第四章魏晉南北朝美術

（公元220年——589年）第四章魏晉南北朝美術

（公元220年——589年）1教學目的：通過本章學習，使學生能從魏晉南北朝時期國家動亂、道家學說興起、佛教傳入的社會和文化的角度，主要了解繪畫藝術的發(fā)展和佛教藝術的產生，及其它美術現(xiàn)象。

教學目的：通過本章學習，使學生能從魏晉南北朝時期國家動亂、道2教學重點與難點：1.人物畫的創(chuàng)作：顧愷之、陸探微、張僧繇、楊子華等的作品、藝術特征及藝術成就2.“六法論”的基本內涵3.山水畫的興起：宗炳、王微的山水畫理論4.早期佛教藝術：云崗、龍門、敦煌莫高窟等題材、內容和藝術成就教學重點與難點：1.人物畫的創(chuàng)作：顧愷之、陸探微、張僧繇、楊3第一節(jié)概述魏晉南北朝，自公元220年曹丕代漢起，到公元589年隋滅陳為止，前后共369年，這是中國歷史上一個動亂的年代。動亂的年代也引起了思想領域的大變化。從東漢末期以來，儒家思想就日益受到人們特別是士大夫階層的置疑，而提倡“全真”、“養(yǎng)生”思想的道家學說又重新受到人們的青睞。文人士大夫多崇尚老莊，追求散淡放達的生活。與此同時，佛教也開始傳入我國，并對文學、藝術產生了極為深刻的影響。第一節(jié)概述魏晉南北朝，自公元220年曹丕代漢起，到4中國美術在這一時期也進入到了一個新的時期。佛教傳入中國，佛教藝術開始興起，出現(xiàn)了新疆的克孜爾、甘肅的敦煌莫高窟、炳靈寺、麥積山等一批石窟藝術。

中國美術在這一時期也進入到了一個新的時期。5人物畫在繼承漢代繪畫傳統(tǒng)的基礎上則有了新的發(fā)展，注重傳神、以線造型不僅在藝術實踐中得以繼續(xù)貫徹，而且又進一步提高到理論上。繪畫題材范圍也有所擴大，以文學作品為題材的繪畫創(chuàng)作趨于成熟，專業(yè)畫家也開始出現(xiàn)，出現(xiàn)了顧愷之、陸探微、張僧繇等杰出的畫家。

人物畫在繼承漢代繪畫傳統(tǒng)的基礎上則有了新的發(fā)展，注重傳神、以6山水也逐漸從人物畫背景中分離出來，形成了獨立的畫種。山水也逐漸從人物畫背景中分離出來，形成了獨立的畫種。7在這一時期，還出現(xiàn)了一批偉大的繪畫理論家（如謝赫、宗炳、王微等），產生了一些繪畫理論著作（如《古畫品錄》、《畫山水序》）。在這一時期，還出現(xiàn)了一批偉大的繪畫理論家（如謝赫、宗炳、王微8總之，魏晉南北朝的美術，對唐以及后來中國繪畫的繁榮與發(fā)展產生了重大的影響，是中國繪畫從稚拙走向成熟的橋梁。總之，魏晉南北朝的美術，對唐以及后來中國繪畫的繁榮與發(fā)展產生9南朝：西晉、東晉、宋、齊、梁、陳（六朝）北朝：北魏、北齊、北周南朝：西晉、東晉、宋、齊、梁、陳（六朝）10第二節(jié)人物畫的新發(fā)展1.顧愷之他在藝術上的最大成就在于塑造人物不滿足單純外表的肖似和姿態(tài)動作的自然，提出塑造人物最高的要求：“傳神寫照”，并運用于藝術實踐中。如何使人的形象傳神呢？他意識到人物面部刻畫的重要性，而這其中，又以眼睛最為關鍵。“手揮五弦易，目送歸鴻難”

第二節(jié)人物畫的新發(fā)展1.顧愷之11顧長康畫裴叔則，頰上益三毛。人問其故，顧曰：“裴楷俊朗有識具，正此是其識具。”看畫者尋之，定覺益三毛如有神明，殊（遠）勝未安時。

顧長康畫裴叔則，頰上益三毛。人問其故，顧曰：“裴楷俊朗有識具12顧長康好寫起人形，欲圖殷荊州。殷曰：“我形惡，不煩耳。”顧曰：“明府正為眼爾。但（只）明點童子（瞳孔），飛白（中國畫一種枯筆露白的線條）拂其上，使如輕云之蔽月。”顧長康好寫起人形，欲圖殷荊州。殷曰：“我形惡，不煩耳。”顧曰13顧長康畫謝幼輿在巖石里。人問其所以，顧曰：“此子宜置丘壑中。”顧長康畫人，或數(shù)年不點目睛。人問其故，顧曰：“四體妍蚩，本無關妙處；傳神寫照，正在阿睹（這個，這里指代點睛）中。”顧長康畫謝幼輿在巖石里。人問其所以，顧曰：“此子宜置丘壑中。14除了眼睛之外，顧愷之還注意到了其他因素，如外貌、生理特征、人物與環(huán)境等對表現(xiàn)人物性格和神情的影響。顧愷之認為，畫人物畫要想傳神，不應該著眼于整個形體，而應著眼于人體的某個關鍵部位。

