2022-2023學年內蒙古自治區呼倫貝爾市普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.“精騖八極，心游萬仞”說的是藝術創作過程中的藝術（）。A.表現B.想象C.構思D.再現

2.下列選項中，屬于印象派畫家的是（）。A.達·芬奇、莫奈B.拉斐爾、莫奈C.達·芬奇、凡·高D.莫奈、凡·高

3.魏晉南北朝時期的文藝理論專著《文心雕龍》的作者是

A.曹B.鐘嶸C.司空圖D.劉勰

4.徐冰的《生命潭》是一幅______作品。()

A.油畫B.攝影C.水彩畫D.版畫

5.（）提出了"間離效果"的演出方法。A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布萊希特C.歐文D.奧尼爾

6.提出“意蘊總是比直接顯現的形象更為深遠的一種東西，藝術作品應該有意蘊”這一見解的人是__________。（）

A.別林斯基B.黑格爾C.魯迅D.杜夫海納

7.“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”，這句話出自______之口。

A.陸機B.曹植C.鐘嶸D.劉勰

8.我國京劇史上的“四大名旦”是______、程硯秋、荀慧生、尚小云。

A．白玉霜

B．梅葆玖

C．張君秋

D．梅蘭芳

9.《人間喜劇》是______的重要作品。()

A.狄更斯B.托爾斯泰C.薩克雷D.巴爾扎克

10.最早提出“寓教于樂”的美學家是（）

A．柏拉圖

B．亞里士多德

C．賀拉斯

D．普洛丁

11.6.《等待戈多》、《禿頭歌女》是___戲劇的代表作品。()

A.表現主義

B.存在主義

C.象征主義

D.荒誕派

12.我國的彩塑到盛唐達到了頂峰，此時的代表作品是______()

A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

13.17、18世紀，歐洲繪畫進一步擺脫了宗教的束縛，肖像畫、風景畫、風俗畫、靜物畫、動物畫都獲得了極大的發展，涌現出一批杰出的畫家，其中______的《戰艦歸航》是當時的代表作之一。()

A.魯本斯B.倫勃朗C.透納D.復爾丹

14.何占豪、陳鋼創作的《梁山伯與祝英臺》是一部_____。

A.大提琴獨奏曲B.小提琴協奏曲C.二胡獨奏曲D.交響曲

15.在我國近代，提出“我手寫我口”、“我口寫我心”，提倡“詩界革命”的人是______。()A.A.龔自珍B.魏源C.黃遵憲D.蔡元培

16.藝術創作的基礎是___________。（）

A.藝術體驗B.藝術構思C.藝術表現D.藝術再現

17.影片《城南舊事》由（）導演，曾獲金雞獎。A.A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

18.貝多芬的《歡樂頌》是他的______交響曲中的一段大合唱。

A.第三B.第五C.第六D.第九

19.日本電影《羅生門》的導演是______。()

A.勾口健二B.大島渚C.小津安二郎D.黑澤明

20.突出強調鑒賞者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創造性的藝術批評形態是（）。A.心理學批評B.接受批評C.文本批評D.社會歷史批評

21.藝術概論研究的對象是人類的()

A.精神活動B.審美活動C.藝術活動D.情感活動

22.北宋名作《清明上河圖》的作者是()

