時間：二O二一年七月二十九日《約翰湯普森簡略鋼琴教程3》第一課曲目：《旋律》、《蜜蜂》、《惹是生非》.基礎知識：連奏（高抬指、連線、手段呼吸）,樂句的區分.（1）連奏：從小湯3開始,我們的彈奏方法將由斷奏改成連奏.所謂“連奏”,就是將需要彈奏的每一個音進行連續地、不中斷地彈奏,使樂曲聽上去更流暢、音與音之間連接更密切的演奏方法.A、高抬指：在進行正常的連奏從前,要先進行高抬指練習.所謂“連奏”就像我們正常、快速跑動,“高抬指”就是做高抬腿運動,目的是為此后手指能快速、連結、清楚地彈奏做準備,是很需要的先期練習.針對每個音來說就是堅持好正確的手型,彈哪一個音抬哪個手指頭,不彈的手指要輕搭在鍵盤上,不要翹、也不要把鍵盤壓下去,每個手指都要抬到極限.要注意每個手指都要向正上方抬起,1指抬起時不要向外翹指,2、3、4、5指抬起時指尖一直向下、不要向前伸出去,掌心要握圓、抬指的同時手段要堅持安穩不要上下晃動.剛開始做比較困難,經過屢次練習就很簡單掌握了.B、連線：在連奏彈奏的過程中,音符的正上方會出現一條半圓形的弧線,它將幾個音符連結起來,這個弧線就叫做“連線”.我們平常說話都要斷句,這樣聽者便可以依據我們區分的句子,理解我們要表達的意思；撫琴也是這樣,一首曲子不克不及重新到尾不中斷的彈奏,就像我們說話不可能不喘息.連線的作用就是將我們彈奏的樂曲區分出長短樂句,讓我們的彈奏更擁有話語感和條理性.我們今日學習的三首樂曲,都是表記表記標記有連線的彈奏.在進行有連線的樂曲彈奏時,連線下邊包括的音要不中斷地彈奏（只抬指頭不抬手）,就像我們走路左右腳要交替、連續進行,每一音之間也要連續彈奏,即后一個音落下去的同時前一個音抬起來,中間不克不及同時松掉琴鍵.連線與連線之間中止的地方要抬手（手段呼吸）.C、手段呼吸：連線中止的地方要進行抬手呼吸,這時我們的手段呼吸就起到重要作用,每一次抬手都像我們要吸氣呼氣,每一次抬手都是對樂句、樂段的區分.好多人覺到手段呼吸只需把手抬起來便可以了,為了讓孩子能夠更好的掌握手段呼吸方法,我們能夠將抬手呼吸分為兩個階段進行練習：a、第一階段：由于孩子剛開始進行連奏練習,又要加上抬手呼吸,假如直接就進行手段呼吸時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日可能會有必定難度,因此我們能夠讓孩子先進行斷奏式的抬手呼吸方法.也就是在需要抬手呼吸的地方將整只小臂抬起,手段堅持不動,這類呼吸方法和斷奏彈奏的抬手方法是同樣的.這樣做既能夠將樂句進行清楚地區分,又能夠降低孩子在連奏時還要進行手段呼吸的難度.b、第二階段：在孩子充分掌握斷奏式抬手呼吸以后,便可以進行“手段呼吸”的練習了.辦法是將手段向上輕輕頂起、整只手自然下垂,抬腕高度和琴譜堅持一致,抬腕時手段必定要抓緊、不要把手向腕部用力；落下時手段自然放平、不要向下壓.整個手段只有兩個動作,就是向上頂起、落下時立刻放平.（2）樂句的區分：“樂句”是構成一首樂曲的一個擁有特征的基本構造單位,相當于標點符號中的‘逗號’.就仿佛我們看到的文章中的一句話,它既能表達出相對完好一個意思,可是還需要后邊的文字內容進行填補.這節課的三首樂曲書譜上,都對每一首曲目的樂句進行了詳盡的解說,由于樂曲的樂句區分固然有必定規律可循、但又不是絕對沒有更改的,因此不要讓孩子照本宣科所學過的樂句區分方法,要讓孩子學會自己總結規律.時間：二O二一年七月二十九日之邯鄲勺丸創作第二課曲目：(練習)(有些人)(動物博覽會)基礎知識：跳音,左手第二組低音區sol,la,si.