除了眼睛之外，顧愷之還注意到了其他因素，如外貌、生理特征、人15為了做到傳神，顧愷之提出“遷想妙得”的命題。“凡畫，人最難，次山水，次狗馬；臺榭一定器耳，難成而易好，不待遷想妙得也。”

為了做到傳神，顧愷之提出“遷想妙得”的命題。16所謂“遷想妙得”，遷動畫家想象，妙得對象精神。畫家作畫之前，首先要多方面反復觀察，研究描繪對象，深入體會揣摩對象的思想情感，并且發(fā)揮合理的藝術想象，這是“遷想”。畫家在逐漸了解和掌握對象的精神等方面的特征，經過分析、提煉，獲得了藝術構思，這是“妙得”。所謂“遷想妙得”，遷動畫家想象，妙得對象精神。17“遷想妙得”的過程也就是形象思維的過程。“遷想妙得”的過程也就是形象思維的過程。18代表作品：《洛神賦圖》、《女史箴圖》、《列女仁智圖》

代表作品：《洛神賦圖》、《女史箴圖》、《列女仁智圖》19顧愷之主要通過線條來表現(xiàn)人物形象，他發(fā)展了自戰(zhàn)國以來就形成的“高古游絲描”，用線遒勁連綿，線條運轉優(yōu)美流暢，富于節(jié)奏，有如“春蠶吐絲”，“春云浮空，流水行地”。

顧愷之主要通過線條來表現(xiàn)人物形象，他發(fā)展了自戰(zhàn)國以來就形成的20魏晉南北朝美術(人物畫)課件21魏晉南北朝美術(人物畫)課件22魏晉南北朝美術(人物畫)課件23魏晉南北朝美術(人物畫)課件24魏晉南北朝美術(人物畫)課件25魏晉南北朝美術(人物畫)課件26魏晉南北朝美術(人物畫)課件27魏晉南北朝美術(人物畫)課件28魏晉南北朝美術(人物畫)課件29魏晉南北朝美術(人物畫)課件30顧愷之通過他的理論主張和藝術實踐，將中國傳統(tǒng)繪畫推向了新的里程碑。

顧愷之通過他的理論主張和藝術實踐，將中國傳統(tǒng)繪畫推向了新的里312.南朝人物畫

陸探微：師承顧愷之，在顧愷之的畫風上又有所發(fā)展。用線“行筆緊細”，氣脈貫通，人物造型符合南朝士大夫“秀骨清像”的審美趣味。

“張得其肉，陸得其骨，顧得其神。”

唐人張懷瓘稱其用筆“筆跡勁利（雄健流利）如錐刀”

2.南朝人物畫陸探微：師承顧愷之，在顧愷之的畫風上又有所發(fā)32魏晉南北朝美術(人物畫)課件33魏晉南北朝美術(人物畫)課件34魏晉南北朝美術(人物畫)課件35魏晉南北朝美術(人物畫)課件36張僧繇：與顧愷之、陸探微并稱為“六朝三大家”，和吳道子并稱為古代的四大畫家。張僧繇的藝術在繼承傳統(tǒng)和借鑒外來形式的基礎上形成了自己獨特的風格，人稱“張家樣”。

張僧繇：與顧愷之、陸探微并稱為“六朝三大家”，和吳道子并稱為37張僧繇的繪畫藝術特色：善于吸收傳統(tǒng)藝術的優(yōu)點，融合為自己的東西，這是張僧繇成功發(fā)揮自己藝術才能的一個重要方面。吸收外來宗教藝術和少數(shù)民族藝術的影響，運用明暗暈染顯現(xiàn)體面關系的“凹凸法”于繪畫中，塑造的人物和花紋較為豐滿而有立體感。張僧繇的繪畫藝術特色：善于吸收傳統(tǒng)藝術的優(yōu)點，融合為自己的東38藝術形象塑造得生動真實。畫龍點睛。在人物畫的造型上，與陸探微的“秀骨清像”不同，是“面短而艷”。

藝術形象塑造得生動真實。畫龍點睛。在人物畫的造型上，與陸探微393.彪炳千古的“六法論”

