中國書法概述書法概述 書法作為一種藝術創作，具有很深的玄妙。從甲骨文、金文演變而為大篆、小篆、隸書，到東漢、魏、晉時期，草書、楷書、行書、諸體基本定型，書法時刻散發著古老藝術的魅力。為一代又一代人們所喜愛。 書法，是在潔白的紙上，靠毛筆運動的靈活多變和水墨的豐富性，留下斑斑跡相，在紙面上形成有意味的黑白構成，所以，書法是構成藝術；書家的筆是他手指的延伸，筆的疾厲、徐緩、飛動、頓挫，都受主觀的驅使，成為他情感、情緒的發泄，所以，書法也是一種表現性的藝術；書法能夠通過作品把書家個人的生活感受、學識、修養、個性等悄悄地折射出來，所以，通常有字如其人、書為心畫的說法；書法還可以用于題辭、書寫牌匾，因此，也是一種實用性的藝術。總之，書法，是具有更強的綜合性藝術，是更傾向于表現主觀精神的藝術。書法比較集中地體現了中國藝術的基本特征。正像在西方美術中建筑和雕塑統領著其他門類造型藝術一樣，書法和繪畫則統領著中國美術的其他門類，而列為中國美術之首。當把書法與繪畫并提時，又將書法擺在繪畫前面，稱之為書畫，如書畫同源、琴棋書畫、書畫緣、能書會畫等等。書法與傳統中國畫的關系是十分密切的。特別是在宋元文人畫出現以后，繪畫用筆講究從書法中來，水墨寫意與書法的行草意趣相通。中國古代雕塑中也蘊含著書法的特征。中國古代雕塑的紋理即是線的組合，造型的裝飾性與書法中的篆隸保持著內在聯系。中國古代建筑從布局到主體的梁柱結構，都遵循對稱、均衡、主從關系等法則，園林建筑中的含蓄、借景，以及亭、臺、樓、榭追求的空靈、飛動等都與書法的結體、章法和節奏、氣韻密切相關。至于工藝美術和民間美術，也不同程度地受到書法的影響。書法可以視為中國美術之魂。 中國書法歷史悠久，藝術青春常在。在每個時代，社會環境不同、人們的審美欣賞角度不同，又隨著文化地發展容入，書法有著自己的特點，并不斷完善。瀏覽歷代書法，“晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚態”為精辟的總結： 晉人尚韻晉代書法流美妍媚，風流瀟灑，反映了士大夫階級的清閑雅逸，流露出一種嫻靜地美； 唐人尚法唐代書法法度嚴謹、氣魄雄偉，表現出封建鼎盛時期國力富強的氣派和勇于開拓的精神，具有力度美； 宋人尚意-宋代書法縱橫跌宕、沉著痛快的書鳳，正是在國家多難而文運不衰的局面下，文人墨客不滿現實的個性書法，以書達意，表達一種心境； 元、明以來，中國封建社會停滯不前，江河日下，反映在書法上則是崇尚摹古，平庸無奇； 至于明末書壇反流俗的狂飚，以及清代后期崇尚碑版金石之風追尋三千年書法發展的足跡,我們可以清淅地看到他與中國社會的法發展同步，強烈的反映出每個時代的精神風貌。中國書法是我們民族永遠值得自豪的藝術瑰寶。它具有世界上任何藝術都無與倫比的深厚的群眾基礎和高級藝術的特征。書法藝術在群眾中以逐步普及，也愈加受到大家的青睞。中國書法流派我國書法有哪些流派？ 我國書法有悠久的歷史，流派很多，不同書體有不同的書家代表，非本章節所能介紹完全。今天常見及常用的行、楷書體，有二王（王羲之、王獻之父子）、歐（歐陽詢）、虞（世南）、褚（遂良）、顏（真卿）、柳（公權）、趙（孟頫）等。中國書法簡史 基本書體介紹 1、楷 書 也叫正楷、真書、正書。為什么叫“楷書”？辭海解釋說它“形體方正，筆畫平直、可作楷模。故名。楷書始于漢末，通行至今，長盛不衰，其根本原因，就在于它的楷模作用。楷書的產生，緊扣漢隸的規矩法度，而追求形體美的進一步發展，漢末、三國時期，漢隸的書寫逐漸變波、磔而為撇、捺、且有了“側”（點）、“掠”（長撇）、“啄”（短撇）、“提”（直鉤）等壁畫，結構上更趨嚴整。如武威醫簡、居延漢簡等。 2、隸 書 有說隸書創體者是位囚犯,因此有功而被秦始皇任命為御史,沿用“隸人”身份稱此書為隸書。其實隸書是相對于篆書而言的，既然有官方文書的規范字體，就有象隸書這樣非官方之用的簡化字體。“隸人”不是囚犯，而指“胥吏”,即掌管文書的小官吏，所以在古代,隸書被叫做“佐書”。作為初創的秦隸，留有許多篆意，后不斷發展加工。打破周秦以來的書寫傳統，逐步奠定了楷書的基礎，隸書的出現是漢字演變進史上的一個轉折點。在“罷黜百家，獨尊儒術”的思想統一下，是漢代隸書逐步發展定型，成為占統治地位的書體，同時，派生出草書、楷書、行書各書體，為藝術奠定基礎。漢隸在筆畫上具有波、磔（zhe)之美。所謂“波”，指筆畫左行如曲波，后楷書中變為撇；所謂“磔”只右行筆畫的筆鋒開張，形如“燕尾”的捺筆。寫長橫時，起筆逆鋒切入如“蠶頭”，中間行筆有波勢俯仰，收尾有磔尾。這樣，在用筆上，方、圓、藏、露諸法俱備，筆勢飛動，姿態優美。在結構上，有小篆的縱勢長方，初變為正方，再變為橫勢扁方。漢隸具有雄闊嚴整而又舒展靈動的氣度。 3、行 書 行書是介于楷書與草書之間的一種書體，書寫自由，字體隨和，極賦詩意的同時，有不失個性的體現。 4、草 書 草書，是為書寫便捷而產生的一種書體。始于漢初，其特點是“存字之梗概，損隸之規矩，縱任奔逸，赴速急就，因草創之意，謂之草書”。