A.張擇端B.吳道子C.趙佶D.范寬

23.“三一律”是歐洲______戲劇的創作法則。

A.文藝復興B.古典主義C.浪漫主義D.現實主義

24.《二泉映月》是華彥鈞(阿炳)演奏的一首______獨奏曲。

A.京胡B.板胡C.二胡D.箏

25.我國古代提出“景中生情，情中含景，故曰景者情之景，情者景之情也”這一關于“意境”主張的人是（）。A.西晉陸機B.宋代嚴羽C.明清之際王夫之D.清代王士禎

26.曹丕的文藝美學著作是（）。

A.《文心雕龍》B.《詩品》C.《文賦》D.《典論?論文》

27.《十面埋伏》是一首漢族琵琶大曲，同時也是中國十大古曲之一，其演奏為獨奏，樂曲激烈，震撼人心。下列成語典故中，與該曲表現的歷史場景無關的是（）。

A.四面楚歌B.破釜沉舟C.霸王別姬D.無顏見江東父老

28.關于藝術發生的幾種學說中，提出了“集體無意識”學說的是______。

A.弗洛伊德B.榮格C.普列漢諾夫D.泰勒

29.書法藝術產生于______。

A.日本B.朝鮮C.中國D.古羅馬

30.藝術創作的源泉是______。

A.生活B.藝術家的想像C.藝術家的情感D.藝術家的聯想

二、填空題(30題)31.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

32.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

33.雕塑分為_____雕和_____雕。

34.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

35.王獻之是我國_____時期的大書法家。

36.王羲之是我國_____時期的大書法家。

37.聲樂根據人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

38.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術。

39.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

40.藝術創造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

41."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

42.實用藝術作為表現性空間藝術，主要包括__________、園林藝術、__________等。

43.藝術創造的過程為_____、_____和_____三步。

44.草圣張旭是_____朝的大書法家。

45.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術創造主要依靠___________性想象。

46.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

47."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

48.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

49.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

50.__________批評是以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態。

51.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

52.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

53.電影是將__________與__________結合而成的一門綜合藝術，電影的主要藝術語言和表現方法是__________和__________。

54.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

55.藝術可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

56.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

57.__________批評是指借用現代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

58.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

59.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

60.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

三、簡答題(10題)61.簡述藝術發展中繼承與創新的關系。

62.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

63.簡述什么是藝術創造主體。

64.如何理解藝術作品內容與形式的關系?

65.簡述藝術與宗教的關系。

66.簡述藝術作品的三個層次。

67.簡述藝術批評在形態上的分類。

68.簡述活動的功能。

69.簡述藝術教育與美育的關系及其主要任務。

70.簡述藝術與道德的關系。

四、主觀題(10題)71.簡述工藝藝術的基本特征。

72.建筑賞析：《帕提農神廟》

73.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

74.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

75.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

76.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

77.藝術傳播有哪些要素?

78.舉例說明綜合藝術的種類。

五、論述題(10題)79.如何理解形象思維的三個特點?

80.舉例論述藝術活動的構成要素。

81.聯系實際論述藝術創作的基本過程及每個環節的特征。

82.聯系實際論述藝術活動的基本特征。

83.論述藝術作品中的內容與形式。

84.為什么說藝術的起源是多因的，但歸根結底是人類社會實踐活動的必然產物?

85.試述文學藝術與戲劇藝術的聯系與區別。

86.結合藝術創造的實踐論述藝術創造思維的特點。

87.試述藝術家必須具備的審美創造能力。

88.試結合某一文藝流派的產生、發展，分析藝術發展中繼承與創新的關系。

六、(0題)89.《典論·論文》是（）的著名藝術批評理論著作。A.A.鐘嶸B.曹丕C.孔子D.司空圖

參考答案

1.C藝術構思是指藝術創造者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。想象為藝術家們開拓了無限廣闊的思維空間，使我們可以進行藝術構思。