所謂“六法”，即一，氣韻生動是也；二，骨法用筆是也；三，應物象形是也；四，隨類賦彩是也；五，經營位置是也；六，傳移模寫是也。“六法”是在對中國傳統(tǒng)繪畫總結的基礎上提出來的。

3.彪炳千古的“六法論”所謂“六法”，即一，氣韻生動是也；40氣韻生動，把對象的精神生動地表現(xiàn)出來，使作品具有藝術感染力。“氣韻生動”這一命題的提出，實際上是對顧愷之“傳神論”的直接繼承和發(fā)展。它雖然當時是針對人物畫而言，但其中又包含了中國畫創(chuàng)作的一般原理，所以，在整個中國畫領域具有普遍意義。氣韻生動，把對象的精神生動地表現(xiàn)出來，使作品具有藝術感染力。41骨法用筆：在畫論中，骨法與用筆相匹配，既指用筆具有書法用筆的骨力之意。應物象形：畫家在繪畫過程中的觀察認識方法。意思是說畫家無論描繪社會生活，還是描繪自然景物，必須按照客觀對象具有的面貌來表現(xiàn)。作者可以有取舍，有想象，有夸張，但是不能主觀臆造，象形要應物而象。骨法用筆：在畫論中，骨法與用筆相匹配，既指用筆具有書法用筆的42隨類賦彩：隨對象之類，在形象上賦予概括性的色彩。經營位置：指構思構圖。

傳移模寫：傳移與模寫同義。即把原有的繪畫作品傳移到另一張紙絹上，成為同樣的新畫。隨類賦彩：隨對象之類，在形象上賦予概括性的色彩。434.北朝繪畫曹仲達:是從中亞來到內地的域外畫家，擅長畫西域風格的佛像，人稱“曹衣出水”，所畫衣服緊窄，“其體稠疊”。一說曹衣出水系指三國時吳國畫家曹不興。4.北朝繪畫曹仲達:是從中亞來到內地的域外畫家，擅長畫西域44楊子華:北齊宮廷畫家，擅長鞍馬人物。傳世作品《北齊校書圖》

楊子華:北齊宮廷畫家，擅長鞍馬人物。45魏晉南北朝美術(人物畫)課件46魏晉南北朝美術(人物畫)課件47第三節(jié)山水畫的興起中國山水畫自唐宋以后，在中國美術史上獨占鰲頭，成為繪畫的主流，其地位、成就和影響是任何畫種都無法比擬的。第三節(jié)山水畫的興起中國山水畫自唐宋以后，在中國美術史上獨48山水形象作為描繪對象，可以追溯到非常遙遠的年代。遠在西周，帝王的冕服上就有山形的裝飾紋樣，有些玉器上刻有山川云氣紋，這些都屬于工藝美術的范圍。山水形象作為描繪對象，可以追溯到非常遙遠的年代。49以后在很長的時間內，山川形象只不過是人物畫的背景。

以后在很長的時間內，山川形象只不過是人物畫的背景。50魏晉南北朝以后，山水形象開始由背景變?yōu)橹黧w，成為獨立的畫種。魏晉南北朝以后，山水形象開始由背景變?yōu)橹黧w，成為獨立的畫種。51一、顧愷之與山水畫

傳說顧愷之所畫的山水畫“人大于山，水不容泛”。一、顧愷之與山水畫傳說顧愷之所畫的山水畫“人大于山，水不容52魏晉南北朝美術(人物畫)課件53魏晉南北朝美術(人物畫)課件54魏晉南北朝美術(人物畫)課件55魏晉南北朝美術(人物畫)課件56《畫云臺山記》是顧愷之是構思如何畫云臺山的文字。畫得是張道陵在四川云臺山七試弟子的故事。文中顧愷之已明確提出從觀察具體的自然景物，從生活的真切感受出發(fā)，對畫中山水進行安排和取舍，注意人物的比例、動態(tài)與配置，以及遠近、明暗、色彩等技法的運用。《畫云臺山記》是顧愷之是構思如何畫云臺山的文字。57二、宗炳、王微的山水畫論1.宗炳與《畫山水序》

宗炳（375——443），劉宋時期有名的高士，一生隱居不仕，酷愛山水自然，年輕時遍游各地名山大川，晚年定居湖北江陵。著有《畫山水序》。文中探討了山水畫興起的原因、意義和價值。二、宗炳、王微的山水畫論1.宗炳與《畫山水序》58“西陟荊、巫，南登衡、岳，因而結宅衡山，欲懷尚平之志。有疾還江陵，嘆曰：‘老疾俱至，名山恐難遍睹，唯當澄懷觀道，臥以游之’。凡所游履，皆圖之于室。謂人曰：‘撫琴動操，欲令眾山皆響’”。（《宋書·隱逸傳》）

