比興雙關疊字重章迭唱小析客家山歌的語言藝術

客家文化是指居住在客家地區的居民世代創造的所有精神和物質財富的總和。這是該地區文化積淀的結果。客家文化的代表之一——客家山歌,完美地繼承了《詩經》和漢樂府民歌等古代詩歌的賦、比、興的藝術手法。“中原古風,以農以本,以讀為榮”,客家人由于長期居住在山區和固守封閉式的生活傳統,又是中原移民的后裔,故受中原漢文化的影響深遠,至今仍保留著中原文化的一些特征。客家先民們原來就是居住在詩經十五國風的主要地區——中原的江漢地帶,故而深受十五國風的薰陶。“十五國風,其中就包括了客家先民的民歌在內,如《周南》、《召南》。后來,隨客家先民的不斷向南遷徙,民歌也隨之被帶去。”客家山歌相當豐富。客家人喜唱山歌,僅流傳在廣東大埔境內的就有一萬五千余首。這些歌謠又以情歌為主,約占60%—70%,形式中多七字句,四句一首,也有五字一句,四句一首的現象。傳統詩歌中比、興、雙關、疊字、重章迭唱等手法都為客家山歌所常用。“客家山歌特出名,條條山歌有妹姓,條條山歌有妹名,一條無妹唱唔成。”既體現客家山歌之多,也突出情歌之盛。由客家山歌入手,可見傳統詩歌語言藝術的深深烙印。一、作為手法的“比”比、興、雙關、疊字、重章迭唱等這些優秀的傳統藝術手法源遠流長。翻開我國文學史,即可找到這些手法在歷代詩歌中的蹤跡。在《詩經》中,特別是在《國風》中,幾乎全部使用了比、興、雙關、疊字、重章迭唱等修辭手法。“比”,用朱熹的解釋,是“以彼物比此物,也就是比喻之意。”比喻手法主要可分三類:明喻、暗喻、借喻。運用這類修辭手法,其目的在于要把所寫對象的本質或神態更為生動形象地刻畫出來。《詩經》中用比喻的地方很多,手法也富于變化。《氓》中用桑樹從繁茂到凋落的變化來比喻愛情的盛衰;《碩人》有“柔荑”,喻美人之手,“凝脂”喻美人之膚,“瓠犀”喻美人之齒,等等,都是《詩經》中用“比”的佳例。而漢樂府民歌運用“比”時則更具生動活潑的想象力,比喻常出人意料。《古歌》中以“腹內車輪轉”喻憂愁循環無休,《薤露》以草上之露喻人生之短促。“其造語之精,用意之奇,有出于《三百》、楚辭之外者。奇則異想天開,巧則神工鬼斧。”客家山歌中的“比”,表現于手法也是相當豐富。析例如下:1.車頁子以物,喻人明喻的構成方式是本、喻體都出現,中間用“像、如、似、仿佛、猶如”一類的喻詞相接。如:“老妹生得笑咪咪,恰似佛山龍骨車1阿哥相比車頁子,害趌上又趌下2”情人眼中出西施,以車輪喻愛情的震憾力,可謂出新又出奇。“老妹生得系唔差3,恰似樹上玉蘭花,一心上去摘一朵,又驚得下唔得下4”以上是以物喻人,還有以人喻人的有趣現象。如“阿哥好比梁山伯,妹子好比祝英臺”,以家喻戶曉的梁祝愛情來喻雙方情感的忠貞。2.明喻與明喻的比較暗喻又稱“隱喻”本體、喻體亦出現,喻詞為“是、變成、成為、等于”等等。由于此類喻詞,使得本喻體關系比起明喻來更為緊密。此類比喻直接指出本體就是喻體,從而相似點也得到更多的強調。如“讀書好,讀書好,小學生,起床早,讀識字,無價寶。”將讀書好喻為無價寶,強調知識的重要性。“系月中丹桂樹,你想摘無咁咳5”月中丹桂既喻自身之美,又喻對方高攀,此女子高傲之態躍然紙上。3.《無喻縣》借喻不說出本體,或不在本句說出,而是借用喻體直接代替本體,本喻體貼切相溶,回味無窮。如“淺水上船有得扔6,是鳳凰爾雉雞;鳳凰唔曾開口唱,雉雞唔敢亂去啼。”此歌以鳳凰自喻,以雉雞喻人,生動有神,活潑幽默。“入山看見藤纏樹,出山看見樹纏藤;樹死藤生纏到死,藤死樹生死也纏。”以藤喻癡心女子,以樹喻愛戀之心。全詩字面寫實景,然而意蘊豐厚,讀來令人怦然心動。通篇雖無一“愛”字,但經由借喻手法巧妙傳達,“愛”的境界被升華到一個至高的層次。二、興由著特點所引起的興,又叫起興。即從別的事物寫起,引到所要寫的對象。而“興”是《詩經》乃至中國詩歌中比較獨特的手法。“興”的本義是“起”,《詩經》中的“興”用朱熹的解釋,是“先言他物以引起所詠之辭,”興往往用于一首詩或一章詩的開頭。原始的“興”,與下文并無實際意義上的關系,而是表現思緒無端地飄移、聯想。隨時代變遷,“興”兼有了比喻、象征、烘托等較有實在意義的用法。然而“興”原本是由思緒無端地飄移和聯想而產生的,所以即使有了比較實在的意義,也不是那么固定僵化,而是空靈微妙的。