2.D

3.D

4.D

5.B

6.B

7.D

8.D

9.D

10.C

11.D

12.D

13.C

14.B

15.C

16.B

17.C

18.D

19.D

20.B

21.C

22.A《清明上河圖》是北宋畫家張擇端存世的一幅精品，作品以長卷形式，采用散點透視的構圖法，生動地記錄了北宋時期繁榮的城市生活的面貌。

23.B

24.C

25.C

26.D《典論·論文》是曹丕的一篇非常重要的文論著作，在中國文學理論批評史上具有劃時代的意義。

27.B破釜沉舟是項羽早期與秦軍作戰時采用的置之死地而后生的方法，最終以少勝多戰勝了秦軍的故事而產生的成語，與垓下之圍無關。

28.B

29.C

30.A

31.個性共性

32.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

33.圓浮

34.敘事詩抒情詩

35.東晉

36.東晉

37.男聲女聲童聲

38.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

39.旋律配器復調

40.審美感知審美想象審美情感審美理解

41.蘇軾王維

42.建筑藝術實用工藝

43.藝術體驗藝術構思藝術傳達

44.唐

45.再造創造創造

46.共鳴凈化領悟

47.蘇軾王維

48.程式化虛擬性

49.藝術派別

50.社會歷史

51.國立音樂院

52.時代種族環境

53.藝術科學蒙太奇長鏡頭

54.間接性廣闊性情感性

55.造型藝術實用藝術表情藝術文學藝術綜合藝術

56.人體動作表情構圖造型

57.心理

58.現場傳播展覽性傳播大眾傳播

59.紀錄片美術片

60.拙政園留園豫園

61.(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是具有其內在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前．時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受以及對其他民旅和國家優秀文化和藝術成果的吸納還在于對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和刨作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創新就要堅持批判的原則對過去的文化遺產去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是具有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前．時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民旅和國家優秀文化和藝術成果的吸納，還在于對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和刨作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。

62.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

63.藝術創造主體即藝術家是人類審美活動的體驗者和實踐者也是審美精神產品的創作者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能與技巧具有良好的修美和突出的審美能力而且具有獨立的人格和豐富的情感。藝術創造主體即藝術家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產品的創作者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能與技巧，具有良好的修美和突出的審美能力，而且具有獨立的人格和豐富的情感。

64.藝術作品的內容與形式是對立統一、互相包容、互相轉化的關系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內容的形式和沒有形式的內容。所以也不存在只有形式或只有內容的藝術作品。“如果形式是內容的表現,它必和內容緊密的聯系著，你要想把它從內容分出來,那就等消滅了內容；反過來，你要想把內容從形式分出來，那就等于消滅了形式。”另外形式是內容的外觀，形式不佳，肯定會影響對內容的鑒賞。所以，在接受活動中，從這一意義上說，藝術形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內容，就是說這些作品形式，不但體現了作品的內容，同時它們也決定了自身的內容。已完成的作品中，內容與形式是緊密結合的，成為一個整體的兩個方面。

65.原始藝術最初常同原始宗教融合在一起在以后的人類文化歷史發展進程中藝術與宗教也有著極其密切的關系二者相互影響相互作用。宗教影響藝術首先表現在宗教總是利用藝術來宣傳宗教因而為藝術提供了宗教題材和內容。宗教在這方面對藝術的影響有兩面性：其有害的一面是它往往掩蓋了文藝應該反映社會生活的現實內容而把虛幻的、歪曲的內容作為文藝的對象；它會使人把來世的(或彼世界的)東西當作美、真而放棄對于現實美、真的追求；其有益影響是在宗教未成為一種統治力量未與政治相結合時文藝可借用宗教故事的形象性和想像力原始藝術最初常同原始宗教融合在一起，在以后的人類文化歷史發展進程中，藝術與宗教也有著極其密切的關系，二者相互影響，相互作用。宗教影響藝術，首先表現在宗教總是利用藝術來宣傳宗教，因而為藝術提供了宗教題材和內容。宗教在這方面對藝術的影響有兩面性：其有害的一面是，它往往掩蓋了文藝應該反映社會生活的現實內容，而把虛幻的、歪曲的內容作為文藝的對象；它會使人把來世的(或彼世界的)東西當作美、真，而放棄對于現實美、真的追求；其有益影響是，在宗教未成為一種統治力量，未與政治相結合時，文藝可借用宗教故事的形象性和想像力，

66.(1)藝術語言是創造主體的特定藝術種類的創造活動中運用獨特的物質材料和媒介按照審美法則進行藝術表現的手段和方式。(2)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。(3)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。藝術意蘊是藝術創造的最高境界。(1)藝術語言,是創造主體的特定藝術種類的創造活動中,運用獨特的物質材料和媒介,按照審美法則,進行藝術表現的手段和方式。(2)藝術形象,是藝術反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物,也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。(3)藝術意蘊,是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵,它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。藝術意蘊是藝術創造的最高境界。

67.藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據藝術批評的著重點不同，藝術批評的形態可以分為：（1）社會批評；（2）傳記批評；（3）心理批評；（4）文化批評；（5）讀者批評。

