敦煌藝美術技藝研承班級：11級漢語（會展）姓名：張曉兵 學號：11115114147敦煌藝術美術技藝研承一、敦煌藝術的發源敦煌藝術以莫高窟為中心。莫高窟位于敦煌市城東南二十五公里處。洞窟開鑿在鳴沙山東麓的1600公尺長的崖壁上,坐西向東,與三危山遙遙相望。莫高窟創建于前秦建元二年(西元366)年,歷經十六國、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、回鶻、西夏、元代等十一個朝代。據武周圣歷元年(公元698年)李懷讓重修莫高窟佛龕碑記載: 莫高窟創建于前秦建元二年(公元366年), 上起北涼十六國, 下至元, 清, 歷時一千多年。二、發展歷史敦煌自漢武帝元鼎六年(前111)建郡后，經兩漢、三國、兩晉數百年的開拓經營，這個絲綢之路上的喉咽重鎮，政治穩定，經濟不斷繁榮，文化更加昌盛。通過西域傳來的佛教和佛教藝術，在這里扎下了根，前秦建元二年(366),沙門樂傅和其后的禪師法良創建了莫高窟第一批洞窟。其后經過北涼、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、回鶻、西夏、元等十一個時代，修建洞窟七百余個。窟區長約一公里，南區為主體，建佛窟四百九十二個，保存著壁畫四萬五千多平方米，彩塑三千多身。北區建禪窟，工匠、僧侶起居窟，痊窟等約二百五十余個。加上東西千佛洞、榆林窟、五個廟、一個廟、水峽口、昌馬等石窟，共八百七十窟左右，壁畫約五萬多平方米，形成了舉世無雙的佛教石窟藝術博物館。敦煌佛教藝術創始于公元366年，終于1368年，其間延續整整一千年。時代更替，思想演變，內容出新，風格各異，形成了一部敦煌佛教藝術史。印度佛教藝術經過中亞、西域傳至敦煌，經歷了逐漸中國化的歷程。南朝漢化的佛教藝術，通過中原，沿著絲路，傳至敦煌，交匯于莫高窟，并通過敦煌傳至西域，反饋中亞和印度。東來西去必經的敦煌，在交匯中吸收融合逐漸形成了中國式的敦煌藝術，也就是中國化的佛教藝術，給世界佛教文化和藝術以巨大而深遠的影響。三、特征（一）崇高與優雅在敦煌藝術中，最能體現優雅美學風格的是伎樂飛天、反彈琵琶、菩薩。如果說“伎樂飛天”汲取了多元文化特點而成為華夏藝術的樂舞精神在敦煌的典型體現，那么“反彈琵琶”樂舞形象在敦煌石窟中的出現則提供了遙相呼應的藝術美神，她們共處一窟，傳達出天上人間的整體共鳴，從而表現了“天籟”與“人籟”的互通效應。在“反彈琵琶”因其優雅動人的音樂舞蹈藝術所喚起的視覺美感外，還與畫面的主體人體美緊密相關。如果說，“伎樂飛天”是糅女性身體的陰柔之美與男性軀體的陽剛之氣合二為一的話，那么，到了中唐則以“反彈琵琶”的舞姿集中表現了女性之美的艷影：如果說“伎樂飛天”因帶有西域的野性之美而保留有幾軀裸體飛天而露出了赤足和豐乳肥臀，從而張揚出一股清新野逸之風的話，那么，中唐時期塑造出來的大量優美人體則是人類理性之美的集中表達。總之，有性而無性的發展演變無疑本真的傳達出對生命的禮贊，從天上到人間的轉移則是人性貫通佛性的依據。（二）對稱與和諧敦煌壁畫藝術以其形式上的和諧、色彩上的搭配、音韻感的調動、構圖上的圓滿和布局上的巧構等，使不同藝術類型彼此融合，并相互補充，在整體效果上形成了一種氣象萬千、形式完美的和諧場景，信仰與審美、理想與現實在此達到了審美的統一。