時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日跳音：這節課三首樂曲中,在符頭正上方表記表記標記有一個黑色的圓點,這個被表記表記標記的音就叫做“跳音”.所謂“跳音”,是鋼琴彈奏中的一種演奏技巧,多用來表示開朗,高興的情緒,帶有跳躍性.A、彈奏方法：跳音的彈奏方法和斷奏有一些相像,也是手指觸鍵后就將手抬起,可是彈奏的標的目的和時價卻完好不合.斷奏是在彈奏每個音從前先將手抬起,而后看準要彈的音直接落鍵彈奏,彈奏動作的標的目的是從上向下、像切菜同樣力度向下；彈奏的時價要唱滿一拍、或許更長的拍子.而跳音的彈奏標的目的和力度卻完好相反,彈奏時不是先將手抬起、而是先把手輕放在琴鍵上、先把琴鍵彈下去,在手指將琴鍵彈究竟的一瞬時、整只手向上快速彈起,彈奏所回收的洪亮、短促的聲音就是跳音.跳音的彈奏標的目的是從下向上、像彈簧同樣躍起式的.就像我們站在地上想要向上跳起,雙腳需要先向下用力一蹬,才華夠走開地面、向上跳起.彈奏出的時價大體是自己音符時價的三分之.B、注意事項：抬手高度：在彈奏跳音時第一要注意整只手向上跳起的高度,和斷奏抬手的高度是同樣的,大概仍堅持在譜架的地點.假如跳起的高度太低,音色聽上去會較時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日弱；而且第二個音彈奏時由于手離琴鍵太近,很簡單直接用手指把琴鍵向下捅著彈奏、而不是整只手跳躍式彈奏.假如跳起的高度太高,彈第二個音時會由于手抬的太高、落鍵時力度會較大,音色聽上去就像在砸琴.因此抬手的高度必定要適中.手臂抓緊：由于是第一次接觸這類彈奏技巧,好多孩子在彈奏時整只手崩的很緊、完好不克不及抓緊,聽起來音色就很僵直.斷奏重量在手臂上,跳音要盡量抓緊整只手臂,將支點放在指尖上,觸鍵的力度才華就像芭蕾舞演員的腳尖同樣輕盈、靈巧,這樣音色才會既飽滿又有跳躍性.新音：(動物博覽會)學習左手新音.第三課【小湯3】曲目：《在堤岸上》、《日出》.基礎知識：屢次記號,兩個結尾,神色記號（漸強、漸弱）.（1）屢次記號：《在堤岸上》樂曲第一小節拍號的后邊、第四行最后一小節停止線前,出現了一對（‖：：‖）記號,這對記號就叫做“屢次記號”.這對記號的彈法是將（‖：：‖）中出現的樂曲彈完第一遍以后,再屢次彈奏一遍.（2）兩個結尾：我們從前彈奏的樂曲比較簡單,因此每首樂曲都會在最后一小節直接結束；進入小湯3以后跟著樂曲難度和長度的增添,我們將會學到更多、更為錯亂的情緒表示的彈奏手法.《在堤岸上》這首樂曲中結尾部分和我們從前彈過的不合,它不是直接在最后一小節結束,而是將最后四小節作為完好的結尾部分,時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日它所表示的情緒加倍完好、豐厚,能更好的讓聽者在有準備的狀況下結束對樂曲的聽賞.這四小節的結束部分,就是我們第一節課中學過的完好的一個樂句,這樣結束給人的感覺就像我們說話同樣,提早見告對方講話立刻結束、讓對方有所準備,是對方從內心和情緒上更簡單接受.而不是忽然中止談話內容,給對方猝不及防的慌亂感覺,是對整個樂曲情緒表示更完好的延長.彈奏方法：我們已經認識為何要對結尾部分進行更為錯亂的辦理,此刻我們就來學習一下詳細的彈奏方法.這首樂曲中不不過結尾部分由四小節構成,更為重要的是出現了兩個結尾,這樣的結尾彈奏方法是先彈完第一結尾處,而后彈奏第二遍時跳過第一結尾的部分、直接彈奏第二結尾結束彈奏.