2023年廣東省東莞市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.藝術(shù)魅力的發(fā)源地是（）。A.審美情感B.審美想象C.審美感知D.審美理解

2.大型歌舞《云南映像》的編導及主演是當代著名舞蹈家（）

A．楊麗萍

B．刀美蘭

C．趙青

D．陳愛蓮

3.莎士比亞創(chuàng)作的《哈姆雷特》是一部______作品。

A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

4.楷書最早產(chǎn)生于_____。

A.漢代

B.魏晉

C.唐代

D.宋代

5.把書法藝術(shù)分為神、妙、能三品的唐代書法家是()

A.柳公權(quán)B.張懷璀C.顏真卿D.王僧虔

6.《黃河大合唱》的詞作者是______。A.A.冼星海B.田漢C.光未然D.聶耳

7.按照藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征分類，音樂屬于（）

A.造型藝術(shù)B.實用藝術(shù)C.表情藝術(shù)D.綜合藝術(shù)

8.明代戲曲家湯顯祖的代表作之一是()

A.《牡丹亭》B.《三國演義》C.《水滸傳》D.《竇娥冤》

9.下列影片中，__________是反映蘇聯(lián)衛(wèi)國戰(zhàn)爭的經(jīng)典作品。（）A.A.《瓦爾特保衛(wèi)薩拉熱窩》B.《珍珠港》C.《這里的黎明靜悄悄》D.《卡薩布蘭卡》

10.提出“外師造化，中得心源”創(chuàng)作理論的唐代著名畫家是（）A.A.吳道子B.張擇端C.周防D.張躁

11.《論繪畫》是______的美學理論著作。()A.A.倫勃朗B.達·芬奇C.魯本斯D.籍里柯

12.藝術(shù)鑒賞中的情感暗合，既能促進藝術(shù)鑒賞活動的升華和發(fā)展，又能促進鑒賞者有效的升華__________。（）

A.思想感情B.心靈情感C.思想情緒D.美好愿望

13.岡察洛夫在長篇小說《______》中塑造了懶惰成性、不可救藥的“多余人”的典型形象。

A．誰之罪

B．奧勃洛摩夫

C．靜靜的頓河

D．罪與罰

14.影片《戰(zhàn)艦波將金號》是20世紀20年代______重要作品。

A.意大利B.法國C.美國D.蘇聯(lián)

15.《荷花水鳥圖》是清初著名畫家______(別號“八大山人”)的代表作之一。()

A.鄭板橋B.朱耷C.任伯年D.吳昌碩

16.被后世學者看作是中國佛像雕塑奠基人的是______。

A.楊惠之B.吳道子C.閻立本D.戴逵父子

17.音樂家()認為音樂“既表達了感情的內(nèi)容，又表達了感情的強度；它是具體化的、可以感覺得到的我們心靈的實質(zhì)。……音樂是不假任何外力，直接沁人心脾的最純的感情的火焰。”A.A.貝多芬B.巴赫C.約翰·施特勞斯D.李斯特

18.秦始皇陵的兵馬俑塑造于約______年。

A．公元前200

B．公元前100

C．公元200

D．公元100

19.詩句“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”出自唐代詩人白居易的代表作（）

A．《將進酒》

B．《石壕吏》

C．《琵琶行》

D．《從軍行》

20.被藝術(shù)家們評價為“中國社會和歷史文化的一面鏡子”的作品是()

A.《清明上河圖》B.《李大釗》C.《父親》D.《奔馬》

二、填空題(20題)21.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

22.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

23.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

24.王羲之是我國_____時期的大書法家。

25.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

26.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

27.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

28.__________被稱為“音樂的靈魂”。

29.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

30.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

31.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

32.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

33.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

34.攝影藝術(shù)包括__________、__________、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

35.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

36.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結(jié)等。

37.實用藝術(shù)最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

38.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

39.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

40."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

三、主觀題(10題)41.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

42.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

43.藝術(shù)傳播有哪些要素?