“西陟荊、巫，南登衡、岳，因而結宅衡山，欲懷尚平之志。有疾還59澄懷味象（觀道）：所謂澄懷，就是指掃除雜念，滌蕩心胸，使之虛靜。“澄懷”是從老、莊思想中繼承下來的概念。澄懷味象（觀道）：所謂澄懷，就是指掃除雜念，滌蕩心胸，使之虛60臥游：把山水畫出來貼在墻上，或者是在墻上畫山水，躺在床上觀看。后世人們常常把“臥游”變成欣賞山水畫的代名詞。

臥游：把山水畫出來貼在墻上，或者是在墻上畫山水，躺在床上觀看61余復何為哉，暢神而已。神之所暢，孰有先焉。（宗炳《畫山水序》）余復何為哉，暢神而已。神之所暢，孰有先焉。（宗炳《畫山水序62“暢神”說實際也強調藝術的重要作用就在于給人一種精神上的解脫和愉悅，從而突出了藝術的審美特征。這是魏晉以來強調藝術的獨立價值思想的進一步發(fā)展。“暢神”說豐富了中國繪畫的理論。

“暢神”說實際也強調藝術的重要作用就在于給人一種精神上的解脫632.王微與《敘畫》王微（415——443），劉宋時期山水畫家。同時，也是一位多才多藝的人。文章寫得好，還能書畫，精通音樂、醫(yī)術、陰陽、術數(shù)等。所著《敘畫》也是有關早期山水畫的重要文獻。

2.王微與《敘畫》王微（415——443），劉宋時期山水畫家64望秋云，神飛揚；臨春風，思浩蕩。（王微《敘畫》）王微強調了山水畫的藝術審美效果，指出欣賞山水畫可以令人精神愉快，熱烈奮發(fā)，情感和想象飛揚高舉。望秋云，神飛揚；臨春風，思浩蕩。（王微《敘畫》）65他的觀點和宗炳的“暢神”說都是強調主客體的融合，自然和精神的合一。他們的山水畫理論在當時具有開創(chuàng)性的，對后世產生了持續(xù)深遠的影響。他的觀點和宗炳的“暢神”說都是強調主客體的融合，自然和精神的66三、山水畫興起的原因1.審美意識的發(fā)展，繪畫題材的擴大，使山水成為畫家們的表現(xiàn)對象。魏晉南北朝時期，結束了自漢代以來儒家思想定于一尊的局面。這是個精神上極解放，人格上、思想上極自由的時期，也是富有藝術創(chuàng)造的時期。藝術家們的創(chuàng)造從“教化”功能的束縛中解脫出來，轉向表現(xiàn)現(xiàn)實生活，表達人的內心情感，繪畫題材擴大了，作為自然美的山川更多地進入繪畫作品，使山水畫的獨立成為可能。

三、山水畫興起的原因1.審美意識的發(fā)展，繪畫題材的擴大，使山672.江南秀麗的山川，激發(fā)了藝術家創(chuàng)作山水畫的熱情。荀中郎在京口登北固山望海云：“雖未睹三山，便自使人有凌云想。若秦漢之君，必當褰（把衣服提起來）裳濡足。”

2.江南秀麗的山川，激發(fā)了藝術家創(chuàng)作山水畫的熱情。68王子敬云：“從山陰道上行，山川自相映發(fā)，使人應接不暇，若秋冬之際，尤難為懷。”顧長康從會稽還。人問山川之美，顧云：“千巖競秀，萬壑爭流，草木蒙籠其上，若云興霞蔚。”王子敬云：“從山陰道上行，山川自相映發(fā)，使人應接不暇，若秋冬693.玄學的興起，是山水畫形成的最根本原因。士大夫們以虛無的胸襟、玄學的意味體會自然，表現(xiàn)自然，使中國山水畫自始至終即是一種“意境中的山水”，而不是純客觀自然景物的再現(xiàn)。在他們看來，山水的美不在于山水本身，而在于它體現(xiàn)了“道”。

3.玄學的興起，是山水畫形成的最根本原因。70宗炳《畫山水序》：“圣人含（容納，持有）道映（接應，應對）物，賢者澄懷味象（情懷高潔，不以世俗物欲纏心，玩味物象，實則味道，觀道）。至于山水，質有（形質多）而趨靈（富于靈趣）”。這是對“自然”、“道”與山水基本關系的論述，他認為圣人能理解或“映照”萬物，而賢者則掃除雜念，滌蕩心胸以道為法則去看萬物，至于山水是以其外形而體現(xiàn)道的，山水與道是相合的。

宗炳《畫山水序》：“圣人含（容納，持有）道映（接應，應對）物71中國的山水畫，在以老莊哲學為基礎的玄學風氣中形成，藝術家們簡淡、玄遠的美感、藝術觀，奠定了一千五百多年來中國山水畫的基本趨向，使中國繪畫在世界上成一獨立的體系。

