1、設計構成教學大綱大綱說明課程代碼：1305626002 總學時：64課時（理論教學32課時，實踐教學32課時）總學分： 3學分課程類別：必修適用專業：電腦藝術設計（數字媒體藝術方向 服裝藝術方向）預修要求：數字色彩、圖案設計課程的性質、目的、任務：設計構成是電腦藝術設計專業學生（數字媒體藝術方向和服裝藝術方向）的必修課。本課程教學的基本任務是讓學生從認識具象開始，然后理解如何把具體的“物”變成“圖像”的“圖形語言”，再次集中探討抽象形態的構成和組織關系、形式法則。從設計“活用”反芻“活學”；從設計“結果”反推設計“過程”；從整體展開到局部深化。讓學生“知其然，知其所以然”。本課程最終目的可分解

2、為：知識模塊：本課程要求學生了解20世紀西方藝術設計史上關于形式和材料的探索，特 別是構成藝術產生的歷史淵源和在世界范圍的廣泛影響。探究二維和三維視覺中抽象形態規律的設計基礎，集中研究“三大構成”中“平面構成”、“ 立體構成”二大模塊，通過對點、線、面、體的宏觀與微觀范圍內的寬泛理解，并在此基礎上解決其在形態、肌理、面積、空間、節奏與韻律等不同方面的關系問題，對不同抽象形態進行感性與理性結合的組合與創造。通過課堂講授和作業練習，配合平面作品的欣賞和分析，使學生對構成知識有一個系統的認識，同時也注重對于材料和空間的體驗。能力模塊：使學生深刻認識構成中的設計元素，處理設計元素之間的關系，并能夠運用

3、美的形式規律與法則，創造新的視覺形象。在形態的秩序性學習中獲得美感，提高審美能力，開拓學生的設計思維和設計悟性，為下一步的學習做好準備。素質模塊： 鍛煉學生不僅學會藝術情感的表達，還注重科學和理性的研究方法，將理性溶于情感，再將情感滲入理性。在發現規律和創造規律中體會設計構成的樂趣，激發對于本專業學習的興趣。教學基本方式：設計構成是一門應用性強而理論知識又相當龐雜的課程，因此教師首先要理清教學思路，聯系20世紀西方藝術實踐，挖掘構成的本質特征和應用手段，同時要避免只管講授理論知識而不顧學生的接受能力，忽略實踐操作，無法激發學生興趣的授課方法。建議采取聯系藝術設計史上大量的圖像資料，引導學生思考

4、，發掘美的構成規律，并自覺應用到實踐。在作業中盡可能采用小組合作的方法完成，學生在平常學習中要注重積累文字和照片素材，并應用在課程論文中，對本課程的學習將大有幫助。大綱的使用說明：設計構成是一門理論和實踐相輔相成的課程，學生如果通過該課程的學習獲得基本的操作能力，積累較為可靠的實戰經驗，其意義和價值是不言而喻的。但是在有限的課時時間內達到這一教學目的并非易事，本課程教學的基本原則和思路是：帶領學生進入角色，用成熟的方法規范其操作過程；學生自己動手，教師跟蹤指導。本大綱在實際教學中若碰到特殊情況（或硬件條件限制或前沿內容補充或教改課題實驗需要等等），可以進行靈活調整。大綱正文第一章 導論 學時：

5、4學時（講課2學時、實踐2學時）基本要求：對設計與構成的應用性理解；設計構成對藝術設計各領域的影響；設計構成的學習方法。重點：設計是把一種計劃、規劃、設想通過視覺的形式傳達出來的活動過程。難點：構成是創造形態的方法；是通過形狀、形態組合成為有意味的形式，傳達視覺意義。教學內容：第一節何謂設計一、設計是一種風險極高的決策二、設計是用可見的方案向需求者提供解決問題的途徑及改進后的面貌三、設計是人們在生活領域對未來某種可能的想象四、設計是一種創造性活動創造前所未有的、新穎而有益的東西五、設計是一種社會文化活動第二節何謂構成一、構成是創造形態的方法二、構成是研究如何創造形態三、構成是形狀與形狀之間的組