68.藝術的具體社會功能有多種，但最主要有下列三種：

（1）審美認知功能。人們通過藝術鑒賞，更加深刻地認識自然、社會、歷史、人生。

（2）審美教育功能。人們通過藝術欣賞，受到真善美的熏陶和感染，思想、認識、實踐在潛移默化中發生深刻變化，從而樹立正確的世界觀和人生觀，藝術可以寓教于樂．

（3）審美娛樂功能。滿足人們審美需要，使其獲得精神享受與審美愉悅。

69.(1)美育即審美教育美育的目的是促進人的全面和諧的發展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創造力及審美情趣促進人格的完善及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。(2)藝術教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的主要包括普及藝術的基本知識提高人的藝術修養；健全審美心理結構充分發揮人的想像力和創造力；陶冶人的情操培養完美的人格。(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人的全面和諧的發展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。(2)藝術教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術的基本知識，提高人的藝術修養；健全審美心理結構，充分發揮人的想像力和創造力；陶冶人的情操，培養完美的人格。

70.道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規范的總和。道德與藝術的聯系非常緊密。一方面，一定社會的倫理道德總要通過藝術的內容和精神得以體現；另一方面，藝術以審美的方式對道德觀念進行思考并加以表現，從而影響人們的道德觀念。

71.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

73.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

75.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

76.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

77.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

78.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.形象思維的特點：第一形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象總是運用形象來進行思維。第二形象思維過程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式情感對形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個特點看藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象藝術家在著手創造藝術形象之前先經過一個體驗或構思的過程將要創造的形象已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中想象等多種心理功能異常活躍它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象最終形成藝術形象。可見無論是體驗還是構思無論是傳達還是表現藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。形象思維的特點：第一,形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣,形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象,總是運用形象來進行思維。第二,形象思維過程不依靠邏輯推理,而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式,情感對形象思維也具有特殊的作用。第三,形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析,那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物,通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點,因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先,從形象思維的第一個特點看,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象,藝術家在著手創造藝術形象之前,先經過一個體驗或構思的過程,將要創造的形象,已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中,表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象,表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中,想象等多種心理功能異常活躍,它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象,最終形成藝術形象。可見,無論是體驗還是構思,無論是傳達還是表現,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。

80.①藝術活動是人們運用審美的方式對客體世界進行認知、反映和創造的過程。根據藝術活動的發展及其當代狀況可以將藝術活動視作一個系統它由四個要素或環節構成：客體世界、藝術創作與制作、藝術作品、藝術傳播與接受。②客體世界即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界具有審美價值的客體世界是藝術創作主體觀照的主要對象；藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗運用特定的藝術語言和材料將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動；藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗運用特定的藝術語言和材料將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動；藝術制作是藝術生產的另一種表現形態它更多地體現出以物質性制作為主的特點。在當代藝術活動中藝術制作的地位日趨重要具有相對獨立性；藝術作品即藝術創作和藝術制作的成果是由藝術主體創造的審美意識物態化的表現形式；藝術傳播即借助于一定的物質媒介和傳播方式將多種藝術信息傳遞給接受者的過程。藝術接受即在傳播的基礎上以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。③總之藝術活動的這四個要素之間存在著內在的密切聯系彼此相互依存、相互作用、相互影響我們需要運用辯證的眼光進行綜合分析而不可以用孤立、靜止、片面的方法進行單方面的理解與學習。①藝術活動，是人們運用審美的方式，對客體世界進行認知、反映和創造的過程。根據藝術活動的發展及其當代狀況，可以將藝術活動視作一個系統，它由四個要素或環節構成：客體世界、藝術創作與制作、藝術作品、藝術傳播與接受。②客體世界即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界，具有審美價值的客體世界是藝術創作主體觀照的主要對象；藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和材料，將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動；藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和材料，將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動；藝術制作是藝術生產的另一種表現形態，它更多地體現出以物質性制作為主的特點。在當代藝術活動中，藝術制作的地位日趨重要，具有相對獨立性；藝術作品即藝術創作和藝術制作的成果，是由藝術主體創造的審美意識物態化的表現形式；藝術傳播即借助于一定的物質媒介和傳播方式，將多種藝術信息傳遞給接受者的過程。藝術接受即在傳播的基礎上，以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體，積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。③總之，藝術活動的這四個要素之間存在著內在的密切聯系，彼此相互依存、相互作用、相互影響，我們需要運用辯證的眼光進行綜合分析，而不可以用孤立、靜止、片面的方法進行單方面的理解與學習。

