1、藝術城市建構策略及其規劃設計建議藝術城市構建的意義在于藝術直接與城市形態發生作用，藝術不僅僅是城市空間品質提升的“非標準”工具，還作為一種都市日常生活行為的方式，使城市藝術空間系統充滿著彈性和可變性。作者蘇州大學設計學博士后科研流動站在站博士后，江蘇理工學院藝術設計學院副教授邰杰在規劃師2016年第8期撰文，文章結合城市設計尺度下的幾種公共藝術類型，分析了規劃目標與藝術、文化和創造力之間的關系，同時結合具體案例論述了藝術城市建構的四大要素耦合策略，進而提出對我國藝術城市構建的規劃設計建議。城市設計尺度下的公共藝術形式公共藝術的三種尺度類型城市設計尺度下的公共藝術形式包括區域、社區和街區三種尺度

2、，如西澳大利亞宜居社區明確指出活力社區的建設包括社區、城鎮、分區/區域三種城市設計尺度的公共藝術形式(圖1)。美國景觀大師瑪莎·舒瓦茨的設計實踐范疇亦從在地裝置藝術橫跨到策略性規劃層面的城市設計，她曾以“景觀設計：藝術與可持續性”為議題探討了規劃視角下藝術城市建構的三大實踐領域：宏觀的區域/城市領域、中觀的生態城鎮領域及微觀的公園領域。城市設計目標與文化藝術的關聯勒·柯布西耶認為，建筑師和規劃師感到自己被賦予了設計城市的力量，而城市是一個整體，一座城市必須要美是因為一種更高的目標，它們超越了僅僅滿足功能上的需求。從以往的規劃實踐看，規劃者往往將藝術和文化作為社區振興的一個工

3、具，但隨著時代的變遷，他們逐漸意識到在社會生活中藝術和文化對于社會、經濟和環境方面的潛在貢獻。藝術和文化為城市設計與公眾參與提供了一個媒介：維護、慶祝、挑戰和創造社區認同；參與公眾生活；告知、教育及向不同的人群學習；連接人口統計學和社會經濟學的溝通路徑。同時，藝術和文化活動可以使公眾更充分地參與規劃實踐，如一系列社會遠景和目標的設定；規劃方案的制定；審查發展情況和基礎設施項目；支持經濟發展；改善建成環境；促進地方管理；加強公共安全；保存文化遺產與傳播文化價值觀及歷史價值；彌合文化、民族和種族間的差異；創造群體記憶和明確其身份 ( 表 1)。藝術城市建構的四大要素耦合策略1.以社區文化遺產定義城

4、市的肌理結構一個健康社區的標志是它能夠同時保存和創造它的文化，即保護它的歷史和遺產，同時為當下的社區文化遺產保護創造出新的表達方式。藝術家、歷史學家、文學家、民俗學家、人類學家、規劃師等領軍人物及其他社區領導者在保存一個地方的歷史和傳統中起著重要的作用，并能緩和地方的緊張態勢，同時鼓勵與尊重地方改變其對文化景觀的態度。盡管一個地方的歷史和遺產相當重要，但人們很少將對其的保存視為一個地方創新和進步的潛在基礎，導致太多的日常資源在保留有顯著意義的空間和對象、記錄老年人的故事和一個社區的當代文化實踐方面發揮的作用有限。德國學者沙爾霍恩與施馬沙伊特在城市設計基本原理：空間建筑城市中就“場所之間的關系、

5、公眾藝術品”的議題指出，“城市有這樣的功能，作為公共空間，幫助個體獲得識別性，在此，這種識別性有著雙重的意義。人們參與其間，而相互識別在一定的日常事件的范圍內，這一特質消除了，更確切地說是獲得了虛構的、有效的意義，演變為有特殊精神含義的場所，在上面提到的雙重識別的層面上，以其積極的效用獲得了特殊的意義。整體就是場所、活動空間相互聯系構筑的網絡。如果我們在空間、建筑的排序內外，把城市理解為社會的進程；如果我們根據卡內逖的說法，認為城市具有藝術的本質，它所闡述的真實通過排序給人以安慰、使人解脫，那么城市就可理解為公眾的藝術品”。圣地亞哥藝術與文化委員會通過公共藝術項目，與藝術家、藝術專業人士、建筑