44.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

45.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

46.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

47.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

48.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

四、論述題(10題)49.結(jié)合具體的藝術(shù)作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

50.論述藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式及其相互關(guān)系。

51.論述藝術(shù)活動的功能。

52.試論述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新規(guī)律。

53.試述文學藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

54.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學說談談你對藝術(shù)起源的看法。

55.聯(lián)系實際，論述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

56.審美想象是藝術(shù)創(chuàng)作諸心理要素中必不可少的部分。請闡述審美想象的涵義、特性及其與聯(lián)想的關(guān)系。

57.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

58.以中國戲曲為例說明戲劇藝術(shù)的綜合多樣的特點。

五、論述題(0題)59.舉例說明表情藝術(shù)的種類及藝術(shù)特征。

六、(0題)60.繪畫作品：《洛神賦圖》

參考答案

1.A

2.A

3.A

4.A

5.B唐代著名書法家、書法理論家張懷璀在其書法理論著作《書斷》中，將書法藝術(shù)分為“神”“妙”“能”三品。

6.C

7.C

8.AB項是羅貫中的作品，C項是施耐庵的作品，D項是關(guān)漢卿的作品。

9.C

10.D

11.B

12.B

13.B

14.D

15.B

16.D

17.D

18.A

19.C

20.C

21.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

22.皇家私家

23.社會傳記心理文本

24.東晉

25.拙政園留園豫園

26.敘事詩抒情詩

27.共鳴凈化領悟

28.旋律

29.人體動作表情構(gòu)圖造型

30.整合移情變形

31.科學畫面聲音

32.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

33.個性感性思想

34.新聞攝影人像攝影

35.敦煌云岡龍門

36.整合變形移情

37.實用價值審美價值

38.園林建筑紀念性建筑

39.古希臘莫里衰博馬舍

40.蘇軾王維

41.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

42.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

43.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

44.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

45.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

46.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

47.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

48.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

49.藝術(shù)創(chuàng)作是一個復雜的過程，可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段。這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術(shù)體驗，是藝術(shù)創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術(shù)體驗包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領悟的發(fā)生；創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。藝術(shù)表現(xiàn)，是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。

50.藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系它們共同構(gòu)成了一個有機整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界是主客觀的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對于客觀社會生活的能動反映另一方面它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的有機體是相輔相成不可分割的但兩者的關(guān)系卻有主從之分。①作品的藝術(shù)內(nèi)容決定它的形式一定的藝術(shù)形式是為了表現(xiàn)一定的內(nèi)容而產(chǎn)生的。藝術(shù)作品的形式之所以不同總是因為其內(nèi)容不同造成的某些藝術(shù)作品在發(fā)展過程中形式大變也是由于內(nèi)容發(fā)生了變化。②盡管藝術(shù)作品的內(nèi)容是主導的但形式也不是完全消極被動的表現(xiàn)在：首先恰當完美的藝術(shù)形式可以使真、善、美的藝術(shù)內(nèi)容廣泛傳播深入人心產(chǎn)生廣泛持久的社會作用。其次藝術(shù)形式具有相對的獨立性表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式一旦產(chǎn)生便有相對獨立的穩(wěn)定性；還表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式的美有相對獨立的審美價值如梅蘭芳的嘹亮嗓音和流暢優(yōu)美的唱腔即使不用詞意也悅耳迷人。總之只有當完美的藝術(shù)形式和真、善、美的內(nèi)容有機統(tǒng)一起來的時候才能產(chǎn)生優(yōu)秀的藝術(shù)作品。離開作品內(nèi)容的形式不論它怎樣優(yōu)美也是沒有意義的；反之沒有優(yōu)美藝術(shù)形式的作品不論它的內(nèi)容怎樣正確也是沒有力量的。藝術(shù)作品中，內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系，它們共同構(gòu)成了一個有機整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界，是主客觀的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對于客觀社會生活的能動反映，另一方面，它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的有機體，是相輔相成不可分割的，但兩者的關(guān)系卻有主從之分。①作品的藝術(shù)內(nèi)容決定它的形式，一定的藝術(shù)形式是為了表現(xiàn)一定的內(nèi)容而產(chǎn)生的。藝術(shù)作品的形式之所以不同，總是因為其內(nèi)容不同造成的，某些藝術(shù)作品在發(fā)展過程中形式大變，也是由于內(nèi)容發(fā)生了變化。②盡管藝術(shù)作品的內(nèi)容是主導的，但形式也不是完全消極被動的，表現(xiàn)在：首先，恰當完美的藝術(shù)形式，可以使真、善、美的藝術(shù)內(nèi)容廣泛傳播，深入人心，產(chǎn)生廣泛持久的社會作用。其次，藝術(shù)形式具有相對的獨立性，表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式一旦產(chǎn)生，便有相對獨立的穩(wěn)定性；還表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式的美，有相對獨立的審美價值，如梅蘭芳的嘹亮嗓音和流暢優(yōu)美的唱腔，即使不用詞意，也悅耳迷人。總之，只有當完美的藝術(shù)形式和真、善、美的內(nèi)容有機統(tǒng)一起來的時候，才能產(chǎn)生優(yōu)秀的藝術(shù)作品。離開作品內(nèi)容的形式，不論它怎樣優(yōu)美，也是沒有意義的；反之，沒有優(yōu)美藝術(shù)形式的作品，不論它的內(nèi)容怎樣正確，也是沒有力量的。

