泗陽縣初中統編教案美術（八年級上）泗陽縣教師發展中心

泗陽縣中學美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：使用時間：課題：《自然意趣—中國山水畫》備課人：陳靜教學目標1.了解唐宋山水畫發展歷程、名家名作、表現技法和風格特征，理解山水畫的意境，掌握中國山水畫的欣賞方法。2.在審美感知的基礎上能組織語言進行表達、發現、表現，培養學生自主、合作和探究和創新能力。3.領略中國山水畫的意境之美，激發學生對祖國傳統文化熱愛。教學重難點重點：中國山水畫的表現語言、表現形式和欣賞方法。難點：理解山水畫的意境和文化內涵。教學準備多媒體課件，教材，圖片教學流程二次備課一、組織教學課前，播放古琴曲音樂，分發學習用具，檢查學具，和各小組同學聊天。二、新課教學1.圖片比較，激趣揭題思考：山水畫以描繪山水自然風景為主體，它不僅僅是對自然景物的描繪，在山水畫中我們還會探尋到什么？中國山水畫又為什么不稱為風景畫？揭示課題。三、欣賞與比較1.感知中國山水畫發展演變多媒體出示中國山水畫發展脈絡圖，引導學生了解中國畫的演變歷史，知曉本課學習內容。2.賞名作——追尋脈絡，賞析作品。（1）山水畫的萌芽——東晉顧愷之《洛神賦圖》魏晉是中國山水畫的萌芽期，山川樹石畫法幼稚古樸，所謂“人大于山，水不容泛”，體現了早期山水畫的特點。（2）山水畫的成熟——隋代展子虔《游春圖》引領學生賞析隋代展子虔的《游春圖》，指出畫中人物、景物比例恰當，《游春圖》是我國已知存世最早的一幅獨立的山水畫卷，標志著中國山水畫已成為獨立的畫科。簡單介紹散點透視法，生理解后連線練習。（3）山水畫的發展——唐代李思訓《江帆樓閣圖》賞析唐代李思訓的《江帆樓閣圖》，感受畫面意境。了解繪畫風格“青綠山水”。簡要介紹“水墨山水”，過渡到宋代山水畫的學習。3.小組探究采用自主學習與教師引領的方式賞析兩宋優秀山水畫作品。（1）我的學習我做主！明確小組合作學習要求，提出學習建議。（了解作品相關信息（作品名稱、作者、創作時間、畫面內容等）這幅畫給你什么感受？哪些地方讓你產生這樣的感受？模仿山石畫法。畫家是怎么看待人與自然的關系的？）小組合作學習要求：小組分工明確，側重研究某一件作品。教師提供以下工具：提供了作品文字介紹、圖片、視頻若干，雨點皴、斧劈皴、拖泥帶水皴、米點皴示范視頻原規格高仿作品《溪山行旅圖》、《臨流賦琴圖》、《山徑春行》、《云山墨戲圖》各一件。師巡回指導，解決學生學習中遇到的問題，抽空準備學生需要的繪畫工具。（2）我的成果你分享！《溪山行旅圖》賞析：師：這幅畫給你什么感受？你通過畫面哪些方面感受到的？觀看視頻，對賞析內容進行總結。北宋其他作品欣賞，總結北宋山水全景式構圖特點。《山徑春行》、《臨流賦琴圖》賞析：師：這是南宋的兩件代表作品。我們能明顯感受到與北宋的大山大水不同，那么，南宋畫家的山水畫有著怎樣的特點？畫家想要表達什么樣的內心世界？請小組借助學習工具到講臺前為大家介紹。師生總結。《云山墨戲圖》賞析：師：南宋米芾既是位書法家，也是位畫家。他和兒子米友仁創造了一種特殊的畫山水的方法，被稱作“米點山水”或“米家山水”。請小組同學為大家演示一下。學生上講臺演示，師講解要點，其他學生觀察領悟。師：這樣的皴法適合表現怎樣的畫面意境？四、造意境——操作實踐，表達意境以伯牙創作《高山流水》引導學生進行作品創作，要求表現意境。教師提供情景交融的詩句或散文片段供學生參考。學生創作，教師指導。學生從構圖、技法、畫面內容、意境營造等方面介紹自己的作品，全班點評、分享。

五、課堂總結中國山水畫不僅僅是對自然景色的描摹，我們還讀到了畫家的精神訴求、內心表白、人生追求。明清時期及以后，山水畫的發展一直在延續，涌現出許許多多的大師，請查詢資料，下節課交流。板書設計作業布置教學反思泗陽縣中學美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：使用時間：課題：《自然意趣—中國山水畫》備課人：陳靜教學目標1.了解元，明清，現代名家名作、表現技法和風格特征，理解山水畫的意境。2.在審美感知的基礎上能組織語言進行表達、發現、表現，培養學生自主、合作和探究和創新能力。3.領略中國山水畫的意境之美，激發學生對祖國傳統文化熱愛。教學重難點重點：中國山水畫的表現語言、表現形式和欣賞方法。難點：理解山水畫的意境和文化內涵。教學準備多媒體課件，教材，圖片教學流程二次備課一、組織教學復習上節課的知識，導入新課二、新課教學1.欣賞解析（1）賞析元代《富春山居圖》播放視頻，提出疑問《富春山居圖》為什么一分為二？講訴畫的傳奇故事。介紹元代文人為什么歸隱。播放視頻。介紹《富春山居圖》基本信息、長卷、散點透視。像看電影一樣播放長卷，邊看邊分析《富春山居圖》中的內容、筆墨、意境等。元代倪瓚《容膝齋圖》小組合作，完成表格基本信息畫面內容表現技法繪畫特色（布局，筆墨，意境......）中國畫構圖常用“三遠法”：平遠、高遠、深遠。倪瓚常用的「一河兩岸」構圖，屬于哪一種？師生共賞《鵲華秋色圖》《鵲華秋色圖》大面積留白表示什么意思?總結：元代山水畫更注重畫家個人情感的抒發和理想意境的創造。我們常說的“詩情畫意”“詩中有畫，畫中有詩”，正是古人追求的一種境界。明清作品簡介明清時代，山水畫的發展一直在延續，比較著名的有明四家，亦稱“吳門四家”，清代四僧，揚州八怪，金陵八家。《清涼環翠圖》《淮揚潔秋圖》你分別從兩幅畫中看到了什么？“讀出”怎樣的意境？又是如何去表現意境的呢？師生共同賞析3.現代作品賞析（1）賞析《江山如此多嬌》大家都背過毛主席的《沁園春·雪》，詞中有“江山如此多嬌”，這幅畫的名字叫《江山如此多嬌》，二者有聯系嗎？說說此畫在構圖上有什么特點？談談你的感受？賞析《萬山紅遍》簡述繪畫特色？如何理解畫家通過畫作所表現的情感？三、歸納與總結山水畫是中國人情思中最為厚重的沉淀，以山為德、以水為性的內在修為意識，是畫家內心世界的流露，是畫家人生態度的表達，是畫家人生追求的體現。板書設計作業布置教學反思泗陽縣中學美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：使用時間：課題：《用心靈接觸自然》備課人：陳靜教學目標1.了解自然風景中的變化法則和表現方式。2.學習自然風景畫的構圖、構成和不同繪畫工具的表現技法。3.感受自然風景的美，體會風景畫的藝術特征和藝術感染力。教學重難點重點：了解自然風景的繪畫法則和表現技法特點。難點：感受自然風景繪畫作品的藝術表現力和藝術感染力。教學準備自然風光的圖片，以自然風景為主題的繪畫作品，繪畫工具。教學流程二次備課一、導入課題同學們當我們走進大自然就會發現身邊的自然風光很美,如花園內春意盎然；校園內銀杏樹的一抹綠；果園里成熟的橘黃色果實；公園里雪花飄落在樹枝上的那一幕，自然美景盡收眼底，這節課就讓我們一起——用心靈接觸自然。二、欣賞風景畫作品，學生體會現在我們來欣賞幾幅風景畫作品，說說你喜歡哪幅，為什么喜歡？（從構圖、線條、顏色）大自然中的風景很寬廣,當我們面對這樣的大自然；如何去尋找風景中的興趣點呢!