6、師、城市規劃師、社區成員和業務伙伴及畫廊、博物館、大學和各種城市規劃機構建立緊密合作，制定公共藝術的優先發展策略并在城市創造出攜帶歷史文化信息的地標性藝術作品，嘗試將公共藝術融入城市文脈肌理甚至是城市規劃的策略、計劃和框架中。公共藝術項目的介入，可以提升公眾對藝術的體驗感和欣賞水平，創造成功的、吸引人的公共空間，提高城市設計質量，加強公共基礎設施建設，提高公共設施(如交通系統)的使用效率，加強鄰里和社區認同感與自豪感，紀念社區的歷史遺產和文化多樣性，提供教育和學習的機會，為地區的藝術家創造發展才能的機會。2.以城市公共藝術激發開放型的經濟活力圣地亞哥公共藝術總體規劃 (Public 

7、Art Master Plan)旨在推進充滿活力的城市文化，其公共藝術項目的首要目標是構建“充滿活力的文化，充滿活力的城市”創造一個多樣化、卓越的公共藝術作品集合。公共藝術項目應該是圣地亞哥這個城市最明顯的標志，它致力于培養創造力、鼓勵多樣性的思想和提高城市對多樣化意見的容忍度。可見，具有強大、生動的公共藝術規劃的城市往往有著持續的經濟實力，吸引并集聚了眾多企業和個人，亦為居民和游客提供了優良的人文環境，為其終身學習提供了機會，更有助于保護其社區歷史遺產。 正如德波在景觀社會中論述的一樣，“實際上，環境可能結合的多樣性，類似于在無限多的混合劑中的純粹化學制品的混合，它引起的感情像能夠喚醒的景觀

8、的任何其他形式一樣，既分化又合成因此，導致我們從事城市環境要素協調的研究，與他們所挑起的感情密切相關，并承擔了大膽的解釋，這一假設必須根據體驗，通過批評和自我批評而不斷地修正”。如今，人們逐漸認識到在一個街區或社區中，藝術、文化部門的活動與經濟活力之間的關聯。例如，高密度的創意企業和工人在一個地理區域通過提升社區的生活質量、提高其吸引經濟活動的能力及創造一個創新的氛圍，形成城市內在的競爭優勢，如在一個城市或區域，社區中所有類型的藝術和文化活動的蓬勃發展對于一個熟練的并受過教育的勞動力的招聘與留用是至關重要的；在一個特定的街區或社區場所呈現的藝術和文化，亦可以通過增加關注度與步行交通人流量來促進

9、城市更多元的發展。此外，就全球經濟而言，正式和非正式的藝術培訓可以有助于發展人們各方面的技能，如較強的口頭及書面溝通能力、精準和高質量的工作業績、融入團隊和集成工作、在新的和創新環境下的舒適性。趙容慧等人即從產業經濟發展的視野出發研析了臺灣臺南市土溝社區的營造案例，認為藝術與當地產業及特色文化相融合所產生的文化創意產業，以社區居民為共同承擔、開創、經營與利益回報的主體，以社區原有的文化歷史、技術手段及自然資源為基礎，經過資源的發現、確認與活用等方法，為居民提供了社區生活、生產、生態與生命等社區文化的分享、體驗與學習平臺。由此，土溝社區通過藝術的力量讓地方產業有了永續的發展。3. 社區

10、獨特性與地方認同感的標記性城市空間肌理加上結構關系(功能和空間雙重意義)是塑造一個城市區域(城市社區)的基本形式邏輯，文丘里曾精準地從日常哲學的視角指出波普藝術某些生動的經驗教訓，其中包括尺度和背景的矛盾。他認為理應把建筑師從純粹法則的幻夢中喚醒過來，因為這種幻夢在現代建筑體制下的城市重建規劃中受格式塔心理學的影響容易造成統一的欺騙，然而讓人慶幸的是，它們不可能真正取得任何重大成就。他還認為人們也許能從粗俗且為人所不屑的日常景觀中吸取生動而有力的、復雜和矛盾的法則，把建筑變成一個文明的整體。藝術、文化和創造性策略有助于揭示與提高城市的可識別性獨特的意義、價值和特征，以此構成了社會的物質和形態的