針對這首樂曲就是先從樂曲開頭彈奏至第一結尾處,彈完第一結尾后再重新進行彈奏,彈到第三行的旋律以后要跳過第一結尾的四小節、直接彈奏第二結尾部分結束樂曲便可以了.（3）漸強記號：像一個扁長型的小于號（＜）,標明在幾個音符的符頭標的目的的記號就叫做“漸強記號”.在小湯2《印第安鼓》中我們曾學習過重音記號（＞）,它示意所標明的某一個音在彈奏時,要在力度上增強.而我們今日所學的漸強記號由于是同時標明在幾個音上,因此被標明的幾個音在彈奏力度上,要依據順序漸進的力度遞加方法,彈奏的一個比一個強.漸弱記號：和漸強記號標的目的相反、像一個扁長型的大于號（＞）的記號,就是“漸弱記號”.它的彈奏力度也是和漸強記號相反的,所標明的音在力度上要以遞減的方法逐漸減弱.時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日第四課【小湯3】曲目：《黃鼠狼逃跑了》、《布吉烏吉舞曲》、《知更鳥羅賓》.基礎知識：落下——提起（落滾）的彈奏方法,rit（漸慢）的彈奏方法.1）落滾：就是將二個不合的音用連線連結起來,在彈奏中經過手段的上下運動,帶動整只手進行的彈奏練習.這節課所學的三首曲目都是對這類彈奏技巧的練習,下邊詳細解說一下彈奏方法.彈奏方法：在彈奏“落滾”的兩個音從前,整條小臂要堅持基本手型‘手段、手背、手臂是平行的’.A、第一個動作（提腕）：準備彈奏“落滾”的第一個音時要先將整條手臂抬起、將手段向上頂起（提腕）、整只手下垂.要注意提腕時整只手要自然下垂、不要用力向內彎,要堅持妙手型.B、第二個動作（落腕）：而后將整條手臂落下彈奏第一個音,要注意當手指接觸到琴鍵的時候,整條手臂要向下垂、手段要輕輕向下壓（要低于琴鍵面）、整只手也要向手段標的目的垂下,彈奏過程中要堅持好整只手的手型（不要折指、掌心要撐圓、用指前端觸鍵）.C、第三個動作（提腕）：手段下壓彈奏完第一個音以后,先將要彈奏的第二個音的手指抬起（這時整條小臂、手段、整只手仍舊堅持下垂姿勢）,在第二個音的手指落鍵彈奏的同時恢復第一個動作“將整條小臂抬起、手段向上頂起、整只手自然下垂”.上邊的A、B、C三點,就是“落滾”彈奏方法的完好動作,簡化的理時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日解就是整條小臂、手段從準備到彈奏做“上、下、上”的三個基本動作；而手的標的目的和手段的標的目的正好相反是“下、上、下”三個動作.在進行“落滾”的彈奏過程中,整條小臂、手段必定要抓緊、不要用力（僵直）,固然基本彈奏標的目的變動,可是彈奏動作是不變的.第一個音落鍵時不要砸琴、第二個音提腕時要把琴鍵彈究竟.在進行完好的樂曲彈奏從前,要把基本練習彈奏嫻熟,再進行樂曲彈奏.（2）rit（漸慢）：《布吉烏吉舞曲》最后一行、倒數第三小節,標識表記標記有一個音樂術語神色記號rit,它是意大利語Ritardando的縮寫,意思是“把正常彈奏速度、依據情緒伸展的表示逐漸減慢,一個音一個音的延長彈奏的拍值”.它示意從出現這個音樂術語表記表記標記的小節開始,假如后邊的小節沒有其余音樂術語的表記表記標記,彈奏的速度就從這一小節開始逐漸減慢、直到結束.在彈奏時要注意,當某一小節出現‘漸慢’表記表記標記時,不要從這一小節的第一音開始就忽然把速度加速,假如這樣彈奏就是‘突慢’,給賞識者一種毫無準備、忽如其來的感覺；往常我建議從需要做漸慢小節的第二個音開始逐漸加速速度,這樣做能夠在情緒上、彈奏技巧上,表示的更冷靜、更簡單被賞識者接受.