京，也有一首非常有名的民間吹鼓樂《童謠》，下面我們來欣賞。三、欣賞吹歌《童謠》1．聆聽全曲，引導學生感受樂曲節(jié)奏特點、同時聽辨樂器。2．帶領學生學唱主旋律，感受曲調特點，并進一步了解樂曲節(jié)奏。聆聽《滾核桃》模仿拍打節(jié)奏：EQ\F(2,4)‖︰××××××︱×××××××××︰‖學生感受、體會頭、身、尾三部分特點學生觀看多媒體課件了解《滾核桃》結構學生聆聽吹歌《童謠》聽辨主要樂器哼唱《童謠》主旋律，模仿拍打此曲節(jié)奏型：EQ\F(2,4)×××××︱××××××××︱×××‖初步了解樂曲節(jié)奏特點掌握節(jié)奏型了解結構特點了解《滾核桃》結構知識熟悉、了解樂曲節(jié)奏、樂器感受曲調特色，進一步熟悉節(jié)奏教學環(huán)節(jié)教師活動學生活動設計意圖實踐創(chuàng)作欣賞三首民間打擊樂器樂曲，從中了解了典型的打擊樂的節(jié)奏特點，同學們也一定想嘗試自己創(chuàng)編的打擊樂節(jié)奏。下面我們就以老北京兒歌童謠《口噙子數板》（打花巴掌）為題材，模仿練習其節(jié)奏，并采用不同的器樂合奏形式來表現；同時鼓勵二度創(chuàng)作其節(jié)奏。1．學生小組練習拍打《口噙子數板》（打花巴掌）節(jié)奏型2．分組用樂器嘗試合奏《打花巴掌》樂曲，同時填詞，唱奏組合練習，并小組展示3．自由、自主創(chuàng)編《打花巴掌》節(jié)奏，投影展示，師生幫助一起拍打。1．熟悉、鞏固（打花巴掌）節(jié)奏型，為合奏鋪墊2．鍛煉器樂實踐，培養(yǎng)小組合作意識及能力3．發(fā)揮學生自主性課堂小結這節(jié)課，我們主要學習了解了我國三首著名的民族打擊樂合奏形式——打溜子、鼓吹樂、吹歌，實際上在我國56個民族眾多的民族樂曲中還有很多好聽的有名的打擊樂曲，所以請同學課下繼續(xù)查找收集這些作品，下節(jié)課用不同的形式展示給全體同學。學生聽介紹課下延伸、拓展七、評價建議：（一）以聽辨每首音樂作品的節(jié)奏特點設計問題，以聽辨、模仿敲擊來檢測。（二）教師提供出幾個寓言故事，指導學生創(chuàng)編打擊樂或啞劇，以組為單位進行比賽活動，并在打擊樂的伴奏下進行表演，以生生互評的方式進行評價。（三）教師引導學生關注當地的民間音樂文化活動，促進學生了解社會、認識社會，自主學習搜集民間音樂作品和素材，在課堂上交流展示，教師評價。第六節(jié)絲竹相和一、教學目標（一）聆聽民間絲竹樂曲，激發(fā)培養(yǎng)學生對民間絲竹樂的興趣和愛好。（二）感受、體驗江南絲竹及廣東音樂的音樂風格，掌握江南絲竹、廣東音樂的主要樂器及判斷其音色的能力。了解江南絲竹和廣東音樂的流傳地域及音樂風格形成的原因。（三）對比賞析《老六板》和《中花六板》，了解江南絲竹中由板腔變奏而形成的一曲多變的套曲現象。（四）掌握有關江南絲竹和廣東音樂的基礎知識。二、教學重點、難點重點：感受、體驗江南絲竹《中花六板》的風格和特點。難點：對比《老六板》和《中花六板》，了解江南絲竹加“花彩”的創(chuàng)作手法，從而感受體驗江南絲竹的風格特點。三、教學內容安排：（一）本節(jié)課以聆聽《中花六板》為重點內容，對比賞析《老六板》和《中花六板》，了解江南絲竹中由板腔變奏而形成的一曲多變的套曲現象。（二）聆聽《娛樂升平》，感受廣東音樂的風格。（三）學習有關江南絲竹和廣東音樂的基礎知識，了解江南絲竹、廣東音樂樂隊的編制及其特色樂器。四、教學資源建議（一）充分利用好課本及配套的課件資源，盡可能多地給學生視聽效果好的版本欣賞。（二）教師本人發(fā)揮自己的專業(yè)特長，自己能夠給學生范奏。帶學生演唱，準確的把握好江南絲竹及廣東音樂的韻味與風格特點。（三）引導學生自主收集音樂作品及相關資料。五、教學方法與學習指導策略（一）用比較的方法，引導學生對比分析譜例，讓學生了解作曲上的創(chuàng)作手法。（二）利用鋼琴和演唱，讓學生在音樂實踐中加深對“花彩”的體驗和認識。（三）教師引導學生自主學習搜集、關于江南絲竹和廣東音樂的知識、曲目，制作成答題卡片，采取競賽或搶答的方式進行鞏固學習。六、教學過程教學環(huán)節(jié)教師活動學生活動設計意圖導入1．播放《江南風采》絲竹演奏視頻片斷。出示問題：錄像片中的樂器屬于我國民族樂器中的那一類？2．引出學習內容——江南絲竹欣賞《江南風采》絲竹演奏視頻片斷。回答問題用視聽結合的方式引出學習內容，激發(fā)興趣，拉近學生與民間音樂的距離。了解江南絲竹教師請學生將自己查到的江南絲竹相關知識向全班同學講解。學生講解、介紹。（流傳地域、人文環(huán)境、社會功能等方面。）初步了解江南絲竹的流傳地域、人文環(huán)境、社會功能等知識。中花六板賞析1．播放《中花六板》全曲。2、介紹樂曲《中花六板》及“五代同堂”的內容3．播放《中花六板》片斷，與《老六板》進行比較。4．指導學生視唱《老六板》旋律5．播放《中花六板》演奏視頻。1、聆聽、欣賞2．了解《中花六板》及“五代同堂”的內容3．聆聽并通過大屏幕打出的兩首作品譜例進行比較。找出《老六板》的骨干音，并從速度、旋律上分析兩者之間的關系。4．學生放慢四倍速度唱《老六板》，教師用鋼琴彈奏《中花六板》的旋律。聆聽、欣賞后總結音樂特點。1．感受江南絲竹音樂的風格特點。2．用比較的方法展示出江南絲竹常用的“加花”創(chuàng)作手法。了解絲竹樂隊出示問題：=1\*GB2⑴樂隊的規(guī)模大小？=2\*GB2⑵有哪些樂器組成？=3\*GB2⑶最突出的樂器是什么？回答問題：（小型樂隊、揚琴、笙、琵琶、木魚、鈴等樂器，突出的是二胡、笛子。）了解絲竹樂隊的編制及典型樂器。了解廣東音樂聽賞《娛樂升平》，了解廣東音樂。１．播放《娛樂升平》片段出示問題：=1\*GB2⑴是不是江南絲竹？=2\*GB2⑵與江南絲竹有何不同？=3\*GB2⑶說出自己的感受（樂器音色、旋律感等方面）。２．