如何構圖呢?去創設畫面呢！講解構圖知識與方法:a、可以用賀卡大小的硬卡紙，將中間部分裁掉，做成一個取景框,在風景或圖片上移動，尋找自己的視覺興趣點。b、可以用手指做成方框，一邊透過取景框觀察，一邊決定想要畫的范圍。取景框與眼睛的距離決定你選擇景物的范圍。三、深入探討同學們，今天我們接觸的自然風景畫中都有哪些景物呢?也就是最重要的構成元素有哪些呢？小組談論交流（如植物、房屋、樹木等）最能體現四季更替的是哪個元素？（樹木）現在我們來看看畫家們是怎樣從樹的變化中尋找季節的。1.出示荷蘭、凡高油畫盛開的桃花2.法國塞尚油畫梅丹別墅3.英國庚斯博羅秋天的樹林4.比利時呂克圖伊曼斯行人寒冬里樹葉調零四、學生實踐課前老師布置大家去觀察校園中的不同樹種，選擇喜歡的樹從形態、顏色及樹木給你的感受上簡單的描述，現在我們來交流一下。（銀杏樹、柳樹、桃樹、梨樹、櫻桃樹）五、教師范畫這節課就讓我們以樹為載體學畫風景畫。掌握樹的結構，是畫樹的重要前提。我們先來了解樹木的主要構成表現。（出示達芬奇樹的結構圖）現在老師做下范畫，我選擇的是碳鉛，先畫粗大堅實的主干，在用筆的側鋒皴擦出樹皮的紋理，會更有質感，在畫細細的枝干，還有枝干上分生的小枝叉，最后畫些葉子。六、作業布置嘗試用一種表現方式獨立完成一幅以樹為主題的風景畫。七、拓展與總結讓我們在這個美麗的季節里與大自然合個影吧!試試看，把自己和周圍的同學們添到自然界的畫面里，我們將會多么幸福!今天我們走進自然、接觸自然、感悟自然、表現自然，老師希望你們在未來的生活中學會運用藝術的眼光觀察、發現大自然中處處都可表現的美景。板書設計作業布置教學反思泗陽縣中學美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：使用時間：課題：《用心靈接觸自然》備課人：陳靜教學目標1.了解自然風景中的變化法則和表現方式。2.學習自然風景畫的構圖、構成和不同繪畫工具的表現技法。3.感受自然風景的美，體會風景畫的藝術特征和藝術感染力。教學重難點重點：了解自然風景的繪畫法則和表現技法特點。難點：感受自然風景繪畫作品的藝術表現力和藝術感染力。教學準備自然風光的圖片，以自然風景為主題的繪畫作品，繪畫工具。教學流程二次備課一、課前探究交流對樹的感受，課前請學生們分小組有重點地研究樹木的形狀、顏色、生長規律和給人的感覺,可以從任意角度進行描述；如整體形狀像什么？局部形狀像什么？仰起頭來向上看，一簇簇茂密的樹葉鋪天蓋地而來，給人怎樣的感受？走向前去，用手摸一摸粗粗的樹干是什么樣的感覺，想一想、看一看，感受一下，自己的觀感和他們的表現有什么不一樣的地方嗎？二、發展階段欣賞書中畫家的作品，想一想他們表達的是什么季節的風景，從繪畫構成、表現手法、色彩感覺、表現內容等方面進行觀察、理解和討論畫家所表達的自然界的景色有的是安詳的，有的是熱鬧的，每個人內心世界不一樣，觀看的角度和理解的內容不一樣，就會有不一樣的表達。結合畫面內容和畫面表達的形式和效果等，說一說自己的感受，理解畫家的心情。討論畫家描繪自然風景時常用的方法和工具。

三、嘗試與交流風景畫構圖中的取舍1.透過窗戶看外面，自然界有什么樣的風景呢?2.用手做成方形的取景框，決定一下取景的范圍，看看取景框里的世界。四、實踐與創作風景畫中樹的基本表現方法1.了解樹的結構詳細研究一下達·芬奇畫的樹木，理解一下從根到主干、分枝、樹葉的表現方法。一般來說，越往上的枝越細，根和主干要畫得重一些，粗一些。研究一下枝干之間，樹葉之間是怎么街接的。2.了解樹的其他視角豐富學生的觀察視角和表現形式，嘗試不同的工具進行寫生，記錄自己內心的感受。五、作業練習在校園中仔細觀察一棵樹，進行寫生創作。要求：觀察樹的生長姿態并畫出樹的基本結構；以合適的筆觸詳細畫出樹的枝葉；根據情感需要，表現不同樹的個性。六、評價活動對學生的作業，評價可采用師評、同學互評、自我評價等方式，內容包括：學生活動積極性的情況、環境衛生維護情況。七、拓展活動畫家們筆下的風景、樹木借助不同的視角、工具表現出的不同個性的樹。讓我們也試著將我們的感情融入畫中，抒發我們的美麗情懷！板書設計作業布置教學反思泗陽縣中學美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：使用時間：課題：《變遷中的家園》備課人：陳靜教學目標1.通過對家鄉建筑物的觀察和感受，認識建筑之美。2.初步掌握基本的透視規律，學會運用一定的美術工具表現建筑物。3.通過欣賞家鄉建筑圖片視頻及相關繪畫作品，抒發對家鄉的熱愛，體驗美術創作的快樂。教學重難點重點：運用一定的繪畫技巧來描繪家園。難點：畫家鄉美景時的透視規律的表現。教學準備多媒體課件，家鄉的相關圖片，繪畫作品教學流程二次備課一、感受鄉愁：我們來看一段視頻，請大家認真看、認真聽。歌曲《美麗的泗陽》，音調明亮悠揚，優美動聽，是對家鄉泗陽的歌頌。在剛才的視頻中同學們除了耳朵聽到的，你用眼睛還看到了家鄉泗陽的哪些建筑，學生各抒己見（牌坊、古建筑、小巷子…）。二、發現鄉愁：1.請你說說你印象中家鄉的建筑圖片、講故事等形式2.教師收集圖片出示小結：泗陽有著5000多年的歷史，有“夭桃千頃、翠柳萬行”之美景，留下了許多燦爛輝煌的文化遺產，包括許多的建筑遺存，當代泗陽人也在努力將城市保護和建設得更好。三、畫里鄉愁：1.泗陽畫家筆下的家鄉面對家鄉美景，我們該如何記錄呢？泗陽既充滿古樸又具有現代感，線條分明，一街一地皆是景，用速寫、水墨等方式都能充分畫出泗陽這座城市的精神內涵。下面我們來欣賞泗陽畫家是如何用他們手中的畫筆描繪他們眼中的家鄉的。畫家們為什么選擇這些獨特的創作視角去畫？是因為他們對深深熱愛這座城。這座城市的每一塊磚每一片瓦上都融合了這座城市最為精華的記憶。2.建筑畫的難點面對帶有建筑的美景，你覺得在作畫的時候什么最難畫？（畫面缺乏立體感，畫出來的房屋好像變形了。）焦點透視和成角透視講解3.教師示范以一幅照片呈焦點透視的泗陽小巷為題材，教師鉛筆速寫的畫法示范，重點提示分析如何取景、畫面的透視規律、如何構圖、速寫線條的注意點等。四、描繪鄉愁鄉愁可以是一首詩、一首歌、更可以是一幅畫，親愛的同學們，下面就讓我們拿起畫筆來描繪我們自己心中的可愛的家鄉吧。用速寫等方法，繪畫工具不限，注意構圖和透視。五、展示鄉愁師生互評，作業展示。課后拓展中國第一個獲得“建筑界諾貝爾獎”普利茲克獎的作者王澍認為，當下轟轟烈烈的城市建設，正在吞噬中國自己的文化特征。在大規模的城市建設中如何保護歷史文化遺存是一個難題。他設計的寧波博物館建筑形態以山、水、海洋為設計理念，博物館墻面通過利用民間收集的上百萬片明清磚瓦手工砌成瓦片墻，既留住文化的根脈，也讓人們留住了鄉愁。板書設計作業布置教學反思泗陽縣中學美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：使用時間：課題：《變遷中的家園》備課人：陳靜教學目標1.了解速寫對建筑風景的藝術表現，以及關注建筑風景畫中的節奏變化。2.