初期的草書，打破隸書方整規矩嚴謹,是一種草率的寫法。稱為“章草”。漢末，章草進一步“草化”，脫去隸書筆畫行跡，上下字之間筆勢牽連相通，偏旁部首也做了簡化和互借，稱為“今草”。到了唐代，今草寫的更加放縱，筆勢連綿環繞，字形奇變百出，稱為“狂草”，亦名大草。 為中國書法奠定基礎的先秦書法 書法是中國特有的藝術，雖然書法藝術的自覺化至東漢末才發生，但書法藝術當于漢字的萌生同時。漢字的形成經歷了很長的歷史時期。目前發現的于原始漢字有關的資料，主要是原始社會在陶器上遺留下來的刻畫符號但許多文字學家認為，它們還不是文字，只是對原始文字的產生起了引發的作用。大多數文字學家認為“漢字的形成時代大概不會早于夏代”，并在“夏商之際(約在公元前17世紀)形成完整的文字體系”(裘錫圭文字學概要)。 為學術界公認的我國最早的古漢字資料，是商代中后期(約前14至前11世紀)的甲骨文和金文。從書法的角度審察，這些最早的漢字已經具有了書法形式美的眾多因素，如線條美，單字造型的對稱美，變化美以及章法美，風格美等。從商代后期到秦統一中國(前221 年)，漢字演變的總趨勢是由繁到簡。這種演變具體反映在字體和字形的嬗變之中。西周晚期金文趨向線條化，戰國時代民間草篆向古隸的發展，都大大消弱了文字的象形性。然而書法的藝術性卻隨著書體的嬗變而愈加豐富起來。 開創先河的秦代書法 春秋戰國時期，各國文字差異很大，是發展經濟文化的一大障礙。秦始皇兼并天下，臣相李斯主持統一全國文字，使之整齊化一，這在中國文化史上是一偉大功績。 秦統一后的文字稱為秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基礎上刪繁就簡而來。著名書法家李斯的代表作為秦泰山刻石，歷代都有極高的評價。秦代是繼承與創新的變革時期。說文解字序說：“秦書有八體，一曰大篆，二曰小篆，三曰刻符，四曰蟲書，五曰摹印，六曰署書，七曰書，八曰隸書。”基本概括了此時字體的面貌。 隸書的出現是漢字書寫的一大進步，是書法史上的一次革命，不但漢字趨于方正楷模，而且在筆法上也突破了單一的中鋒運筆，為以后各種書體流派奠定了基礎。秦代除以上書法杰作外，尚有詔版、權量、瓦當、貨幣等文字，風格各異。秦代書法，在我國書法史上留下了輝煌燦爛的一頁，與雄偉的萬里長城和壯觀的兵馬俑一樣，氣魄宏大，堪稱開創先河，是中華民族無窮智慧的結晶。 隸書大盛的漢代書法 漢代從公元前二零六年到公元二二零年四百二十六年，是漢字書法發展史上關鍵性的一代。漢代分為西漢和東漢，兩漢三百余年間，書法由籀篆變隸分，由隸分變為章草、真書、行書，至漢末，我國漢字書體已基本齊備。因此，兩漢是書法史上繼往開來，由不斷變革而趨于定型的關鍵時期。隸書是漢代普遍使用的書體。漢代隸書又稱分書或八分，筆法不但日臻純熟，而且書體風格多樣。劉勰文心雕龍碑說：“自后漢以來，碑碣云起。”因此，東漢隸書進入了型體嫻熟，流派紛呈的階段，目前所留下的百余種漢碑中，表現出琳瑯滿目，輝煌競秀的風貌。在隸書成熟的同時，又出現了破體的隸變，發展而成為章草，行書，真書也已萌芽。書法藝術的不斷變化發展，為以后晉代流暢的行草及筆勢飛動的狂草開辟了道路。另外，金文、小篆因為實用面越來越小而漸趨衰微，但在兩漢璽印、瓦當和嘉量上還使用，并使篆書別開生面。康有為曾說：“秦漢瓦當文，皆廉勁方折，體亦稍扁，學者得其筆意，亦足成家。” 主要作品介紹： 1）馬王堆帛書 秦代末期和西漢初期的墨書手跡。1973年在湖南長沙馬王堆三號漢墓出土。包括戰國策縱橫家書、老子甲本(左圖)和乙本(右圖)等，它是研究西漢書法的第一手資料，使前人爭論不休的西漢有無隸書的問題迎刃而解，所謂西漢無隸書，西漢無分書等說法不攻自破。馬王堆帛書用筆沉著、遒健，給人以含蘊、圓厚之感。它的章法也獨具特色，既不同于簡書，也不同于石刻，縱有行、橫無格，長度非常由。有強烈的跳躍節奏感。總體反映了由篆至隸的隸變階段的文字特征。 2）西狹頌 漢代隸書。全稱為漢武都太守漢陽河陽李翕西狹頌，篆額有“惠安西表”四篆字,故又名惠安西表。建寧四年 (公元171年)六月刻，在甘肅成縣天井山摩崖。此石結字高古，莊嚴雄偉，用筆樸厚，方圓兼備，筆力遒勁。楊守敬評論說：“方整雄偉，首尾無一缺失，尤可寶重。”文末刻有書寫者“仇靖”二字，開創書家落款之例。 3）埔閣頌 漢代隸書摩崖。全稱武都太守李翕析里橋埔閣頌，與西狹頌為姊妹篇，建寧五年(公元 172年)二月刻，在陜西略陽縣白崖。此石字體多含篆書意味，筆畫圓潤，波磔不大明顯，但字形結體多取橫勢，方折突出，章法茂密，風格古樸中含沉郁，所以清代萬經曾說字樣險怪，下筆粗鈍，而康有為評云：“吾嘗愛埔閣頌，體法茂密，漢末已渺，后世無知之者。惟平原（顏真卿)章法結體，獨有遺意。”(廣藝舟雙楫本漢，可見此石對后代書壇的影響。 4）張遷碑 全稱漢故谷城長蕩陰令張君表頌。東漢碑刻。靈帝中平三年(公元186年)立，在今山東東平縣。字體嚴密方整而多變化，于樸厚中見勁媚。