1、精選優質文檔-傾情為你奉上精選優質文檔-傾情為你奉上專心-專注-專業專心-專注-專業精選優質文檔-傾情為你奉上專心-專注-專業論戲劇表演與人物塑造的關系作者：宿彤姝來源：神州中旬刊2013年第08期摘要：隨著我國國民經濟的快速發展，人們對精神文明要求的提高，戲劇表演及傳統文化得到了新的發展，吸引了更多的關注者與學習者。而戲劇表演作為一種傳統藝術，集合了舞臺表演、戲曲與歌舞等藝術，是我國文藝界地位極重的藝術形式。而為了使舞臺效果更加完美，就需要表演者具有很好的表演程式功底，并把握好其與塑造的人物形象之間的關系。因為劇表演與人物塑造的關系的成功與否，直接影響著一項戲劇表演的成功與否。下面，我們就來

2、詳細了解下他們倆的特定關系。 關鍵詞：戲劇表演人物塑造歌舞藝術藝術門類重要地位戲劇表演程式人物關系 前言： 戲劇表演，需要表演者根據戲曲編排的指導，按照劇本的內容塑造一個典型的、個性鮮明的人物形象。戲劇的表演程式來源于生產與生活中的各種動作，使用豐富的舞臺藝術將其再現于舞臺之上，需要表演者對生活中的常見動作進行藝術加工和改進，賦予其更優美的形象與節奏化。表演程式的形成也需要表演者與觀眾進行長期磨合，進而形成觀念上的統一。比如京劇中的生、旦、凈、末、丑等諸多行當，在塑造人物形象的時候，就有著極為嚴格的表演程式。而現代戲劇的表演中，也較為廣泛的應用著表演程式，這樣才能使戲劇表演更貼近生活，既有助于

3、表演者進行表演，又能夠引發觀眾的共鳴，實現戲劇藝術傳承文化藝術的作用。 1.戲劇表演流程的整體概述 1.1.首先我們要來講一講我國戲劇表演藝術的發展現狀與發展趨勢，從戲劇表演藝術的起源來看，戲劇表演藝術是從我們人類長期的生產、生活過程中提煉出來的，但是它又比我們人類現實的生產與生活更具有生動活潑性、更具有典型性，并且通過舞臺表演出來能夠給我們帶來強烈的共鳴。所有，在當今經濟與科技高度發達的社會，為更好的在戲劇表演過程中塑造更加生動、形象、鮮活的戲劇性人物，我們作為與戲劇表演有關的人員都應該堅持深入到廣大人民群眾的生活只能過去，這樣才能更好的了解生活、熟悉生活、貼近生活、準確的把握住生活與戲劇表

4、演藝術之間的特定聯系，這樣也就能夠是人民的現實生產生活通過戲劇表演舞臺表演的淋漓盡致。而隨著經濟社會的發展，廣大人民的物質文化生活水平在不斷提高，隨之而來的就是廣大人民對戲劇表演藝術的審美要求也在慢慢提高，因此穿透的老舊的戲劇表演藝術流程面臨著嚴重的發展困難與挑戰，所有，我們作為與戲劇表演有關的人員一定要認清當前的嚴峻發展形勢，在工作過程中不斷的吸取精華、去其糟粕，并不斷的尋求開拓與創新。其二，由于經濟社會和科學技術的不斷發展與進步，其改變了我們人類傳統的生活、生產方式，因此傳統的生產、生活元素在逐步減少，而新的生活、生產元素又在每日遞增，并且別廣大人民廣泛的應用，所有，我們戲劇表演藝術也要跟

5、上時代的發展潮流，在表演過程中要具有與時俱進的精神和發展動力，并根據時代的發展要求及廣大觀眾的接受能力不斷的強化戲劇表演者對所表現時代發展特色的理解與感悟。再次，我們都知道戲劇表演藝術以一種源于生活、客觀反映生活的藝術，所有無論在什么樣的歷史發展時期我們都要遵循這一規律，其次我們表演者也要遵循外師造化、中得心源的現代美學與藝術理念，即戲劇表演不僅要滿足舞臺需要，更要效法大自然和社會生活，全面求索美學法則與藝術規律，進而創造完美的舞臺表演效果和深入人心的藝術形象 2.戲劇表演與人物塑造間的關系 2.1戲劇表演與當代的影視劇表演在很多方面都存在著較大的差異，而且相對而言還比較簡單，因此這就對我們表

6、演人員提出了更高的要求。因此，戲劇表演程式與人物塑造之間的關系的好壞，將成為決定人物形象塑造是否獲得觀眾認可的關鍵部分。第一，準確把握人物特性的前提在戲劇的舞臺表演過程中，每一個角色都有著其特定的性格，舞臺人物形象的成功塑造，完全需要通過表演者對于人物的性格與所處的環境的準確把握。作為戲劇表演者，首先必須準確把握自己所飾演的人物特性，其中包括人物的年齡、經歷、性格、時代背景等，這是人物塑造成功的必要前提之一。第二，要深刻把握住戲劇中人物情感交流。戲劇表演程式是規范表演者舞臺表現的一個行業標準，它要求表演者通過“內在外化”的表現方法來刻畫角色的藝術形象，使戲劇中的人物形象更貼近于日常生活，更容易

7、得到觀眾的認可和贊揚。此外，戲劇表演中的人物塑造過程中，僅僅通過外在形象的塑造是遠遠不夠的，還需要表演者通過對唱腔的琢磨、雕飾；音色的濃厚、圓潤；音調的高昂激越、跌宕起伏等藝術表現形式，對人物的內心活動進行深入的刻畫，也就是說通過表演程式塑造的人物形象要做到“有血有肉”。 第三，就是細化程式動作與內涵。要求能夠準確把握舞臺人物形象的性格特點與內心情感的表演者，就是一個資質優秀的表演者。而在此基礎之上，還要細化表演程式的動作與內涵。比如生、旦、凈、末、丑等行當的身段、工架與武打套路都有嚴格的程式，表演者需要充分吸收這些程式動作的精髓，才能在表演時做到恰到好處。再比如，一些傳統戲劇中的絕活如“探海

8、”、“云手”、“射雁”、“鷂子翻身”以及“風擺柳”等動作，都是典型的表演程式，如果表演者不掌握其中的內涵，是無法將人物特點生動形象的為觀眾展示出來的。 結語： 傳統的戲劇文化在藝術界眾多藝術形式的沖擊下，發展與創新的進程必然會受到一定程度的阻礙與延緩，但是需要戲劇表演者清楚的認識到，所有的藝術表現形式，都是源于生活反映社會變化的，而戲劇表演作為國家傳統藝術文化，經千年而風韻猶存，自然有其獨特魅力。表演者需要做的是學好表演程式，并深入舞臺人物內心，將生活中的靈感帶到表演中去，去塑造一個個更為鮮活生動的舞臺形象，來感化觀眾，贏得觀眾的認可。而在戲劇表演的發展中，去不斷深化理解表演程式與人物塑造的關系，才能幫助戲劇藝術取得進步，進而更好地傳承下去。 參考文獻：