能運用速寫的方式記錄一幅家鄉的畫面。3.體驗和發現建筑風景畫中的節奏美、秩序美。教學重難點重點：速寫的基本表現方法。難點：建筑風景畫的表現。教學準備教具：多媒體課件、紙張等。學具：水彩顏料、紙張、畫筆、炭筆、鉛筆等。教學流程二次備課組織教學在《美麗的泗陽》歌曲中，復習上一節課所學。導入新課。1.分析討論面對美景，我們如何記錄？旅行速寫可以記錄我們的感受、見聞，非常形象地告訴朋友你去過的地方。2.多樣記錄運用水彩的透明，記錄了功能合理、造型別致、環境優雅的東郊別墅，透過薄薄的空氣，你可以嗅到太陽的味道。運用素描的方式，認真的記錄了大樹茂盛的生機。邊走邊畫，邊畫邊記。我們可以用一支筆一張紙，隨時隨地地在速寫本上留下記錄。小鎮上飛翹的屋檐，石砌的臺階，彎彎的拱橋…你可以用線勾勒，也可以用素描描繪，還可以用色彩淡淡記錄，表達你對景物的感受。你更喜歡用哪種方式表達對景物的感受？靜物繪畫中的鉛筆淡彩技法一樣可以用來表現景物，淡淡的色彩使得畫面清新愉快。風景速寫時間短、快速，強調了作品對景觀感受的記錄，給人的感受是新鮮而明快的。獨特的視角，可以讓我們看到不同的美景。三、討論思考你會用什么方式記錄旅程中的世界？攝影，文字，還是繪畫？漫畫比賽中獲得東亞區冠軍的王蕊佳，在旅行中創作了手繪地圖和大量速寫作品。她這么形容自己：“不是建筑師，也不是研究人員，不是畫家，也不是手工藝者，只是一個想安靜地通過旅行速寫講故事的人。”在小小速寫本子里，一切真的會被留住。四、實踐探究嘗試用小稿形式勾勒老照片，尋找家鄉的變化。別致的表現，可以讓我們感受不同尋常的景色。五、討論分析我們的理想家園是什么樣？漫畫、科幻、設計等表現手法，體現創意“幻”是關鍵，“畫”是基礎，而靈感則是汗水的結晶。六、學生作業嘗試著用鉛筆淡彩工具描繪理想中的家園。理想中的家園會因我們的靈性設計充滿個性。七、學習評價別致的表現，可以讓我們感受不同尋常的景色：最佳家園設計師；最佳家園表現師。能夠熱心參與美術課堂，積極準備學具、材料；能夠在生活中發現家鄉的變化，并用風景速寫形式記錄，能夠運用畫筆描繪理想中的家園，并與同學主動交流。八、課后拓展板書設計作業布置教學反思泗陽縣中學美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：使用時間：課題：《空間與層次》備課人：裴晨教學目標1.了解透視的基本規律和法則。2.能運用透視描繪場景的體積和空間。3.理解透視在繪畫中意義，在透視法則的基礎上強化藝術表現。教學重難點重點：透視的基本規律與法則。難點：嘗試同不同的材料技法表現不同的畫面效果。教學準備多媒體課件、城市照片、繪畫材料。教學流程二次備課一、組織教學1.展示城市各種視角拍攝的照片一組，欣賞、討論照片中不同視角帶來的視覺感受。2.定格其中一張照片并提問：認真欣賞這張照片，用一句話描述一下你對這張照片的視覺感受。學生思考、討論，進入課題。二、新課教學1.欣賞：再次定格幽深小巷照片。師：思考是什么視覺元素讓你感覺到這種深遠感的呢？學生繼續討論，尋找規律。總結：路的縱深，樹的漸漸矮小，云朵的漸遠漸灰，構成了畫面的透視關系。2.認識空間與層次。（1）說一說：繪畫是在長寬二維平面上表現長寬高三維空間的視覺效果，即畫面的縱深感。縱深感是一種什么樣的視覺效果？（2）欣賞一組攝影作品，說一說這組圖片體現了一種什么樣的視覺現象？（透視）總結：在日常生活中，我們看到的人和物的形象，有遠近、高低、大小、長短以及色彩的明暗，濃淡等不同，這是由于距離不同、方位不同在視覺中引起的不同反映，這種現象就是透視。3.在學生尋找規律的活動中引出透視原理，并運用錄像的形式加深理解透視的規律。師：透視分為形體透視和色彩透視。4.形體透視與空間層次（焦點透視）形體透視是根據光學和幾何學的原理，在平面上用線條來表示物體的空間位置，按消失點的不同分為平行透視、成角透視、斜透視。便于我們表現景物的立體感和空間感。（1）透視的幾何圖。通過最基礎的透視，了解幾個重要的名詞：視平線、視點、消失點。觀看兩張上海世博會中國館的圖片，它們的透視現象有何不同？有什么特征？（2）平行透視（焦點透視）：有一面與視平線成平行的正方形或長方形物體的透視。具有整齊對稱、平展穩定、莊重嚴肅、層次分明、場景深遠、一目了然的構圖特點。（3）成角透視（兩點透視）:任何一面都不與視平線平行，底線與視平線成角度的正方形或成長方形的物體透視。具有變化多樣、形式靈活、縱橫交錯、富有節奏的構圖特點。（4）傾斜透視：凡物體的面與地面或視平線都不平行時，叫傾斜透視。如屋頂、樓梯、臺階等。有天點和地點，也叫三點透視。5.在了解平行透視和成角透視的規律后，將其運用在繪畫中，畫面中的景物就會產生體積感和空間感。媒體呈現幽深小巷的繪畫作品，學生欣賞了解。6.呈現運用不同工具材料，如夸大、強化視覺感的幽深小巷繪畫作品多幅，引導學生討論、比較，深入分析藝術作品的表現力問題。三、實踐拓展1.展示廣場照片一張并提問。假如給你們這樣一個場景，你們會如何表現？2.小組討論，相互探討各自的表現方法。3.總結：平行透視與成角透視大大豐富畫面的縱深感和層次感，大氣透視和空間透視則為我們營造景物的氣氛提供了有效的方法。4.欣賞多幅具有各種透視感的繪畫作品，加深理解。5.根據所學透視知識，使用牛皮紙、黑色油性筆、油畫棒，運用淡彩的方式表現一幅具有強烈透視感的幽深小巷作品。6.全班同學作品展示，師生共同欣賞評價作品是否具有了小巷景物的體積感和空間感，作品是否具有了較強的藝術表現力。四、課堂總結通過今天所學，在生活中，我們可以運用這種藝術的眼光重新審視我們身邊的各種景觀，相信你的視野會有所改變，記錄下來，與同學交流感受。板書設計作業布置教學反思泗陽縣中學美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：使用時間：課題：《空間與層次》備課人：裴晨教學目標1.了解透視的基本規律和法則。2.能運用透視描繪場景的體積和空間。3.理解透視在繪畫中意義，在透視法則的基礎上強化藝術表現。教學重難點重點：透視的基本規律與法則。難點：嘗試同不同的材料技法表現不同的畫面效果。教學準備多媒體課件、城市照片、繪畫材料。教學流程二次備課一、組織教學1.認識空間與層次。2.看一看：觀看云的攝影作品。師：云有什么變化？為什么會有這樣的變化？（有形狀的變化，色彩的變化。）總結：由云的變化導入距離，有距離導入空間與層次。二、新課教學1.空間。距離產生空間，物體占據空間的大小主要是受長寬高三個特征顯現出來的。因此，長寬高是物體的空間特征。2.層次。物體對空間的分割產生層次。即，物體與物體的疊加，或物體與物體的間隔便是層次。我們通常用遠景、中景、近景來表示。3.高、低、平三種視點的視覺效果，概括我們平時常見的三種自然景觀。三、實踐拓展1.欣賞與探究。《校園圖書館》（承上）屬成角透視，體現的自然空間的關系，透視現象與建筑物的穩固感在地平線上形成了平穩的構圖關系。（啟下）柔和的色彩體現了很好的空間與層次。2.色彩透視與空間層次：（空氣透視）。