插畫設計基礎FUNDAMENTALSOFILLUSTRATIONDESIGN第1章插畫基礎識讀難度：★☆☆☆☆重點概念：演變歷史、發展現狀、藝術價值章節導讀：插畫藝術歷史悠久，在多種媒體中都能發現插畫的身影，無論是信息傳遞還是藝術審美，插畫都與社會發展息息相關?，F代插畫不僅是一種藝術表現形式，而且能通過其特有的風格與表現技巧，讓人們看待事物的方式耳目一新。插畫設計基礎

2圖1-1：強化周圍環境對卡通主角的影響，通過強烈的虛實對比，渲染出豐富的場景氛圍。對周邊環境細致刻畫能反映出原創文本對生活的真切認知，借靜物來表現作者對生活細節的感知態度。圖1-2：在以人物形象為主的插畫中增添建筑環境，能豐富人物性格，表現出畫外寓意，細碎平涂著色表現出主題人物堅強剛毅的性格，營造純文字所不能表現的閱讀意境。1.1全面認識插畫

插畫是將文本創作者的思維轉換視覺元素的藝術作品，是視覺傳達設計的重要組成部分。將不同素材以多樣的手法進行繪制后安插在作品中，能讓觀眾更容易體驗到畫面營造的氛圍，理解文本表述內容與思想。1.1.1插畫基本概念

插畫，又稱為插圖，是通過創作圖片內容來表述文字信息的藝術形式，是將文字匯總后進行提煉，將提煉元素以圖形圖像的形式表現出來。插畫是傳遞與說明信息的快捷方式，通過繪畫與藝術設計來捕捉、記錄、表現不同的創意靈感。圖1-1卡通形象插畫（Freelancer）

圖1-2文學作品插畫（DeathBurger）1.1.2插畫類型與表意功能

插畫畫面包含了文字作者與插畫作者雙重表意，具有較高審美價值。插畫的類型豐富，表意功能也非常強大。在現代生活中，插畫能利用直觀的形象來反映真實生活，增強觀眾的視覺審美凝聚力，通過畫面對原創文本進行補充說明或提升藝術欣賞價值。

插畫是現代設計中具有重要的視覺傳達功能，表意充分，內容領域包括文化傳播、媒體推廣、商業信息傳播、影視傳播、游戲設定、裝飾畫等多方面。表1-1插畫的類型與表意功能序號類型表意功能圖例序號類型表意功能圖例1文學作品清晰表達文字中的場景與角色，直接將文字轉化為視覺形象，對場景氛圍進行創意添補

4商業信息將文字信息通過圖像直觀展現給消費者，通過夸張、醒目的設計形象來吸引觀眾的眼球

2教學圖物將抽象教學知識點與理論概念具象化，以圖解形式創作出具體步驟，幫助學生快速學習深奧的知識

5影視游戲作為影視游戲傳播的基礎，通過插畫繪制的片頭、角色海報等宣傳圖，對影視游戲產品傳播有重要意義

3媒體推廣強調良好的傳播與文化認知效益，主動與社會溝通，直接表達主題內容，有效擴大公益知識宣傳，對民眾生活進行指導

6裝飾藝術具有裝飾效果，通過獨特的語言呈現出耳目一新的視覺效果，將文本或創意的內在情感圖像化，直接與觀眾溝通交流插畫設計基礎

31.1.3插畫發展歷程

插畫歷史悠久，從古到今的插畫形式、題材、手法都在不斷變化，記錄了歷史的變遷。插畫不僅在藝術設計領域具有很高的價值，還是現代人了解考證古代發展情況的可靠資料。

1.中國插畫發展中國古代插畫歷史可以追溯到幾千年前，主要出現在陶瓷等文化形式中，晚唐插畫大多數為通過雕版印刷的方式完成的繪畫作品的復制品，也稱木刻版畫，版畫在唐代的誕生促進了文學藝術的發展。例如，早期佛教中的經典代表作品《金剛經》，其中的插畫屬于畫風較成熟的作品。唐代樸實的插畫繪制理念推動了我國書籍文化的傳播。圖1-3：唐代佛經中的插畫配合文字內容出現，畫面主題以展現宗教場景為主，表明當時插畫藝術和雕版印刷技術已較為成熟。圖1-3唐代《金剛經》圖文插畫設計基礎