介紹高胡，引出另一種絲竹音樂——廣東音樂（介紹流傳地域、樂隊組成、社會功能、發(fā)展簡史、代表人物。）3、完整聆聽《娛樂升平》，師生共同總結廣東音樂的特點１．聆聽樂曲片段，回答問題。２．認識廣東音樂主奏樂器高胡。３．完整聆聽《娛樂升平》，總結廣東音樂風格特點。通過對比的方式引出新的音樂形式—廣東音樂。認識廣東音樂的主奏樂器，幫助學生更好的理解音樂風格。總結廣東音樂風格特點，檢驗學生學習效果。拓展與研究師：在我國眾多絲竹樂中，江南絲竹和廣東音樂是其中影響較大的兩個絲竹樂種，此外還存在很多別具風格的絲竹音樂，請同學們課后收集、查閱。課后通過網絡、圖書館等方式收集、查閱絲竹音樂的資料，將知道的絲竹樂種記錄下來，進行課上交流。鼓勵學生繼續(xù)探究，引導學生進一步感受江南絲竹的美，培養(yǎng)他們對中國民族音樂的學習興趣。七．教學評價設計（一）聆聽三首樂曲片斷，判斷其中屬于江南絲竹和廣東音樂的各是第幾首?（二）許多民間音樂都沒有具體的作者姓名，為什么廣東音樂中的一些樂曲都有明確的作者姓名？這其中的原因是什么？（三）在人們的生活中，絲竹樂都有哪些功用？（四）查找五首絲竹樂曲，并標出所屬樂種。第七節(jié)京劇傳統戲一、學習目標（一）聆聽《看大王在帳中和衣睡穩(wěn)》和《海島冰輪初轉騰》，感受梅蘭芳大師崇高的人格魅力和他精湛的表演藝術風采，體驗、比較、南梆子和四平調兩種唱腔音樂在表現人物情緒和塑造人物形象中的不同風格及特點。（二）了解京劇發(fā)展的歷史，感受中國國粹—京劇藝術的博大精深，認識和了解京劇大師梅蘭芳，以及他為中國戲劇事業(yè)做出的巨大貢獻。（三）跟錄音或在教師的指導下，學唱《海島冰輪初轉騰》選段的片斷，實踐體驗京劇唱腔獨特的韻味。二、重點、難點重點：欣賞京劇唱段《看大王在帳中和衣睡穩(wěn)》、《我正在城樓觀山景》《忽聽得萬歲宣包拯》《蔣干盜書》，并在學唱中體驗感受京劇國粹的音樂風格，了解京劇的發(fā)展歷史和梅蘭芳大師的藝術成就。難點：把握京劇唱腔的韻味，理解京劇這種綜合性表演藝術的特點。三、教學內容安排（一）欣賞一段由四大名旦表演的錄像片段進行導入。（二）簡介京劇的發(fā)展歷史及其在世界文化史上的地位。（三）介紹梅蘭芳的藝術成就。（四）欣賞由梅蘭芳演唱的京劇選段《看大王在帳中和衣睡穩(wěn)》、《海島冰輪初轉騰》。1.欣賞作品2.簡介作品的劇情3.介紹南梆子及四平調的特點4.學唱《看大王在帳中和衣睡穩(wěn)》、《我正在城樓觀山景》《忽聽得萬歲宣包拯》《蔣干盜書》，這四首作品。說說你對兩個唱段的音樂情緒的感受與理解，分別塑造了什么樣的人物形象？四、教學資源建議（一）教材資源：教材配套課件中第四單元第八節(jié)中的全部資源與第九節(jié)中《京劇的行當》部分資源。（二）錄像資源：四大名旦的表演錄像片段，《看大王在帳中和衣睡穩(wěn)》、《我正在城樓觀山景》《忽聽得萬歲宣包拯》《蔣干盜書》，錄像片段。（三）教師資源，教師范唱并指導學生學唱。（四）學生資源，發(fā)揮喜愛京劇藝術學生的特長，在課上充分展示其才華。（五）網絡資源，查找相關資料。五、教學方法與學習指導策略（一）以聆聽、學唱為教學活動的中心，引導學生在親身感受體驗中，學習了解京劇藝術的博大精深，從而激發(fā)學生對中國京劇國粹的興趣和情感。（二）輔助視頻資料的播放，在視覺感官上引導學生理解京劇的綜合表演藝術的特征，使審美情感得到升華。（三）引導、提示學生課外到劇院欣賞京劇藝術，身臨其境感受其京劇舞臺藝術的獨特的魅力。六、教學過程教學內容教師活動學生活動一、導入同學們，京劇是中國的國粹，在京劇的歷史發(fā)展當中出現了很多的名家名作，下面我們來欣賞一段錄像，請同學們思考幾個問題。（出示課件）教師播放四大名旦的錄像片斷。問題1：這幾個藝術家分別是誰？問題2：他們善于塑造什么樣的人物形象？教師總結：梅蘭芳：雍容富麗荀慧生：俏麗清新程硯秋：深沉委婉尚小云：剛健灑脫學生分辨表演藝術家及他們善于塑造的人物形象。學生思考回答二、了解京劇歷史及京劇在世界文化史上的地位及京劇大師梅蘭芳（一）京劇的誕生及發(fā)展（二）京劇在世界文化史上的地位（三）認識了解京劇大師梅蘭芳教師總結：京劇是中國的國粹，在它的形成和發(fā)展過程中，出現了很多的有成就的藝術家。如京劇的四大須生、四大名旦及老生三杰，這些藝術家為京劇的發(fā)展做出了巨大的貢獻。尤其是京劇大師梅蘭芳更是將中國京劇藝術引向世界的第一人。下面我們來欣賞他演唱的兩首作品。學生課前預習京劇的相關知識學生分組回答學生答：京劇在中國戲曲中形成較晚，從1790年四大徽班（三慶、四喜、和春、春臺）進京算起只有200多年的歷史。但它久居京城，融匯了各家之長，吸收了各劇種和兄弟藝術的精華，名角輩出，流派紛呈，藝術成就顯著。世界上有三種古老的藝術，古希臘的悲喜劇；印度的梵劇；中國的戲曲。在中國的戲曲當中京劇具有很強的代表性。京劇大師梅蘭芳是梅派藝術的奠基人，梅蘭芳被譽為偉大演員，美的化身，他的嗓音圓潤、甜美、嘹亮，韻味純正醇厚，質樸中見俏麗，嫵媚中見大方。自己創(chuàng)編了很多唱段。三、欣賞作品（一）播放錄像《看大王在帳中和衣睡穩(wěn)》、《我正在城樓觀山景》《忽聽得萬歲宣包拯》《蔣干盜書》，（二）介紹南梆子及四平調的特點（三）聽音樂模唱《海島冰輪初轉騰》。（四）對比評價自己歌唱和聆聽錄音的不同感受。在欣賞的過程中，思考問題1：這兩首作品的劇情是什么？表現了什么內容？問題2：這兩首作品表現了人物怎樣的情緒？問題3：這兩首作品的興趣有什么特點？教師小結教師播放錄音片段學生討論并回答教師提出的問題學生答：虞姬是一個愁苦的人物，楊玉環(huán)是一種哀怨自傷的情緒。學生模唱談談你對這兩個錄像片段的見解四、拓展欣賞李玉剛、梅蘭芳不同板本的《看大王在帳中和衣睡穩(wěn)》《海島冰輪初轉騰》的錄像片段教師小結：兩種版本的表演各有千秋，梅蘭芳的表演雍容大氣，李玉剛的表演溫柔秀美都獲得了人們的喜愛。學生用自己喜愛的不同方式表現對梅蘭芳的理解（如：語言描述、模唱表演）五、課堂小結教師做概括性小結，啟發(fā)學生課下繼續(xù)探索京劇的相關知識。