由于物體所處空間距離的遠近不同，景物部位的層次不同使色彩產生冷暖，濃淡，鮮明與灰暗，強烈與虛弱等各種差異，怎樣使這些空間距離，層次關系，明暗對比，遠近分明的色彩統一在一幅畫中，這種技法，就叫色彩透視。也稱大氣的透視和空氣透視。3.色彩透視通過以下情況來表現空間形體。（1）投影的長短和色彩的冷暖來表現空間形態：莫奈表現早、中、晚的《干草垛》；（2）光影的強弱和虛實來表現空間形態：莫奈的《魯昂大教堂》（3）視角的高低遠近來表現空間形態。觀察風景畫的視角：俯視、仰視、平視。4.景深與空間層次景深：被描繪的景物所在的空間的深度，就叫景深：常常用近景、中景、遠景來表現。為了表現畫面的景深，常常用近清楚遠模糊，近景對比強，遠景對比弱來表現。為加強形體的層次感，最好的技法是空間的透視。使畫面景深的顏色對比和明度對比隨著物體的向后延伸而逐漸減弱，淺色部分越來越淡，深色部分越來越淺，直至所有的對比同時的融入淺色調。師：透視的規律是近濃遠淡，《都市的高樓》這幅畫為何遠濃近淡。（特殊的表現技法--逆光）5.欣賞杜菲的《圣安德魯斯遠眺》和麥克里迪的《諾森伯蘭郡的雨》畫家是怎樣表現空間與層次的？距離產生美，同樣的對象，近觀平淡無奇，遠觀含蓄統一。試著從多種角度感受美景。欣賞：金陵節拍，感受熟悉的金陵，6.不熟悉的空間與層次。（1）明暗表現空間與層次：明暗對比、色調變化。（2）線條表現空間與層次：線的強弱、粗細、疏密。（3）色彩表現空間與層次：色彩的濃淡、冷暖。（4）動漫中大廣角表現的空間與層次。（5）對畫面的分割或疊加的特殊空間與層次。馬格利特《公平的俘虜》。四、課堂總結視頻欣賞:康斯坦丁·斯坦尼斯諾維奇水彩畫。把形體透視和色彩透視完美的統一起來。畫家把心靈特性融化到形體和色彩里。超越了對物象單純視覺感受，由視覺探索引向精神體驗的空間與層次。完美的演繹了繪畫的意境。空間與層次通過形體透視，色彩透視和景深來表現。板書設計作業布置教學反思泗陽縣中學美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：使用時間：課題：《盛世?汴梁》備課人：裴晨教學目標1.分析、探究，認識《清明上河圖》的藝術價值和歷史價值。2.學生以小組形式，進行深入的分析、探究、創造性臨摹作品局部，有意識的探究美術與社會的關聯，體驗合作繪畫的樂趣。3.感悟作品藝術美，發展學生的綜合實踐能力和探究分析能力。教學重難點重點：《清明上河圖》的分析、臨摹。難點：綜合探究活動的設計及綜合性學習能力的培養。教學準備多媒體課件、紙板盒、畫筆、相關資料。教學流程二次備課一、組織教學視頻導入。國寶檔案：2002年年末，上海博物館舉辦了為期36天的《晉唐宋元書畫國寶展》，觀眾如潮，盛況空前。展品中，有一幅畫特別受歡迎，觀眾要排四、五個小時的隊才能欣賞到它。什么樣的畫卷如此吸引人呢？它就是千古名畫《清明上河圖》。揭示課題。二、新課教學1.分析討論。閱讀此畫，我們會看到什么？在攝影技術尚未發明之前，有些繪畫需要擔當記錄的功能，《清明上河圖》以全景式的構圖，細膩的筆法，真實地記錄了宋徽宗宣和年間（公元1119年～1125年）汴梁繁華熱鬧的景象，展示了汴河沿岸以及東角門里市區的風光。2.探討交流。《清明上河圖》是對宋代汴梁盛世勝景的真實記錄，其價值不僅在美術上，也是史學家、社會學家們寶貴的研究素材。請同學們假定為不同身份的學者，以小組為單位，探究《清明上河圖》的價值。3.欣賞感悟。（1）美術家探究小組畫家生平介紹，界畫，風俗畫介紹。張擇端，字正道，東武（今山東諸城）人。早年游學汴京，后習繪畫，宋徽宗趙佶（公元1101年～1124年在位）時期供職翰林圖畫院。專攻中國畫中以界尺劃線的技法，用以表現宮室、樓臺、屋宇等題材，尤擅繪舟車、市肆、橋梁、街道、城郭，他的畫自成一家，別具一格。《清明上河圖》為北宋風俗畫作品，寬24.8厘米，長528.7厘米，絹本設色；該畫卷以長卷形式，采用散點透視的構圖法，生動地記錄了中國十二世紀繁華都市的面貌，是北宋畫家張擇端僅存的一幅精品，屬國寶級文物，現存于北京故宮博物院。（2）史學家探究小組簡介建筑規劃。五米多長的畫卷里，共繪了五百五十多位人物，牛、馬、騾、驢等牲畜五、六十匹，車、轎二十多輛，大小船只二十多艘。房屋、橋梁、城樓等各有特色，體現了宋代建筑的特征。城墻，城市防御建筑，由墻體和附屬設施構成封閉區域。汴梁有兩重磚石城墻，正樓、箭樓、閘樓、城墻、護城河，構成了汴梁城立體的防御體系。（3）社會學家探究小組畫家對橋頭鬧市的表現，選取了有情節性意趣的生活場景來描繪。請看橋面上的那番情景：一位官員騎馬從北端過橋，走到橋面的頂段，不巧和一頂上橋的轎子相遇。這一意外的狹路相逢，迫使騎者的一位隨從迅速勒住了韁繩，而另一隨從急忙伸手招呼行人回避，那匹大馬則被這一“急剎車”弄得進退兩難，無所適從。轎夫們由于一時驚慌，雖奮力支撐，卻亂了陣腳。狹窄而又擁擠的橋面上，出現了“交通阻塞”。三、實踐拓展探究分析《清明上河圖》的3D視頻賞析，思考下列問題。1.為什么手卷只有二十幾厘米寬呢？師：方便于納入衣袖里，攜帶與同道分享。2.在《清明上河圖》中，你尋找到了哪些秘密？茶館開張了、師：廚娘在做菜、酒旗、駱駝、房屋、車船、虹橋……畫家經過仔細的觀察、記錄和整理，畫出了客觀又真實的汴梁生活。3.《清明上河圖》中繁華的街道和今天的街道有何相同的地方？師：沿河的街道布滿各式小店，食肆、茶坊、糕點店、修車鋪、木器店、酒樓等，極富生活味道。4.《清明上河圖》的藝術表現手法有哪些？教師演示畫面局部：線條勾勒一貨郎人物，展示線造型的魅力。5.中國畫傳統的裝裱形式有哪些？卷、軸、冊、鏡片等。6.選擇合適的工具，臨摹《清明上河圖》局部。四、課堂總結《清明上河圖》作為古代現實主義的藝術杰作，在藝術技巧上所取得的成就是多方面的。對后來一切大型的都市，風俗性繪畫產生重大影響，歷代評論家形成了一門“《清明上河圖》學”，從對版本真偽的研究，畫卷正確的地理位置，清明兩字的解釋等等展開了多方面的研究。板書設計作業布置教學反思泗陽縣中學美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：使用時間：課題：《盛世?汴梁》備課人：裴晨教學目標1.分析、探究，認識《清明上河圖》的藝術價值和歷史價值。2.學生以小組形式，進行深入的分析、探究、創造性臨摹作品局部，有意識的探究美術與社會的關聯，體驗合作繪畫的樂趣。3.感悟作品藝術美，發展學生的綜合實踐能力和探究分析能力。教學重難點重點：《清明上河圖》的分析、臨摹。難點：綜合探究活動的設計及綜合性學習能力的培養。教學準備多媒體課件、紙板盒、畫筆、相關資料。教學流程二次備課一、組織教學師生欣賞《清明上河圖》，分析全畫結構。全卷以汴河河道為主線，由東向西將觀者的視覺從春柳初綠的郊野帶到汴河岸邊的碼頭，從碼頭再到人群擁擠的虹橋，然后轉向繁華嘈雜的街市，緩緩展開畫卷，時空仿佛退回到12世紀初北宋都城汴京，畫面有條不紊，引人入勝地展示了當時社會的各種人事活動。觀者仿佛在親身經歷著，親城人頭攢動，商賈云集的都市蓬勃生活”。