第五課【小湯3】曲目：《曳步舞》、《影子舞》.時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日基礎知識：半音,全音,音數,三音連線的彈奏方法.1）半音：在音樂中,相鄰的兩個音之間最小的距離就叫做“半音”.在鋼琴鍵盤上、以一個八度為例,每兩個相鄰的白鍵與黑鍵之間就是半音關系.半音的音數：它們之間的音數為1/2,也就是完好音的一半.半音的關系：每個白鍵右上方的黑鍵就是這個白鍵‘高升的半音’；每個白鍵左上方的黑鍵是這個白鍵‘降低的半音’.這此中有兩對特別的半音關系組合,就是mi—fa、si—do,這兩對音之間由于缺乏一個黑鍵,因此直接由兩個白鍵構成半音.2）全音：在音樂中,由兩個半音構成一個完好的“全音”.在鋼琴鍵盤上、以一個八度為例,兩個白鍵中間加一個黑鍵、或許兩個黑鍵中間加一個白鍵,也就是要由三個鍵構成,就構成一個全音.全音的音數：把兩個半音的音數（1/2）加在一同,就是完好的音數1.這就是為何mi—fa、si—do之間固然是相鄰的兩個音,可是由于每一對中都缺乏一個黑鍵,因此只好是半音關系；假如要成為全音關系,要由兩個白鍵加一個黑鍵構成完好的全音.3）音數：在音程中包括的全音、半音數量,就叫做音程的“音數”.它通常常使用分數、整數、帶分數來表記表記標記.4）三音連線：《曳步舞》中右手將三個相鄰的半音,以連續上行、時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日半音關系遞加的方法,把這三個半音連結在一同；而且在標有‘漸強’的神色記號,在彈奏中假如單使用手指彈奏,固然也能夠將力度逐漸增強,但音色聽起來會顯得僵硬、手指也會由于太用力造成緊張,因此這節課我們便可以學習適合運用手段的力量,對情緒、情感色彩加以表示.彈奏方法：A、第一個音：以兩音連線‘落滾’的方法落下、力度要比正常彈奏略輕一些；B、第二個音：將手段向右稍作挪動、腕部堅持下壓,將手段的力量傳遞到手指上、力度要稍微增強；C、第三個音：先堅持第二個音的動作,手段再向右稍作挪動、力度進一步增強,彈奏完成后將手段向正上方提起、恢復正常手型.這三個動作連結起來,就是手段以中間的音為基準、由下向上畫一個小小的圓圈；力度跟著畫圓的結束逐漸增強.但要注意我所講的這類彈奏方法只合用于相鄰的、同向進行的、連續彈奏的幾個音,其余的連音彈奏要由詳細狀況決定.第六課【小湯3】曲目：《玩雜耍的人》、《雜技演員》、《我喜愛“節奏”》.基礎知識：大調音階,音名,C(4/4拍表記表記標記),切分音.（1）要認識什么是大調音階,我們第一要知道什么是音階？音階：音階就是以全音、半音以及其余音程按序擺列的一串音.音階又分為“大音階”和“小音階”,即“大調式”和“小調式”.大調音階：大調音階由七個音構成（開始的音和結束的音唱名同樣、時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日音區不合）,此中第3、4音之間和第7、8音之間是半音,其余音之間是全音.大調音階每個音之間的音程關系,能夠依據基本音階‘C調大音階’為模范,只需記著這條音階的規律,就很簡單找到、并記著其余大調音階的規律.（2）要想知道每一個音所對應的大調音階叫什么,第一要認識每個音所對應的音名是什么？音名：音名是對固定高度的所定的名稱.它們是用英文字母A、B、C、D、E、F、G來示意,用來標明曲譜中所對應的do、re、mi、fa、sol、la、si這七個音符.