六、布置作業(yè)預習現代京劇的相關知識（聲腔、板式、伴奏、行當等等）七、教學評價建議（一）教師引導學生自主學習查閱京劇常識和相關知識，做成答題卡片，在課上進行競賽搶答活動，在交流活動中檢測學生對知識的學習情況。（二）課上學唱的片斷，進行分組、或個體、資源組合的聽唱檢測。（三）寫一篇學習京劇藝術的體會，發(fā)表自己京劇藝術的認識與看法。第八節(jié)京劇現代戲學習目標聆聽《望人間》、《家住安源》唱段，了解唱段內容，感受體驗現代戲曲音樂的表現力，理解角色的思想感情，享受表演唱段的樂趣。了解京劇音樂的聲腔、板式、伴奏、行當以及現代京劇基本知識。二、重點與難點重點：聆聽《望人間》及《家住安源》，感受、體驗其變化著的音樂情緒，掌握一些有關聲腔、板式、伴奏、行當及現代京劇的知識。難點：理解聲腔（以西皮、二黃為主）、板式、伴奏，在戲曲情感、情緒渲染表現中各自獨立而又相互幫襯的重要作用。三、教學內容安排（一）唱段初次欣賞；引領學生思考教師課前已準備的試題板所示思考題目（題目的擬定主要圍繞學習目標和知識重點中的內容，難易依據學生實際情況和能力水平而定）。（二）二次欣賞唱段中重點部分節(jié)選，引領學生邊聽邊依據題板、記錄作答。1.再次欣賞：學生間的交流，教師針對某些學生中還不清楚的知識點，進行講解、總結、歸納后再次欣賞。2.分組展示學生藝術實踐活動：從完整唱段中根據聲腔及板式的特點，有目的挑選簡單的局部唱段讓學生分組進行唱段模仿、板式節(jié)奏敲擊體驗四、教學資源建議（一）學生資源（二）多媒體資源（三）網絡資源五、教學方法與學習指導策略建議 （一）知識的學習，采用在教師指導下自主預習式學習方法，每個人搜集的資料互相交流，共享。同時在音樂實踐活動中順帶講解有關音樂知識。（二）重要唱段的了解、掌握，采用針對性多次重復聽賞、聽辨法以及模唱唱段來獲得在感受體驗中的音樂理解。六、教學過程教學內容教師活動學生活動一、導入新課：首先請同學們聆聽兩個京劇唱段，進而引領學生走進現代京劇。播放《圣潔的心理》中《望人間》選段及《杜鵑山》中《家住安源》選段（mp3格式）引導學生思考：兩個唱段與上節(jié)課我們欣賞的京劇唱段有什么不同？大家有什么新的感受和體驗？學生暢談自己的見解新授了解現代京劇（二）觀看錄像《望人間》及《家住安源》（三）聆聽兩個唱段的局部段落（四）學生學唱自己認為《家住安源》中最喜歡的樂句，并附加表演（五）再次復聽兩個唱段教師不對知識做講解，而是由學生代表把自己搜集到的有關資料介紹給大家，最后教師總結播放兩個唱段的錄像，要求學生通過視聽感受、體驗兩個唱段變化著的音樂情緒，教師順帶講解京劇音樂的相關知識簡單了解劇情采用比較唱腔和板式的方法，引導學生深入認識聲腔、板式的藝術作用以及它們在表現人物感情、刻畫人物性格方面所發(fā)揮的作用。播放《家住安源》錄像教師隨音樂邊唱邊表演對學生的表演給予肯定和鼓勵思考唱段中的人物屬于哪個行當？要求學生分組討論聲腔、板式、伴奏在戲曲情感、情緒渲染表現中各自獨立而又相互幫襯的重要作用。每個學生根據自己閱讀課本和參考資料，以及從網上搜集到的資料內容，互相交流、展示，一些戲迷們還可以給大家演唱表演現代京劇的小唱段。學生聆聽、觀看、思考并回答參考教科書P64京劇音樂知識由學生自己根據搜集的資料介紹劇情學生認真聆聽鑒賞兩個唱段，分組討論，進而理解、掌握聲腔及板式學生先隨演員模唱，然后自愿演唱表演，體會聲腔、板式的變化聆聽、思考并回答討論并回答拓展與探究拓寬學生在京劇方面的知識領域引導學生參與自學：人們將京劇視為綜合藝術，那么京劇藝術的綜合性表現在哪里呢？2．

你知道京劇臉譜嗎？它是怎樣起源的嗎？這其中有個很有趣的故事，如果不知道的話，請查閱相關資料，并將故事說給大家聽。

3。課后欣賞現代京劇《我是中國人》，判斷其中人物所屬的行當和所使用的京劇音樂課后討論完成第九節(jié)獨唱曲教學內容說明新中國成立后，許多音樂家為新音樂文化進行了不懈地探索與創(chuàng)造，他們追隨著時代前進的步伐，用不絕于耳的歌聲傾訴著理想、抒發(fā)著豪情、激勵著斗志、歡呼著勝利。他們用手中的筆書寫著六十余年的流金歲月。本課選取五（現當代有代表性的優(yōu)秀歌曲供學生欣賞，旨在讓學生感受時代發(fā)展的脈搏，見證祖國社會主義建設的偉大歷程。青主的音樂創(chuàng)作以歌曲為主,他一生共創(chuàng)作了20首具有較高藝術水平的歌曲。從1928年至1931年,在不到四年時間內,他創(chuàng)作了19首藝術歌曲,并于1929年和1931年先后與其妻華麗絲所創(chuàng)作的7首歌曲結集出版,先后有《清歌集》、《音境》兩部歌曲集。但青主早在1920年留學德國期間即已經根據蘇東坡的詞《念奴嬌赤壁懷古》而創(chuàng)作《大江東去》。由于這首作品未收入青主的兩部歌集中,而他在音樂理論尤其是音樂美學方面的觀點又具有極強的吸引力,因此,無論是理論界還是聲樂界,對于《大江東去》這首作品均存在一定程度的忽視。實際上,《大江東去》不僅是我國最早的藝術歌曲,也是我國最早的依古詩詞譜曲的聲樂作品;它既是青主藝術歌曲的代表作,也是中國藝術歌曲的代表作,所以具有雙重價值。目前對這首藝術歌曲的專題研究,1-5大都集中于其在中國近現代音樂史上的開創(chuàng)性地位、演唱表演的藝術處理等方面,對這首藝術歌曲的創(chuàng)作技法、意境塑造手法及思想內涵等方面,一直缺少有深度的開掘。《那就是我》是一首真摯感人的抒情歌曲，仿佛一幅淡雅而又略帶朦朧的山水畫。通過對“小河”“炊煙”“漁火”“明月”的綿綿思戀，把一個遠方游子對母親和故鄉(xiāng)的思念之情表達得淋漓盡致。《吐魯番的葡萄熟了》是中國歌手羅天嬋演唱的歌曲。由瞿琮作詞、施光楠作曲，收錄在羅天嬋1979年1月發(fā)行的專輯《羅天嬋獨唱歌曲專輯》中。《吐魯番的葡萄熟了》風格濃郁、新穎別致，像姑娘輕聲俏語般娓娓動聽。歌曲把對祖國、對生活的愛和對情人的愛融合在一起。