最終，它為中華藝術和人類文化建立了和諧美的典范。（三）陽剛與陰柔敦煌樂舞文化也體現出陰柔與陽剛的美學風格，其既有中原風格的溫婉嫵媚(東)，又有西域龜茲樂舞的萬種風情(西)，更兼西涼樂舞的婀娜多姿(本地)，三者在相互借鑒的條件下共同創造出敦煌舞蹈的剛柔相濟、形神兼備的舞蹈風格。同時早期造窟歷史的美學特點總體上也以“陰陽相濟”為特征，既體現了北涼、北魏的渾樸與厚重，又凸顯出西魏、北周的秀逸與圓融；既達到了貫通中西的思想內容，又突出了自身的主體特色，從而由娛佛開始逐步邁出了娛神、娛己和娛人的雍容步履。“伎樂飛天”是糅女性身體的陰柔之美與男性軀體陽剛之氣合二為一的典范。敦煌飛天，自從十六國北涼開窟以來，歷經了十多個朝代的千余年時間，現存六千余身。早期十六國北朝時期，帶有典型的西域樣式和風格，顯得有些健壯而笨拙，有男性的特征，飛動感不強。而到隋唐時期，是敦煌飛天發展的高峰，完成了飛天中國化、民族化、女性化、世俗化、歌舞化的歷程，表現了空靈、歡樂的精神境界和雍容華貴的民族風格。（四）悲壯與英勇敦煌在北魏時代，社會動蕩不安，這一時代的繪畫藝術充分反映了“流血”、“殺戒”等內容，這里的“血”不僅僅是薩陲那太子、尸毗王“自我犧牲”的“壯舉”，它還應該是敦煌民眾守土衛國的決心和勇氣，這些繪畫蘊含著一種撼人心魄的超越時代的“悲壯與英勇之美”。勞度叉斗圣變是敦煌經變畫中少見的以一個故事情節的發展為內容的經變畫。經變主要表現的是外道勞度叉和佛弟子舍利弗斗法過程中出現的各種驚心動魄的場面，其中勞度叉先后依法力變成寶善、白牛、寶池、毒龍、黃頭鬼、大樹等，又指使魔女以美色誘惑舍利弗；舍利弗則相應的以金剛擊寶山、獅王咬白牛、白象踏寶池、金翅啄毒龍、天王咬黃頭鬼等破勞度叉法力，又使天火燒外道經壇，最后又使風神施威，制服魔女，拔起大樹，摧毀勞度叉坐帳。二者斗法的結果是舍利弗一方獲勝，迫使六師外道皈依了佛教。整個場面表現了舍利弗無比英勇的精神（五）莊嚴與浪漫故事主人翁的崇高超人的痛苦，超人的忍受力，拋舍一切的狂熱，執著赤誠的信仰。這種種交織著呻吟、嘆息，同時又激昂、莊嚴、遙遠而又沉重的歷史回聲，讓我們感覺到人類的堅忍、毅力、英勇和大無畏的犧牲精神。如北涼“毗楞竭梨王本生”，畫中的毗楞竭梨王交腳而坐，以超人的忍耐力承受著肉體的極大痛苦，表情坦然，隱忍自持，表現出矢志求佛道的堅定信念。旁邊的勞度又僅穿一褲衩，雙眼圓睜，緊盯著正砸進大王身體的鐵釘，右手高舉鐵錘，正準備狠砸下來。兩個主要人物性格鮮明，對比強烈，十分傳神。大王膝下哭哀的眷屬，更增強了畫面的悲劇氣氛。敦煌在北魏時代，社會動蕩不安，這一時代的繪畫藝術充分反映了“流血”、“殺戒”等內容，這里的“血”不僅僅是薩陲那太子、尸毗王“自我犧牲”的“壯舉”，它還應該是敦煌民眾守土衛國的決心和勇氣，這些繪畫蘊含著一種撼人心魄的超越時代的“悲壯與英勇之美”。勞度叉斗圣變是敦煌經變畫中少見的以一個故事情節的發展為內容的經變畫。經變主要表現的是外道勞度叉和佛弟子舍利弗斗法過程中出現的各種驚心動魄的場面，其中勞度叉先后依法力變成寶善、白牛、寶池、毒龍、黃頭鬼、大樹等，又指使魔女以美色誘惑舍利弗；舍利弗則相應的以金剛擊寶山、獅王咬白牛、白象踏寶池、金翅啄毒龍、天王咬黃頭鬼等破勞度叉法力，又使天火燒外道經壇，最后又使風神施威，制服魔女，拔起大樹，摧毀勞度叉坐帳。