二、新課教學分段欣賞“清明上河圖”、探究藝術手法：全卷以汴河河道為主線，由東向西將觀者的視覺從春柳初綠的郊野帶到汴河岸邊的碼頭，從碼頭再到人群擁擠的虹橋，然后轉向繁華嘈雜的街市，緩緩展開畫卷，時空仿佛退回到12世紀初北宋都城汴京，畫面有條不紊，引人入勝地展示了當時社會的各種人事活動。觀者仿佛在親身經歷著人頭攢動，商賈云集的都市蓬勃生活”。1.首段，寧靜的城郊村景。2.中段，繁忙的汴河漕運。駐足虹橋：畫卷第二段，也是最為人熟悉的段落，虹橋是全畫的中心，也是全畫中人物畫得最密集、最熱烈也是最精彩的一段。在這里人群與水勢涌起最熱鬧的一幕。畫家亦全心全意地把虹橋當作舞臺，在上面上演當時社會的人生百態，圍繞著以下問題仔細品嘗體味精彩的“虹橋”。（1）最吸引你細節是什么，為什么吸引你，畫家如何描繪的？（2）整段畫面的中心事件是什么，畫家是如何突出這一中心的？（3）作者運用透視有什么特點，得以靈活，自由的表現畫面和場景？（4）全畫在房屋、車船、認物等不同事物中如何巧用線條？用大家最習慣的方式來研究展示，可以畫，可以表演，可以提問的方法，根據所給資料袋，邊討論邊查閱。分小組合作探究分析，每個小組選擇虹橋不同的畫面進行探究：發生了什么事?最吸引你的細節是什么?人們什么反映：動作?神情？說些什么？師：用大家最習慣的方式來研究展示：可以評述的方式，可以提問的方式,也可以表演。學生研究、探討、分組匯報展示。3.后段，忙碌的鬧區商店。三、實踐拓展1.東京城內有這么多的旅館和客店，看來流動人口是蠻多的啊。你能猜測一下徽宗年間的東京城總共有多少人嗎？（在同一時期，歐洲最大的城市──倫敦，有四、五萬人。）2.這么多的流動人口，都是乘坐什么交通工具來的呢？3.從《清明上河圖》看北宋的交通運輸：師：宋代有哪些交通工具?從圖上你看得出來嗎?主要有兩種：陸上交通工具和水上交通工具（1）找一找畫中描繪的陸上交通工具有哪些？平頭車、轎子、驢車、豪華客車、頂棚牛車……駱駝隊：駱駝不是本土動物，產自西域，駱駝的出現說明宋代對外貿易的繁盛。（2）水上交通工具：舟船規模很大，既有客船，也有貨船……貨船大多數運輸的是各地運往東京的物資，不少就是來自東南地區的運糧船。說到這里，我們還需提一下這條舟船往來的汴河。開封的另一個稱法是“汴粱”，“汴”就指流經開封的汴水——原隋朝大運河自北向南的第二段──通濟渠的一部分，是江淮物資通往東京的主要運輸線。由北宋時通東京各運河圖可看出當時的水運非常發達，《清明上河圖》整個畫卷的三分之一還多的篇幅，畫的就是這條汴水，正是當年繁忙景象的真實反映。而當年的東京城也因水陸交通發達，各地商人云集。（3）細節探究：《清明上河圖》中船的釘接榫合結構，那時歐洲國家的船板仍用皮條和繩索綁扎，還不會用釘榫連接。

（4）小結：全卷共有八百一十四人，九十余匹動物，十三輛車，二十九艘船，八頂轎子，內容極為豐富，是宋代社會生活的真實寫照。4.選擇合適的工具，合作臨摹《清明上河圖》局部及評價，根據小組成員準備的各式材料，分層要求完成臨摹。四、課堂總結《清明上河圖》是對宋代汴梁盛世勝景的真實記錄，其價值不僅在美術上，也是史學家、社會學家們寶貴的研究素材。板書設計作業布置教學反思泗陽縣中學美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：使用時間：課題：《藍白之美》備課人：裴晨教學目標1.了解藍印花布的歷史、文化，領會其圖案紋樣的變化及特點。2.了解藍印花布的工藝流程及工藝特點；體驗制作過程。3.從藍印花布的圖案紋樣和藍與白的色彩之美中體驗其淳樸、素雅的藝術特質和文化寓意。教學重難點重點：了解領會傳統藍印花布圖案紋樣的特征與變化。難點：富有創意地設計、制作藍印花布作品。教學準備多媒體課件、藍印花布作品、顏料、毛筆、素描紙、白色蠟筆。教學流程二次備課一、組織教學1.師：今天是一節和我們的生活息息相關的課程——布的印染。展示4～5種現代紡織印染工藝的布料并做簡要的工藝說明，重點強調現代紡織印染工藝的特性。提問：有誰知道一種簡單而又古老的印染方法呢？2.導課活動：取20厘米見方白布一塊，折疊后用細線局部扎緊，放入調制好的染料罐中浸染。取出，解開，觀察染出的圖案，集體討論染后的變化和視覺感受。二、新課教學1.藍印花布概念、歷史以及重要地位（欣賞藍印花布作品）。藍印花布的發展歷史：藍印花布是一種歷史悠久的傳統手工紡織印染技藝，源于秦漢，宋代之后開始興盛起來。產地江蘇南通。2.藍印花布給你帶來了怎樣的視覺感受？師引導（穿著藍印花布的衣服給人感覺端莊大方、沉穩。）師總結：樸素沉靜、典雅、大方，清新秀美3.欣賞、了解藍染的傳統方法及其歷史。（1）師：剛才我們自己染布的方法叫“扎染”，也叫“絞纈”，是傳統花布印染工藝中的一種。有誰知道藍染花布是怎樣由來的嗎？師講解傳統藍染工藝的傳說和發展過程。（2）藍印花布的印染方法采用“灰纈”的方法，它與其他的藍染工藝，如蠟染、扎染、夾染不同，是采用“灰漿”防染的工藝方法。4.提問：為什么會用藍色來印染這些布呢？藍色和白色的結合帶給我們一種怎樣的視覺美感？討論藍、白色調的視覺特征，以及藍色在中國文化中的審美理解和審美象征。除了文化寓意和審美需求以外，用藍色還有什么客觀因素嗎？5.教師講解靛藍染料的來源和應用，并介紹藍印花布及其工藝過程。三、實踐拓展1.展示各類藍印花布的作品。學生欣賞、思考并討論藍印花布紋樣的內容與寓意。2.觀察和欣賞藍印花布紋樣，尋找和討論其中的紋樣特點。如點狀形態和藍白對比的紋樣構成，形成了簡與繁、疏與密的節奏關系與整體效果。（1）傳統藍印花布的基本紋樣：其圖案紋樣豐富多彩，有些紋樣還大量借鑒了剪紙、年畫等傳統民間美術的圖案造型或風格。（2）這些圖案紋樣可大致分為單獨紋樣、連續紋樣、適合紋樣幾種。（3）在紋樣的構成中常常采用植物、動物、人物相互穿插的方式，幾何紋樣也被大量采用。紋樣有藍底白花或白底藍花。小結：一般多以植物和動物的紋樣為主，具有吉祥的含義。3.將藍印花布的紋樣和中國民間剪紙的造型特點進行比較，分析和討論形成這一特點的原因。4.通過前面的學習，我們已經了解了許多關于藍印花布的知識，那么怎樣才能讓藍印花布更好地融入今天的生活中呢？師：在紋樣的設計上我們又能有怎樣的創造呢？5.作業要求：運用8K鉛畫紙，結合自己在生活中的體會和對紋樣的理解，用藍印花布的紋樣特點設計一幅完整的印花紋樣作品；以白紙替代白布，白色油畫棒替代防染漿、群青色水粉替代靛藍染料，完成一幅仿制的“藍印花布”作品。6.將完成的作業首尾相連成類似布匹的長幅，再用竹竿挑高成垂弧狀，全班的作業形成多條重復的垂弧完整展示。感知和體驗完整作業的展示，分組討論其視覺特點和藝術美感，并簡述自己的體會和感想。四、課堂總結藍印花布來自民間，其題材體現了中國濃厚的鄉土氣息，多取材于百姓喜聞樂見的民間故事、戲劇人物、吉祥圖案，多采用隱喻、諧音、類比等手法，盡情抒發了人們憧憬美好事物的理想和信念，無論是在民間的傳統習俗上，還是人們的日常生活中，很多地方藍印花布占有相當重要的位置。