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宋代雕版藝術與技術進一步發展，書籍插畫的創作手法普遍采用圖文并茂的形式，書籍內容更加完整豐富，人們開始重視視覺效果與閱讀體驗，這使宋代出版的文學作品更加生動有趣。

元代書籍插畫有明顯的進步，是版刻插畫藝術史上的里程碑。元代戲曲與小說題材，進一步推動了藝術插畫的發展，如現存最早的戲曲插畫《西廂記》等都是同類書中最早的插畫。圖1-4：宋代版刻插畫富有獨特的藝術文化魅力，作品特點大都深沉渾厚、背景情節簡單樸素，為藝術插畫的持續發展打下了良好基礎。圖1-5：元代文學作品中的插畫數量多，表現場面大，能突出主要人物，情節概括清楚，偏重于表意，具有很高的藝術價值。圖1-4《列女傳》插畫

圖1-5《西廂記》插畫插畫設計基礎

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明代文學藝術發展繁榮，技術不斷精細化，逐漸形成了不同的藝術流派。明代后期大批文人學士從事插畫創作，插畫技法精益求精。

清朝民間版刻插畫以人物與山水題材為主，同時結合風俗與民情。受西方插畫技術與表現風格影響，插畫的表現手法與畫面內容開始有所創新，逐漸與民間木版年畫的造型方式與色彩搭配相脫離，轉而西洋化與商業化。圖1-6：將傳統中國畫的表現技法延續到插畫中來，注重場景，表現細節與人物神態，強化明暗對比與畫面層次，將文學作品的場景表現得栩栩如生。圖1-7：月份牌是一種卡片式單頁年歷，以表現人物為主，來襯托商品與服務，注重人物服飾與五官刻畫，強調畫面中豐富的細節。圖1-6《水滸傳》插畫

圖1-7月份牌廣告插畫插畫設計基礎

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2.外國插畫發展

歐洲插畫最初出現在傳教讀物中，歐洲中世紀經書中附有手繪插畫，用于表現書籍美感，有助于傳播宗教。15世紀德國的約翰內斯?古登堡發明的金屬活字印刷機，大大提高了印刷質量與速度，由此誕生了書籍革命，迅速推動了書籍插畫的發展。圖1-8：公元13世紀盛行的泥金裝飾風格，為當時手抄經書最華麗的風格，通常用于特殊書籍上，制作工藝昂貴復雜，常見于中世紀紋章、祭壇上擺放的圣經與宗教徽章等。圖1-8《凱爾經》泥金裝飾讀物插畫

插畫設計基礎

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公元16世紀，歐洲插畫受到文藝復興思潮的影響，當時的藝術風格多以古典為主。圖1-9：阿爾布雷特·丟勒是文藝復興時期的代表人物，其畫面細膩且生動，畫面構圖均衡典雅，富有極強的表現力。圖1-10：丁托列托是威尼斯文藝復興晚期的畫家，他的作品秉承傳統又有創新，運動感強烈且色彩富麗，擅長利用多個角度的透視來強化畫面中的構圖，將人物細微神態傳遞出的內心世界反映到作品中。圖1-9阿爾布雷特·丟勒的木版畫作品

圖1-10丁托列托的作品插畫設計基礎

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浮世繪是日本的風俗畫、版畫，它是日本江戶時代（1603—1867）興起的一種民族藝術，主要描繪人們日常生活、風景與演劇。浮世繪注重表現紋理與質感，以雕、刻、畫、印等手法達到裝飾審美效果。今天的浮世繪與各種風格的作畫手法融合在一起，脫離傳統繪制工具的束縛，追求線條與配色取得高度和諧。圖1-11：浮世繪注重紋理表現效果，而且將線條的流暢放在極主要的地位，往往需要畫、刻、印三者共同合作，來使作品達到盡善盡美。浮世繪版畫的印刷技巧，初為單純的墨摺本，后來發展有丹繪與漆繪，用彩筆添入，畫面形象反映了當時的社會現象，將社會風情鮮活地呈現于世。圖1-11浮世繪