《多想對你說》這首歌曲用質樸親切的語言，深情訴說了中國人民對中國共產黨的感激之情，以及對在黨的領導下全面建成小康社會、實現中華民族偉大復興中國夢的信心和憧憬。這是一首藝術性較高的“主旋律”歌曲，契合時代潮流，反映人民心聲。《重歸蘇蓮托》是一首橘園工人歌唱故鄉(xiāng)，抒發(fā)個人情懷的愛情歌曲。歌詞中寫出了海，寫出了柑橘，既有視覺形象，又寫出了家鄉(xiāng)的美。由于歌中并沒有點明遠離故鄉(xiāng)的愛人是男還是女？所以這首優(yōu)美的、表現純潔愛情的歌曲對男女都適合。它優(yōu)美的旋律配上精美的歌詞使這首歌突破了時空的界限，超越了國界，在全世界廣為流傳，經久不衰。《夜鶯》這首歌曲是阿里亞比耶夫于1826年在西伯利亞流放期間寫成的，雖然他當時身處逆境，但仍然充滿著樂觀主義精神。歌曲運用了較多的大跳音程和變化音，使得曲調婉轉動聽，富于表情，好似一個人正在寧靜地聆聽夜鶯的歌唱。欣賞時，應關注花腔女高音演唱技巧與歌曲內容表現之間的聯系。教學目標能認真感受中國現當代音樂作品中蘊含的對祖國的熱愛感激之情，并在賞析中了解作品的歷史意義及音樂創(chuàng)作特點。在欣賞音樂的過程中，能跟唱或哼唱《大江東去》《吐魯番的葡萄熟了》這兩（作品，并記住歌曲《重歸蘇蓮托》《夜鶯》的音樂主題。通過四首音樂作品的聆聽，能將中歷史文化背景與音樂的創(chuàng)作特點相結合,感受這一時期音樂作品的地位以及起到的重要作用。教學設計建議本課為一課時。可采用“總分總”或單線聆聽學習教學。在教學環(huán)節(jié)設置上把握知識分層教學，從點到面鋪開講授，根據五首音樂作品各自的曲式特點來設計內容。注意，要讓學生更多地參與到歌曲的學唱和感受情緒中來。以下幾點建議供老師們在教學過程中參考：感受每首音樂作品要表達的情感。在聆聽過程中去感受每首歌曲表達的情感,進行對比賞析。《大江東去》《吐魯番的葡萄熟了》內在情感特別細膩豐富；《春天的故事》的歌詞和旋律都能給人帶來史詩般的畫面感；《重歸蘇蓮托》鏗鏘有力、節(jié)奏感很強。只有準確把握住每首作品的情感，才能更好地理解歌曲。第十節(jié)合唱曲教學目標能認真聆聽《雨后彩虹》《大漠之夜》《命運女神》三首不同時代的樂曲，感受樂曲情緒情感，了解中國現當代音樂既傳承中華傳統音樂文化又兼?zhèn)渲袊乱魳凤L格的特點。能通過聆聽老師的講解，與他人交流、探討樂曲的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作特點、表現形式的過程中，對中國現當代音樂的發(fā)展有一個大致的了解。能隨樂哼唱樂曲主題，知道其體裁、結構。教學重點欣賞作品，了解中國現當代音樂的特點。教學過程（一） 教學導入聆聽音樂片段，感受音樂情感。《雨后彩虹》《大漠之夜》《命運女神》師導言：在中國音樂的發(fā)展史中，現當代音樂的特色尤為突出。作曲家們往往結合當時的社會背景，通過音樂來表達自己的情感，因此這一時期的音樂有鮮明的風格和特色。今天，我們先一起來欣賞中國現當代音樂的幾個樂曲片段，請說說你聽到這些音樂的第一感受是什么。學生交流，老師引導學生說出樂曲所表達的情緒。導入課題。今天，我們要一起來聆聽《雨后彩虹》《大漠之夜》《命運女神》（樂曲。這三首樂曲都是中西合璧的經典，我們今天就以此出發(fā)，（二） 欣賞《雨后彩虹》欣賞引子部分演奏視頻，關注作品演奏形式。《雨后彩虹》以抒情的浪漫意境、瑰麗的和聲色彩和清新優(yōu)美的旋律線條，表達了作曲家心中的美好理想和憧憬。音樂真摯動人、遼闊而又明朗。（三）欣賞《大漠之夜》簡介樂曲。《大漠之夜》通過描寫駱駝歷經坎坷而無怨無悔的行進，來贊揚勘探隊員堅韌不拔、甘于奉獻、不求回報的高貴品質。這首合唱曲榮獲中宣部第六屆“五個一工程”獎、首屆中國音樂“金鐘獎”聲樂作品金獎第一名。學生交流，探討其音樂形態(tài)及表現內涵。師小結。樂曲中的人聲使用的是中國唱法，以吟、誦、唱相結合的方式表述，樂曲的第一部分呈示樂思，主要用的是老生唱法；樂曲的第二部分是樂思的展開，用黑頭的唱法抒發(fā)激情、表現氣魄；樂曲的第三部分用小生唱法來表現瀟灑、清高的氣質。（四）欣賞《命運女神》簡介樂曲。觀看視頻，欣賞樂曲。設問：你知道哪些樂器？感受到了怎樣的氛圍？學生交流，師小結。《布蘭詩歌》也稱為《博伊倫之歌》，原是舞臺作品《凱旋三部曲》中的第一部，作于1935—1936年，1937年首演于法蘭克福，后作為康塔塔單獨演出，是奧爾夫最著名的代表作。其歌詞選自在巴伐利亞州博伊倫修道院中發(fā)現的一本13世紀的詩集，用拉丁文寫成，內容蘊含著對宗教禁錮的生活方式的反叛，對美好自由的贊美，以及對封建世俗的嘲諷。《命運女神》是這部作品的序歌，音樂以莊嚴、雄壯的吶喊開始，力度富于變化，節(jié)奏鮮明、充滿動感，不斷積蓄力量，最后噴涌爆發(fā)，給人帶來強烈的震撼。（五）課堂小結探討與交流：本課三（樂曲都是中西合璧的經典，從樂曲的取材與創(chuàng)作手法來談談你的認識。中，有著特別的審美體驗。這三首樂曲既有對中華文化的傳承又有創(chuàng)新，反映了時代心聲，彰顯著音樂的風格特點。第十一節(jié)中國影視音樂教學目標了解影視音樂，能簡述出音畫“同步”及音畫“對位”的表現手法和含義。能認真聆聽感受影視音樂作品，認知音樂在影視中的作用。能根據特有的影視畫面，嘗試選擇恰當的音樂為畫面配樂。教學重點引導學生了解影視音樂在影視作品中的作用及表現形式。教學難點理解音樂在影視作品中的作用。教學過程（一） 教學導入欣賞影視片段《拳擊》（卓別林無聲版），學生談觀影感受。欣賞影視片段《拳擊》（卓別林有聲版），學生談觀影感受。問題探討：音樂的加入，對作品有什么樣的作用？（渲染氣氛，刻畫人物形象）導入“音樂與影視藝術”課題教學。（二） 了解影視音樂影視音樂的概念。專為影視作品創(chuàng)作的音樂，是電影和電視劇這一綜合藝術的重要組成部分。通過錄音技術與影視的對白、音響效果合成一條聲帶，隨影片的放映而被觀眾感知。