中國的山水畫，在以老莊哲學為基礎的玄學風氣中形成，藝術家們簡72魏晉南北朝是中國歷史上一個非常獨特的時期，所以宗白華先生說：“漢末魏晉六朝是中國政治最混亂、社會最痛苦的時代，然而卻是精神上極自由、極解放、最富于智慧，最濃于熱情的一個時代。因此也就是最富于藝術精神的一個時代。王羲之父子的字，顧愷之和陸探微的畫，戴逵和戴顒的雕塑，嵇康的廣陵散，曹植、阮籍、陶潛、謝靈運、鮑照、謝朓的詩，酈道元、楊衒之的寫景文，云崗、龍門壯偉的造像，洛陽和南朝的閎麗的寺院，無不是光芒萬丈，前無古人，奠定了后代文學藝術的根基與趨向。”魏晉南北朝是中國歷史上一個非常獨特的時期，所以宗白華先生說：73這種自覺的藝術精神反映在美術領域，使得這一時期的美術呈現(xiàn)出以下時代特征：首先，中外文化交流對中國傳統(tǒng)美術的影響；其次是國內的南北文化的沖突對中國傳統(tǒng)美術的影響；第三是玄學的興起和外來的佛教作為此時最突出的思想領域內的現(xiàn)象對美術的影響。

這種自覺的藝術精神反映在美術領域，使得這一時期的美術呈現(xiàn)出以74復習思考題：1.顧愷之的生平、作品、理論成就分析。2.謝赫《古畫品錄》及“六法”內容、意義。3.能對魏晉南北朝時期的重要畫家分析、評述。4.山水畫在此時興起的原因。5.

簡要介紹十六國至北朝中國三大石窟藝術的題材、內容和藝術成就。復習思考題：1.顧愷之的生平、作品、理論成就分析。75重要作品：洛神賦圖竹林七賢圖模印畫像磚秀骨清像遷想妙得重要作品：洛神賦圖76第四章魏晉南北朝美術

（公元220年——589年）第四章魏晉南北朝美術

（公元220年——589年）77教學目的：通過本章學習，使學生能從魏晉南北朝時期國家動亂、道家學說興起、佛教傳入的社會和文化的角度，主要了解繪畫藝術的發(fā)展和佛教藝術的產生，及其它美術現(xiàn)象。

教學目的：通過本章學習，使學生能從魏晉南北朝時期國家動亂、道78教學重點與難點：1.人物畫的創(chuàng)作：顧愷之、陸探微、張僧繇、楊子華等的作品、藝術特征及藝術成就2.“六法論”的基本內涵3.山水畫的興起：宗炳、王微的山水畫理論4.早期佛教藝術：云崗、龍門、敦煌莫高窟等題材、內容和藝術成就教學重點與難點：1.人物畫的創(chuàng)作：顧愷之、陸探微、張僧繇、楊79第一節(jié)概述魏晉南北朝，自公元220年曹丕代漢起，到公元589年隋滅陳為止，前后共369年，這是中國歷史上一個動亂的年代。動亂的年代也引起了思想領域的大變化。從東漢末期以來，儒家思想就日益受到人們特別是士大夫階層的置疑，而提倡“全真”、“養(yǎng)生”思想的道家學說又重新受到人們的青睞。文人士大夫多崇尚老莊，追求散淡放達的生活。與此同時，佛教也開始傳入我國，并對文學、藝術產生了極為深刻的影響。第一節(jié)概述魏晉南北朝，自公元220年曹丕代漢起，到80中國美術在這一時期也進入到了一個新的時期。佛教傳入中國，佛教藝術開始興起，出現(xiàn)了新疆的克孜爾、甘肅的敦煌莫高窟、炳靈寺、麥積山等一批石窟藝術。

中國美術在這一時期也進入到了一個新的時期。81人物畫在繼承漢代繪畫傳統(tǒng)的基礎上則有了新的發(fā)展，注重傳神、以線造型不僅在藝術實踐中得以繼續(xù)貫徹，而且又進一步提高到理論上。繪畫題材范圍也有所擴大，以文學作品為題材的繪畫創(chuàng)作趨于成熟，專業(yè)畫家也開始出現(xiàn)，出現(xiàn)了顧愷之、陸探微、張僧繇等杰出的畫家。