81.藝術創作基本過程包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段(1)藝術體驗是創作主體在長期積淀的審美經驗的基礎上充分調動情感、想像、聯想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。這一環節的主要特點是；材料的儲備和審美經驗的積累；審美發現和審美領悟的發生；創作欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術家在藝術體驗的基礎上以特定的創作動機為引導通過各種心理活動和特定的藝術思維力式對原始素材進行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創作者的審美情感與客藝術創作基本過程包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段，(1)藝術體驗是創作主體在長期積淀的審美經驗的基礎上，充分調動情感、想像、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。這一環節的主要特點是；材料的儲備和審美經驗的積累；審美發現和審美領悟的發生；創作欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術家在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維力式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創作者的審美情感與客

82.(1)藝術活動的形象性。形象即審美形象在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式是主體對于客體領悟式的審美創造它是感性的而不是理性的是體驗的而不是分析的。(2)藝術活動的情感性。藝術中的情感即審美情感是一種無功利的具有人類普遍性的情感情感在藝術活動動機的生成、創造與接受過程中均是重要的心理因素之一同時情感又是藝術創造的基本元素。(3)藝術活動的審美性。藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的其意識形態特性是隱含在審美特性之中的它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。(1)藝術活動的形象性。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體領悟式的審美創造，它是感性的而不是理性的，是體驗的而不是分析的。(2)藝術活動的情感性。藝術中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術活動動機的生成、創造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術創造的基本元素。(3)藝術活動的審美性。藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的，其意識形態特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。

83.(1)①藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價融人藝術家的知、情、意。在具體藝術作品中藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和；題材和主題是藝術內容的關鍵要素。②藝術作品的形式是指藝術作品內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式即表現內容的方式和手段包括藝術語言、藝術手法、類型、體裁等。③藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創造中內容常常起到主導的作用形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時形式又呈現相對的獨立性它不僅具有獨立的審美價值而且藝術形式的擇取與變化可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。藝術作品內容與形式的和諧統一才能充分體現藝術魅力。(2)形式主義者片面追求形式這會使藝術成為空洞、無靈魂的表面現象從而喪失藝術應有的感染力。反之忽視貶低形式的觀點同樣是片面的簡陋的形式將直接影響內容的表達失去藝術應有的吸引力。歌德的觀點正確地表明藝術作品應當是由完美的藝術形式和深刻的藝術內容共同構成的這樣的作品才能得到人們的認可。(1)①藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映，又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價，融人藝術家的知、情、意。在具體藝術作品中，藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和；題材和主題是藝術內容的關鍵要素。②藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式，即表現內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型、體裁等。③藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創造中，內容常常起到主導的作用，形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時，形式又呈現相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且藝術形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。藝術作品內容與形式的和諧統一才能充分體現藝術魅力。(2)形式主義者片面追求形式，這會使藝術成為空洞、無靈魂的表面現象，從而喪失藝術應有的感染力。反之，忽視貶低形式的觀點同樣是片面的，簡陋的形式將直接影響內容的表達，失去藝術應有的吸引力。歌德的觀點正確地表明，藝術作品應當是由完美的藝術形式和深刻的藝術內容共同構成的，這樣的作品才能得到人們的認可。

84.(1)摹仿說、游戲說、表現說、巫術說、勞動說等都從不同的角度解釋了藝術起源問題具有一定的合理性但都沒有全面揭示藝術產生的根源。(2)事實上藝術的發生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發展過程藝術的起源很可能是多因的而不是單因的但藝術產生的原因歸根結底是人類的社會實踐活動。(1)摹仿說、游戲說、表現說、巫術說、勞動說等都從不同的角度解釋了藝術起源問題，具有一定的合理性，但都沒有全面揭示藝術產生的根源。(2)事實上，藝術的發生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發展過程，藝術的起源很可能是多因的，而不是單因的，但藝術產生的原因，歸根結底是人類的社會實踐