51.藝術(shù)活動的功能在人類藝術(shù)史上處于不斷變遷之中。一般說來，藝術(shù)活動的功能主要表現(xiàn)在以審美價值為中心的審美認識、審美教育和審美娛樂三個方面。①審美認知功能，指人通過藝術(shù)活動能夠獲得關(guān)于自然和社會的知識和信息。②審美教育功能，指人通過藝術(shù)活動受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪。③審美娛樂功能，指人在藝術(shù)活動中能夠使身心得到調(diào)節(jié)，精神獲得愉悅。④藝術(shù)的審美認知功能、審美教育功能和審美娛樂功能是相互聯(lián)系的，不能截然割裂。其中，審美娛樂是藝術(shù)最基本的功能。沒有審美娛樂，審美認知和審美教育也就失去了立足之地。藝術(shù)的本性在于其審美特征，失去了審美價值也就失去了藝術(shù)存在的支點。所以，藝術(shù)的社會功能必須尊重藝術(shù)的審美特性。藝術(shù)只有具備了審美價值和審美特性，它的社會功能才有可能得以實現(xiàn)。藝術(shù)的這三種功能是一個有機整體，不可分割。

52.(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)發(fā)展有其內(nèi)在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時代的藝術(shù)對于后來的藝術(shù)，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術(shù)注定要在前一時代的基礎上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受。以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間。繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)發(fā)展中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

53.文學和戲劇的密切聯(lián)系，首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學，對戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高低有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節(jié)，作為戲劇演出的藍本。特別是以再現(xiàn)為主的敘事文學與以通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節(jié)性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征，只能憑借想象展現(xiàn)，不像以演員行動為基礎的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)而再現(xiàn)可感的生活的情景。文學的表現(xiàn)領域極其廣闊，不受時空限制，幾乎無所不能，而戲劇則強調(diào)時空的高度集中。以情動人，是文學與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現(xiàn)得更直露、更強烈。抒情性的文學常常因為缺少情節(jié)性而難以作為戲劇的文本，而詩意和詩化的語言可以增強戲劇的感染力。

54.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現(xiàn)說。認為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家科林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對西方現(xiàn)代社會的藝術(shù)活動產(chǎn)生了巨大影響。(4)巫術(shù)說。認為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動。這是在近現(xiàn)代西方學術(shù)界最具影響的理論之一。這一學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出英國學者詹姆斯·弗霄澤也持這種觀點。(5)勞動說。認為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在于人類的實踐活動尤其是占主導地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐活動該學說是對藝術(shù)產(chǎn)生根本原因的最具影響的理論闡述之一。俄國的普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。(6)“多元說”認為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程。原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中尤其是對于原始人來講更為重要的原始藝術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)更是發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應該是多因的而并非是單因的歸根結(jié)底藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現(xiàn)說。認為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家科林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對西方現(xiàn)代社會的藝術(shù)活動產(chǎn)生了巨大影響。(4)巫術(shù)說。認為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動。這是在近現(xiàn)代西方學術(shù)界最具影響的理論之一。這一學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出，英國學者詹姆斯·弗霄澤也持這種觀點。(5)勞動說。認為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因，在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐活動，該學說是對藝術(shù)產(chǎn)生根本原因的最具影響的理論闡述之一。俄國的普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。(6)“多元說”認為，藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程。原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始藝術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)，更是發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應該是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。

55.答案要點：（1）與藝術(shù)創(chuàng)造相關(guān)聯(lián)的客體是主體觀照、實踐和創(chuàng)造的對象。藝術(shù)創(chuàng)造客體是包括社會生活、自然界和人在內(nèi)的客觀世界，它應具有一定的審美價值，或經(jīng)過提煉而具有審美價值。（2）藝術(shù)創(chuàng)造主體與客體之間的關(guān)系是相互交流運動和相互作用的關(guān)系，這是藝術(shù)活動的核心。（3）這種相互交流運動是雙向的。（4）這一動態(tài)過程中，主體應居于矛盾運動的主導方面，主體的價值將通過對客體的實踐和創(chuàng)造而得到實現(xiàn)。

56.(1)審美想象是在記憶表象的基礎上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想象。

(2)審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。

57.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術(shù)客體時的能動的精神活動。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術(shù)鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應：藝術(shù)鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

58.戲曲是我國傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征。戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求，程式是其主要的表現(xiàn)手