影視音樂的分類：主題曲、片頭曲、插曲、片尾曲等。學生談談自己喜歡的影視音樂作品，并嘗試演唱片段。（三） 欣賞歌曲《懷念戰(zhàn)友》教師演唱歌曲《懷念戰(zhàn)友》。學生說曲名。學生談談電影《冰山上的來客》插曲。（電影響以及其中的所有音樂）欣賞歌曲《懷念戰(zhàn)友》。設問：歌曲的情感是怎樣的？歌詞隱伏和預示著什么?探討問題：音樂與影視作品的中心思想是一種什么樣的關系？（四） 欣賞歌曲《大宅門》觀看《大宅門》的影視片段。思考：你認為哪種風格的音樂或歌曲來表聆聽欣賞《大宅門》，學生談聆聽感受。講解音畫同步。從以上影視音樂的聆聽和理解可以得出，為影視作品配樂的基本手法是一音畫同步。音畫同步：在影視作品中，聲音與畫面無論在情緒上還是節(jié)奏上，保持基本一致或完全吻合。（五） 欣賞《百鳥朝鳳》主題音樂欣賞電影《百鳥朝鳳》學生交流探討。畫面的特點？音樂的特點？帶給你的感受？欣賞電影《百鳥朝鳳》主題音樂，關注音樂旋律。學生隨琴唱主題旋律，熟悉主題旋律。講解音畫對位。影視作品在表現手法上將聲音與畫面形成矛盾對立和巨大反差，這種手法稱為“音畫對位”。音畫對位對于加強影片的藝術震撼力有著重要的作用。主題音樂在影片結尾部分再一次完整地響起，在這里你除了看到辛德勒的懺悔,被救猶太人的感恩，你還想到了什么？音樂在這里起到了什么樣的作用？（六） 活動與探究出示電影《紅河谷》三首不同的音樂和三個影視片段，請學生為畫面配樂。分組展示配樂，并說明采用的配樂方法。（七） 小結全課影視音樂被稱為“最具情感的藝術”，當它作用在電影藝術中時，通過我們的思考與想象，能夠加深我們對影視作品的理解，從而讓我們想得更加深遠。優(yōu)秀的影視音樂甚至能夠超越影視自身的對白或表演，成為視覺藝術的升華，所以人們稱電影音樂是“為了眼睛的音樂。第十二節(jié)外國影視音樂教學目標了解影視音樂，能簡述出音畫“同步”及音畫“對位”的表現手法和含義。能認真聆聽感受影視音樂作品，認知音樂在影視中的作用。能根據特有的影視畫面，嘗試選擇恰當的音樂為畫面配樂。教學重點引導學生了解影視音樂在影視作品中的作用及表現形式。教學難點理解音樂在影視作品中的作用。教學過程（一） 教學導入探討：音樂的加入，對作品有什么樣的作用？（渲染氣氛，刻畫人物形象）導入“音樂與影視藝術”課題教學。（二） 了解影視音樂影視音樂的概念。專為影視作品創(chuàng)作的音樂，是電影和電視劇這一綜合藝術的重要組成部分。通過錄音技術與影視的對白、音響效果合成一條聲帶，隨影片的放映而被觀眾感知。影視音樂的分類：主題曲、片頭曲、插曲、片尾曲等。學生談談自己喜歡的影視音樂作品，并嘗試演唱片段。（三） 欣賞歌曲《星球大戰(zhàn)》電影響以及其中的所有音樂）《星球大戰(zhàn)》主題曲是約翰·威廉姆斯于1977年創(chuàng)作的，作為一個時代的標志，《星球大戰(zhàn)》讓觀眾看到了一個將視覺和聽覺結合的典范。這首作品采用交響樂隊配樂，樂曲開始由銅管樂器和三角鐵等打擊樂器奏出節(jié)奏音型，此后小號號角般地吹出了主題，在向觀眾展示星際的絢爛和浩瀚的同時，也成功地烘托出人物的性格特征。欣賞歌曲《懷念戰(zhàn)友》。設問：歌曲的情感是怎樣的？歌詞隱伏和預示著什么?探討問題：音樂與影視作品的中心思想是一種什么樣的關系？（四） 欣賞歌曲《艾米莉的華爾茲》觀看電影《天使艾米莉》的影視片段。思考：你認為哪種風格的音樂或歌曲來表聆聽欣賞《天使艾米莉》，學生談聆聽感受。講解音畫同步。從以上影視音樂的聆聽和理解可以得出，為影視作品配樂的基本手法是一音畫同步。音畫同步：在影視作品中，聲音與畫面無論在情緒上還是節(jié)奏上，保持基本一致或完全吻合。（五） 欣賞《天使艾米莉》主題音樂欣賞電影《天使艾米莉》中的學生交流探討。畫面的特點？音樂的特點？帶給你的感受？欣賞電影《天使艾米莉》主題音樂，關注音樂旋律。學生隨琴唱主題旋律，熟悉主題旋律。講解音畫對位。影視作品在表現手法上將聲音與畫面形成矛盾對立和巨大反差，這種手法稱為“音畫對位”。音畫對位對于加強影片的藝術震撼力有著重要的作用。聆聽《天使艾米莉》主題音樂。主題音樂在影片結尾部分再一次完整地響起，在這里你除了看到辛德勒的懺悔,被救猶太人的感恩，你還想到了什么？音樂在這里起到了什么樣的作用？（七） 小結全課影視音樂被稱為“最具情感的藝術”，當它作用在電影藝術中時，通過我們的思考與想象，能夠加深我們對影視作品的理解，從而讓我們想得更加深遠。優(yōu)秀的影視音樂甚至能夠超越影視自身的對白或表演，成為視覺藝術的升華，所以人們稱電影音樂是“為了眼睛的音樂”第十三節(jié)中國舞蹈音樂教學目標能認真欣賞中國舞劇，能哼唱舞劇音樂主題并享受舞劇音樂的樂趣，增進對我國舞劇及舞劇音樂的熱愛。了解舞劇的概念以及民族舞劇與芭蕾舞劇的區(qū)別，學習體驗古典舞與芭蕾舞的基本手形、手位。在欣賞過程中能積極思考，探討音樂在舞劇中的重要作用。能積極參與課堂實踐活動，增強小組合作意識。教學重點欣賞中國舞劇《阿細跳月》《快樂的戰(zhàn)士們》《伎樂天》的部分選段。教學難點了解舞劇音樂在舞劇中的作用。教學過程（一） 教學導入欣賞兩個舞蹈片段。其一是教師展示古典舞片段，另外一個是視頻播放選段《快樂的女戰(zhàn)士》。設問：這兩個作品有何共同之處？你們認為哪個片段屬于舞劇？請說明原因。“阿細跳月”是彝族具有代表性的民族民間舞蹈，源于云南彌勒阿細人聚居區(qū)，因多在月光下、篝火旁起舞，故名“阿細跳月”。阿細跳月也是彝族青年男女社交娛樂的形式。男舞者彈大三弦或吹笛子，女子合著節(jié)拍與男子對舞，或者牽手圍圈，左右擺動，拍掌踹腳，旋轉而舞。阿細跳月舞蹈在音樂上最突出的特點在于節(jié)拍是3+2的五拍子，切分節(jié)奏的運用增加了舞蹈的動感。師生交流探討，導入課題。（二）欣賞《快樂的戰(zhàn)士們》學生分組展示按要求收集的相關資料（有關《快樂的戰(zhàn)士們》的資料，如壁畫、文字資料等），并組織交流探討。