板書設計作業布置教學反思泗陽縣中學美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：使用時間：課題：《藍白之美》備課人：裴晨教學目標1.了解藍印花布的歷史、文化，領會其圖案紋樣的變化及特點。2.了解藍印花布的工藝流程及工藝特點；體驗制作過程。3.從藍印花布的圖案紋樣和藍與白的色彩之美中體驗其淳樸、素雅的藝術特質和文化寓意。教學重難點重點：了解領會傳統藍印花布圖案紋樣的特征與變化。難點：富有創意地設計、制作藍印花布作品。教學準備多媒體課件、藍印花布作品、顏料、毛筆、紙袋、蠟燭。教學流程二次備課一、組織教學師手拿藍印花布走進課堂，激發學生的好奇心。問：藍與白構成的美麗、簡潔、淳樸，透著一股濃濃的鄉土情。你想知道藍印花布是怎么做出的嗎？那就跟隨著老師進入藍白之美的旅程吧！——引入課題《藍白之美》。二、新課教學1.介紹藍印花布的傳說，藍印花布的染色原料，藍草——神奇的“板藍根”，所以藍印花布還有一個別稱叫“藥斑布”。2.介紹藍印花布的歷史以及重要地位(欣賞藍印花布作品)藍印花布,是傳統的鏤空白漿防染印花,距今已有一千三百年歷史。3.藍白之魅（觀察圖片）.提問:藍印花布給你的視覺感受是什么?樸素沉靜、典雅大方、清新秀美。三、實踐拓展1.藍印花布的制作過程:(視頻播放)。教師歸納總結:刻版、刮漿、染色、刮白。(1)提問:藍印花布制作的第一步是什么?。(2)提問:為什么要刻板而不直接畫上去呢?2.賞析傳統藍印花布作品。(1)《年年有余》包袱布。用多條金魚組成團,表示富貴有余、金玉滿堂,荷花寓意純潔、吉祥。(2)《二龍戲珠》圍涎兜。二龍戲珠和長命如意鎖。(3)《百福圖》頭巾。古代各種不同篆書的“福”字,用一種視覺沖擊力強的放射形的排列方式,構成了百福圖,表達了百福滿堂的美好寓意。(4)《劉海戲金蟾》門簾。簾上對稱的人物叫劉海,劉海在民間被稱為福神,下面的金蟾為靈物,古人認為得到它可以致富。請總結藍印花布圖案的題材：動物、植物、文字、人物。師總結:神話傳說、民間故事、吉祥花鳥、祥靈瑞獸、吉祥文字等,一塊小小的藍印花布也蘊含著廣大人民對美好生活的向往和追求。5.藍印花布的現代演繹（欣賞圖片）傳統與現代對比，你更喜歡哪一種風格呢?6.提問:如何仿制藍印花布？（1）用蠟燭涂色代替方染劑。（2）用藍顏料、藍鋼筆水代替靛藍染料染色。用鉛筆直接畫稿代替刻版。蠟燭直接繪制。局部剪紙拷貝。7.教師示范：演示制作過程。藍印花布設計方法:（1）構思(新穎、獨特)。（2）鉛筆直接畫稿(構圖要飽滿)。（3）白色油畫棒防染(涂色均勻)（4）藍墨水涂色。8.小組合作完成藍印花布作品。(1)設計主題(紋樣)植物、動物、建筑、幾何形體、風景、變化的線條等等。(2)體現藍印花布特色的同時大膽發揮,勇于創新。師總結:我們可以將傳統與現代結合,即大膽發揮自己的想法和創意,也可以借鑒傳統藍印花布的特色。四、課堂總結我們可以將傳統與現代結合,即大膽發揮自己的想法和創意,也可以借鑒傳統藍印花布的特色。不僅可以制作出藍白韻味的作品送給親戚朋友,我們可以制作出更多更漂亮的作品,如綠白韻味的作品,如扎染效果作品等。生活中，處處都有傳統工藝的美，愿你的傳承和創意，讓生活更精彩！板書設計作業布置教學反思泗陽縣初中美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：設計·應用使用時間：課題：《放飛希望一》備課人：顧芳教學目標1.了解風箏的歷史及各地風箏的藝術特征。2.了解風箏制作的方法并制作一個簡單的風箏，體驗各地風箏的藝術特征并獲得放飛的愉悅感。教學重難點重點：各地風箏的藝術特點。難點：風箏的創意及制作技巧。教學準備師：一個傳統的風箏、一個現代的風箏、多媒體課件。學生：顏料、筆、針線、剪刀、紙張等教學流程二次備課一、組織教學師生相互問好。二、新課教學1.導入在中國古典音樂伴奏下，展示“兒童散學歸來早，忙趁東風放紙鳶”中的詩句，進入課程。師：有誰知道這句詩出自哪里，又是描寫什么的呢？生：通過回答討論引入課題。2.欣賞、了解風箏的起源請同學們描述風箏的放飛季節和已知的風箏形態。生：師：有同學知道風箏是怎樣來的嗎？生：討論回答師：放飛風箏的季節通常是在清明前后，這其中蘊涵了怎樣的民俗、民風呢？生：討論回答師：簡述風箏的發展歷史風箏，古時稱為“鷂”或“鳶”，是一種傳統的民間工藝品。風箏起源于中國而后廣傳于全世界。實際上，中國最早出現的風箏是用木材做的，春秋戰國時，東周哲人墨翟研究試制了三年，終于用木板制成了一只木鳥（木鳶），但只飛了一天就壞了。墨翟制造的這只“木鳶”就是中國最早的風箏，也是世界上最早的風箏，距今已有二千四百余年。直至東漢期間，蔡倫發明造紙術后，坊間才開始以紙做風箏，稱為“紙鳶”。3.造型與裝飾的解讀除了放風箏的民俗，風箏的造型和裝飾有著不同的意義和豐富的象征。以圖片欣賞的方式分析和講解南北風箏各自的特點，具體解讀北方“沙燕”風箏的典型含義。在傳統的風箏造型中大多數都是以飛行動物為基本原形，如北京的沙燕風箏，山東維坊的龍形風箏，還有蝴蝶風箏，蜻蜓風箏、老鷹風箏等；在江蘇的南通有由八卦風箏發展而來的“板鷂”風箏；另外還有宮燈風箏和以神話傳說為造型主題的人物風箏等。簡要解讀風箏的制作技巧與裝飾手法。出示PPT詳細介紹簡易風箏（無骨風箏）的制作方法：折紙、裝飾、線、調整平衡等。風箏的基本制作一般是基于“扎”---骨架，“糊”---裱紙“繪”---裝飾，三個部分必須是一個整體的工藝過程。4.創作與實踐師：通過前面的學習我們可以看到，中國風箏裝飾紋樣大多采用了傳統圖案的表現手法。今天我們如何運用傳統，創新現代的元素來裝飾風箏呢？這需要同學們發揮自己的想象力和創造力（教師出示一些必要的參考圖片）。作業要求:制作并裝飾出一個完整的簡易風箏。裝飾圖案可以是傳統的也可以是現代的。5.課后拓展與思考“風箏”在中國古代文學作品中是怎樣被描述的？從傳統風箏的裝飾和造型上談自己對民間美術的理解。板書設計作業布置教學反思泗陽縣初中美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：設計·應用使用時間：課題：《放飛希望二》備課人：顧芳教學目標1.通過對風箏的欣賞，了解風箏的分類和文化等相關知識。2.通過風箏的制作，提高學生動手能力、動腦和表現能力；陶冶學生情操，培養學生審美能力及表現美，創造美的能力。教學重難點重點：風箏的審美情趣和簡單的無骨風箏制作的基本方法。難點：學生的制作過程。教學準備教師：教學課件、示范用材料（A3紙、線、打孔器、皺紋紙、美工刀等）學生：彩色A3紙（打孔、劃分四等分區域、刻畫尾條入口）線、皺紋紙、記號筆、炫彩棒等教學流程二次備課一、組織教學師生相互問好。二、導入1.看風箏同學們！今天我們教室里多了些什么？風箏！能說一說嗎？有小豬佩琪、各種花、燕子、龍......，暢游在風箏的世界里，你的感受怎么樣？喜歡嗎？想自己也擁有一個嗎？好!老師會在兩分鐘時間里，讓同學們人手一個，那么現在開始，聽老師的指揮！2.做風箏拿出一張彩色紙，先從一側找到四分之一的位置，折上一個90度的角，（如圖所示）再在另一側相對應的位置，同樣的也折一個90度的角，好！