插畫設計基礎

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3.現代插畫現代插畫的發展起源于傳統繪畫，后來逐漸與文學創作、文化傳播相結合，覆蓋科技、人文、歷史等領域，將藝術繪畫與文字相結合，給觀眾帶來全新的知識理解，提高了觀眾對知識的識讀效率。以往需要通過更多思考才能理解的知識，現在可以通過插畫來準確定位，給人們進行妥善的“腦補”。單色背景與富有肌理效果的點繪，表現出畫面意境。單體建筑采用2～3套深色來表現簡單的層次與體積感。前景建筑采用2～3套色彩交替表現體積與形體輪廓。將城市建筑、家具等相互交錯，形成繁雜熱鬧的畫面主題。圖1-12現代藝術插畫（BetoFame）插畫設計基礎

10色彩較深的花卉能襯托出淺色動物形象，這些花卉與背景也呈現出不同的層次。背景選用灰色表達出平凡的主題思想，大多采用肌理質感來襯托畫面中心主題。低純度色彩搭配讓畫面整體感強烈，襯托出物品真實的存在環境。運用規律的底紋進一步強化畫面的統一性。對畫面主要圖形元素進行勾邊處理，具有強烈的裝飾視覺效果。圖1-13現代文學場景插畫（CleoniqueHilsaca）插畫設計基礎

111.2板繪插畫硬件與軟件

現代數碼板繪是插畫創作的主流方式，可以在一定程度上取代傳統各種顏料與畫筆，在插畫創作時能隨意修改，變化風格，能輕松駕馭多種表現風格。學習數碼板繪首先要了解硬件與軟件，根據不同學習階段選擇相關產品。1.2.1數碼板繪硬件設備數碼板繪硬件設備主要有數位板、手繪屏、平板電腦三種類型。

1.數位板數位板又稱為繪圖板、繪畫板、手繪板，是計算機輸入設備的一種，通常是由一塊板和一支數位筆組成，是數碼板繪創作傳統硬件，取代傳統的畫板和畫筆。數位板的繪畫功能超過了鍵盤和鼠標的組合。

圖1-14數位板圖1-14：數位板自身沒有顯示屏，需要連接計算機設備才能運用，數位筆能取代鼠標，而數位板板面相當于筆記本電腦上的觸摸屏，只能通過數位筆來操控。繪制時，人的眼睛要看著顯示器屏幕，用手移動筆的位置，并控制筆的壓力，需要時間去熟悉操作。（a）數位板產品

（b）數位板應用驅動光盤筆座數位筆數位板

USB轉接頭

數據線插畫設計基礎

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2.手繪屏

手繪屏又稱為數位屏、書寫屏、電磁屏，是計算機輸入兼輸出設備，由一塊液晶屏、被動式數位筆和支撐架組成，是一種更加直觀的高級數位板。手繪屏是一種升級版的數位板，主要應用于中高端插畫創作、動漫設計、工業設計、服裝設計等領域。圖1-15手繪屏圖1-15：手繪屏自身能顯示畫面，能取代數位板和顯示器，所繪即所得，操作便捷，是專業插畫創作者的首選。（a）手繪屏產品

（b）手繪屏應用插畫設計基礎

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3.平板電腦

平板電腦又稱便攜式電腦，是一種小型、方便攜帶的個人計算機，以觸摸屏作為基本輸入設備。觸摸屏也就是數位板，人能通過數位筆來控制計算機，可以在屏幕上寫字、繪畫、觸控指令。圖1-16平板電腦圖1-16：蘋果iPad是大多數數碼板繪插畫初學者的首選，觸控靈敏，壓感豐富，外帶方便，適用于學習階段。只是iOS操作系統與日常臺式機的Windows操作系統有一定差距，需要熟悉。微軟Surface采用Windows操作系統，與日常臺式機操作一致，是專業插畫創作者的首選，兼容商務辦公、日常生活等需求。此外，目前各大計算機品牌都推出了翻轉屏筆記本，能將屏幕翻轉至360°，變成平板狀態，但是厚度與重量較大，而且觸控與壓感都達到要求的產品價格較高。（c）翻轉屏筆記本（a）蘋果iPad