簡要介紹劇情。《快樂的女戰(zhàn)士》是選自舞劇第四場中的一段群舞音樂。樂曲具有海南島黎族音樂的特點，歡快活潑與優(yōu)美抒情的旋律，刻畫了紅軍女戰(zhàn)士朝氣蓬勃的形象。（三） 欣賞《伎樂天》》片段芭蕾舞劇《敦煌夢》第一組曲創(chuàng)作于1979年，由五個樂章組成。《伎樂天》出現在舞劇的第三幕，描寫的是一對年輕藝術家為尋求藝術與愛情的真諦，在沙漠中歷盡艱險，終于在“伎樂天”—古代持樂器的飛天女神的幫助下到達莫高窟得償所愿。《伎樂天》的音樂采用古琴曲《瀟湘水云》的音調，以現代作曲技法加以創(chuàng)作，具有神秘的東方神韻和民族氣息。（四） 體驗活動探討舞劇《快樂的女戰(zhàn)士》選段中的舞蹈跟《伎樂天》中的舞蹈有何不同。學習體驗芭蕾的基本手形和手位。動作創(chuàng)編活動。聽兩段音樂片段，根據自己的理解，用舞蹈語言來表現（五） 總結舞劇的概念、舞劇音樂的作用舞劇概念一它是一種以舞蹈為主要表現手段，綜合音樂、美術、文學等藝術形式，表現特定人物和一定戲劇情節(jié)的舞臺表演藝術。舞劇音樂的作用一音樂是舞蹈的靈魂，舞劇音樂是舞劇的重要組成部分。它在塑造人物形象和性格、表現思想內容、第十四節(jié)外國舞蹈音樂教學目標能認真欣賞中國舞劇，能哼唱舞劇音樂主題并享受舞劇音樂的樂趣，增進對我國舞劇及舞劇音樂的熱愛。了解舞劇的概念以及民族舞劇與芭蕾舞劇的區(qū)別，學習體驗古典舞與芭蕾舞的基本手形、手位。在欣賞過程中能積極思考，探討音樂在舞劇中的重要作用。能積極參與課堂實踐活動，增強小組合作意識。教學重點欣賞中國舞劇《自由探戈》《小步舞曲》《西班牙舞曲》的部分選段。教學難點了解舞劇音樂在舞劇中的作用。教學過程（一） 教學導入欣賞兩個舞蹈片段。其一是教師展示古典舞片段，另外一個是視頻播放選段《自由探戈》。設問：這兩個作品有何共同之處？你們認為哪個片段屬于舞劇？請說明原因。《自由探戈》原是作曲家皮亞佐拉為電影《探戈課》所作的主題曲，旋律跌宕起伏，節(jié)奏充滿動感，具有典型的探戈舞曲的風格特點。由皮亞佐拉和馬友友等人演奏的《自由探戈》是較為經典的版本。師生交流探討，導入課題。（二）欣賞《快樂的戰(zhàn)士們》學生分組展示按要求收集的相關資料（有關《小步舞曲》的資料，如壁畫、文字資料等），并組織交流探討。簡要介紹劇情。這首樂曲為三段式結構，旋律優(yōu)美，節(jié)奏明快。曲中運用了較多的切分音、裝飾音和顫音，因而增添了全曲活潑、輕快的氣氛，給人們勾畫出一幅生動的宮廷舞畫面。（三） 欣賞《西班牙舞曲》片段這首樂曲出現在芭蕾舞劇《天鵝湖》的第三幕。在王后為王子安排的挑選新娘的舞會上，妖魔和女兒及其隨從闖了進來，他們扮作外國客人，在妖魔斗篷的揮舞下，表演了各種民族風格的舞蹈。其中包括匈牙利、西班牙、那不勒斯和波蘭的舞蹈，每一段舞蹈音樂各有其民族特點，也包括我們要欣賞的這段舞蹈音樂。這段音樂富有濃厚的西班牙民族風味，特別是西班牙響板的運用及獨特的節(jié)奏，使得音樂更具民族特色音樂的A段熱情奔放、氣氛熱烈，B段則充滿了歌唱性和旋律性。（四） 體驗活動探討舞劇《西班牙舞曲》選段中的舞蹈跟《小步舞曲中的舞蹈有何不同。學習體驗芭蕾的基本手形和手位。動作創(chuàng)編活動。聽兩段音樂片段，根據自己的理解，用舞蹈語言來表現（五） 總結舞劇的概念、舞劇音樂的作用舞劇概念一它是一種以舞蹈為主要表現手段，綜合音樂、美術、文學等藝術形式，表現特定人物和一定戲劇情節(jié)的舞臺表演藝術。舞劇音樂的作用一音樂是舞蹈的靈魂，舞劇音樂是舞劇的重要組成部分。它在塑造人物形象和性格、表現思想內容、第十五節(jié)——亞洲與非洲音樂學習目標欣賞具有代表性的亞洲傳統音樂作品，引導學生聆聽和感受，體驗亞洲不同地域的具有代表性的傳統音樂作品的風格特征。欣賞幾首有代表性的非洲民間音樂，感受、體驗非洲民間音樂的風格特征，并能表現出非洲歌舞音樂的主要特點。初步了解亞洲非洲音樂概況，學習亞洲音樂文化與地理、經濟、民族、宗教等因素的密切關系。教學重點和難點重點：通過欣賞具有代表性的亞洲傳統音樂作品，引導學生感受和體驗亞洲、非洲傳統音樂的風格特征。難點：通過總結、分析以上各音樂作品的風格特征，利用自己對亞洲非洲地理、歷史、經濟、宗教等方面的知識儲備，主動探究此音樂特點的形成及與這些相關背景之間的關系。三、內容安排（一）中亞——通過薩朗吉（Sarangi）音樂《歡迎》與小提琴音色和演奏特點的比對，分析中亞音樂特點，強調不同國家和地區(qū)音樂藝術之間的影響和交融；二．教學資源運用《鼓舞》的兩個基本節(jié)奏型，指導學生模仿。（1）║：ⅩⅩⅩ∣ⅩⅩⅩ∣ⅩⅩⅩⅩ∣ⅩⅩⅩ：║（2）║：ⅩⅩⅩⅩⅩ：║：ⅩⅩⅩⅩⅩⅩ：║教師充分利用教學參考書，了解非洲音樂的相關音樂知識。老師要充分利用教材上馬林巴樂器圖片，引導學生觀察其形狀、基本結構、所用材料等。教師引導學生到學校圖書館或本地區(qū)的書店及網站搜集有關非洲歌舞音樂的四、教學資源建議《音樂鑒賞教材》及自選教學內容五、教學方法與學習指導策略建議本節(jié)內容為亞洲四個不同地域的代表性音樂作品的賞析，由于地理環(huán)境、宗教歷史、生活方式等等的不同，造就了風格迥異而又異彩紛呈的音樂特點，為了使學生能夠更為快捷地學習到與之年齡和能力相匹配的音樂知識，建議根據不同音樂的風格特點，選擇不同的切入點來進行教學，具體如下：印度音樂《歡迎》——與小提琴對比，樂器形制、演奏姿態(tài)、典型節(jié)奏；聆聽鼓樂《鼓舞》，《南孩之舞》，探究鼓在非洲音樂中的功能和用途。學習《鼓舞》片段，體會鼓手以有力的身體動作，敲擊出洪亮的、富有震撼性的鼓聲。六、教學過程教學環(huán)節(jié)教師活動學生活動（四）欣賞薩朗吉（Sarangi）音樂《歡迎》１、小提琴曲《美麗的羅斯瑪琳》片段2、欣賞《歡迎》片段3、出示圖片，對比。4、完整欣賞（分析特殊節(jié)奏——出示課件）5、薩朗吉演奏的其他音樂作品欣賞學生欣賞音樂，思考問題，討論兩首音樂作品及演奏樂器的異同及聲音、演奏特點。