人物畫在繼承漢代繪畫傳統(tǒng)的基礎上則有了新的發(fā)展，注重傳神、以82山水也逐漸從人物畫背景中分離出來，形成了獨立的畫種。山水也逐漸從人物畫背景中分離出來，形成了獨立的畫種。83在這一時期，還出現(xiàn)了一批偉大的繪畫理論家（如謝赫、宗炳、王微等），產生了一些繪畫理論著作（如《古畫品錄》、《畫山水序》）。在這一時期，還出現(xiàn)了一批偉大的繪畫理論家（如謝赫、宗炳、王微84總之，魏晉南北朝的美術，對唐以及后來中國繪畫的繁榮與發(fā)展產生了重大的影響，是中國繪畫從稚拙走向成熟的橋梁。總之，魏晉南北朝的美術，對唐以及后來中國繪畫的繁榮與發(fā)展產生85南朝：西晉、東晉、宋、齊、梁、陳（六朝）北朝：北魏、北齊、北周南朝：西晉、東晉、宋、齊、梁、陳（六朝）86第二節(jié)人物畫的新發(fā)展1.顧愷之他在藝術上的最大成就在于塑造人物不滿足單純外表的肖似和姿態(tài)動作的自然，提出塑造人物最高的要求：“傳神寫照”，并運用于藝術實踐中。如何使人的形象傳神呢？他意識到人物面部刻畫的重要性，而這其中，又以眼睛最為關鍵。“手揮五弦易，目送歸鴻難”

第二節(jié)人物畫的新發(fā)展1.顧愷之87顧長康畫裴叔則，頰上益三毛。人問其故，顧曰：“裴楷俊朗有識具，正此是其識具。”看畫者尋之，定覺益三毛如有神明，殊（遠）勝未安時。

顧長康畫裴叔則，頰上益三毛。人問其故，顧曰：“裴楷俊朗有識具88顧長康好寫起人形，欲圖殷荊州。殷曰：“我形惡，不煩耳。”顧曰：“明府正為眼爾。但（只）明點童子（瞳孔），飛白（中國畫一種枯筆露白的線條）拂其上，使如輕云之蔽月。”顧長康好寫起人形，欲圖殷荊州。殷曰：“我形惡，不煩耳。”顧曰89顧長康畫謝幼輿在巖石里。人問其所以，顧曰：“此子宜置丘壑中。”顧長康畫人，或數(shù)年不點目睛。人問其故，顧曰：“四體妍蚩，本無關妙處；傳神寫照，正在阿睹（這個，這里指代點睛）中。”顧長康畫謝幼輿在巖石里。人問其所以，顧曰：“此子宜置丘壑中。90除了眼睛之外，顧愷之還注意到了其他因素，如外貌、生理特征、人物與環(huán)境等對表現(xiàn)人物性格和神情的影響。顧愷之認為，畫人物畫要想傳神，不應該著眼于整個形體，而應著眼于人體的某個關鍵部位。

除了眼睛之外，顧愷之還注意到了其他因素，如外貌、生理特征、人91為了做到傳神，顧愷之提出“遷想妙得”的命題。“凡畫，人最難，次山水，次狗馬；臺榭一定器耳，難成而易好，不待遷想妙得也。”

為了做到傳神，顧愷之提出“遷想妙得”的命題。92所謂“遷想妙得”，遷動畫家想象，妙得對象精神。畫家作畫之前，首先要多方面反復觀察，研究描繪對象，深入體會揣摩對象的思想情感，并且發(fā)揮合理的藝術想象，這是“遷想”。畫家在逐漸了解和掌握對象的精神等方面的特征，經過分析、提煉，獲得了藝術構思，這是“妙得”。所謂“遷想妙得”，遷動畫家想象，妙得對象精神。93“遷想妙得”的過程也就是形象思維的過程。“遷想妙得”的過程也就是形象思維的過程。94代表作品：《洛神賦圖》、《女史箴圖》、《列女仁智圖》

代表作品：《洛神賦圖》、《女史箴圖》、《列女仁智圖》95顧愷之主要通過線條來表現(xiàn)人物形象，他發(fā)展了自戰(zhàn)國以來就形成的“高古游絲描”，用線遒勁連綿，線條運轉優(yōu)美流暢，富于節(jié)奏，有如“春蠶吐絲”，“春云浮空，流水行地”。

顧愷之主要通過線條來表現(xiàn)人物形象，他發(fā)展了自戰(zhàn)國以來就形成的96魏晉南北朝美術(人物畫)課件97魏晉南北朝美術(人物畫)課件98魏晉南北朝美術(人物畫)課件99魏晉南北朝美術(人物畫)課件100魏晉南北朝美術(人物畫)課件101魏晉南北朝美術(人物畫)課件102魏晉南北朝美術(人物畫)課件103魏晉南北朝美術(人物畫)課件104魏晉南北朝美術(人物畫)課件105魏晉南北朝美術(人物畫)課件106顧愷之通過他的理論主張和藝術實踐，將中國傳統(tǒng)繪畫推向了新的里程碑。

