中國古代建筑的演變

建筑是人類文化的重要組成部分。它保存了大量文化藝術遺產，反映了人們的審美需求。同時，古代建筑象征著階級社會的法律義務。一個國家,一個民族的建筑可視為是其精神文明的綜合體現物,一個國家,一個民族建筑的歷史也可視為是反映其建筑文明發展的軌跡,而在其發展進程中若干重大的建筑成就則成為其歷史發展的標識物和人以為豪的共同記憶或民族文化遺產。梁思成先生說“建筑之規模,形態,工程,藝術之嬗遞演變,乃其民族特殊文化興衰潮汐之映影,一國,一族之建筑適反鑒其物質,精神繼往開來之面貌”,就是這個意思。一、隋唐時期:所有建筑固定中國建筑在漫長的發展過程中,保持著自身的獨特性格。中國建筑的發展大致可歸納為以下幾個階段:發生階段:從原始社會至漢代。木結構建筑技術已日漸完善,并確立自身體系,成為之后2000年中國古代木構建筑的主體構造形式。過渡階段:魏晉南北朝。魏晉為秦漢之余脈,南北朝為隋唐之初始。磚瓦的產量、質量及木構架技術都有所提高。大量興建佛教建筑,云岡、龍門石窟建于此時,敦煌石窟亦始建于此時。成熟階段:隋唐五代宋遼金,中國古代建筑達到頂峰。磚被更多地使用,琉璃制作工藝大為提高,建筑構件比例逐步定型。建筑類型完善,規模極恢宏,圖樣和模型在建筑中被廣泛使用,建筑師成為專門職業。這一階段中隋唐建筑雄偉、簡潔、樸實,兩宋建筑則精巧、繁縟、絢麗。程式階段:元、明、清(1840年前),建筑技術達到極致,建筑體系高度標準化、定型化,個體建筑形制凝固,總體設計發達。磚的生產大量增加,琉璃瓦的數量及質量都超過過去任何朝代。以北京城的建設為代表,是對中國古代建筑設計與規劃的總結。解體時期:從1840年至1911年。大量外國建筑、技術涌入,傳統建筑體系的根基開始動搖并開始解體。二、中國古典建筑的審美特征1.國人本思想的影響中國古代建筑以其獨特的木構架承重方式,區別于磚石承重結構的世界其他體系的古代建筑,在世界建筑史上獨樹一幟。中國這種特殊建筑體系的形成可能有多種原因,但最根本的原因應是中國傳統文化中的人本思想影響下的宮室本位思想,即中國建筑以人居宮室為本位,以居住生活的舒適方便、自然和諧為首要選擇,著眼于現世的榮華富貴,并不注重和追求對居住生活者自身來說虛不可見的永世長存的形式。中國木結構建筑輕靈、寬松、敞快、活潑的格調與中國人現實的生活態度正相適應。2.建筑美學特征中國的古建筑有兩種不同的人工環境:一種是宅院式建筑群,表現出理性而規整的布局;一種是與山水等自然景觀相結合的園林式建筑,它的構圖是自由的。任何一種建筑形式,布局中程序的安排都是建筑創意的核心。因此布局中程序的安排是中國古建筑設計藝術的靈魂,由于它們控制人在建筑群中運動時所得到的感受,景象大小強弱次序的安排就成為了表達完美意念的重要手段,不管哪種展開方式都形成抑揚頓挫,有前序、高潮、尾聲的空間序列。不管哪種構圖方式,都十分重視對中和、平易、含蓄而深沉的美學性格的追求,體現了中國人的民族審美習慣。中國建筑特別重視群體組合的美。宅院式建筑群在設計上多采取正方形和長方形兩種平面形式,常采用中軸對稱的嚴謹構圖方式,以十字軸線展開如壇廟建筑;宮殿和民居建筑是在南北向的縱軸線上安排主要的建筑,在東西橫向軸線上安排次要的建筑。這種組合方式,擴大了建筑的實用空間,并且大大地加強了整個建筑群體的穩固性;在審美上,創造出具有中國本民族特色的建筑群體形象的美,顯示出均衡、對稱、協調、典雅、莊重的美感。用圍墻和圍廊圍合成封閉式的整體空間,展現出嚴肅、方正、井井有條的空間感,象征著我國古代有條不紊的人間秩序。園林建筑多以迂回曲折的軸線展開布局,采取不規則、不對稱的布局,趣味盎然、返璞歸真,并呈現出接近自然的模擬狀態。環境空間的構成手法靈活多變,曲徑通幽,疏密得宜,柳暗花明,令人目不暇接。為了豐富空間的美感,在園林建筑中常采用借景、分景、隔景等種種手法來布置、組織空間,創造和擴大空間。其中,借景又有遠借、鄰借、仰借、俯借、因時而借等。這些手法都是為了豐富空間美的感受,并創造出藝術意境。正如沈復在《浮生六記》中所說:“大中見小,小中見大,虛中有實,實中有虛,或藏或露,或淺或深,不僅在周回曲折四字也。”3.