其實我們在小湯1‘鋼琴鍵盤’部分已經看到過.可是在這里要注意,固然我們的英文字母是以A作為開頭,可是音符所對應的音名表記表記標記的確完好不同樣的.音名所對應的音符的正確次序：do（C）、re（D）、mi（E）、fa（F）、sol（G）、la（A）、si（B）,這樣的對應次序才是正確的.知道了音名以后我們便可以知道每一組大調音階的名稱,比如do對應的音名是C,那么以do開頭和結尾的7個音、依據大調音階的音程關系,擺列構成的音階就是‘C大調音階’；Re對應的音名是D,那就是‘D大調音階’等等,以此類推便可以知道其余音階的名稱.（3）4/4拍新表記表記標記：前面我們所學過的拍號表記表記標記都是由分數構成的,《玩雜耍的人》中出現了一個像粗寫的字母‘C’同樣的表記表記標記.這個表記表記標記是4/4拍的另一種簡易的拍號記法,它不過在寫法上有所變動,彈奏的拍值和4/4拍表記表記標記的完好同樣,因此只需依據本來的4/4拍表記表記標記彈奏便可以了.（4）切分音：是變換小節中強弱拍地點的一種節奏.也就是將某小節弱拍上的音、時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日以強拍方法彈奏出來,加以要點重申.《我喜愛“節奏”》是4/4拍,它每一小節、4個音正常的強弱力度應當是‘強、弱、次強、弱’.可是第二小節、第二個音sol表記表記標記有‘重音記號’,在彈奏時就讓本應當是‘弱’彈的拍子、改成‘強’拍,在彈奏時增強彈奏力度,這就是切分音.第七課【小湯3】曲目：(部落舞),(步態舞).基礎知識：力度表記表記標記,復習四手聯彈.力度表記表記標記：(部落舞)中左手彈奏部分,出現了多個示意強弱力度的記號,它們固然看上去各不同樣、卻由于示意的力度是逐漸增強或減弱,每組示意強、弱的力度都會有著密切的內在聯系.強：f(強)、mf(中強)、ff(很強).弱：p(弱)、mp(中弱)、pp(很弱).在彈奏左手的旋律時,固然不過由兩個音程交替更改,可是由于每一小節、第一個音要彈成重音,因此第一個音力度要稍微增強,其余三個音的力度要堅持一致、都要弱彈.這時由于四個音在彈奏時輕重不合,好多小朋友就會用手段上下甩動,來控制彈奏力度,這類方法是完好錯誤的.我們講過跳音是整只手臂的運動,因此要想把第一個音程的力度增強,就要把整只手臂的力量傳遞到手指上,而不是靠手段的力量.每小節的力度掌握以后,就要注意整行的力度更改,第一行和第二行是很鮮亮的強弱對照,為了表示出第二行的強,時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日第一行起手第一個音就要控制好力度,要弱彈；第二行就要將力度顯然增強,以突出對照性.四手聯彈(步態舞)：在彈奏時要注意右手同音連線第二個音不要彈出聲,要數夠拍子.左右手標明有重音記號的切分音才是每小節的主音,要突出彈奏.集體彈奏嫻熟后能夠依據小湯姆第十六課講過的內容,和老師進行四手聯彈的演奏.第八課【小湯3】曲目：《跳躍的和弦》、《分化和弦練習曲》.基礎知識：大三和弦,大三度、小三度、純五度.（1）在小湯2第十二、十三課中,已經對什么是和弦、和弦的基本彈奏方法做過介紹,三和弦就是由三個音、依據三度關系從下向上縱向擺列,這三個音挨次稱為‘根音、三音、五音’.三和弦又分為‘大三和弦、小三和弦、增三和弦、減三和弦’.那么什么是大三和弦呢？它是由音與音之間的度數關系決定的.所謂‘度數’：就是音程所包括的七個音級調式的音級數量.在五線譜上,音與音之間包括幾個線、幾個間,就稱為幾度.