用筆以方筆為主，方勁沉著、力氣雄健。碑陰的題名，書法更是流暢自然，為書家所稱道。 5）鮮于璜碑漢代隸書。全稱為漢故雁門太守鮮于君碑，延熹八年(公元165年)刻，此碑結字寬扁豐厚，整齊劃一，用筆瘦硬有力，骨肉雄渾，棱角之處方筆森挺，可謂斬釘截鐵，已開北魏切筆之先河，但不失秀俊。整幅氣勢渾穆剛勁，有茂密豐偉之感，近張遷碑，是漢隸中不可多得的品。 6）禮器碑 漢代隸書。全稱為魯相韓敕造孔廟禮器碑，故又名韓敕碑，永壽二年(公元 156年)刻，在曲阜孔廟，此碑字體工整方縱，大小勻稱，左規右矩，法度森嚴。用筆瘦勁剛健，輕重富于變化，捺腳特別粗壯，尖挑出鋒十分清晰，是漢隸中典型的厚重，燕尾極為精彩。書勢氣韻沉靜肅穆，典雅秀麗。翁方綱夸為漢隸中第一。此碑對以后唐代楷法的形成影響很大。 7）曹全碑 漢代隸書。全稱漢合陽令曹全碑，中平二年(公元185年)十月刻，1956 年藏入陜西博物館碑林。在漢隸中此碑獨樹一幟，娟秀清麗，結體扁平勻稱，舒展超逸，風致翩翩 ，筆畫正行，長短兼備，與乙瑛、禮器同屬秀逸類， 但神采華麗秀美飛動，有“回眸一笑百媚生”之態，實為漢隸中的奇葩。 8）華山碑 漢代隸書。全稱西岳華山廟碑，延熹四年(公元161年) 四月刻，此碑與禮器碑一樣被譽為漢隸中典范，結字堂堂正正，字、行距齊整，波磔秀美。清代朱彝尊評此碑說：“漢隸凡三種，一種方整，一種流麗，一種奇古。惟延熹華岳碑正變乖合，靡所不有，兼三者之長，當為漢隸第一品。”(金石文字跋尾)。劉熙載也說：“漢碑蕭散如韓敕、孔宙，嚴密如衡方、張遷,皆隸之盛也，若華山廟碑，磅礴郁積，流漓頓挫，意味尤不可窮極。”(藝概) 9）史晨碑東漢隸書。碑體兩面刻字，又名史晨前后碑，前碑全稱魯相史晨祀孔子奏銘，后碑全稱史晨饗孔廟碑。靈帝二年（公元169年）立，今在山東曲阜孔廟。書法工整，造型豐美多姿，波挑神采飛逸，章法疏密勻適，結構謹嚴而氣韻靈動，蘊藉跌宕，筆法筆意二者俱全。清代萬經分隸偶存中評論說：“修飭緊密，矩度森嚴，如程不識之師，步伍整齊，凜不可犯。其品格在卒吏 (乙瑛碑) 、韓敕 (禮器碑)之右。”楊守敬平碑記也說：“昔人謂漢隸不皆佳，而一種古厚之氣自不可及，此種是也。” 10）乙瑛碑漢代隸書。全稱為漢魯相乙瑛請置孔廟百石卒吏碑，刻于永興元年(公元153年) 六月，在山東曲阜孔廟大成殿東廡。此碑工整勻適，組織嚴密，筆法極有法度，粗細統一，間架結構皆十分注意，全幅秀逸清麗，尤其燕尾的姿態非常優美，是漢隸趨于規范成熟時期的代表作之一。翁方綱稱其“骨肉勻適，情交流暢。”何紹基以為：“橫翔捷出，開后來雋利一門，然肅穆之氣自在。” 11）石門頌漢代大型隸書摩崖石刻。全稱為故司隸校尉犍為楊君頌，漢桓帝建和二年(公元 148年)刻。結體大小不一，筆法瘦勁恣肆，雄健舒暢，頗饒趣味，今人祝嘉論此石刻曾說：“石門巧多于拙，瘦處多，肥處少，且喜用長勢，多用圓筆。布置巧妙，錯綜變化。” 12）衡方碑 漢代隸書。全稱漢故衛尉卿衡府君之碑，建寧元年(公元168年)九月立，原在山東汶上縣，清雍正八年(公元 1730年)汶水泛決，碑陷，后邑人重立，今在山東泰安岱廟。此碑字體方拙樸實，以拙取勝，間架穩實厚重，如虎臥闋下。筆畫端正粗壯。筆筆如磐石，折角棱條分明， 有嚴峻之態。章法行密字滿，于平正之中存欹斜之變。翁方綱說：“是碑書體寬綽而闊，密處不甚留隙地， 似開后來顏魯公正書之漸。”(兩漢金石記)楊守敬平碑記也說：“此碑古健豐腴，北齊人書多從此出，當不在華山碑之下。”清代著名書法家伊秉綬隸書即源于此。 完成書體演變的魏晉書法 從漢字書法的發展上看，魏晉是完成書體演變的承上啟下的重要歷史階段。是篆隸真行草諸體咸備俱臻完善的一代。漢隸定型化了迄今為止的方塊漢字的基本形態。隸書產生、發展、成熟的過程就孕育著真書(楷書)，而行草書幾乎是在隸書產生的同時就已經萌芽了。真書、行書、草書的定型是在魏晉二百年間。它們的定型，美化無疑是漢字書法史上的又一巨大變革。這一書法史上了不起的時代，造就了兩個承前啟后，巍然綽立的大書法革新家-鐘繇，王羲之。他們揭開了中國書法發展史的新的一頁。樹立了真書、行書、草書美的典范，此后歷朝歷代，乃至東鄰日本，學書者莫不宗法“鐘王”。盛稱“二王”(王羲之及其子王獻之)，甚至尊王羲之為“書圣”。又有王洵(羲之侄)善行書，有伯遠帖傳世。 著名代表書家及作品介紹 1、鐘繇(151230) 字元常，三國魏潁川(今河南許昌)人。因為做過太傅，世稱“鐘太傅”。他的書法，以曹喜、蔡邕、劉德升為師，博采眾長，兼善各體，尤精小楷。結構樸實嚴謹，筆勢自然，開創了由隸書到楷書的新貌。和晉代王羲之并稱“鐘王”。他的書法歷代為人所重視。鐘的真跡，早已失傳，宋代以來法帖中所刻的小楷宣示表，薦季直表等都是晉唐人臨摹本。其主要作品有：宣示表：小楷，梁武帝蕭衍譽道“勢巧形密，勝于自運”。筆法質樸渾厚，雍容自然。 2、王羲之 (303-361) 字逸少，瑯邪臨沂人(今屬山東)。晉懷帝永嘉年(公元三零七年)生，死于晉哀帝興寧三年(公元三六七年)。