打開棉線，找到兩個線頭，先用一個線頭穿過彩紙上的一個孔，打好結，再用線的另外一頭，穿過另一個孔，再打好結，此時把彩紙平攤在桌子上，雙線對齊，在這張紙中心一點的位置一起做個固定（如圖所示），再裝上尾翼，一個簡易的風箏就做好了。3.學生試飛無骨風箏（怎么就可以放飛了呢？平衡、尾巴的功能）三、新課教學1.說風箏的起源及由來問：為什么叫風箏呢？我們做的風箏有一個迎風角，風一吹過就對風箏產生一個斜向上的力，將風箏越吹越高，越吹越遠，在這個過程中，尾巴發揮重要的作用，保持平衡！看來，跟風的關系果然密切。那為什么又會跟箏有關呢？讓老師來告訴你，風箏的歷史：風箏又名紙鳶、紙鷂等（南鷂北鳶），至今已有3000多年歷史，風箏的發明起源于先秦時代的木鳶或木鵲，傳說魯班就曾制作過它。據說五代時期的李鄴，曾在官中以線放紙鳶為游戲，又別出心裁地在鳶的頭部安裝竹笛，風入竹哨，發出象古箏一樣的響聲，因此得名“風箏”。世界上一致公認，中國是風箏的故鄉。2、說風箏的分類：（根據形狀來比較分類）（1）無骨風箏（軟體風箏）師：老師要考一考風箏故鄉的同學們，在老師帶來的這些風箏里，你能判斷出，哪些是無骨風箏嗎？你可以找一找，試著飛一飛！（圖片補充）（2）平面風箏師：除了無骨風箏，在剩下來的風箏中，分兩類，一類是平面類的，一類是立體類的，先找哪些是平面的？軟翅風箏：它的升力片是用一根主翅條構成，翅子的下端是軟性的，沒有依附主條。骨架結構多作成浮雕式，適宜于禽鳥和昆蟲風箏。（a）圖片賞析、（b）大師制作風箏的步驟視頻具體步驟：設計圖樣、扎制骨架、裱糊翼面、彩繪圖案硬翅風箏：這種風箏的翅子是固定的形式，而翅子范圍以外的部分造型與骨架結構，則因題材不同而各不相同。它的升力片用上下兩根橫竹條做成翅的形狀，兩側邊緣高，中間凹，形成通風道。翅的兩端向后傾，使風從翅兩端逸出。（實物、圖片賞析）板式風箏：“就是平面板形風箏。升力片就是主體部分，四邊有竹條支撐，形狀多八角、菱形、正方形、四邊形等。（圖片欣賞）（c）立體形狀桶式：亦稱立體風箏，一般采用折疊結構的骨架，由一個或多個圓桶或其他形狀的桶組成。例如：宮燈、花瓶、火箭等。（實物、圖片）串式：把數只相同或者不同的風箏像穿糖葫蘆似的栓在一根或多跟線上放飛的風箏。例如：龍頭蜈蚣風箏，分頭、身、尾三個部分，身子為主體，由若干個圓片形的單體組成，每個圓片就是一個風箏。（實物、圖片）自由式：自由類包括跨種類，運用新技術，吸取外國風箏之長的風箏，把串式、立體、板子等幾種方法集于一體（實物、圖片）3.說風箏的圖案同學們，每一個風箏都寄托著一份希望，表達著一份情感富有寓意寄托情感形式美法則的體現：對稱、對比；曲直線的對比、線和面的對比形成的秩序美、靈動。重復、漸變（形式美感）色彩艷麗、對比強烈教師示范：畫風箏。（我們都是炎黃子孫，都是龍的傳人，老師選擇美麗的龍鱗圖案來裝飾我的風箏，用形狀和色彩的漸變，希望龍的文化代代相傳，把它送給同學們，希望同學們在中國的上空，在世界的上空騰飛！）4.畫風箏作業要求：把美好的愿望寄托到風箏上吧學生交流一下制作的構思學生分小組進行作業5.點評學生作品展評，互評，學生說一說自己的愿望6.放風箏美，是屬于大自然的！就讓我們帶上載著我們美好夢想和愿望的風箏，一起到大自然中去，去放飛我們的希望吧！板書設計作業布置教學反思泗陽縣初中美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：欣賞·評述使用時間：課題：《自然的定格——外國風景畫》備課人：顧芳教學目標1.培養學生領會與感悟大自然的魅力。2.通過欣賞與評述等各種教學活動，培養學生的參與意識，提高學生分析、評述美術作品的能力。教學重難點重點：讓學生初步學會欣賞風景畫的方法，理解日常生活中普通事物的美、自然風光中的美與藝術的關系。難點：如何讓學生領會自然風景與畫家筆下的風景畫之間的區別。教學準備預備鈴打響后伴隨著音樂欣賞風景照片和風景油畫。教師：多媒體課件。學生：收集一些外國風景畫的資料，了解一些藝術家的生平，藝術風格等教學流程二次備課一、組織教學師生相互問好。二、新課教學1.導入一則小游戲導入：“找不同”。請在最短時間內找出不同類型的一幅圖片。同學找出不同的那張是風景畫，其余的是風景照片。今天我們就來進行外國風景畫的賞析。（板書）提問：什么是風景畫？2.欣賞方法初探a.首先我們來看看法國的繪畫大師庫爾貝的作品。出示作品《風暴后的埃特雷塔峭壁》提問：請大家輕聲讀題，從題目中我們可以獲取什么信息？提醒：埃特雷塔峭壁告訴我們這幅畫的地點，風暴后告訴我們這幅畫的時間。生：b.觀察畫面：作者畫了什么？大海、天空、峭壁、沙灘、小船……從色彩、構圖、細節等方面觀察畫家是怎樣表現經過暴風雨洗禮后的大海、巖石、天空、沙灘的？不同的色彩給人的感覺不同，下面我們來玩一個連線游戲：請把不同色調的繪畫與相應的時間連線。這幅畫的色彩特點是：明亮柔和，表現出天空的晴朗、海水的清澈、巖石的潮濕、干凈。構圖：作者用了大約二分之一的位置畫了峭壁及沙灘，用了二分之一的位置畫了天空及大海。表現了峭壁的巍然屹立、天空的及大海的寬闊。提問：除了觀察這幅畫，我們能不能再“聽一聽”，“聞一聞”？“聽”到了什么？“聞”到了什么？觸摸到了什么？（提問：假設你是這幅畫的作者——庫爾貝，你在畫這幅畫的時候應該是怎樣的一種心情（情緒）呢？（愜意、賞心悅目、愉悅、平靜……）提問：現在，我們能不能總結出這一幅畫的特點？（表現了埃特雷塔峭壁歷經風暴后的寧靜和清新）總結：在欣賞《風暴后的埃特雷塔峭壁》的時候，我們用了哪些方法？（同學答、教師總結、板書）A、讀題B、觀察（作品色彩、構圖）C、多感官的聯想D、揣摩作者心理E、概括總結這幅畫的特點現在我們嘗試運用剛剛學過的方法來賞析一下法國洛朗的《海港日出》這幅畫。（出示《海港日出》，學生回答）我們是不是還可以嘗試著用一些其他的方法呢？出示《日出?印象》。兩幅畫進行比較。從畫中景物的色彩、筆觸、整體風格等方面進行比較，其中，著重放大觀察《日出?印象》的筆觸。色彩：前者色彩柔和統一，所有的靜物包括建筑、船只、人物被籠罩在一片金色的陽光中。后者在由淡紫、微紅、藍灰和橙黃等色組成的色調中，一輪生機勃勃的紅日拖著海水中一縷橙黃色的波光，冉冉生起。筆觸：前者筆觸細膩，雖然景物畫得比較朦朧，但是能看清。后者筆觸隨意、零亂,展示了一種霧氣交融的景象。細節：前者船工在朝霞中忙碌的干活，岸邊的婦女坐在貨物上小聲地交談。后者海水、天空、景物在輕松的筆調中，交錯滲透，渾然一體。近海中的三只小船，在薄霧中漸漸變得模糊不清，遠處的建筑、港口、吊車、船舶、桅桿等也都在晨曦中朦朧隱現。整體細節：前者海空一色、寧靜優美。后者光與色的變化豐富，朦朧隱約,霧氣交融，給人一種瞬間的感受。提問：同樣是畫日出的風景，效果為什么如此不同呢？學生根據收集的資料，了解作者的時代背景、畫派、繪畫風格，更深刻的了解這兩幅畫的特點。總結這2幅畫的欣賞方法。（同學答、教師總結、板書）F、對比G、了解作者（時代背景、畫派、風格……）3.