（b）微軟Surface插畫設計基礎

141.2.2數碼板繪軟件目前應用市場上的數碼板繪軟件十分豐富，大多為業余入門軟件，繪制的圖面效果很難有較大提升空間。面向中高端專業插畫創作者的軟件主要為Photoshop、Sai、Procreate、Illustrator、CorelDRAW等。

1.PhotoshopPhotoshop簡稱PS，是由AdobeSystems公司開發的圖像處理軟件，主要處理以像素構成的數字圖像。使用其眾多的編修與繪圖工具，可以有效地進行圖片編輯工作。Photoshop在圖像、圖形、文字、視頻、出版等各方面都有應用。

2.Sai

Sai是由SYSTEMAX公司開發的一款繪畫軟件，是專業用于數碼板繪的軟件，它在Photoshop的基礎上強化了畫筆功能，精簡了圖片修飾處理功能，許多功能較Photoshop更人性化，操作更便捷。是目前數碼板繪插畫的主流軟件，操作便捷，國內用戶數量超過了Photoshop。圖1-17：Photoshop重點功能在于對圖像進行專業處理，可以滿足大部分用戶在圖像創作方面的需求。Photoshop中配有多種筆刷效果，能對插畫實施濾鏡處理，是功能強大的插畫創作軟件。圖1-18：Sai界面專為插畫創作打造，色彩、筆觸、圖層等界面反饋直接，大幅度提高創作效率。圖1-17Photoshop插畫界面

圖1-18Sai插畫界面插畫設計基礎

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3.Procreate

Procreate是蘋果公司開發的一款運行在iPad上的繪畫軟件，現在也能安裝在Android系統上，繪畫操作界面簡單，專業的功能分類集合，讓iPad也能夠擁有和臺式電腦軟件相媲美的繪圖效果。軟件充分利用iPad屏幕觸摸的便捷方式、更加人性化的設計效果，讓很多插畫初學者能快速入門，獲得學習信心。圖1-19：Procreate操作界面簡潔，所有功能歸納在幾個工具選項中，展開后能獲得選擇界面。圖1-19Procreate插畫界面插畫設計基礎

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4.Illustrator

Illustrator也是由AdobeSystems公司開發的矢量圖形軟件，主要應用于海報和書籍排版、專業插畫、多媒體圖像處理和互聯網頁面的制作等。搭配數位筆使用可以為線稿提供較高精度控制，適合與圖形、圖案化插畫創作。

5.CorelDRAW

CorelDRAW是Corel公司開發的矢量圖形設計軟件，創作插畫的功能和效果與Illustrator相當，只是Corel公司在CorelDRAW中融合了一批圖像圖形軟件，拓展了CorelDRAW的使用功能，使其既可以用于矢量圖設計，又可以用于圖像編輯，具有很好的靈活性。搭配數位筆使用同樣可以表現高精度線稿。圖1-20：Illustrator可以用于插畫創作快速起稿、背景創建等，基礎畫面完成后再轉移到Photoshop、Sai或Procreate軟件中精繪。圖1-21：CorelDRAW適用于彩頁、手冊、產品包裝、標識、網頁中的插畫創作，更貼近與商業創作。圖1-22Illustrator插畫界面

