民間舞技術技巧課程設計一、課程目標

知識目標：

1.學生能夠理解并描述至少三種不同民間舞的基本動作和風格特點。

2.學生能夠準確說出民間舞的歷史背景及文化內涵。

3.學生掌握舞蹈技巧中的空間感、節奏感和表現力。

技能目標：

1.學生能夠熟練表演一種民間舞的基本動作組合。

2.學生能夠在集體表演中，準確掌握舞蹈的節奏和隊形變化。

3.學生能夠運用所學舞蹈技巧，創作并展示一段簡短的舞蹈作品。

情感態度價值觀目標：

1.學生培養對民間舞的欣賞和熱愛，增強民族自豪感。

2.學生通過舞蹈學習，培養團隊協作精神和人際交往能力。

3.學生樹立正確的審美觀念，尊重并傳承我國優秀的民間文化。

課程性質：本課程以實踐操作為主，理論講解為輔，注重培養學生的動手能力和創新能力。

學生特點：六年級學生具有一定的舞蹈基礎，對新鮮事物充滿好奇，有較強的表現欲和團隊意識。

教學要求：課程設計需兼顧舞蹈技能的傳授和文化底蘊的挖掘，注重學生的個體差異，提供有針對性的指導。通過課程學習，使學生不僅掌握舞蹈技能，更能深入了解我國民間舞的文化內涵。

二、教學內容

1.民間舞概述：介紹民間舞的定義、起源、發展及在我國各地的分布情況，讓學生對民間舞有整體的認識。

教材章節：《舞蹈藝術》第五章“民間舞概述”

2.民間舞基本動作與技巧：學習東北秧歌、藏族舞、維吾爾族舞等具有代表性的民間舞基本動作和技巧。

教材章節：《舞蹈藝術》第六章“民間舞基本動作與技巧”

3.舞蹈組合練習：根據所學基本動作，編排舞蹈組合，提高學生的舞蹈表現力和協調性。

教材章節：《舞蹈藝術》第七章“民間舞組合練習”

4.舞蹈作品創作：引導學生運用所學技巧，分組創作舞蹈作品，培養學生的創新能力和團隊協作精神。

教材章節：《舞蹈藝術》第八章“舞蹈作品創作與實踐”

5.民間舞文化講解：穿插講解各民族舞蹈的歷史背景、服飾道具、音樂特點等，增強學生的文化底蘊。

教材章節：《舞蹈藝術》第九章“民間舞文化”

教學內容安排與進度：

第一周：民間舞概述及東北秧歌基本動作學習

第二周：藏族舞基本動作學習

第三周：維吾爾族舞基本動作學習

第四周：舞蹈組合練習與排練

第五周：舞蹈作品創作與展示

第六周：總結與評價，民間舞文化講解

三、教學方法

1.講授法：通過系統的講解，使學生掌握民間舞的基本理論知識，如民間舞的起源、發展、風格特點等。結合多媒體演示，讓學生直觀地感受舞蹈的魅力。

相關教材：《舞蹈藝術》第五章“民間舞概述”

2.示范法：教師現場演示民間舞的基本動作和技巧，讓學生跟隨模仿，加強對動作的理解和記憶。

相關教材：《舞蹈藝術》第六章“民間舞基本動作與技巧”

3.討論法：在舞蹈組合練習過程中，組織學生進行小組討論，分享學習心得和技巧，提高學生的溝通能力和團隊協作精神。

相關教材：《舞蹈藝術》第七章“民間舞組合練習”

4.案例分析法：分析具有代表性的民間舞作品，讓學生了解舞蹈創作的思路和方法，激發學生的創作靈感。

相關教材：《舞蹈藝術》第八章“舞蹈作品創作與實踐”

5.實踐法：組織學生進行舞蹈組合練習和作品創作，使學生在實踐中掌握舞蹈技巧，提高舞蹈表現力。

相關教材：《舞蹈藝術》第六章至第八章

6.互動教學法：教師與學生互動，鼓勵學生提問、表達觀點，充分調動學生的主觀能動性。

相關教材：《舞蹈藝術》第五章至第九章

7.情境教學法：創設民間舞表演的情境，讓學生在情境中體驗舞蹈的魅力，增強學習興趣。

相關教材：《舞蹈藝術》第六章至第八章

8.評價法：通過自評、互評和教師評價，對學生的學習成果進行總結和反饋，提高學生的自我認知和自我提升能力。

相關教材：《舞蹈藝術》第九章“民間舞文化”

在教學過程中，根據學生的實際情況和教學內容，靈活運用多種教學方法，激發學生的學習興趣和主動性，提高教學效果。同時，注重培養學生的創新能力和團隊協作精神，使學生在愉快的氛圍中掌握舞蹈技能，感受民間舞的文化魅力。

四、教學評估

1.平時表現評估：教師對學生在課堂上的學習態度、參與程度、合作精神等進行觀察和記錄，以此作為評估依據。

-學生出勤情況、課堂紀律表現占10%。

-學生課堂練習的積極性、進步程度占20%。

2.作業評估：通過布置與課程內容相關的作業，如舞蹈動作練習、舞蹈組合創作等，評估學生的技能掌握和應用能力。

-完成作業的質量和創意占20%。

-作業完成過程中的團隊協作能力占10%。

3.過程性評估：在課程學習過程中，對學生進行階段性的技能測試，檢驗學生對舞蹈動作和組合的掌握程度。

-定期進行的基本動作和組合測試占20%。

-學生在實踐過程中的表現和技巧提升占10%。

4.期末考試：組織期末舞蹈表演，要求學生獨立或組隊完成舞蹈作品，以此評估學生的綜合運用能力和創新精神。

-期末舞蹈作品的技巧和表現力占20%。

-舞蹈作品的文化內涵和創意占10%。

5.自評與互評：鼓勵學生進行自我評價和同伴評價，培養學生自我反思和批判性思維。

-學生自評占5%。

-同伴互評占5%。

教學評估應注重過程與結果相結合，客觀、公正地反映學生的學習成果。通過多元化的評估方式，激發學生的學習積極性，促進學生的全面發展。同時，教師應及時給予學生反饋，指導學生改進學習方法和技巧，不斷提高教學質量。

五、教學安排

1.教學進度：

-第一周：民間舞概述及東北秧歌基本動作學習。

-第二周：藏族舞基本動作學習。

-第三周：維吾爾族舞基本動作學習。

-第四周：舞蹈組合練習與排練。

-第五周：舞蹈作品創作與展示準備。

-第六周：總結與評價，民間舞文化講解。

2.教學時間：

-每周安排2課時，每課時45分鐘，共計12課時。

-課余時間安排舞蹈練習和作品創作，每周至少2小時。

3.教學地點：

-理論課：學校舞蹈教室或多媒體教室。

-實踐課：學校舞蹈教室，確保空間寬敞、設施齊全。

4.教學考慮：

-考慮學生的作息時間，將課程安排在學生精力充沛的時段。

-結合學生的興趣愛好，適當調整教學內容和教學方式，提高學生的學習興趣。

-在教學過程中，關注學生的個體差異，提供有針對性的指導和支持。

5.教學補充：

-邀請專業舞蹈演員或民間舞傳承人進行講座和示范，豐富學生的學習體驗。

-組織學生參加校內外舞蹈