顧愷之通過他的理論主張和藝術實踐，將中國傳統(tǒng)繪畫推向了新的里1072.南朝人物畫

陸探微：師承顧愷之，在顧愷之的畫風上又有所發(fā)展。用線“行筆緊細”，氣脈貫通，人物造型符合南朝士大夫“秀骨清像”的審美趣味。

“張得其肉，陸得其骨，顧得其神。”

唐人張懷瓘稱其用筆“筆跡勁利（雄健流利）如錐刀”

2.南朝人物畫陸探微：師承顧愷之，在顧愷之的畫風上又有所發(fā)108魏晉南北朝美術(人物畫)課件109魏晉南北朝美術(人物畫)課件110魏晉南北朝美術(人物畫)課件111魏晉南北朝美術(人物畫)課件112張僧繇：與顧愷之、陸探微并稱為“六朝三大家”，和吳道子并稱為古代的四大畫家。張僧繇的藝術在繼承傳統(tǒng)和借鑒外來形式的基礎上形成了自己獨特的風格，人稱“張家樣”。

張僧繇：與顧愷之、陸探微并稱為“六朝三大家”，和吳道子并稱為113張僧繇的繪畫藝術特色：善于吸收傳統(tǒng)藝術的優(yōu)點，融合為自己的東西，這是張僧繇成功發(fā)揮自己藝術才能的一個重要方面。吸收外來宗教藝術和少數(shù)民族藝術的影響，運用明暗暈染顯現(xiàn)體面關系的“凹凸法”于繪畫中，塑造的人物和花紋較為豐滿而有立體感。張僧繇的繪畫藝術特色：善于吸收傳統(tǒng)藝術的優(yōu)點，融合為自己的東114藝術形象塑造得生動真實。畫龍點睛。在人物畫的造型上，與陸探微的“秀骨清像”不同，是“面短而艷”。

藝術形象塑造得生動真實。畫龍點睛。在人物畫的造型上，與陸探微1153.彪炳千古的“六法論”

所謂“六法”，即一，氣韻生動是也；二，骨法用筆是也；三，應物象形是也；四，隨類賦彩是也；五，經營位置是也；六，傳移模寫是也。“六法”是在對中國傳統(tǒng)繪畫總結的基礎上提出來的。

3.彪炳千古的“六法論”所謂“六法”，即一，氣韻生動是也；116氣韻生動，把對象的精神生動地表現(xiàn)出來，使作品具有藝術感染力。“氣韻生動”這一命題的提出，實際上是對顧愷之“傳神論”的直接繼承和發(fā)展。它雖然當時是針對人物畫而言，但其中又包含了中國畫創(chuàng)作的一般原理，所以，在整個中國畫領域具有普遍意義。氣韻生動，把對象的精神生動地表現(xiàn)出來，使作品具有藝術感染力。117骨法用筆：在畫論中，骨法與用筆相匹配，既指用筆具有書法用筆的骨力之意。應物象形：畫家在繪畫過程中的觀察認識方法。意思是說畫家無論描繪社會生活，還是描繪自然景物，必須按照客觀對象具有的面貌來表現(xiàn)。作者可以有取舍，有想象，有夸張，但是不能主觀臆造，象形要應物而象。骨法用筆：在畫論中，骨法與用筆相匹配，既指用筆具有書法用筆的118隨類賦彩：隨對象之類，在形象上賦予概括性的色彩。經營位置：指構思構圖。

傳移模寫：傳移與模寫同義。即把原有的繪畫作品傳移到另一張紙絹上，成為同樣的新畫。隨類賦彩：隨對象之類，在形象上賦予概括性的色彩。1194.北朝繪畫曹仲達:是從中亞來到內地的域外畫家，擅長畫西域風格的佛像，人稱“曹衣出水”，所畫衣服緊窄，“其體稠疊”。一說曹衣出水系指三國時吳國畫家曹不興。4.北朝繪畫曹仲達:是從中亞來到內地的域外畫家，擅長畫西域120楊子華:北齊宮廷畫家，擅長鞍馬人物。傳世作品《北齊校書圖》

楊子華:北齊宮廷畫家，擅長鞍馬人物。121魏晉南北朝美術(人物畫)課件122魏晉南北朝美術(人物畫)課件123第三節(jié)山水畫的興起中國山水畫自唐宋以后，在中國美術史上獨占鰲頭，成為繪畫的主流，其地位、成就和影響是任何畫種都無法比擬的。第三節(jié)山水畫的興起中國山水畫自唐宋以后，在中國美術史上獨124山水形象作為描繪對象，可以追溯到非常遙遠的年代。遠在西周，帝王的冕服上就有山形的裝飾紋樣，有些玉器上刻有山川云氣紋，這些都屬于工藝美術的范圍。山水形象作為描繪對象，可以追溯到非常遙遠的年代。125以后在很長的時間內，山川形象只不過是人物畫的背景。