6、合研究四、構成是通過形狀、形態組合成為有意味的形式，傳達視覺意義第三節設計構成對藝術設計各領域的影響一、平面設計二、服裝設計三、空間設計四、工業設計第四節設計構成的學習方法一、觀念、思維二、原理學習三、操作實踐2學時：課題一：發現秩序1用手機拍攝的方法，尋找和發現人造物和自然物中的秩序10張。2照片打印或沖洗的方法，10cm×10cm裝裱在黑卡紙上。第二章 形態與類型 學時：8學時（講課4學時、實踐4學時）基本要求：自然與幾何形態的規則化和不規則化；平面與立體形態樣式與基本視覺分析；具象與抽象形態的觀察和分析；視覺與形態、常態與變態以及靜態與動態等方面的分析。重點：形態的多變性與多樣

7、性轉化；“具象”和“抽象”。難點：理解如何把具體的“物”變成“圖像”的“圖形語言”。教學內容：第一節 自然與幾何一、自然形態造形解析二、自然形態與幾何形態在秩序上的關聯三、幾何形態的解析第二節 平面與立體一、平面的形態樣式與視覺分析二、立體的形態樣式與視覺分析第三節 具象與抽象一、具象形態的概念二、抽象形態的概念三、具象形態與抽象形態的相互關系第四節 視覺與形態一、圖底轉換二、形態倒置三、視錯覺第五節 常態與變態一、常態與變態的關聯性二、從常態到變態的形態解析第六節靜態與動態一、靜態與動態的關系二、靜態與動態在變化中的形態解析實踐3學時：課題二：具象到抽象的轉換1任意選擇一件物品，用四種不同方

8、式把它進行形態抽象化。2用點、線、面的元素補充空白處，思考疏密、漸變、韻律、節奏等形式語言在構成中的運用。3繪制精細、黑色卡紙裝裱。4規格20cm×20cm，工具材料手段不限，鼓勵創意。實踐1學時：課題三：常態到變態的轉換11課時快題作業，以頭發為元素，以點、線、面的手段手繪創意構成。2. 八開鉛畫紙鉛筆繪制。3. 組織要求：每個學生按老師畫面固定的要求起稿，按目標要求開始繪制，五分鐘后與相鄰同學交換，形成五分鐘接龍式傳遞一次，半小時后教師口令停止傳遞，學生按最后拿到的畫面進行完稿并簽名，成為此作品的作者。第三章 形態與構成之一：平面形態 學時：16學時（講課8學時、實踐8學時）基本

9、要求：平面形態中的變形、組形、造形、構形；研究變形中的簡潔歸納、抽象變形、物理變形、形態運動、秩序改變、形態破壞；研究組形中的重疊、共用形、關系組形、矛盾形態、連續誘導；研究造形中的分解、分割與組合、寫意造形；研究構形中的骨骼、繁殖。重點：重點：平面形態中的變形難點：平面形態中的呼應與對位，層次與空間教學內容： 第一節 變形一、簡潔歸納與抽象變形二、物理變形與形態運動三、秩序改變與形態破壞第二節 組形一、平面形態的同一組形二、平面形態的近似組形三、平面形態的對比組形第三節 造形一、平面形態中的分解與組合二、平面形態中的呼應與對位三、平面形態中的層次與空間第四節 構形一、平面形態的骨骼構形二、平

10、面形態的繁殖構形實踐4學時：課題四：綜合運用變形中的六種手法，以火車為外形制作班級火車。1表達主題為了被遺忘的價值。2組織要求：每個班級由班長擔任策劃總監，推選一名創意總監，分6個課題設計組，確定6個設計組長，共8人組成課題委員會。負責本課題的組織、選題、資料收集、設計師分工、設計、管理、制作質量監控、裝裱。3形式要求：（1）每個學生做一個15cm×15cm正方形的形態構成，反面寫上設計思想、學號、姓名、擔任的職務。（2）創意總監、策劃總監負責火車頭一、二的設計。六個組依次排序為簡潔歸納、抽象變形，物理變形，形態運動，秩序改變，形態破壞 。（3）每二個設計師負責一節車廂的設計，二人分