完成教材76頁“拓展與探究”問題3加深印象新授：（一）欣賞《鼓舞》片段1．教師把學生的表述進行總結并引出非洲音樂的節(jié)奏特點；2．介紹鼓樂《男孩之舞》和《鼓舞》3．播放各種非洲鼓的圖片播放音響《鼓舞》片段，4．指導學生拍手模仿音樂中兩個基本節(jié)奏型，引導體驗節(jié)奏變化（速度、重音、強弱變化）：①║：ⅩⅩⅩ∣ⅩⅩⅩ∣ⅩⅩⅩⅩ∣ⅩⅩⅩ：║②║：ⅩⅩⅩⅩⅩ：║：ⅩⅩⅩⅩⅩⅩ：║通過這樣的練習使學生認識到鼓的音色和節(jié)奏在非洲音樂中的重要性。1．學生觀看圖片2．學生感受非洲鼓的音色并在教師的指導下進行拍手模仿。3．體驗非洲鼓樂的節(jié)奏，可做逐人連續(xù)的練習4．學生討論鼓在非洲音樂中的重要性。（六）小結教師概括總結亞洲非洲不同地理位置音樂的風格特征，提示學生學習民間音樂并分析其成因及風格特點時要時時關注其所產生的土壤。學生總結亞洲非洲不同地理位置音樂的風格特征，通過發(fā)、對比發(fā)表看法。七、教學評價建議：過程評價和終結性評價相結合問題的提出環(huán)環(huán)相扣，激發(fā)學生積極思考并參與到問題討論當中，鼓勵學生用自己的語言方式闡述觀點，教師在討論過程中引導學生相互評價，并予以適當補充。第十六節(jié)歐洲與拉丁美洲音樂學習目標學生能認真聆聽具有代表性的蘇格蘭民間樂曲《優(yōu)雅》、以積極的態(tài)度學習，了解歐洲民間音樂文化，在實踐表現活動中感受、體驗其風格特點。欣賞《告白》有代表性的拉丁美洲民間音樂，引導學生用音樂要素分析、感受、體驗拉丁美洲民間音樂的風格特點。在鑒賞中初步感知風笛、排簫音樂特點。知道拉丁美洲民間音樂的概況，了解拉丁美洲音樂是三種音樂（印第安音樂和非洲音樂）的融合。并能說出其形成的歷史原因。初步認識拉丁美洲民間器樂、歌舞和探戈音樂的特點。能運用自己掌握的知識，對歐洲民間音樂于歐洲藝術音樂的關系進行簡單的探究。教學重、難點重點：蘇格蘭民間樂曲《優(yōu)雅》、難點：初步探究歐洲民間音樂于歐洲藝術音樂的關系，在聆聽與欣賞作品中，結合歷史、地理背景正確的理解拉丁美洲音樂是歐洲音樂、印第安音樂和非洲音樂三種音樂的融合。教學內容安排賞析由蘇格蘭風笛演奏的器樂《優(yōu)雅》，學生通過演唱歌曲片段和模仿舞蹈片斷來體驗感受拉丁美洲民間音樂風格特點。教學資源教科書《音樂鑒賞》、《教師用書》所提供的知識內容與課本配套的多媒體資料課件資源。課前網上搜集有關歐洲歷史地理、風俗民情、文學藝術的文字、圖片等資料，注重學生資源的充分發(fā)揮和利用，引導學生的參與意識。教學方法與指導策略本課采用教學中常用的比較欣賞法開展教學，引導學生利用直接審美經驗和已有知識水平，聆聽比較不同民族音樂里的不同風格，探究音樂作品中的音樂與文化、風格與表現要素、民間音樂與藝術音樂等的聯系。如在欣賞用“歐亞唱法”演唱的保加利亞民歌《鳥兒在歌唱》時，可讓學生聆聽《孤獨的牧羊人》、《我的太陽》等不同唱法的歐洲聲樂作品，讓學生在比較中分析、感悟各種不同演唱方法的基本特點，體味各自間獨特的魅力。教學方法討論法、探究法、對比法。用聽唱或模唱學唱《美麗的小天使》體驗墨西哥歌舞曲音樂特點，聆聽探戈舞曲《小伙伴》用音樂要素分析作品，并跟著音樂富有變化的節(jié)奏和起伏的旋律模仿幾個探戈動作，激發(fā)學生的興趣。（二）引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生主動探究歐洲民間音樂在體裁與形式、風格色彩、表現手段等方面的豐富性和多樣性。如在初步聆聽樂曲后，引導學生說出主奏樂器在音色上有什么特點？風笛和排簫在音色上有什么不同？在課堂上欣賞后有什么新的感受等，然后由學生利用音樂要素來分析樂曲的特點，分析要把握好尺度。學習指導策略：在本課實踐和參與活動中，學生需要在聆聽中聽出主題，聽出變化，聽出音色，并在體驗中哼唱、熟悉音樂主題。在討論歸納這部分參與活動中，學生是主角，教師是引領者、合作者，學生擁有充分表現意見——討論——達成共識的自主學習與合作學習過程。六、教學過程教學內容及步驟教師活動學生活動[導入]引出本課教學內容指導學生的展示活動2-3個人展示自己在課下網上搜集的有關歐洲歷史地理、風俗民情、文學藝術的文字、圖片等資料，使學生對本節(jié)課內容引起關注[展開]感受、體驗、討論歐洲民間音樂風格特點小結學生的展示活動，板書課題《歐洲民間音樂》并播放蘇格蘭民間樂曲《優(yōu)雅》思考：1、音樂的風格特點是怎樣？2、演奏樂器的音色有什么特點？1、這首樂曲的演奏樂器音色有何特點？2、與上首樂曲相比較，這首樂曲在風格上有什么特點？你感覺表現了什么？3、根據以上兩首樂曲的欣賞引導學生小結歐洲民間音樂的風格特點。思考：1、這首民歌演唱方法有什么特點？2、要求學生隨著歌唱，用肢體語言來盡情表現歌曲的情感。（二）分別播放《我的太陽》、《孤獨的牧羊人》，和學生共同探討三首歌曲的不同唱法的特點。聆聽、感受、思考并討論這首樂曲的風格特點，風笛音色的特點，探討其旋律的主要特點。聆聽、感受、思考并討論這首樂曲的風格特點，排簫音色的特點，探討其旋律的主要特點聆聽并用肢體語言表現這首民歌的情感表達。學生的積極參與加深[深入]拉丁美洲音樂藝術探究的學習方法初步嘗試用音樂要素分析拉丁美洲的音樂特點。聆聽欣賞《告白》全曲。欣賞時要求學生邊欣賞邊將音樂的節(jié)奏用手打出來。（老師和學生共同完成）用聽唱、模唱的方式學唱《告白》的旋律。教師隨著《告白》這首探戈舞曲跳一段探戈舞步，鼓勵學生在探戈舞曲的旋律中模仿探戈舞步。教師鼓勵幾名同學和老師一起隨著《告白》的旋律來充滿熱情的跳探戈舞步，其他同學隨著音樂打節(jié)奏。經過一系列的體驗感受引導學生以小組的形式對拉丁美洲音樂的風格特點進行總結。欣賞音樂、并隨著音樂的節(jié)奏律動。對歌曲《告白》進行學唱。模仿、體態(tài)律動學生以小組探究、討論音樂風格特點。[歸納拓展學習]1、請學生簡要說出自己對哪一種音樂更感興趣，并說明理由。