官至右軍將軍，會稽內史，故后世稱為“王右軍”。他出身于兩晉的名門望族。王羲之十二歲時經父親傳授筆法論，“語以大綱”，即有所悟。他小時后就從當時著名的女書法家衛夫人學習書法。以后他渡江北游名山，博采眾長，觀摩學習“兼撮眾法，備成一家”，達到了“貴越群品，古今莫二”的高度。 王羲之的楷書如樂毅論、黃庭經、東方朔畫贊等“在南朝即膾炙人口”，對后世影響很大他的正體世稱“書之圣”。王羲之在書法上是個革新家，他的主要成就還是表現在行書和草書上。他的行草書又被世人尊為“草之圣”。他把散見于前代、當代的書法作品中的一些用筆、結字優點，融合統一在一種嶄新的書法作品中。其主要作品有： 1）樂毅論 ：王羲之書，小揩字體。筆勢流麗，神采煥發，肥瘦相稱，極合楷書的法則。隋智永稱它為“正書第一”，唐代褚遂良也極為稱贊。 2）黃庭經：小楷，關于黃庭經，有一段傳說：山陰有一道士，欲得王羲之書法，因知其愛鵝成癖，所以特地準備了一籠又肥又大的白鵝，作為寫經的報酬。王羲之見鵝欣然為道士寫了半天的經文，高興地“籠鵝而歸”。原文載于南朝論書表，文中敘說王羲之所書為道、德之經，后因傳之再三，就變成了黃庭經了。因此，黃庭經又俗稱換鵝帖，無款，末署“永和十二年(356)五月”，現在留傳的只是后世的摹刻本了。 3）蘭亭序 ：這篇文字，是王羲之于東晉永和九年(公元353年)三月三日和一些文人舉行“修契”宴會上，為他們的詩寫的序文手稿。共二十八行，三百二十四字，章法、結構、筆法都很完美，是他三十三歲時的得意之作。后人評道“右軍字體，古法一變。其雄秀之氣，出于天然，故古今以為師法”。因此，歷代書家都推蘭亭為“行書第一”。 3、王獻之(344-386) 字子敬，王羲之的第七個兒子。官至中書令，世稱“王大令”。他的書法，兼精楷、行、草、隸各體。幼時從他父親學書，后來取法張芝，別創新法，自成一家，與父齊名，人稱“二王”。南朝宋，齊，梁，陳之間，人多崇尚他的字。他的楷書以洛神賦十三行為代表，用筆外拓，結體勻稱嚴整，如大家閨秀，姿態嫵媚雍容。其行書以鴨頭丸帖最著。草書名中秋帖，列為清內府“三希”之二，筆劃連續不斷，世稱“一筆書”。 4、王洵(350 - 401) 字元琳，小字法護。臨沂(今山東臨沂縣)人。官至尚書令。他是“書圣”王羲之的族侄，出生在一個精于書法，幾代不衰的名門望族。其父王恰，其祖父王導均善書，所以史稱“三代以能書稱，家范世學，洵之草圣，亦有傳焉”。其草書伯遠帖，一直被后代書法家、鑒賞家、收藏家視為瑰寶，是因為它是十分難得的東晉名人書法真跡。 民間書家大顯身手的南北朝書法 晉至八王之亂，王室內訌以后，勢力逐漸衰微。在北方，隨著西晉的滅亡。形成了“五胡十六國”的混亂時期。后拓跋氏結束十六國，建立北魏，促成了一百四十九年的相對統一。這是北朝。晉室東遷至滅亡，從公元三一七年至公元四二零年，是南朝。 此時書法，也繼承東晉的風氣，上至帝王，下至士庶都非常喜好。南北朝書法家燦若群星，無名書家為其主流。他們繼承了前代書法的優良傳統，創造了無愧于前人的優秀作品，也為形成唐代書法百花競妍群星爭輝的鼎盛局面創造了必要的條件。 南北朝書法以魏碑最勝。魏碑，是北魏以及與北魏書風相近的南北朝碑志石刻書法的泛稱，是漢代隸書向唐代楷書發展的過渡時期書法。康有為說：“凡魏碑，隨取一家，皆足成體。盡合諸家，則為具美”。唐初幾位楷書大家如虞世南，歐陽詢，褚遂良等，都是直接繼承智永筆法取法六朝的。 主要書法家及作品： 智永(南朝隋唐) 是王羲之的七代孫子，王羲之第五子王徽之的后代。他是嚴守家法的大書法家。他習字很刻苦。馮武書法正傳說他住在吳興永欣寺，幾十年不下樓，臨了八百多本千字文，給江東諸寺，各送一本。他用廢的筆，埋起來象冢一樣。后人講“退筆成冢”的典故就是從這兒來的。明董其昌畫禪室隨筆說他學鐘繇宣示表，“每用筆必曲折其筆，宛轉回向，沉著收束，所謂當其下筆欲透紙背者”。他所寫的千字文清何紹基說：“筆筆從空中來，從空中住，雖屋漏痕，猶不足以喻之”。我們細讀他的墨跡千字文，看得出他用筆上藏頭護尾，一波三折，含蓄而有韻律的意趣。董、何之說可謂精確、具體、恰當。其主要作品有：千字文此為智永真草千字文，線條飽滿，筆意飛動，運筆，結體的技巧都十分精熟，前人評其書謂“智永得右軍之肉”，于此可得印證。其楷書千字文用筆遒勁，結構端莊，筆畫的起止提按痕跡十分清晰，富有虛實變化，與晉唐寫經非常接近，便于初學。 魏碑代表作 1）爨寶子碑： 南朝沿襲晉制，禁止立碑，故碑刻極少，而云南“二爨”(爨寶碑，爨龍顏碑)可謂燦若星辰，光耀夜空。爨寶子碑是云南邊陲少數民族的首領受漢文化的熏陶，仿效漢制而樹碑立傳的。此碑刻于東晉大亨四年(405)。書體是帶有明顯隸意的楷書體。碑中一部分橫畫仍保留了隸書的波挑，但結體卻方整而近于楷書。用筆以方筆為主，端重古樸，拙中有巧。看似呆笨，卻飛動之勢常現。 康有為在廣藝舟雙楫中評此碑為“端樸若古佛之容”是很恰當的。 2）爨龍顏碑： 爨龍顏碑立于南朝宋大明二年(四五八)，比爨寶子碑晚五十三年。