屋頂是輪廓線的設計和設計中國建筑的立面構成與西方建筑在組成上大體相似,即上為屋頂,中為屋身,下為臺基。但中國建筑的這三者并非三位一體不可分割。有時這三者可以獨立發展,自成一體,形成新的建筑形式。單獨的臺基為壇,沒有屋身的建筑成為亭榭。同時,它們在結合方式上還可以做不斷重復,臺基多層重復并加欄桿,屋頂多層重復形成層層出檐,由此構成豐富的輪廓線,取得強烈的節奏感。程式化的建筑屋頂體現了木構架體系條件下的使用功能、技術做法和審美形象的和諧統一。屋頂的設計,在中國建筑中受到格外重視,以此來概括整座房屋。木結構建筑不易增大建筑體量,而屋頂在設計上卻可以發揮這一效果。同時,屋頂又是人們視線的焦點,從遠景看,它可以構成城市的天際輪廓線,給人以優美和柔和的感覺;從近景看,它可以賦予整個建筑一種性格特征。屋頂的特點則是出檐遠,富有裝飾性的構件斗拱且屋面呈曲線,它具有保護構件的作用,取得較大的體量和更多的變化。屋頂與坡頂、正脊和翹起飛檐的柔美曲線,使得它成為中國建筑最突出的形式特色。白宗華認為,中國建筑有的飛檐起到了動態的作用,具有飛動之美。《詩·小雅·斯干》中寫道:“如思翼,如矢斯棘;如鳥斯革,如羽軍斯飛。”這些詩句是以鳥的飛勢來形容中國古代屋檐的飛動之美。建筑物原本是靜止的,而這種飛動之美,化靜態為動態,顯得輕盈俏麗,翩翩欲飛,給人們以極大的美感。4.建筑色彩與等級制度的限制中國古代建筑的用色方面極為大膽,慣用大面積的原色——黃、紅、青、綠、藍、黑、白。在木料的表面涂上油漆,是為了防腐的實用目的,因其色彩分配得當,所以又起到美觀的藝術效果。中國建筑色彩的分配是非常慎重的,并且在鮮明色彩的對比與調和方面積累了不少經驗。檐下陰影掩映部分,主要色彩多為“冷色”,如青藍碧綠;柱和墻壁則以紅色為主,與檐下幽冷的冷色正相反,加強陰影部分的對比。在山清水秀、四季長青的南方,房屋色彩受氣候、環境、社會等方面的影響,多用白墻、灰瓦和黑、墨綠等顏色的梁柱,形成了與環境相調和、秀麗淡雅的格調。除審美外,中國古建筑在色彩上的使用還受到封建社會中等級制度的限制。自西周“明貴賤,辨等級”以來,色彩嚴格分成等級:金、黃、赤、綠、青、藍、黑、白、灰。宮殿建筑用金、黃、赤色;官邸用綠、青、藍色;而民舍只能用黑、白、灰色。我們目前一般所見到的是清代的宮殿、廟宇建筑,用黃色的琉璃瓦頂、朱紅色屋身,檐下的陰影里用藍、綠色略加點金,再襯以白色石臺基,各部分輪廓鮮明,使建筑物更加顯得富麗堂皇。建筑上使用這樣強烈鮮明的色彩而又得到如此完美的效果,在世界建筑上是少有的。5.音樂節奏與韻律美節奏與韻律如果抽象為藝術的形式美法則,那就是有關時間的一種效應,這種藝術效應用在建筑上,就是把建筑作為一種象征時間的藝術對象。它具有與音樂一樣的藝術效果,“建筑是一種凍結的音樂,音樂是流動的建筑”,這是德國大詩人歌德的名言,因為“建筑所引起的心情很接近音樂的效果”。希臘帕提儂神廟殿堂全部用優良的大理石和黃金、象牙造成,不用水泥和釘子,它的這種結合使得建筑天衣無縫,可謂盡善盡美,在美術史上被稱為“世界美術的王冠”。人們每天瞻仰這樣完美無缺的藝術品,精神蒙其涵養,感情受其陶冶,自然養成健全的人格。這種建筑有音樂一樣的效果。中國古建筑在造型藝術上所體現出來的節奏和韻律美,給予人心的涵養與陶冶以極大的影響。中國的組群建筑在平面布置上是用一些簡單的基本單位組成相對復雜的群體結構,房間以間為單位,若干間并聯成一座房屋,幾座房屋沿基地周邊布置,共同圍成庭院。形式上嚴格對稱但也仍有變化,在多樣變化中保持統一的風貌。小至宅院,大至宮苑都有其核心部位,越是重要的建筑,就必須有重重的院落為前奏,在人的行進中逐層展開,主次分明,相互呼應。如音樂一樣,從正門到最后一座庭院,顯示出序幕、高潮和尾聲,氣韻生動,韻律和諧。叔本華在《藝術特征論》中曾這樣說:“如果從平面看,它是閣樓、廊樓、閣廊的排列,這就是音樂中的3/4拍子;從垂直方向看,它又是臺、欄、柱、望板的疊起,這很類似于音樂節奏中的4/4拍子。”這種節奏感和韻律美稱之為音樂美。中國建筑空間的組合和音樂一樣,是一個樂章接著一個樂章,有樂律地出現,它常用不同形狀、大小、敞閉的對比,陰暗和虛實等不同,步步引入,