圖1-23CorelDRAW插畫界面插畫設計基礎

171.3插畫藝術風格1.3.1寫實主義

寫實是指實事求是、中規中矩地對事物進行描繪，反映事物的真實狀態，最終描繪出與對象形體、色彩一致的畫面效果。1.3.2超寫實主義

超寫實主義是寫實的進一步提升，主要表現人像，超寫實主義畫面要素追求嚴謹的透視與配色，做到與實物一模一樣，毫無差異，就像是一張繪制的照片。圖1-22：寫實主義的畫面包含人物、情感、文化、敘事等多種要素，相比攝影照片更具有文字詮釋力。筆觸對細節進行了概括，對畫面色調進行了統一，對細節進行了取舍，這種板繪形式能以細膩的表現力帶給觀眾全新的視覺感受。圖1-23：超寫實主義的畫面用色細膩，筆觸柔和，富有內涵與深意。將現實元素與客觀思想相融合。雖然是超寫實，但是筆觸還是有所歸納，如頭發、服裝質感的細節都會經過概括，但是對人物面部表情卻刻畫得十分細致，這是作者對人像的全新認識，借畫面傳達個人情感。這類作品以繪畫的形式再現事實，或者將理想中的場景現實化。除了作為藝術價值較高的藝術品之外，超寫實主義繪畫能用于商業與科幻插畫創作領域。圖1-22街道景色（Mateu）

圖1-23少女頭像（MinsungJeon）插畫設計基礎

18TechnologyIdeaSignalData補充要點寫實插畫與攝影技術

寫實插畫的意義是記錄當下真實的場景，隨著攝影技術的普及，寫實主義受到了一定沖擊。但是隨著時代的進步與觀眾藝術素養的提高，觀眾逐漸意識到寫實繪畫的重要性，雖然這種寫實風格與攝影效果類似，但是相機無法代替畫筆來表現創作者內心的思想。于是寫實繪畫風格在與攝影技術的競爭中不斷發展，促進這種繪畫形式具有豐富的藝術表現力。（a）仿素描寫實

（b）仿水彩寫實圖1-24貓的寫實插畫圖1-24：板繪插畫可以模擬傳統繪畫筆觸，仿素描寫實表現重點主要集中在動物的毛發上。仿水彩寫實重點主要集中在外皮的肌理質感上。插畫設計基礎

191.3.3古典主義

古典主義是借用古代藝術理想與規范來表現現實對象，提倡典雅的創作題材，運用莊重單純的形式來表現對象。1.3.4立體主義

立體主義畫面通常是通過排列、組合不同元素，使畫面顯得空間分離，具有三維立體感。以視覺上的沖擊力表達事物整體樣貌，將元素之間的角度交錯疊加，垂直與平行的線條互不統一，進一步在空間上進行組合，以達到展現多維視角的目的。圖1-25：將古典主義油畫的表現技巧運用到寫實靜物繪畫中來，強調精確的素描技術與柔妙的明暗色調，并注重雕塑般的簡練與概括，追求一種宏大的構圖方式與莊重的風格、氣魄。圖1-26：將立體構成中的矛盾空間引入到插畫創作中來，具有強烈的趣味感，引起觀眾反復觀察，提升畫面的耐看效果。以特定的視角對二維界面進行創作，營造出新奇、驚悚的視覺效果。圖1-25靜物（湯彥萱）

圖1-26立體空間插畫設計基礎

201.3.5裝飾主義

裝飾主義與常規繪畫形式相反，強調對象的感性與畫面元素多元化，不拘束于風格樣式，元素多變，表現手法更豐富。1.3.6超現實主義

超現實主義插畫將理想與實際相結合，將這兩種不相干的元素結合在一起，設計思路具有特別大的想象空間，適用于科幻、玄幻的文學插畫創作，也能用于表現離奇的商業場景，讓觀眾獲得更好的視覺體驗。圖1-27：過渡緩和的背景與光影效果是數碼裝飾插畫的表現強項，能將明暗對比突出到極限。注重多元融合，將多種視覺要素組合在一起，形成豐富、多變且有創意的角色，而且可以隨意更改，迎合不同的創作需求。圖1-28：雞穿上溜冰鞋的場景超越了現實生活，將溜冰鞋和雞兩種普通的元素融合在一起，達到令人驚嘆、滑稽的畫面效果。圖1-27影視插畫