2、播放羅馬尼亞排簫、秘魯排簫、中國排簫演奏的不同片斷，讓學生討論它們在演奏風格上的異同。暢所欲言發(fā)表自己的意見聆聽、討論七、教學評價設計教學評價重點在于考查通過這堂課的學習，學生是否對歐洲民間音樂得風格特點及歐洲民間音樂與歐洲藝術音樂得關系有了初步的認知，讓學生簡要的說出自己對哪種音樂形式更感興趣并說明理由。課后撰寫音樂評述小短文。第十七節(jié)高山流水志家國學習目標（一）了解中國傳統音樂中的人文音樂，聆聽古琴曲《廣陵散》《流水》體會人文音樂的特點，感受古琴曲的風格特征；從中體會古琴的音色美、意境美，了解古琴音樂淡泊、優(yōu)雅、深邃的音樂風格，以及古代音樂曲風文雅，意境高遠的品質特點。（二）了解古琴的歷史，以及古琴譜、古琴的傳說故事，欣賞由編鐘、塤演奏的音樂片段，知道我國古代音樂的概況。（三）熟悉《流水》的主題，視唱樂曲第一部分第二三段中泛音演奏的旋律。聆聽古箏曲《漁舟唱晚》的片段，區(qū)別古琴和古箏的音色。二、重點難點重點：聆聽古琴曲《廣陵散》《流水》，感受古琴曲的風格特征；視唱樂曲第一部分第二三段中泛音演奏的旋律。區(qū)別古琴和古箏的音色。難點：學生對古琴音樂文化內涵的理解。教學內容安排（一）本節(jié)課以欣賞《廣陵散》《流水》作為重點內容學習，《梅花三弄》、《哀郢》、《漁舟唱晚》為瀏覽性欣賞內容。課上教師提供視頻《流水》音響資料，完整欣賞與重點段落聆聽相結合，視唱樂曲第一部分第二三段中泛音演奏的旋律，對《流水》樂曲“起承轉合”結構有初步了解，體會樂曲情景交融的藝術手法。（二）利用課本教材及教參提供的文字、圖片等資料，教師提供音視頻學習資料，讓學生觀賞古琴的歷史、古琴形制、琴譜、與古琴相關的音樂故事豐富學生的知識。（三）教師提供教學實物古琴、古箏樂器，讓學生直觀了解古琴這一樂器的形態(tài)、性能、結構、音樂、演奏技法。講解古琴樂器歷史發(fā)展演繹過程。（四）了解編鐘、塤兩鐘古代樂器。教學資源建議（一）充分利用課本教材以及教參提供的文字、圖片、以及豐富的課件資料，教師組織好要精講、可聽、可看的教學資料，（二）讓學生到網上查閱古琴、編鐘、塤的資料，下載制作成課件，課上交流展示。（三）學校教師提供樂器實物，教師或學生如有演奏特長可發(fā)揮作用，直觀感受了解樂器特色更好。教學方法與學習指導策略建議（一）重點放在聆聽、感受、體驗音樂上。（二）拓展學習探究活動，教師可引導學生知道古琴《流水》的音樂，讓學生感知中國古代音樂走向世界的蘊意，激發(fā)學生對民族音樂的情感。五 、教學過程教學環(huán)節(jié)教師活動學生活動設計意圖導入大屏幕打出古琴圖片，播放《廣陵散》《流水》片段。聆聽《流水》《廣陵散》直接從音樂入手，自然地創(chuàng)設音樂情境，激發(fā)學生學習興趣。了解文人音樂通過《廣陵散》《流水》知道文人音樂，了解中國傳統音樂的幾大類——民間音樂、宮廷音樂、文人音樂、宗教音樂，聆聽《廣陵散》《流水》，總結文人音樂的特點對中國傳統音樂特別是文人音樂有一個初步的認識分析樂曲再次欣賞《廣陵散》《流水》，視唱樂曲第一部分第二三段中泛音演奏的旋律。分析樂曲，了解民族傳統的“起、承、轉、合”的曲式結構，視唱樂曲了解樂曲結構：起、承、轉、合。區(qū)別古琴與古箏欣賞樂曲《漁舟唱晚》大屏幕打出古箏與古琴的圖片，了解古琴的歷史，以及古琴譜、古琴的傳說故事通過欣賞樂曲《漁舟唱晚》區(qū)別古箏和古琴的音色及結構特點，體會這兩種音樂不同的音樂風格。感受古琴的音色美、意境美，了解古琴音樂淡泊、優(yōu)雅、深邃的音樂風格，以及古代音樂曲風文雅，意境高遠的品質特點。區(qū)別古琴與古箏的音色。了解古琴的歷史。教學環(huán)節(jié)教師活動學生活動設計意圖拓展與研究欣賞編鐘演奏的《梅花三弄》、塤演奏的《哀郢》，互相交流信息、資料。聆聽樂曲，完成課后1—3題了解中國古代燦爛的音樂文化課堂小結音樂是以旋律、節(jié)奏、音色等來表達作曲家及演奏人的思想感情。音樂能夠把快樂、安詳、激動、悲傷、活潑、莊嚴等等的情感傳達給聽者，音樂能夠表達事物聲音，也能夠表達比事物聲音更為復雜的事物。我們要知道音樂內容，習慣音樂表現方法，只有這樣，才能聽得出那些音樂中的生動形象。教學評價建議（一）在古琴曲中能夠聽辨出樂曲第一部分第二三段中泛音演奏的旋律。（二）圍繞本節(jié)課內容，積極拓展中國民族音樂的了解。用本節(jié)課作為了解中國民族音樂知識的開始。第十八節(jié)西出陽關無故人學習目標：（一）聆聽《陽關三疊》和《揚州慢》，感受、體驗其音樂情緒、音樂風格，認識其所反映的歷史現象、音樂內容及作品的藝術價值。（二）學唱《陽關三疊》，在體驗中了解中國古代歌曲的風格特征，感受作者對遠行友人的無限關懷和留戀的真摯情感，激發(fā)學生對友情的感悟和珍惜。（三）能初步掌握有關中國古代藝術歌曲的基礎知識。二、重點：難點重點：聽賞《陽關三疊》并學唱《陽關三疊》，感受、體驗其音樂情緒和風格特征；初步掌握其相關知識。難點：引導好學生自主對“三疊”的聽辨以及體驗“三疊”的不同層次情緒變化。三、教學內容安排：（一）本節(jié)課以聆聽《陽關三疊》為重點內容，并學唱《陽關三疊》，在親身參與演唱過程中學習掌握中國古代歌曲的基礎知識，進一步了解古代歌曲的藝術價值。（二）欣賞名家演唱、演奏的多版本的《陽關三疊》，開闊音樂視野，提升情感。（三）瀏覽欣賞《揚州慢》，感受其作品的風格特點。（四）引導學生做好拓展與探究的內容。四、學習資源建議:（一）充分利用好課本及配套的課件資源，盡可能多地給學生視聽效果好的版本欣賞。（二）教師本人發(fā)揮自己的專業(yè)特長，自己能夠給學生范唱、帶學生演唱，準確的把握好古代歌曲的韻味與風格特點。（三）發(fā)揮學生的優(yōu)勢資源或學校合唱隊的作用，教師帶學生排練一二首古代歌曲作品，讓學生親身參與感受，或者是課下觀賞演唱排練。四、學習方法與指導策略建議：（一）聆聽與學唱結合，引導學生從自我體驗中感受中國古