可以說這兩塊碑是同時代的作品。它的結體以方整為主，但轉折處已使用圓轉筆法，而不象爨寶子碑那樣如矩形的折角，更具有楷書的特征。我們可以從爨龍顏碑筆畫的圓潤剛強，窺見其運筆實源于篆法，起筆雖有方圓之分，但筆劃均極為厚重。爨龍顏碑在手法上俯仰揖讓，疏密相間，在結構上姿態奇逸，舒斂自如。康有為評說：“下畫如昆刀刻玉，但見渾美；布勢如精工畫人，各有意度，當為隸楷極則。” 3）鄭文公碑 即魏兗州刺史鄭羲碑，北魏摩崖刻石，宣武帝永平所年(公元511 年)刻。書寫者是鄭羲的兒子鄭道昭。書法多用圓筆，變化巧妙；結體寬博，氣魄雄偉。清代包世臣說：“北碑體多旁出，鄭文公字獨真正，而篆勢分韻草情畢具其中。布白本乙瑛，措畫本石鼓，與草同源，故自署曰草篆。不言分者，體近易見也。”是“真文苑奇珍也”。 書學鼎盛的唐代 唐朝的建立結束了西晉以來近三百年的動亂局面，國初二十年形成了文治武功的“貞觀之治”，此后從武則天到唐玄宗開元時期更是呈現出超越兩漢的空前興盛氣象。 唐代文化博大精深、輝煌燦爛，達到了中國封建文化的最高峰，可謂“書至初唐而極盛。”唐代墨跡流傳至今者也比前代為多，大量碑版留下了寶貴的書法作品。整個唐代書法，對前代既有繼承又有革新。初唐書家有虞世南、歐陽詢、褚遂良、薛稷、陸柬之等，此后有創造性的還有李邕、張旭、顏真卿、柳公權、釋懷素、鐘紹京、孫過庭。唐太宗李世民和詩人李白也是值得一提的大書家。楷書、行書、草書發展到唐代都跨入了一個新的境地，時代特點十分突出，對后代的影響遠遠超過了以前任何一個時代。 唐代著名書法家 1、歐陽詢(公元557-641) 歐陽詢，字信本，潭州臨湘(今湖南長沙)人。世稱歐陽率更。 虞世南說他“不擇紙筆，皆能如意”。而且他還能寫一手好隸書。 貞觀五年徐州都督房彥謙碑就是其隸書作品。他的書法，以隸書為最。究其用筆，圓兼備而勁險峭拔，“若草里驚蛇，云間電發。又如金剛怒目，力士揮拳。”其中豎彎鉤等筆畫仍是隸筆。他所寫化度寺邑禪師舍利塔銘，虞恭公溫彥博碑，皇甫誕碑被稱為“唐人楷書第一”。他的楷書無論用筆，結體都有十分嚴肅的程式，最便于初學。后人所傳“歐陽結體三十六法”，就是從他的楷書歸納出來的結字規律。他的行楷書張翰思鱸貼體勢縱長，筆力勁健。墨跡傳世，尤為寶貴。歐陽詢的兒子歐陽通，書法一本家傳。父子均名聲著于書壇，被稱為“大小歐陽”。小歐陽道因法師碑，隸意更濃，然而鋒潁過露，含蓄處不及其父。 2、虞世南（公元558638）字伯施，越州余姚(今屬浙江)人。官至秘書監，封永興縣字，故世稱“虞永興”，享年八十一歲，賜禮部尚書。虞世南幼年學書于王羲之七世孫，著名書法家僧智永，受其親傳，妙得“二王”及智永筆法。虞世南為人沉靜寡欲，志性剛烈，議論正直，深得唐太宗器重。他的書法，筆勢圓融遒勁，外柔而內剛。論者以為如裙帶飄揚，而束身矩步，有不可犯色。 3、褚遂良(公元596658或659) 字登善，錢塘(今浙江杭州)人。官至右仆射河南公，世稱褚河南。他的書法學王羲之、虞世南。唐人書評說他的字是：“字里金生，行間 玉潤，法則溫雅，美麗多方。”他所寫的雁塔圣教序，最有自家之法 。在此碑中，他把虞、歐法融為一體，皆凹姹*,波勢自然。從氣韻上看直追王逸少，但用筆，結字，圓潤瘦勁之處卻是褚法。 4、薛稷(公元649713) 字嗣通，蒲州汾陰(今山西萬榮)人。他是魏征的外甥，官至禮部尚書，太子少保，世稱薛少保。他書法學虞世南和褚遂良，是褚的高足。唐人說：“買褚得薛，不失其節”,足見他“銳精臨仿”。廣川書跋說他“其師承血脈，則于褚為近。至于用筆纖瘦，結字疏通又自成一家”。這就是宋徽宗瘦金書之所由出。有信行禪師碑傳世。 5、陸柬之(公元10451105) 江蘇吳縣人。他是虞世南的外甥。書法早年學其舅，后學“二王”。后人稱其“晚擅出藍之譽”。他的書法遺跡傳世者甚少。絳帖有陸字廿五字，又有行書陸機文賦一卷。其書法，趙孟俯以為“唐初善書者稱歐虞褚薛，以書法論之，豈在四子下耶。然世罕有其跡，故知之者希耳。”我們看陸書文賦墨跡，亦如陸機文賦論文所稱“籠天地于形內,挫萬物于筆端”，“播芳蕤之馥馥，發青條之森森”，有逸氣，逸筆，直追“二王”。 6、李邕（公元678747）字泰和，揚州江都人，官至北海太守，人稱李北海。他的字從“二王”入手，能入乎內而出乎其外。李后主說：“李邕得右將軍之氣而失于體格 。”恰道出李邕善學之處。宣和書譜說：“邕精于翰墨，行草之名由著。初學又將軍行法，既得其妙，乃復擺脫舊習，筆力一新。”葉有道碑、岳麓寺碑、云麾將軍碑為其代表作。他的筆力遒勁舒放，給人以險峭爽朗的感覺。蘇東坡，米芾都吸取了他的一些特點，元代的趙孟俯也極力追求他的筆意，從中學到了“風度閑雅”的書法境界。他對后世產生了較大影響。 7、張旭 字伯高，吳郡人，世稱張長史，生卒年月不詳。他得書法得之于“二王”而又能獨創新意。他的楷書端正謹嚴。規矩至極，黃山谷譽為“唐人正書無能出其右者”。若說他的楷書是繼承多于創造，那么他的草書則是書法上了不起的創新與發展了。