這個內容我們在小湯2第十三課中也講過.大三和弦：就是根音到三音是大三度,三音到五音是小三度,根音到五音是純五度的度數關系構成的.（2）怎樣知道音與音之間終究是幾度？這就要運用到我們小湯3第五課中‘音數’的內容.A、大三度：它是由三個音構成,這三個音之間又由兩個全音構成的,全音的音數為2.以do—mi為例：do—re為一個全音（音數是1）、re—mi為一個全音（音數是1）,一共為兩個全音（音數相加是2）.B、小三度：它也是由三個音構成,這三個音之間由一個全音、一個時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日半音構成,音數為一又二分之一.以mi—sol為例：mi—fa為一個半音（音數是1/2）、fa—sol為一個全音（音數是1）,一共為一全、一半兩個音（音數相加是一又二分之一）.C、純五度：它是由五個音構成,這五個音之間由三個全音、一個半音構成,音數為三又二分之一.以do—sol為例：do—re為一個全音（音數是1）、re—mi為一個全音（音數是1）、mi—fa為一個半音（音數是1/2）、fa—sol為一個全音（音數是1）,一共為三個全音、一個半音（音數相加是三又二分之一）.第九課【小湯3】曲目：《陳腐的曲調》、《分化和弦》.基礎知識：原位和弦、轉位和弦,G大調,分化和弦.（1）和弦依據擺列形式的不合又分為：原位和弦和轉位和弦.A、原位和弦：在小湯2第十三課中,我們曾講過三和弦是由根音、三音、五音構成的.而原位和弦就是以根音為低音的和弦,就叫做“原位和弦”.《陳腐的曲調》左手第二小節的和弦,sol就是這個和弦的根音、把它作為和弦的最低音,因此這個和弦就是原位和弦.B、轉位和弦：是以三音、五音、七音（七和弦）為低音的和弦,就叫做“轉位和弦”.《陳腐的曲調》左手第三小節的和弦,si應該是這個和弦的根音、可是沒有把它作為和弦的最低音,因此這個和弦就是轉位和弦.（2）G大調：我們在小湯2第五課中已經講過,怎樣依據固定起落記號找到一首樂曲的調號.這節課我們來學習一下怎樣確立一首樂曲是什么調？要想知道一首帶有固定起落記號的樂曲、終究是什么調,第一我們先來認識一下幾個相關調的基本時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日觀點：A、調：由基本音級構成的音列的音高地點,就叫做“調”.B、調號（#、b）：用以表記表記標記調的升、降記號,就叫做“調號”.調號表記表記標記在譜號以后.確立一首樂曲的調,除了要看固定起落記號、還要看結尾處的音能否結束在主音上.以《陳腐的曲調》為例,這首樂曲有一個固定升fa,依據我們在小湯2第五節課講過的,fa上方的大二度音是sol、音名是g,因此它的調號就是g；那么這首樂曲的主音就是sol,要想確立這首樂曲是不是G大調,就要看這首樂曲的最后一小節的結束音、能否結束在主音sol上.當調式中的幾個音擺列成音階時,第一個音即為‘主音’.我們看到這首樂曲最后一小節右手的音是結束在sol上,也就是結束在主音sol上,因此這首樂曲就是G大調.（2）分化和弦：把所要彈奏的和弦中的每個音先后、連續彈奏出來,就叫做“分化和弦”.第八節課和這節課都有一首分化和弦練習曲,除了要讓孩子正確彈奏之外,還應當要求孩子將分化的和弦組合起來,找出每組和弦的正確擺列方法.這樣做將會將深孩子對和弦的理解和掌握.第十課【小湯3】曲目：(中國大劇場)、(農民舞曲)基礎知識：協和音、不協和音,d大調,降b大調.