回答問題：風景油畫和風景照片有著怎樣的不同呢？學生回答4.活動：用這些方法欣賞課本上的其他風景畫作品。看看哪一組完成的最好。5.結束語：同學們，不要以為最美的風景在遠方，遠方的風景固然迷人，但我們身邊的風景也無所不在，無論是繁華的街道，還是廣闊的農田；無論是鳥語花香的校園，還是寧靜古樸的老街，生活中處處都有美。希望通過今天的學習，能讓我們擁有一雙發現美的眼睛。6.課后拓展：欣賞一幅風景畫作品，用我們今天學過的方法嘗試以文字的形式把你的感受寫一篇簡短的評論。板書設計作業布置教學反思泗陽縣初中美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：欣賞·評述使用時間：課題：《自然的定格》備課人：顧芳教學目標1.通過欣賞教學，引導學生感悟大自然的魅力，了解印象派，新印象派，后印象派的不同繪畫風格，了解立體派和抽象派的藝術特點。2.通過欣賞、評述、討論等多種教學活動，引導學生正確理解現代派作品的內涵，提高學生分析風景畫的能力，并讓學生用自己的語言對作品發表見解。3.培養正確的審美情趣，從欣賞活動中感受藝術家敏銳的觀察力和高超的表現力。教學重難點重點：印象主義、新印象主義、后印象主義風景畫的藝術特點。難點：理解現代派繪畫的“表現性”，感悟作品所蘊含的作者的思想、情感、性格等精神特質；開拓創造性思維進行美術鑒賞和美術創作。教學準備師：外國風景畫相關圖片及資料，多媒體課件。學生：查找相關文字、圖片資料，可制作課件于課堂交流。教學流程二次備課一、組織教學師生相互問好。二、新課教學1.導入播放音樂《天空之城》你聽見了什么？請用繪畫或文字的形式記錄下來，音樂停筆停，比比哪個小組記錄的最多最精彩。用繪畫形式表現的作品我們再多加修飾一番就可以形成一幅完整的風景畫。那我們今天就來看看國外的大師們是如何表現他們眼中的美景的。——引入課題2.展示《蒙娜麗莎》、《雪中獵人》等三幅作品，分析畫面內容中風景的不同之處。3.17世紀的荷蘭畫家欣賞洛朗《海港日出》、霍貝瑪《林間小道》分析：霍貝瑪《林間小道》1）你覺得畫中有什么特別的地方嗎？2）這幅畫給你什么樣的心情？欣賞《辛格拉溫的磨坊》魯斯達爾，感受荷蘭風景畫的特點——寫實。4.欣賞《日出·印象》莫奈討論：與荷蘭畫家寫實的風格相比較，這幅畫有什么樣的特點？介紹繪畫流派——印象派19世紀的時候，法國巴黎是歐洲油畫的中心。這個時候的風格是以學院派的新古典主義為主導的，他們每年都要舉辦官方的展覽，叫做“沙龍”，多數人都出自于皇家美術學院，他們有著深厚的素描基礎，并且精通人體解剖，畫風嚴謹、細膩。而在這個時候，還有著另外一大批充滿著理想的年輕畫家，他們來自于各個階層，大多數都是自由人，很多人對學院派的教學方式及繪畫風格有著不同的看法，認為古典主義千篇一律，缺乏個人風格，他們更崇尚現實主義，并提倡戶外寫生。這些畫家們只有極個別的被官方所接受，大部分畫家的作品被拒之“沙龍”的門外，于是畫家們就聯手舉辦了“官方沙龍”落選作品展，逐漸的社會對他們的風格也有所認同。1874年一群年輕的畫家在巴黎卡皮西納大道的一所公寓里舉辦了第一屆印象派畫展，有31位印象派畫家參展，來向官方的沙龍挑戰。包括莫奈、雷諾阿、畢沙羅、西斯萊、德加、塞尚和莫里索等在內的畫家們不僅有各異的性格和天賦，而且在某種程度上他們還具有不同的觀念和傾向，但是，他們誕生在同樣的時代，有著同樣的經歷，并且向同一的反對派斗爭過。他們欣然接受帶著嘲笑味道的稱號——“印象派”。欣賞莫奈《睡蓮》，討論印象畫派風景畫的特點—追求光與色的變化。5.欣賞修拉《大碗島星期日的下午》、塞尚《風景》、勃拉克《埃斯塔克的房子》、蒙德里安《灰色的樹》。小組討論：1）你欣賞的作品有什么特點？2）你喜歡這樣的風格嗎？為什么？介紹各繪畫流派新印象派：19世紀的繪畫流派，因為新印象主義根據色彩分割的理論作畫，所以也被稱作“分割主義”，也因為他們在具體敷色時用點彩的方法，所以又被稱為“點彩派”。后印象派：后印象派不滿足于印象派“客觀主義”表現和片面追求外光與色彩，轉而強調抒發作者的自我感受，主觀感情和情緒。在藝術表現上，“后印象派”重視形、色、體積的構成關系，強調藝術形象要異于生活的物象，要用作者的主觀感情去改造客觀物象，要表現“主觀化了的客觀”。他們尊重印象派在外光和色彩上所取得的成就，但不追求外光，側重于表現物質的具體性、穩定性和內在結構。立體派：主要追求一種幾何形體的美，追求形式的排列組合所產生的美感。它否定了從一個視點觀察事物和表現事物的傳統方法，把三度空間的畫面歸結成平面的﹑兩度空間的畫面。明暗﹑光線﹑空氣﹑氛圍表現的趣味讓位于由直線﹑曲線所構成的輪廓﹑塊面堆積與交錯的趣味和情調。抽象派：抽象繪畫是以直覺和想象力為創作的出發點，排斥任何具有象征性、文學性、說明性的表現手法，僅將造形和色彩加以綜合、組織在畫面上。因此抽象繪畫呈現出來的純粹形色，有類似于音樂之處。分析20世紀外國風景畫的特點——百花齊放三、課堂拓展今天這節課，我們通過欣賞、討論、分析，了解了外國風景畫，那對于課題《自然的定格》，你現在有怎樣的理解？請將你的感受表達出來。表達方式：1、用文字進行描述。（寫篇200字左右的小評論）2、用畫筆進行描繪。通過臨摹，體驗風景畫的獨特魅力。（可以是局部臨摹）板書設計作業布置教學反思泗陽縣初中美術學科教案年級：八年級科目：美術課型：設計·應用使用時間：課題：《泥土的味道一》備課人：顧芳教學目標1.感受泥土的特性，感悟泥土的味道，豐富對自然的熱愛。2.掌握用泥土材料塑造的基本方法，嘗試小組合作方式設計制作一組作品。教學重難點重點：感受泥土的可塑造性，并塑造器具。難點：在掌握基本制作方法的基礎上，用自己的方式創意設計。教學準備多媒體課件，泥土（輕黏土），水教學流程二次備課一、組織教學1.師生相互問好。2.師：還記得我們上節課所學的內容嗎？讓我們一起復習一下吧。二、新課教學1.感受泥土

導入：課件播放視頻（陶博會）。師：同學們剛才的視頻中的主題是什么？生：（學生自由回答）……師：那視頻中一個最重要的也是不可缺少的材料是什么？生：師：對了，泥土大家都不陌生，泥土是地球生命的搖籃，沒有它地球上就不會有綠色，也不會有包括我們人類在內的許許多多生命的存在。（同時展示可見圖片）師：今天我們這節課跟泥土有關，讓我們一起來學習《泥土的味道》。課件展示；學生欣賞，引入課題。(板書：泥土的味道)師：泥土給予生命，隨著人類對泥土的接觸，人們發現泥土是一種特殊的物質，具有一定的可塑性和燒結性。人們可以根據不同的需求，塑造出各種各樣的器物。經過火的高溫燒結，可以把泥土塑造成既不怕水，又堅硬的陶器。2.欣賞感悟

師：據說人類最早的文字就是寫在濕泥板上的。我們一起來看看這是西亞兩河流域蘇美爾人發明創造的泥板書寫和文字，這一發明對科學文化的交流與傳播起了重大的作用。（課件展示：泥板文字）其實我們的祖先早在新石器時代也利用泥土制造生活器具了。（課件出示人面魚紋盆）師：我們一起來看看這就是新石器時期仰韶文化半坡類型的人面魚紋盆，仔細觀察它有哪些特征？生：仔細觀察再回答師：人與魚