韓愈說：“旭善草書，不治他技故旭之書 ，變動如鬼神，不可端睨。”杜甫在八仙歌中寫道：“張旭三杯草圣傳，脫帽露頂王公前，揮毫落紙如云煙。”他能把書法藝術升華到，用抽象的點線去表現書法家思想情感高度的藝術境界。在書法藝術中，他的字貌似怪而不怪，關鍵在于點畫用筆完全符合傳統規矩。可以說，他是用傳統技法表現自己的個性，而在書法上成了有創造力的無愧于自己時代的書法家。博大清新，縱逸豪放之處，遠遠超過了前代書法家的作品，具有強烈的盛唐氣象。 8、 顏真卿(公元709785) 唐京兆萬年人，字清臣。開元進士，遷殿中侍御史，為楊國忠所惡，出為平原太守，故世稱顏平原。安史之亂，顏抗賊有功，入京歷任吏部尚書，太子太師，封魯郡開國公，故又世稱顏魯公。德宗時李希烈叛，宰相盧杞銜恨使真卿往勸諭，為希烈所留，忠貞不屈，被縊殺。真卿為瑯琊氏后裔，家學淵博，工于尺牘；從褚遂良，張旭得筆法，其正楷端莊雄偉，氣勢開張，行書遒勁舒和，一變古法，自成一格，人稱“顏體”。宋歐陽修評云：“顏公書如忠臣烈士道德君子，其端莊尊重，人初見而畏之，然愈久而愈可愛也。其見寶于世者不必多，然雖多而不厭也”。 存唐遺風的五代書法 公元九零七年，割據者朱全忠滅唐，建立后梁，由此歷后唐、后晉、后漢、后周，稱五代。又有前蜀、吳、楚、閔、南唐、荊南、后蜀、南漢、吳越、北漢十國。這種分裂混亂的局面持續五十四年，其間兵戈疊起。書法藝術雖承唐末之余續，但因兵火戰亂的影響，形成了凋落衰敗的總趨向。蘇軾評及五代書法時曾說：“自顏柳氏沒，筆法衰絕，加以唐末喪亂，人物凋落，文采風流，掃地盡矣。獨楊公凝式，筆跡雄杰，有二王、顏、柳之余，此真可謂書之豪杰，不為時世所汩沒者。” 五代之際，在書法上值得稱道的，當推楊凝式。他的書法在書道衰微的五代，可謂中流砥柱。楊少師之外，還有李煜、彥修等有成就的書家。至此，唐代平正嚴謹的書風已告消歇，漸變入欹側縱肆，以后北宋四家繼之而起，又掀起了新的時代波瀾。 代表書家介紹 1、楊凝式(873954年) 字景度，號虛白，陜西華陰人。唐末為秘書郎，五代時官至太子少師，也稱楊太師。他曾佯瘋自晦，所以楊瘋子便成了他的雅號。他能吟詩，多雜詼諧，尤善于書札。楊凝式的字多寫在墻上，筆法縱逸遒放。黃庭堅至洛陽遍觀僧院壁間墨跡，他說：楊少師書，無一字不造微入妙，當與吳生畫為洛中二絕。又說：有晉以來，難得脫然都無風塵氣似二王者，惟顏魯公，楊少師仿佛大令爾；魯公書今人隨俗多尊尚之，少師書口稱善而腹非也。欲深曉楊氏書，當如九方皋相馬，遺其玄黃牝牡乃得之。此后，書壇以顏楊并稱。楊凝式留下的墨跡已不多，著名的是韭花帖。楊凝式變晉，唐楷行書勻密成法，黃庭堅有詩指出：世人盡學蘭亭面，欲換凡骨無金丹。誰知洛陽楊瘋子，下筆便到烏絲欄。后人以為善評。楊凝式的行草書也奔放奇逸，有盧鴻草堂圖跋，氣勢雄渾，極似顏真卿祭侄文稿。狂草神仙起居法縱橫恣肆，海岳書評說其如橫風斜雨，落紙云煙，淋漓快目。他有一首題懷素酒狂帖后詩，可視為他自己書法創作的經驗結：十年揮素學臨池，始識王公學衛非。草圣未須因酒發，筆端應解化龍飛。(全唐詩卷七一五)他的書風直接影響北宋書壇，是由唐入宋的一大樞紐。 其主要作品： 1）韭花帖 楷書，麻紙，可視為楊氏楷書的代表作。明人董其昌曾為此帖題跋，稱此帖略帶行體，蕭散有致。以此視帖，我們會發現不僅字體，用筆有蕭散之感，更重要的是韭花帖的字距，行距均拉開至極限，然而其行氣縱貫而舒朗空靈，因此在行款上獨樹一幟，為前代未有。僅此一點，便使它獨立于古代各家的名作之林了。此外，韭花帖在單字結體上獨出機杼，或戴高帽，或左右分離，或重心偏移，或輕頭重腳，妙趣橫生。又似出于自然，并無造作之感。 2）神仙起居法帖：小草書。麻紙本。宣和書譜說楊氏尤工顫草，此帖草法，可窺一斑。神仙起居法帖在草書中，還時時夾入一些行書，后人稱其為雨夾雪。此法始于顏真卿稿書，而楊凝式能融會貫通，使人望之無跡可尋， 幾入化境。黃山谷曾評此帖為散僧入圣，米芾則稱其天真縱逸。初看似粗頭亂服，其實在用筆上輕重、緩急，結體上縱橫取勢都十分講究， 并于一氣貫注之中，顯示出其控制韻律節奏的高超技藝。 2、彥修 梁乾化時人。他的草書寫得很有特色。北宋李丕緒題其書尾說：乾化中僧彥修善草書，筆力遒勁，得張旭法。惜哉名不振于時。他還把彥修草書模刻上石以貽同好。王世貞對彥修的狂草看不慣，他在王氏法書苑中說：彥修與亞棲，訾光齊名，書法如淮陰惡少年，風狂跳浪，俱非本色。仔細分析，彥修草書氣勢磅礴，狂態逼人，有特色。但也有粗、生獷的瑕疵。 帖學大行的宋代書法 北周衰微之際，宋太祖趙匡胤發動陳橋兵變，自立為帝，建立趙宋王朝。半個世紀的五代十國分裂混亂局面至此結束，國家復歸統一。從公元960 年至1279年，三百多年間，書法發展比較緩慢。宋太宗趙光義留意翰墨，購募古先帝王名臣墨跡，命侍書王著摹刻禁中，厘為十卷，這就是淳化閣帖。凡大臣登二府，皆以賜焉。帖中有一半是二王的作品。所以宋初的書法，是宗二王的。此后絳帖、潭帖等，多從淳化閣帖翻刻。這種輾轉傳刻的帖，與原跡差別就會越后越大。