圖1-28廣告插畫插畫設計基礎

211.3.7哥特主義

哥特主義的畫面視覺效果通常以恐怖、陰森、頹廢的氣氛呈現，畫面中常見的元素有女巫、吸血鬼、城堡與黑夜，畫風偏暗，線條多直而復雜、精細，黑衣人物與宗教有關，表達一種莊嚴神秘的氣氛，傳達出壓抑的內心氣氛。這種風格也被廣泛地應用于建筑藝術、文學、音樂等多個領域，具有很強的復古情節與幽默色彩，體現出哥特風格既有宗教精神又平易近人的世俗感。圖1-29影視插畫圖1-29：哥特主義插畫的特征是邊緣化處理主體形象，空間關系造型結實且有真實感，充滿各種人物與動植物的奇異組合，具有幽默幻想與浪漫色彩。（a）劇情插畫

（b）人物角色插畫插畫設計基礎

221.4插畫商業應用

藝術需要商業的支撐才能有更高發展，插畫最初為文學作品服務，但是最終目的是為了提升文學作品的銷量。如今，插畫在商業中的運用非常成熟，更多創作者的目的就是為了商業獲利，因此，需要提升數碼板繪的商業效果。插畫在商業領域的應用主要可以分為文藝類與銷售類。表1-2插畫門類特征對比特征文藝類銷售類受眾群體文學作品愛好者產品或服務的消費者表現風格與文學作品相結合，由文字想象演變而來表現產品或服務，由此想象出來的場景與對象繪畫技法各種類型，技法多樣寫實、具象為主場景設計場景豐富，組成元素多樣場景相對簡單，組成元素單一文字結合與文字相輔相成，是文字的必要補充與文字關系分離，自成體系，附有文字說明表達目的豐富文學作品的情節與思想推廣產品或服務，促進消費者的消費行為插畫設計基礎

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文藝類插畫通常是指雜志、小說、畫報、教材課本中的插畫，它將書中某個情節或場景繪制出來，利用這種可視性的效果增加閱讀樂趣，或以圖片講解文字的方式來引導觀眾開拓想象思維。圖1-30外國節日插畫圖1-30：采用偏平面的設計理念來表現人物，但是對人物表情與五官進行了概括，強調動作、服裝與配景，表現出外國傳統民俗文化的特征與精神。

（a）開齋節

（b）圣誕節插畫設計基礎

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銷售類插畫通常是以圖為主，注重畫面的設計構成。創作者利用圖像來傳遞有效信息，而不依賴于文案描述。例如，設計在一幅廣告銷售插畫中，創作者會將商品信息拓展成生活場景，利用現實生活中的細節來引起消費者共鳴，提升商家與消費者之間的親密感，使消費者更容易接受并認可商品，最終促進消費。銷售插畫的主體形象會占據著更大畫面面積。公眾了解插畫內容只需要瞬間就能了解銷售內容，將接收信息的精力降到最低，從而提升公眾的閱讀趣味。圖1-31：在視覺傳達的藝術中強調信息交流，設計插畫的宗旨應當是直觀明了，簡單易懂。消費者閱讀一段文字時往往需要花費時間，但遇到具象畫面時，大量的信息能在瞬間浮現在消費者眼前，配合細節提煉出的個別精準文字，對信息傳遞有立竿見影的效果，能達到非常好的傳播效果。插畫設計基礎

25圖1-31

汽車金融商業銷售廣告插畫1.4.1影視招貼插畫影視招貼插畫的應用范圍最廣泛，畫面由圖畫與文字組合而成，通常以圖片為視覺中心，力求吸引消費者眼球，通常將畫面色彩設計得比較鮮明，核心元素的視覺沖擊力強，主體特別突出。將主體形象集中在一起，突出中心感。主體人物之間用白色邊緣區分，突出角色形象。圖1-32

影視招貼插畫圖1-32：莊重、均衡的構圖形式是影視招貼插畫常用的形式，將電影角色人物重新描繪，變化出濃重的色調，以剪影組合的形式來區分前后層次，讓畫面內容更豐富。插畫設計基礎