二者斗法的結果是舍利弗一方獲勝，迫使六師外道皈依了佛教。整個場面表現了舍利弗無比英勇的精神。（六）莊嚴與浪漫敦煌壁畫藝術作為宗教的藝術已隨宗教的遠遁而衰落，而藝術本身作為另外一種形式的存在，卻猶如人類的終極關懷一樣長存。例如觀世音菩薩的形象，其宗教性法衣雖然仍存，但作為佛教教義上的那個菩薩早已蕩然無存。產生之初的宗教之場早已不復存在，可觀音菩薩在中土早已超出了宗教信仰的局限而走進了千家萬戶，打上了濃重的生活烙印。在這里，中國人的實踐理性與禮教決定了現實“宗教”的闕如，而只能求助于外置的文化形態。既然現實中崇尚美的終極觀念，不妨將對宗教的渴望與現實的追求結合起來，于是最終誕生了中國式的“美神”觀音。在敦煌壁畫藝術中，觀音不再僅僅是佛教中的一尊菩薩，更是能夠救苦救難的、大慈大悲的救世主，形式上則是一個慈眉善目，具有中華傳統美德的美神形象。可以說，作為中國美神的觀音既真切的表達了佛性的奧妙，又巧妙地傳達了世俗的主題(解決現實問題)，從而讓人們咀嚼和回味莊嚴與浪漫融于觀音菩薩一身的奇妙現象。在敦煌壁畫中還有反映釋迦牟尼前生累世修行的故事，這是宣傳佛教靈魂不滅、因果報應、輪回轉世的思想。同時強調的是釋迦牟尼之所以成佛靠的是個人修行，靠的是個人努力、個人奮斗，并且強調成功道路上可能會遇到的重重困難和犧牲，因此這種宣傳在一定程度上具有積極的人生勵志意義。如西魏時期的五百強盜成佛因緣。故事描繪了五百強盜因經常攔路搶劫，被國王派大軍圍剿，被俘后受到割鼻、挖眼等酷刑，然后放逐山林；佛大發慈悲，使盲賊雙眼復明；五百強盜從此放下屠刀，皈依佛門為僧。西魏時期一些表現山林環境和野生動物的畫面也值得注意。尊重生命，熱愛大自然，探索宇宙奧妙，是西魏時期壁畫選材既莊嚴又浪漫的一大特色。莫高窟的壁畫可以看出宗教藝術與現實生活的聯系，以及現實主義和浪漫主義如何在奇妙的結合，是需要多方面來加以理解的。莫高窟壁畫中的一些大型經變，在構圖、色彩及線紋等方面都達到了新的水平。這些經變構圖都是宗教的主題，但更以發揮富有創造性的浪漫想象見稱。維摩經變中對于運用理性探討真理的論辯所引起的種種令人興奮的異象，勞度叉斗圣變中對于敵對的不能調和的斗爭等等，都是通過宗教的主題，用淋漓盡致的動人的浪漫想象創造了驚心動魄的構圖，而表現了多方面的生活的知識。于是，佛性彰顯出菩薩的莊嚴，而人性舞動出飛天的浪漫!四、地域特色敦煌，地處北緯40度,東經92度，河西走廊的最西端，是古絲綢之路之重要地標，地理位置十分特殊，距今已有2000多年的歷史。從公元4世紀開始，隨著佛教東傳與興盛，敦煌連續開窟造像，千年不斷，形成了中國佛教藝術的輝煌寶藏。特別是著名的敦煌莫高窟，又稱“千佛洞”，整體保存了一千多年間的雕塑與壁畫作品。這是在傳統漢晉文化的基礎之上，融合吸收外來文化，產生的具有民族風情及民間趣味的藝術瑰寶。敦煌現存812個洞窟，計有歷代壁畫5萬多平方米。敦煌藏經洞的發現，大量810世紀的繪畫作品得以面世，一般統稱為“敦煌遺畫”或“敦煌絹畫”。而敦煌藏經洞所出的5萬余件寫卷，年代上自東晉，下迄北宋初年，數量巨大，極大豐富了中國書法史的景觀。五發展現狀20世紀初期，被譽為“中古時代的百科全書”的敦煌藏經洞的