所以同是宗王從帖，宋人遠遜唐人。所以一些評家以為帖學大行，書道就衰微了。這是宋代書法不景氣的原因之一。其次如米芾書史所指出的趨時貴書也造成了宋代書法每況愈下。 米芾分析說：李宗鍔主文既久，士子皆學其書。肥扁樸拙。以投其好，用取科第，自此惟趨時貴書矣。宋室南渡之后，如書林藻鑒講：高宗初學黃字，天下翕然學黃字；后作米字，天下翕然學米字；.蓋一藝之微，茍倡之自上，其風靡有如此者。在這種風氣籠罩之下，書法家能夠按自己對書法藝術的理解去繼承，革新的就不太多了。此宋代書法不十分景氣的原因之二。總之，帖學大行和以帝王的好惡，權臣的書體為轉移的情勢，影響和限制了宋代書法的發展。宋代為后世所推崇者有蘇軾，黃庭堅，米芾和蔡襄四大家。四家之外，宋徽宗趙佶獨樹一幟，亦堪稱道。 著名代表書家 1、蔡襄 (1012-1067) 字君謨，興化仙游人。官至端明殿學士。宋史列傳稱他.襄工于 手書，為當世第一，仁宗由愛之。宋四家中，他年齡輩份，應在蘇、黃、米之前。宋四家中，蘇、黃、米都以行草、行楷見長，而喜歡寫規規矩矩的楷書的，還是蔡襄。他的書法學習王羲之、顏真卿、柳公權,渾厚端莊，雄偉遒麗。蘇東坡說：君謨天資既高，積學至深，心手相應，變化無窮，遂為本朝第一。蔡襄為人忠厚正直，字識淵博，他的字端勁高古，容德兼備。顏真卿自書告身跋得魯公筆法而修于魯公書，可為楷則。沈括說他善于以散筆作草書，謂之散草，或曰飛草，其法皆生于飛白，自成一家。這說明蔡襄這位稍欠改革精神的書法家還不是泥古不化的，他也在追求古趣，力創新意。 2、蘇軾（1037-1101) 字子瞻，號東坡居士，眉山(今屬于四川)人。他和他的父親蘇洵，弟弟蘇轍以詩文稱著于世，世稱三蘇。他的書法從二王，顏真卿，柳公權，褚遂良，徐浩，李北海，楊凝式各家吸取營養，在繼承傳統的基礎上努力革新。他講自己書法時說：作字之法，識淺見狹學不足，三者終不能盡妙，我則心目手俱得之矣。他講他的書法藝術創作過程時說：我書意造本無法，點畫信手煩推求。他重在寫意，寄情于信手所書之點畫。他在對書法藝術深刻理解的基礎上用傳統技法去進行書法藝術創造，在書法藝術創造中去豐富和發展傳統技法，不是簡單機械的去模古。他在執筆方法上運用異于常人的特殊方法，還注意書寫工具的改革。其代表作有天際烏云帖、洞庭春色賦、中山松醪賦、春帖子詞、愛酒詩、寒食詩、蜀中詩、醉翁亭記等。其主要作品有：黃州寒食詩帖、羅池廟碑、赤壁賦、豐樂亭記、黃州寒食詩帖。 3、黃庭堅(1045-1105) 字魯直，號山谷道人，涪翁，江西修水人。后世稱他黃山谷.宋史文 苑傳稱他：庭堅學問文章，天成性得，陳師道謂其詩得法杜甫，善行草書，楷法亦自成一家。與張耒、晁補之、秦觀俱游蘇軾門，天下稱為四學士。他自己說：余學草書三十余年，初以周越為師，故二十年抖擻俗氣不脫。晚得蘇才翁，子美書觀之，乃得古人筆意。其后又得張長史，懷素，高閑墨跡，乃窺筆法之妙。 他的行書，如松風閣,蘇軾寒食詩跋，用筆如馮班鈍吟雜錄所講：筆從畫中起，回筆至左頓腕，實畫至右住處，卻又跳轉，正如陣云之遇風，往而卻回也。他的起筆處欲右先左，由畫中藏鋒逆入至左頓筆，然后平出，無平不陂，下筆著意變化；收筆處回鋒藏穎。善藏鋒，注意頓挫，以畫竹法作書給人以沉著痛快的感覺。其結體從顏魯公八關齋會報得記來，中宮收緊，由中心向外作輻射狀，縱伸橫逸，如蕩槳、如撐舟，氣魄宏大，氣宇軒昂。其個性特點十分顯著，學他的書法就要留心于點畫用筆的沉著痛快和結體的舒展大度。至于他的草書，趙孟俯說：黃太史書，得張長史圓勁飛動之意。如高人雅士，望之令人敬嘆。我們看他的花氣詩筆勢蒼勁，拙勝于巧，肥筆有骨，瘦筆有肉，變態縱橫，勁若飛動。其美韻不亞于行楷書。請上座帖筆勢飄動雋逸更是稀世佳作。其主要作品有：花氣熏人帖、黃州寒食詩卷跋、李白憶舊游詩卷。 4、米芾(1051-1107) 字元章，世居太原，后定居江蘇鎮江。徽宗詔為書畫學博士，人稱米南官，又因舉止顛狂，人稱米顛。宋史文苑傳說：芾特妙于翰墨，沈著飛，得王獻之筆意。宣和書譜說他：大抵書效羲之，詩追李白，篆宗史箍，隸法師宜官；自謂善書者只有一筆，我獨有四面，識者然之。方芾書時，其寸紙數字人爭售之，以為珍玩。他在繼承二王書法傳統上下過苦功，能夠登堂入室。真、草、隸、篆、行都能寫，而尤以行草書見長。他自稱刷字，是指他用筆迅疾而勁健，盡興盡勢盡力，追求刷的韻味、氣魄、力量，追求自然。他的書法作品，大至詩帖，小至尺牘、題跋都具有痛快淋漓，欹縱變幻，雄健清新的特點，快刀利劍的氣勢。其主要作品有：蜀素帖、紫金硯帖、論書帖、多景樓詩冊帖、珊瑚帖、研 山銘帖、三帖卷、向太后挽詞、寒光帖等。 宗唐宗晉的元代書法 自公元一二七九年元世祖忽必烈滅南宋，統一全國，至元順帝北走塞外，凡十一帝，歷九十余年，是為元代。元初經濟文化發展不大，書法總的情況是崇尚復古，宗法晉、唐而少創新。文宗天歷初建奎章閣，專掌秘玩古物。元文宗常幸奎章閣欣賞法書名畫，書法一度出現興盛局面。趙孟俯，鮮于樞等名家，是這一時期書法的代表。