現代中國畫/油畫,1.現代中國畫2.現代油畫3.作品賞析,現代中國畫相關知識鏈接,中國畫工具、材料現代中國畫的一些藝術主張思考:現代中國畫與傳統中國畫相比有哪些創新?現代中國畫的多元化發展對江山如此多嬌進行鑒賞,思考此畫歷史價值,張大千.荷.潑墨畫,中國畫工具、材料,筆：硬毫、軟毫、兼毫墨：松煙墨、油煙墨、墨汁紙：生宣、熟宣、高麗紙、夾宣等硯：端硯、歙硯印：名章、閑章,現代中國畫的一些藝術主張,妙在似與不似之間：齊白石對自己所畫的對象都經過認真的觀察和研究，他畫的蝦，由于成功發揮了水墨和生宣的特點，出現一種通體透明的質感，他畫的蝦，人們都覺得像，畫活了，但如果和真蝦比較，又不完全相同，經過了提煉、夸張，給認得感覺比真蝦更生動，齊白石對此，稱為妙在似與不似之間。師造化:主張創造,黃賓虹認為師古人是為了繼承和發展民族優良傳統,要師長舍短,合眾長為幾有,就必須廢守舊式的臨摹,必須師造化.,現代中國畫的多元化發展,清朝后期一味摹古，走進了死胡同，20世紀初期受到指責，到20世紀后半葉，中國畫家力求創新，在繼承傳統和借見外來藝術的基礎上，走向生活，融入時代，呈現了多元化發展。,宋。范寬。溪山行旅圖,工筆花鳥,李可染魯迅故鄉紹興城市,吳冠中國畫,現代中國畫與傳統中國畫相比有哪些創新?,人物畫方面一是深入現代生活，加強了對當代人物和現實環境的觀察了解；二是借鑒外國美術的造型訓練經驗，提高了寫實技巧；三是學習和運用傳統的筆墨技巧，突破了以往的表現形式，創造出與題材內容想適應的新的繪畫語言。花鳥畫方面在寫意和工筆方面都有所創新，強化了筆墨的表現力和色彩的感染力，更接近當代審美取向。山水畫方面繼承古人“讀萬卷書，行萬里路”的傳統，到生活中去，開辟心得繪畫已經，突破以往創作模式，形成新的山水畫風。,現代油畫相關知識鏈接,油畫工具、材料油畫的藝術語言現代油畫在中國的發展思考：傳統中國畫和油畫的區別,油畫工具、材料,顏料:礦物質和化學合成兩種畫筆：用彈性適中的動物毛制成畫刀：調顏料用，也可以直接用刀畫，在畫布上形成顏料層面、肌理，增加表現力畫布：亞麻布或帆布，緊繃在木質內框上上光油：油畫完成干后罩涂，保持畫面光澤外框：使畫面顯得集中、完整，加強縱深感,油畫的藝術語言,作為一種藝術語言油畫包括色彩、明暗、線條、肌理、筆觸、質感、量感、光感、空間、構圖等多向造型因素。,現代油畫在中國的發展,20世紀2040年代，北平藝專學校、中央大學藝術系、杭州藝專學校、上海美專學校、蘇州美專、武昌藝專等院校培養了一批油畫人才。影響較大的有：劉海粟、林鳳眠、徐悲鴻等。其中以徐悲鴻為代表的許多畫家堅持以現實生活內容為題，描繪具體的有情節的題材，側重嚴謹的形體塑造和寫實的色彩，作品主題與當時的社會歷史背景有較密切關系，形成很強的社會教育意義,現代油畫在中國的發展,以林鳳眠、劉海粟為代表的一些畫家，側重吸收歐洲印象主義以后的諸種流派風格，主要通過豐富的色彩和自由的筆觸表現對景物的主觀感受，畫面的藝術形式感較強，多呈流暢、輕松的意趣。中華人民共和國建立后，中國油畫普及性發展。20世紀50年代后期，油畫教學和創作主要采用蘇聯油畫模式：注重描繪物象處于一一個主要光源下，以明暗調子的推移即素描關系做造型的主導因素。20世紀50年代至60年代上半葉，技法日趨豐富，60年代末概念化，內容單一，1979年以后形成了中國油畫的初步繁榮,傳統中國畫和油畫的區別,從觀念上說：西方人相對關注人的主體地位，東方人受儒家思想影響，比較含蓄，尤其一些文人士大夫有寫消極避世的思想，更喜歡寄情山水從題材說：油畫更多描繪的是肖像、宗教人物，西方人認為人體最美。中國畫有山水、花鳥、也有人物畫，但更偏向與山水，尤其是文人畫派。從表現手法說：中國畫重線條、筆墨的運用，外國畫重體塊、結構、空間的表現從材料說：中國特有的筆墨紙硯，國外則使用特殊顏料、畫布、畫刀等,江山如此多嬌,周總理對畫的內容提出總要求：反映出大好河山的壯麗景色周總理和陳毅、郭沫若、吳晗商量，具體內容以毛主席詞沁園春.雪為基礎，描繪出長城內外、大江南北的壯麗美景，體現紅太陽照耀下的紅裝素裹的毛主席詞意。因此，畫面上可以同時出現春夏秋冬的四季景色。風格上保持傅抱石的豪放沉雄和關山月的細膩精美寬9米，高5.5米，面積達50平方，榮寶齋老師傅用三十多張“丈二匹”宣紙才拼接好。,徐悲鴻.寓公移山,林鳳眠.仕女,張大千潑墨山水,潘天壽山水,李可染山水,吳冠中,羅中立砍柴人,靳尚宜油畫人物,王沂東油畫人物,艾軒油畫人物,夏俊娜油畫,總結,思考：有些同學，也許會疑惑：既然寫實的作品可以畫的那么惟妙惟肖，那么美。為什么還要表現那么多抽象、變形、甚至是丑陋的東西？,練習,根據所欣賞圖片，選擇自己所喜愛的某個畫家的一兩幅作品，通過賞析,寫一篇讀