11、基礎。基于此，藝術、文化和創造性策略作為探索社區環境的總體策略的一部分，規劃師可以通過城市設計和場所營造，充分利用藝術和文化資源、社區遠景、規劃流程、設計指南、藝術和文化規劃、總體規劃和公共財政投資等要素，培育和擁抱社區的多樣性與獨特性，并建立和凸顯社區的獨特性。而在關鍵的決策過程中，對這些要素的應用都需要考慮所有的社會利益、藝術和文化資源在城市文脈框架中的整合及對過去、現在和未來社會價值的沖突性質的認可與平衡。例如，在設計和建筑層面，隨著圣地亞哥的城市發展，其公共開放空間也迅速得以開發并始終處于溢價狀態，人們日益意識到公共空間正逐漸成為每個人的“私人”空間的一部分公共空間的一個關鍵屬性。正如

12、一個規劃參與者所說：“這不只是一個偉大的建筑，這也是一個偉大城市的建筑之間的空間。”可見，社區的公共場所的質量(包括吸引力、安全、清潔、綠化和設施等)對所有人來說都是至關重要的。公共藝術有助于更宜居地填補城市發展的空隙，許多成功的項目都應用了一個參與者所說的“整個社會的整體方法”，即公共藝術使得社區中心、城市公園或重建項目更具吸引力，甚至它可能不會被認可為公共藝術，正如一位規劃參與者所說，“最成功的公共藝術類型卻是人們幾乎沒有注意到它”。圣地亞哥的中心城市藝術規劃 (Centre City Arts Plan)從這一角度指出：使用文化有助于實現市中心的目標“非常重要的是，市民可以參與

13、和享受公共藝術導入下的公共場所和社會生活模式”，另外，其城市藝術規劃的首要目標是“重建項目中的公共藝術”，以提高整個中心城市的審美環境，包括各種各樣的藝術形式，如臨時和永久的視覺藝術、表演及文化活動。4. 增強各階層對公共藝術的社區參與社區參與是一種關系的建立，鼓勵學習和行動及對一個場域問題或計劃意見的表達過程。例如，通過強化公共服務承諾的實施為決策者帶來更多的建議，可以為規劃層面較高水平的社區參與提供活力和創意。實際上，通過民意調查、規劃工作坊、資產規劃、市政廳會議和公開聽證會等傳統的工具，規劃師和社區領導者已經有力地推動了社區參與。同時，創新性工具也正在被越來越多地用于規劃領域，

14、如此，可促進社會參與的規劃活動的順利開展和目標的實現，如視覺藝術技巧、講故事、節日、展覽、舞蹈、使用口語詞、照片之聲、音樂、表演、基于Web的應用程序和社區活動等創新性工具，均強調公眾的接受輸入程度、真正的反饋確認、易于參與和人際關系的發展。圣地亞哥的公共藝術項目(Public Art Program)有超過150人(代表了圣地亞哥所有階層人群)的積極參與，整個參與過程充分表達了他們對城市景觀的關注及對呈現圣地亞哥獨特性和文化遺產的關切。公共藝術總體規劃是為了研究與加強現有的公共藝術項目的實施手段，建立一個具有廣泛適用性的程序并提高實施的可行性，如將規劃草案提交至一系列由本地藝術家、

15、建筑師、工程師、項目經理、設計師和感興趣的市民共同組成的專家研討會，由此產生出規劃重點，并通過兩個途徑加強圣地亞哥的城市公共藝術項目：一是通過增加參與有意義的社區項目的機會，提高大眾參與公共藝術項目的意識。具體可體現在修改項目和藝術家選擇的建議、提供更多的社區項目參與機會、與圣地亞哥其他城市部門和獨立機構的合作方式、為本地藝術家提供重要的培訓和機會的手段，以及使城市公共藝術與大型社區和城市設計問題緊密關聯等方面。二是聚焦于公共藝術項目的管理和組織(包括資助)，包括提出簡化程序流程的方式，討論公共藝術規劃的資助方式，且這個規劃過程涉及關于建立一個藝術城市政策所需投資比例的廣泛討論的可行性，同時包

