藝術家的讀后感30字左右藝術家的讀后感30字左右篇一《像藝術家一樣思考》這本書才讀了幾頁，觀念刺激很大。每個成年人都會有一個自己活著的信念。這個信念，即是你對世界，對他人，對自己，對人生的一種看法。這些看法便組建了你的一個內心的自我世界。在這個世界里，你是統治者也是構建者。眾所周知，身體的成長，即是不斷有新的細胞誕生來取代死去的舊細胞。其實，內心的自我世界，也如外在的身體成長一般，也是一個“建設——拆除——重建”過程。而它的速度或周期，取決于你的意識所受到的外界刺激。偉大的藝術家之所以偉大，在于他們能通過精美的藝術向世人呈現他們對世界的另一種感悟。通過他們的心靈之眼，你可以看到另外一個世界，從而拓寬你自己的那個狹小的自我世界。這大概也是我常常被那些美妙畫作不由自主地吸引的一個重要原因吧！但凡成名的畫家，除了一點天賦，扎實的功底之外，要不具有“對生活、人生或世界感悟的細膩的心靈之眼”要不具有“非凡的想象力”。只有融入了自己的思想，方能成為創作作品。美術界的作品琳瑯滿目，層出不窮，不朽的前提一定要“有別于他人有別于先人”。對于畫作的欣賞，可以有內容、形式或維度三種方式。無論哪種方式，只要是畫筆調和顏色營造出來的，我都喜歡。最難接受的是通過電腦技術來合成的圖片，在我看來是不能稱之為“畫”的。對于超現實主義的畫，感覺上像是電腦做出來，所以也不是很喜歡。藝術家的讀后感30字左右篇二五天，從一個繪畫的門外漢到有較高繪畫技巧的人，大多數人會覺得這是不可能的，可是，當我讀完《像藝術家一樣思考》這本書以后，我相信了這完全是可以實現的，只要有適當的方法。這一神奇的繪畫教程來自一個美國加州大學的藝術學博士、著名畫家貝蒂的頭腦。帶著在教學中遇到的難以解決的問題，她經過多年的研究與探索，終于發現了問題的根源。藝術家之所以往往能有驚人的創作，在于他看待事物的方式異于常人。我們總是過于理性的去看待事物，沉溺在其復雜的外部輪廓里而無法自拔。藝術家的眼睛里只有空間與線條，在他們看來，世界是簡單的，眼前的事物是簡單的，真正進行創作的時候，一切都被忽略了，除了那些線條。有了這一發現以后，一切問題都迎刃而解了。學好繪畫的關鍵，在于學會觀察。而學會觀察的關鍵，在于利用起你的右腦。對于右腦的作用，源自于一次偶然的發現。一篇關于羅杰斯貝瑞對人類大腦功能研究的報道給了她靈感。左腦善于理性的觀察事物，而右腦則是形象的和感性的，藝術家觀察事物的時候，為他們工作的正是右腦。在華盛頓州西雅圖市的一個繪畫成年班上，貝蒂嶄新的美術教學理論得到了驗證：這個成年班的學生繪畫水平不一，受教于不同的老師，有著不同的的美術背景和不同的繪畫技巧。他們第一天的作品和第五天的作品有著天壤之別，連學員自己都感到驚嘆，自己五天后為什么會有如此大的進步。學員們的作品整體顯示了巨大的提高，并且有的在作品中表現了令人驚嘆的繪畫技巧。用右腦來觀察事物，是《像藝術家一樣思考》這本書的核心。貝蒂在書中就如何進行科學的操作使學生能夠迅速的進入右腦狀態，像藝術家一樣進行觀察作了詳盡的敘述。其中，畫手紋和倒著畫都是很有效的迅速進入右腦模式的方法。另外，顯像板也是在繪畫初期必不可少的工具，它能幫助你更快的掌握這一技能。看完此書以后，我也對照書中所說進行了一些嘗試，更有了自己的感受。畫畫是有方法，有捷徑的，多練未必一定能畫的好，關鍵是要學會如何像藝術家一樣觀察事物、思考事物，尤其是在畫外部輪廓較為復雜的物體時，善于理性分析的左腦會混亂與無助，右腦開始工作：它看到了從上到下的區塊，相互的大小和比例，陰陽相隔的形狀。它沒有去考慮這是什么物體，是物體的哪個部分，只是忠實地復制了看到的圖像，所以，便得到了更好的圖畫！其實人類思考的秘密一直就是這樣的簡單，貝蒂成功