11、別設計自己的半節車廂，只要求能夠相連，形態圖形可以完全不同。（4）完成后每組用膠帶背面相連，再和另外組跟據次序相連。4內容要求：班級共同討論主題為了被遺忘的價值，尋找創意和表達的線索，挖掘記憶中的文化殘像，通過視覺構成的形式共同創造和表達這種被遺忘記憶，發現其視覺價值。實踐4學時：課題五：形態組合、形態構形訓練1表達主題向塞尚致敬。2組織要求： 四或五人一組為單位，確定創意組組長一名負責本課題的組織、選題、資料收集、組員分工、設計管理、制作質量監控、裝裱。3. 形式要求： （1）每個學生完成2張根據原作比例的作品，反面寫上100個字的表達思想、學號、姓名。 （2）集體討論封面和封底的樣式并確定

12、制作人員。（3）完稿后裝訂成冊上交，計團隊總分和個人分數。個人得分中，團隊占總分40%，個人得分占60%計入成績。4內容要求：（1）形式關鍵詞：分解、重組、解構、機理、色彩、空間。（2）內容關鍵詞：速度、力量、韻律、凝聚、裂變、震動、流逝、迅速、遲緩。第四章 形態與構成之二：立體形態 學時：16學時（講課8學時、實踐8學時）基本要求：立體形態中的面形構成、體塊構成、線形構成；研究平面型立體形態、曲面型立體形態、體塊立體形態、線型立體形態的構成手法與訓練。重點：平面型立體形態、曲面型立體形態的構成難點：線型立體形態的構成手法教學內容： 第一節 面型構成一、平面型立體形態的構成與手法二、曲面型立體

13、形態的構成與手法第二節 體塊構成一、體塊立體形態的構成二、體塊立體形態的構成常用手法與訓練第二節 線型構成一、線型立體形態的構成二、線型立體形態的構成常用手法與訓練實踐4學時：課題六：立體積木塊體的切割和積聚，以紙張為原材料，運用剪、貼、結構穿插等方式實現平面形態立體化。 將正六面體進行幾何式或自由式切割，做減法挖切后的單元形體再通過積聚構成組合成各種抽象形體。要求切割后的形體完整（即切割后的單元形體可以還原為正六面體），組合體具有一定的形式美感。步驟：（1）在紙上畫正方體六個，分別進行六種不同直線切割方案的設計。（2）選擇一種自己認為獨特的切割方案畫出每一個單體的分解圖，并計算出尺寸。（3）

14、.以面材為原材料，進行分解切割，重點要思考粘接方式。（4）做成每一個單體。（5）進行積聚組裝，完成作品。評分標準：創意表達30%、粘接精致30%、形式美感40%。實踐4學時：課題七：立體形態面型、線型和體塊綜合構成主題“改變”。1表達主題改變。2組織要求： 四或五人一組為單位，由創意組組長負責本課題的組織、選題、資料收集、組員分工、設計管理、制作質量監控和組裝。3. 形式要求： （1）組員共同完成1件立體形態作品。 （2）集體討論構思方案、能夠綜合面型、線型和體塊三種形態，并確定小組成員每個人的工作任務（單體形態、組合方式、組合構件、組合支架、連接方式、底座等）。（3）以立體構成為造型手法，材

15、料不限、表現手段不限。（4）體量：高度不小于0.4米4.整體評分標準：（1）構架結構穩定，有創意 30（2）裝飾組件組合符合審美法則 50（3）整體感 205.個人評分標準：完稿后組裝成一件作品，寫明制作任務書和每個成員制作內容和任務，計團隊總分和個人分數。個人得分中，團隊占總分40%，個人得分占60%計入成績。第五章 形態與理念構成 學時：8學時（講課4學時、實踐4學時）基本要求：形態設計與設計理念的關系，以設計觀念作為設計導向去理解形態造形在設計實踐中的作用；構成主義理念與形態；解構主義理念與形態。重點：構成主義理念、形態和實踐。難點：解構主義理念、形態和實踐。教學內容：第一節：構成主義與