16、括一系列通過各種資金來源(包括公共和私人參與)為該項目提供資金支持的建議，還包含一套城市公共藝術規劃的政策、準則和原則，并概述了未來的管理程序和建議步驟。Jessica Zalewski在藝術城市問道：杰瑞米·福尤特(Art City Asks: Jeremy Fojut) 中亦提及了“藝術密爾沃基”通過藝術，豐富、授權和激勵城市社區的發展。譬如，在密爾沃基湖濱國家公園開展城市島海灘派對由密爾沃基奧德賽支持的一個現場音樂、現場作畫、生活照片展位項目和抽象繪畫與電影的籌款活動。而且，在每個月的藝術盛會及每個密爾沃基的節日中，“畫廊之夜”的藝術巴士均巡游在密爾沃基各地(如城市生態中心社區

17、等)，“藝術密爾沃基”似乎無處不在，旨在為當地藝術家與密爾沃基各年齡層的市民提供一個藝術的現場互動平臺。對我國建設藝術城市的規劃設計建議1基于藝術和規劃連通性的社區營造藝術城市特別強調文化、藝術和規劃之間的聯系，其以多程式化的姿態走向城市文化的重要性在于其在組織物質與人的關系中發揮著特別重要的作用，表達了“集體記憶”在實際城市規劃實踐中需要尋找文化藝術的迫切需要(社會文化領域的認同感、訪問、參與需求)，生成了城市獨特的、全新的社會結構。因此，在藝術城市規劃中，“文化藝術規劃”必須進入城市規劃師的語言系統，文化藝術不能后置、不能被添加，只能從城市歷史矩陣中提取本土內生的文化因子并將其置入城市規劃

18、的邏輯框架中，即公共藝術不是馬后炮、不能強迫裝飾公共空間及無法減輕因城市空間規劃不周而造成的影響這通常發生在一個支離破碎的規劃過程的后期。相反，公共藝術應該是社區規劃不可或缺的要素，通過增加公共領域開放的機會并總結規劃經驗，可以使關心建成環境質量的市民的公民話語權更具創造意義。而且，公共藝術有力量改變社區，激勵和啟發人們對改善建成環境的熱情與積極性。規劃通過公共藝術的介入已將社區從“匿名”的空間轉變為反映豐富歷史、尊重文化差異、傳播社會價值的大型藝術景觀社區。在公共場所越來越私有化和均質化的當下，公共藝術已成為將社區項目規劃設計為具有獨特識別性的一個重要方式，亦可加強人們與鄰里人群之間的關系，

19、增強社區認同感。2基于文化和時間層疊性的藝術空間規劃極具挑戰性的、富有想象力的藝術城市規劃是一種營造城市特色空間的操作方式，更是一種特殊的策略，通過一種有“生成性”的實驗性文化實踐方式，生成沒有邊界、開放的城市“平滑空間”。在這一空間中，擁有確保城市安全健康底線的韌性基礎設施、講究投資與效益最大化的整合性空間及著眼未來的城市人文建設，并將其融合到城市設計的操作當中。而城市藝術空間就是沒有邊界的、由藝術情境與語境“浸入”的模糊地帶，藝術城市是懸浮在城市結構之上的疊加體系，是不同藝術場域結合下的城市空間相互疊加和并置的結果，因此藝術城市自身的邏輯是會隨時間而改變的。同樣的，城市公共藝術形式也會因所發生的事件不同而不同。城市既是關于空間的，又是關于事件和運動的，城市不能脫離發生在其中的事件而單獨存在，即包括情境城市中的線索、邏輯、氛圍等要素及藝術裝置、藝術事件活動等。3基于功能和環境資產性的開放空間規劃藝術城市將是一個繁