(1)我們常常聽到的音樂分為兩種：協和音和不協和音.a、協和音：聽起來讓人感覺愉快、美好,動聽、動聽的音就是協和的音；它又稱為“悅音”.b、不協和音：聽起來有顯然的不舒暢感,讓人感覺難聽、急躁,甚時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日至有跑調的感覺,這類音樂就是不協和音；它又稱為“噪音”.(中國大劇場)右手所演奏的音程就是不協和音程,它是用來模擬京劇飾演中的鑼鼓镲所制造出的喧雜、呱噪的音響成效,因此聽起來比較難聽.在彈奏時要突出右手的旋律、左手有隱約的伴奏音效就能夠了.(2)d大調：我們在小湯2中已經講過要確立升調的調號時,不論譜號后邊有幾個升號,只需找到最后一個升號音上方的大二度音便可以了.(農民舞曲)有兩個升號“升fa、升do”,最后一個升的音是do,do上方的大二度音是re,re就是這首樂曲的主音；而這首樂曲最后一小節也是結束在re這個主音上；re的唱名是d,因此就是d大調.第十課【小湯3】曲目：(中國大劇場)、(農民舞曲)基礎知識：協和音、不協和音,d大調,降b大調.(1)我們常常聽到的音樂分為兩種：協和音和不協和音.a、協和音：聽起來讓人感覺愉快、美好,動聽、動聽的音就是協和的音；它又稱為“悅音”.b、不協和音：聽起來有顯然的不舒暢感,讓人感覺難聽、急躁,甚至有跑調的感覺,這類音樂就是不協和音；它又稱為“噪音”.(中國大劇場)右手所演奏的音程就是不協和音程,它是用來模擬京劇飾演中的鑼鼓镲所制造出的喧雜、呱噪的音響成效,因此聽起來時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日比較難聽.在彈奏時要突出右手的旋律、左手有隱約的伴奏音效便可以了.(2)d大調：我們在小湯2中已經講過要確立升調的調號時,不論譜號后邊有幾個升號,只需找到最后一個升號音上方的大二度音便可以了.(農民舞曲)有兩個升號“升fa、升do”,最后一個升的音是do,do上方的大二度音是re,re就是這首樂曲的主音；而這首樂曲最后一小節也是結束在re這個主音上；re的唱名是d,因此就是d大調.第十一課【小湯3】曲目：(降b大調練習曲)、(我的太陽).基礎知識：降b大調,琶音.(1)降b大調：升調的調號是不論有幾個升號,只看最后一個升號音上方的大二度音.降調的調號是不論有幾個降號,直接找到倒數第二個音、加上降記號就是降調的調號.(降b大調練習曲)中有降si、降mi兩個音,倒數第二個音是si、加上降記號就是降si,si的音名是b、因此調號就是降b.si是主音、這首樂曲最后一個音結束在左手si上,因此就是降b大調.在這里要注意,大調的字母要大寫.(2)琶音：將和弦分化而且、依據上行或下行的同向方法,彈奏出來的演奏形式就是“琶音”.琶音依據演奏形式又分為：大琶音和小琶音.a、(降b大調練習曲)這樣從左手持續到右手,所演奏的是一個和弦的琶音,就是“大琶音”.b、(我的太陽)中只有左手獨自演奏一個和弦的琶音,就是“小琶時間：二O二一年七月二十九日時間：二O二一年七月二十九日音”.第十三課【小湯3】曲目：《假日之歌》、《嚓、嚓、嚓》.基礎知識：A大調,起落記號的讀法,6/8拍（強弱表示形式）.（1）A大調：《假日之歌》有三個升號,最后一個升號是‘升sol’,sol上方的大二度音是la,因此這首樂曲d的主音就是la；這首樂曲最后一小節結束在la這個主音上,la的音名是a,因此就是A大調.在彈奏A大調的音階和琶音時要注意起落記號,要在心中切記不要彈錯.既要培