他們主張書畫同法，注重結字的體態。但元代書壇純是繼承晉唐，沒有自己的時代風格，稍后于趙孟俯的康里夔夔還有些變化，奇崛獨出于元代書壇。縱觀元代書法，其成就大者還在真行草書方面。至于篆隸，雖有幾位名家，但并不怎么出色。這種以真、行、草書為主流的書法，發展到了清代才得到改變。有元一代書風，仍沿宋習盛于帖學，宗唐宗晉，雖各有其妙，亦不能以一家之法立于書壇，較之文學，繪畫等藝術門類，尚顯冷落無成得多。 主要代表書家： 1、趙孟俯(12541322) 字子昂，號雪松道人，又號水晶宮道人，湖州(浙江吳興)人。宋太祖子秦王德芳的后裔。入元，官至翰林學士承旨，榮祿大夫，封魏國公，謚文敏。著有松雪齋集。趙孟俯是元代初期很有影響的書法家。元史本傳講，孟俯篆籀分隸真行草無不冠絕古今，遂以書名天下。贊譽很高。據明人宋濂講，趙氏書法早歲學妙悟八法，留神古雅的思陵(即宋高宗趙構)書，中年學鐘繇及羲獻諸家，晚年師法李北海。此外，他還臨撫過元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代諸家之大成。誠如文嘉所說：魏公于古人書法之佳者，無不仿學。所以，趙氏能在書法上獲得如此成就，是和他善于吸取別人的長處分不開的。其代表作品有：仇鍔墓碑銘、汲黯傳、福神觀記、膽巴碑、蘭亭帖十三跋、雪晴云散帖、洛神賦、妙嚴寺記等。 2、康里夔夔(12951345) 字子山，號正齋，恕叟，又號蓬恕叟，蒙古族人。元史本傳稱他：善真行草書，識者謂得晉人筆意，單牘片紙人爭寶之，不翅金玉。他的正書師法虞世南，行草書由懷素上追鐘繇，王羲之，并吸取了米芾的奔放，在當時趨趙孟俯嫵媚書風的情況下，能創自己的藝術道路。明代解縉說：子山書如雄劍倚天，長虹駕海。康里夔夔作為一個少數民族的杰出書法家特立于書壇，留下的墨跡不多，有行草書唐元縝行宮詩，轉折圓勁。其漁夫辭冊，草書述筆法確有唐晉風度。所寫的李白古風第十九首詩，字體秀逸奔放，深得章草和狂草的筆法。 3、鮮于樞(12541322) 字伯機，號困學山民，寄直老人，漁陽(今北京薊縣)人，官太常博士，趙孟俯對他的書法十分推崇，曾說：余與伯機同學草書，伯機過余遠甚，極力追之而不能及，伯機已矣，世乃稱仆能書，所謂無佛出稱尊爾。二人書法當時并稱二妙。他的功力很扎實，懸腕作字，筆力遒健，同時代的袁褒說：困學老人善回腕，故其書圓勁，或者議其多用唐法，然與伯機相識凡十五，六年間，見其書日異，勝人間俗書也。(書林藻鑒)而書法家陳繹曾也說：今代惟鮮于郎中善懸腕書，余問之，嗔目伸臂曰：膽！膽！膽！可見他敢于創新的精神。他的楷書有李愿歸盤谷序，現藏上海博物館，筆法古樸，結體謹嚴，氣魄恢宏。行草有所寫自作詩大字詩贊和唐詩草書卷，筆法縱肆，欹態橫發。其代表作品有：唐詩草書卷、臨神仙起居帖。 4、耶律楚材(11901244) 字晉卿，契丹族，遼東丹王突欲八世孫。元史本傳記載他三歲而孤，母親楊氏撫養教育他，及長，博及群書旁通天文、地理、律歷、數術及釋老、醫卜之術，下筆為文，若宿構者。卒后追封廣寧王，謚號文正。他的書法繼承了唐宋顏真卿，黃庭堅書風，以端嚴剛勁著稱。明人宋濂說：耶律文正晚年所作字畫尤勁健，如鑄鐵所成，剛毅之氣，至老不衰。(宋學士集)起代表作品是：自書詩翰：耶律楚材作，行楷書。筆力遒勁，氣宇軒昂，不拘于一點一畫的繁縟，呈現漠北潑辣雄勁之氣。 由宋元上追晉唐的明代書法 明代自朱元璋崛起草莽。推翻元朝統治，統一全國，至李自成攻克北京朱由檢自縊煤山，歷二百七十七年。在這近三個世紀中，朝廷諸皇帝都很喜歡書法。明成祖定都北京以后，即著手文治，詔求四方善書之士，充實宮廷，繕寫詔令文書等。明代帝王如仁宗，宣宗也極愛書法，尤其喜摹蘭亭，神宗自幼工書，不離王獻之的鴨頭丸帖，虞世南臨寫的樂毅傳和米芾的文賦。所以，朝野士大夫重視帖學，皆喜歡姿態雅麗的楷書，行書，幾乎完全繼承了趙孟俯的格調。 明代象宋代一樣也是帖學大盛的一代。法帖傳刻十分活躍。其中著名的有常姓翻刻淳化閣帖于泉州的泉州帖；董其昌刻的戲鴻堂帖；文征明刻的停云館帖；華東沙刻真賞齋帖；陳眉公刻蘇東坡書為晚香堂帖等。其中真賞齋帖可謂明代法帖的代表。停云館帖收有從晉至明歷代名家的墨寶，可謂從帖之大成。由于士大夫清玩風氣和帖學的盛行，影響書法創作，所以，整個明代書體以行楷居多，未能上溯秦漢北朝，篆、隸、八分及魏體作品幾乎絕跡，而楷書皆以纖巧秀麗為美。至永樂、正統年間，楊士奇、楊榮和楊溥先后入直翰林院和文淵閣，寫了大量的制誥碑版，以姿媚勻整為工，號稱博大昌明之體，即臺閣體。士子為求干祿也競相摹習，橫平豎直十分拘謹，缺乏生氣，使書法失去了藝術情趣和個人風格。 明代近三百年間，雖然也出現了一些有造詣的大家，但縱觀整朝沒有重大的突破和創新。所以，近代丁文雋在書法精論中總結說：有明一代，操觚談藝者，率皆剽竊摹擬，無何創制。 其代表書家 1、董其昌(1555-1636) 字玄宰，號思白，又號香光居士，松江華亭(今上海松江縣)人，出生在二沈的家鄉，自幼就受到書法藝術的熏陶。他曾自述學書經過說：初