以后在很長的時間內，山川形象只不過是人物畫的背景。126魏晉南北朝以后，山水形象開始由背景變?yōu)橹黧w，成為獨立的畫種。魏晉南北朝以后，山水形象開始由背景變?yōu)橹黧w，成為獨立的畫種。127一、顧愷之與山水畫

傳說顧愷之所畫的山水畫“人大于山，水不容泛”。一、顧愷之與山水畫傳說顧愷之所畫的山水畫“人大于山，水不容128魏晉南北朝美術(人物畫)課件129魏晉南北朝美術(人物畫)課件130魏晉南北朝美術(人物畫)課件131魏晉南北朝美術(人物畫)課件132《畫云臺山記》是顧愷之是構思如何畫云臺山的文字。畫得是張道陵在四川云臺山七試弟子的故事。文中顧愷之已明確提出從觀察具體的自然景物，從生活的真切感受出發(fā)，對畫中山水進行安排和取舍，注意人物的比例、動態(tài)與配置，以及遠近、明暗、色彩等技法的運用。《畫云臺山記》是顧愷之是構思如何畫云臺山的文字。133二、宗炳、王微的山水畫論1.宗炳與《畫山水序》

宗炳（375——443），劉宋時期有名的高士，一生隱居不仕，酷愛山水自然，年輕時遍游各地名山大川，晚年定居湖北江陵。著有《畫山水序》。文中探討了山水畫興起的原因、意義和價值。二、宗炳、王微的山水畫論1.宗炳與《畫山水序》134“西陟荊、巫，南登衡、岳，因而結宅衡山，欲懷尚平之志。有疾還江陵，嘆曰：‘老疾俱至，名山恐難遍睹，唯當澄懷觀道，臥以游之’。凡所游履，皆圖之于室。謂人曰：‘撫琴動操，欲令眾山皆響’”。（《宋書·隱逸傳》）

“西陟荊、巫，南登衡、岳，因而結宅衡山，欲懷尚平之志。有疾還135澄懷味象（觀道）：所謂澄懷，就是指掃除雜念，滌蕩心胸，使之虛靜。“澄懷”是從老、莊思想中繼承下來的概念。澄懷味象（觀道）：所謂澄懷，就是指掃除雜念，滌蕩心胸，使之虛136臥游：把山水畫出來貼在墻上，或者是在墻上畫山水，躺在床上觀看。后世人們常常把“臥游”變成欣賞山水畫的代名詞。

臥游：把山水畫出來貼在墻上，或者是在墻上畫山水，躺在床上觀看137余復何為哉，暢神而已。神之所暢，孰有先焉。（宗炳《畫山水序》）余復何為哉，暢神而已。神之所暢，孰有先焉。（宗炳《畫山水序138“暢神”說實際也強調藝術的重要作用就在于給人一種精神上的解脫和愉悅，從而突出了藝術的審美特征。這是魏晉以來強調藝術的獨立價值思想的進一步發(fā)展。“暢神”說豐富了中國繪畫的理論。

“暢神”說實際也強調藝術的重要作用就在于給人一種精神上的解脫1392.王微與《敘畫》王微（415——443），劉宋時期山水畫家。同時，也是一位多才多藝的人。文章寫得好，還能書畫，精通音樂、醫(yī)術、陰陽、術數(shù)等。所著《敘畫》也是有關早期山水畫的重要文獻。

2.王微與《敘畫》王微（415——443），劉宋時期山水畫家140望秋云，神飛揚；臨春風，思浩蕩。（王微《敘畫》）王微強調了山水畫的藝術審美效果，指出欣賞山水畫可以令人精神愉快，熱烈奮發(fā)，情感和想象飛揚高舉。望秋云，神飛揚；臨春風，思浩蕩。（王微《敘畫》）141他的觀點和宗炳的“暢神”說都是強調主客體的融合，自然和精神的合一。他們的山水畫理論在當時具有開創(chuàng)性的，對后世產生了持續(xù)深遠的影響。他的觀點和宗炳的“暢神”說都是強調主客體的融合，自然和精神的142三、山水畫興起的原因1.審美意識的發(fā)展，繪畫題材的擴大，使山水成為畫家們的表現(xiàn)對象。魏晉南北朝時期，結束了自漢代以來儒家思想定于一尊的局面。這是個精神上極解放，人格上、思想上極自由的時期，也是富有藝術創(chuàng)造的時期。藝術家們的創(chuàng)造從“教化”功能的束縛中解脫出來，轉向表現(xiàn)現(xiàn)實生活，表達人的內心情感，繪畫