26搭配底紋圖案豐富畫面效果。1.4.2包裝插畫

包裝插畫是運用于產品包裝與產品信息說明頁面上的插畫。產品包裝插畫通過生動的畫面語言，展示企業信息與商品信息，以此來推廣產品。畫面中的主體元素可以是卡通吉祥物、品牌代言人等，表現手法多種多樣，追求強烈的視覺效果。圖1-33食品包裝插畫圖1-33：商品包裝上的視覺形象同時也是插畫，將食品形象提取出來作為重要元素，給商品確定了消費群體，這種表現形式主要面向95后與00后。歸納食品實物的色彩，讓圖形更清晰。色彩配置彼此有明顯區分，但都是食品的固有色。插畫設計基礎

27TechnologyIdeaSignalData補充要點插畫與繪畫的區別

插畫的創作目的是為文學作品或商業產品服務，畫外有表意，繪畫的創作目的是表達畫家內心感受。插畫的本質與繪畫沒有不同，即使是純藝術繪畫，也要先有主題思想，再從主題思想出發進行創作。但是繪畫的創作靈感會更加發散，而插畫創作有一定限制。任何類型插畫都包含有特定的主題思想，畫面設計始終要圍繞創作主題來展開，不能偏離中心思想。如果將繪畫作品放置在一段文字中，文字內容與繪畫內容相呼應，那么這幅繪畫就成為插畫。同樣，將插畫從讀物中提煉出來，作為一幅獨立作品供公眾賞析，插畫就成為繪畫，因此，插畫與繪畫之間的界限沒有嚴格劃分。插畫設計基礎

281.4.3說明書插畫

說明書插畫是為了給消費者提供產品使用或安裝信息而繪制的插畫。例如，使用說明書、安裝方式示意圖都屬于說明書插畫。說明書插畫的特點是簡潔易懂，畫面設計通常較簡單，搭配的文案言簡意賅。但是說明書插畫的畫面美感較弱，相比信息傳達，美感占總體設計的比重要輕。這類插畫會設計成連環畫的形式，常見的有日用品、家用電器的說明書，能幫助消費者快速讀懂商品信息。圖1-34打印機說明書插畫圖1-34：說明書插畫的信息傳達能力非常強，文字搭配插圖組合的說明形式，使消費者只需要看圖片內容就能明白其使用方法。大多遵循圖文結合的模式，一目了然，插畫主體可以采用機械繪圖，也可以徒手繪制，還可以采用三維軟件建模渲染出圖。產品實物用單線表現，清晰反映功能與構造。外部邊框區分色彩，讓消費者理清使用順序。插畫設計基礎

291.4.4POP廣告插畫

POP廣告插畫是指所有應用于商品銷售點的插畫，POP廣告插畫通常運用勾線填色的方式來表現主體形象與背景元素，極具個性化與視覺沖擊力，能呈現出獨特新穎的視覺風格。1.4.5繪本插畫

繪本插畫以直觀表現文字敘述內容為主要功能，意在強調情節發展，插畫中的文字與畫面是一體的，二者相輔相成，共同構造出故事情節和人物塑造的關系。圖1-35：POP廣告插畫的色彩搭配非常醒目，大膽運用紅、黃、藍三原色進行搭配，表現方式很簡單，僅對主體形象進行勾線填色即可，但是關鍵在于色彩的穿插與相鄰對比，突顯出醒目、刺激的視覺效果。這樣繪制而成的插畫，畫面語言簡練直接，畫面風格自由，商品信息的表述簡練清晰。圖1-36：不同的故事，繪本所對應的風格不同，使用這類讀物的受眾群體廣泛而分散，并無人群劃分的約束，適合各個層次人群閱讀。圖1-35POP廣告插畫

圖1-36繪本插畫（SarahWarburton）插畫設計基礎

301.4.6圖書封面插畫

圖書封面插畫與繪本插畫都是書刊讀物插畫的組成部分，圖書封面插畫是文字的輔助元素，畫面內容與文字相對應。讀物插畫的繪制通常注重細節與精度，能讓讀者聯想起書中的主