如《桃夭》一詩,詩中的“桃之夭夭,灼灼其華”,寫出了春天桃花開放的美麗氛圍,既可說是寫實之筆,亦可理解為對新娘美貌的暗喻,也可以說是在烘托新婚時的熱烈氣氛。漢樂府詩《孔雀東南飛》首句“孔雀東南飛,五里一徘徊”,不僅在于引起下文,而且興中有比,喻劉蘭芝、焦仲卿的彼此顧戀之情,為全文營造氣氛。客家山歌中,興體運用廣泛,且運用時即景生情,信手拈來,簡單易懂,渾然天成,從而為群眾所接受和喜愛。客家山歌的興是發展成熟的興體,往往是比、興結合,既形象又傳神。如:“羊子上山為食草,猴子爬樹想摘桃;妹子梳妝又打扮,一心為了看情歌。”此詩以羊食草,猴爬樹來起興,而興中又有比,以此二者比女子自己,既點出梳妝之用心,又有自嘲的成份在內。“石子砌路行路心,唔曾行到就斷情;辣椒同蔥共鍋炒,唔知那樣觸妹心。”以行石子路起興,又喻兩人情意發展之艱難,又喻愛情之紛繁復雜,五味雜陳,可謂形象生動,傳神之至。三、雙關手法的運用雙關,就是使一個詞語同時表達表面的,暗合的兩種意思的一種修辭手法。就構成的條件看,雙關可分為諧音雙關和語義雙關兩類。中國古代詩歌的南朝民歌就大量運用雙關,隱語,避免了過于簡單直露,一覽無余的表現,且明朗而又巧妙。如《三洲歌》中“遙見千幅帆,知是逐風流。”“風流”既是字面上的“風逐水流”之意,又暗指男女之間的“風流情事”,這是利用一詞多義。又如《讀曲歌》中,“朝露語白日,知我為歡消”“朝露”比女子,“白日”比男子,“消”借霜的消融來比喻人的消瘦。這種手法的運用,使得詩歌的感情在熱烈大膽的同時又顯得婉轉纏綿,并且增加了語言的活潑和形象的生動鮮明性。不獨南朝民歌,中唐劉禹錫《竹枝詞》有“東邊日出西邊雨,道是無晴還有晴”“晴”利用語音,暗指“情”。這樣,女子的迷惘、眷戀、忐忑不安,乃至于希望和等待便都刻畫出來了。可見,利用雙關表情達意的民間情歌,是源遠流長的,向來為人民群眾所喜愛。使用時,清新可愛,余味悠長。客家山歌中雙關手法的運用類似南朝民歌,其中尤以諧音雙關較常見。如:“芯”同“心”,“梅”同“媒”,“梨”同“離”等,“莫怕兩邊人阻隔,水流燈草放芯來”,告訴情人自己的愛情是真摯的,希望對方大膽、放心。“單竹做簫肚里陰,日里吹簫夜彈琴”“彈琴”同“談情”語音雙關。四、重疊式的詩歌在古漢語的規則中,這些重疊的詞匯大抵是形容詞性質,有助于表達曲折幽隱的感情,描繪清新美麗的自然,《詩經》首篇《關雎》,“關關”形容水鳥叫聲,《苤苡》中“采采苤苡,薄言采之,”“采采”就是采了又采,形容勞作之忙碌,《氓》中“氓之蚩蚩,抱布貿絲,”蚩蚩形容男子樣貌敦厚,令人一見傾心。《詩經》當中也常用疊章的形式,重復幾章,字面及意義大體相同,只作少量改變,從而一唱三嘆,造成強化感情的效果。如《蒹葭》中,只作少量改換,“蒼蒼”“凄凄”“采采”“未晞”“未已”等等,全章結構相同,字數相等,回環三疊,反復吟詠,情感真摯,詩歌也因此具有了回環變化的音韻美,也深化了詩的內容和意境。客家方言語匯豐富,重疊式形容詞更是豐富多彩,如AAAA式重疊,“喊喊喊喊”形容因爭執而興師動眾前來大叫大嚷的樣子,“洋洋洋洋”形容水流滿地的樣子。這些重疊式形容詞,用于客家山歌,由于體式的短小精悍,詩歌本身音韻需求,從而多采用“ABB、AAB、AABB的格式,如“老妹唔使哇哇啛7你系唔肯也好哩”,此處用AAB格式形容女子哭泣狀;“脈8個生來四四方9,桌子生來四四方;脈個生來腳叉叉,筷子生來腳叉叉,”此處的重疊格式口語化色彩使得詩歌形象而又有趣,“南盤石子種頭梨,啷啷倷倷垂斷枝”“扭扭縐縐系難開,肥粉落田唔使灰”,“啷啷倷倷”形容果實豐收之態,“扭扭縐縐”形容羞澀之態。重章迭唱在客家山歌中運用得極為廣泛,山歌本是獨唱、輪唱兼顧的形式,體式不變,一為易于短時間內對辭,一為造成反復歌詠,回腸蕩氣的效果。經常用“一”到“十”,由“一月”唱到“臘月”,生活氣息極濃。幾千年農業社會的個體生產方式和小農經濟基礎上形成的生活習慣,加上以儒家倫理理想為主導的文化熏陶,使客家人具有依鄉戀土,崇恩報本,慎宗追遠,尋根問祖的強烈觀念。反映在山歌上,推崇、愛戀、思念自己家鄉田園親人的寫作主題也世代相傳、永無盡頭。由此客家人“稱其山蔥茜以巍峨,其水清澈以揚波,其人崇禮儀、敦教化,街傭菜販,罔不知書”。客家婦女不僅能耕善織,勤