16、結構主義理念一、構成主義理念與形態二、結構主義的幾何特征與組織法則三、構成主義與結構主義手法與設計師第二節：解構主義理念一、反形式與反構成二、解構手法與形式三、解構主義設計師實踐4學時：課題八：解構主義作品“異質克隆”，選擇能夠表達情感的詞匯用材質的組合和置換的方式來表現課題關鍵詞：拆解、扭動、彎曲、切割、換位、交叉、疊加、重組。1表達主題材質也有情感。2組織要求： 四或五人一組為單位，由創意組組長負責本課題的組織、選題、資料收集、組員分工、設計管理、制作質量監控和組裝。3. 形式要求： （1）將找到的材料進行篩選并利用形式語言要素組織在一起，形成完整的1件作品。 （2） 任意選擇其中的個關鍵

17、詞，必須是種的材料結合或者是材料的置換，所選擇的材料必須能準確的表達所選擇的關鍵詞。集體討論構思方案，確定小組成員每個人的工作任務（關鍵詞與相應材料、材料置換或材料再造、作品呈現形式、組合方式、連接方式等）。 （3）需要考慮材料的形態、考慮材料的色彩關系、考慮肌理的對比。（4）體量：高度不小于0.4米。（5）為作品確定一個主題（命名）。4.整體評分標準：（1）形態表達、材料選擇有創意 50（2）制作完成度 30（3）整體感 205.個人評分標準：完稿后組裝成一件作品，寫明制作任務書和每個成員制作內容和任務，計團隊總分和個人分數。個人得分中，團隊占總分40%，個人得分占60%計入成績。第六章 設

18、計構成綜合實踐 學時：12學時（講課6學時、實踐6學時）基本要求：本章是課程的一個總結，是對學生所學知識的綜合考核，這里不僅有對形式法則的理解和應用，還有每個人自我個性的張揚與發揮，是一個集編、導、設計、制作為一體的練習。要求學生能充分利用形、色、質等要素的特質，發揮潛在的創作能量，思想上與物質工具上的，進行帶有創造性的“組合游戲”即一個個性化的形、色、質的故事。重點：啟發學生整體策劃、分析、研究的能力。難點：對資料收集適用性的直覺判斷和創意聯想。教學內容：第一節：材料與形式一、圖形材料二、文本材料三、肌理材料第二節：策劃與設計一、主題二、創意第三節：排版與制作一、平面構成在排版中的應用二、手

19、繪圖形元素和粘貼圖形的整合實踐6學時：課題九：“夸自己”創意構成畫冊。1表達主題夸自己。(1)對我們所學知識的綜合考核，不僅有對形式法則的理解和應用，還有每個人自我個性的張揚與發揮。(2)是一個集編、導、設計、制作為一體的練習。(3)是充分利用形態、色彩、質感、構成等要素的特質，發揮潛在的創作能量，進行帶有創造性的“組合游戲”。(4)是一個個性化的形、色、質、構的故事。2. 形式要求：設計構成綜合實踐，以自己為主題，結合前面所學的設計原理和積累起來的構成素養，充分張揚與發揮自我個性；以手繪、拼貼、制作的手段，完成一本畫冊，不少于10個頁面。 3. 時間要求：第一次課(1)策劃與設計（看法）主題創意（2）材料與形式（想法）圖形材料文本材料肌理材料第二次課（1）排版與制作（做法）平面構成在排版中的應用手繪圖形元素和粘貼圖形的整合（2）過程打分下面材料上課時必須帶到教室，教師分別打分。過程打分占總分20%總主題策劃思路（文字方案） 5%10個頁面的方案策劃（草圖） 5% 圖形材料、文本材料、肌理材料準備程度5%制作工具5%第三次課制作及裝訂。 4.評分標準：（1）設計創意、形式表達 50（2）制作精良、繪制精細