2023年研究生類藝術碩士(MFA)藝術學綜合知識歷年高頻考題帶答案難題附詳解（圖片大小可自由調整）第1卷一.歷年考點試題黑鉆版(共50題)1.簡要闡述藝術發展中繼承與創新的辯證關系。2.德國作曲家______被認為是貝多芬之后最重要的交響曲作曲家，他的《c小調第一交響曲》被人稱為“貝多芬第十交響曲”。3.小說《金陵十三釵》的作者是______。4.剪接點5.侯孝賢6.簡述當今數字技術的發展對藝術創作的影響。7.簡述“敘事蒙太奇”的含義及其類型。8.民族樂派9.舉例闡述藝術風格的含義。10.兵馬俑體現了秦朝的______技術。11.馬致遠是______四大家之一。12.書畫同源13.謝鐵驪與《早春二月》14.敖德薩階梯是電影______中的。15.新浪潮16.法國印象電影17.米芾是哪個朝代的畫家______。18.固定鏡頭19.連臺本戲20.法國作家阿波利奈爾把自己的劇本《蒂蕾西亞的乳房》稱為“______主義戲劇”。21.樂劇《尼伯龍根的指環》的作者是______。22.米開朗基羅被譽為______之一。23.清代戲曲聲腔發展最輝煌的成就是______的形成。24.影片《溫別爾托·D》是______流派的代表作。25.結合具體作品，分析其中象征手法的運用。26.習總書記說“文藝不能成為市場的奴隸，不要沾染了銅臭氣”，談談你的看法。27.戲劇史上第一部戲劇理論經典是亞里士多德的______。28.啟蒙主義戲劇29.象征主義30.節奏31.著名畫家倪瓚是______代人。32.藏族的箭歌多流行于西藏東南部，歌唱時伴有簡單的舞蹈動作，廣泛流行的______就是一首箭歌。33.從被拍攝物體背面照射的光線，用于勾勒被拍攝物體邊緣的光被稱為______。34.阿里斯托芬35.悲劇36.結合具體作品，談談作品的藝術性和商業性的關系。37.達·芬奇、米開朗基羅、______被譽為“文藝復興三杰”。38.環境藝術39.象征主義戲劇《青鳥》的作者是______。40.新武俠片41.1961年亨利·科爾皮的電影《長別離》屬于______派電影。42.電視藝術體現了現代科學技術與藝術的結合，結合具體案例說明并做分析。43.17世紀起，西方音樂進入著名的“______”時代。44.1984年獲“飛天獎”的電視劇《今夜有暴風雪》的導演是______。45.音色46.《匈牙利狂想曲》是著名的鋼琴家______專門為鋼琴而作的。47.視覺傳達設計48.電影《一江春水向東流》是導演______的作品。49.景觀設計50.宮廷燕樂是隋唐時期音樂成就的代表，其代表作品是見諸于許多文學作品中的______。第1卷參考答案一.歷年考點試題黑鉆版1.參考答案：藝術發展中繼承與創新是辯證統一的關系，藝術的創新離不開繼承，繼承的終極追求是創新。誠如李可染所說：“用最大的功力打進去，用最大的勇氣打出來。打進去是繼承，打出去是創新”。

(1)定義辨析

①繼承是前代藝術對后代藝術的巨大影響以及后代藝術對前代藝術的積極成果的繼承保留，繼承包括藝術作品中思想內容的繼承、藝術作品形式的繼承、藝術種類和藝術創作方法的繼承。社會物質生活發展的連續性和藝術本身的性質決定了藝術發展需要繼承。

②創新是一切時代、一切藝術發展過程中的必然規律，從藝術作品來說，它包括藝術作品內容的創新和藝術作品形式的創新；從藝術家的角度來說，創新可以表現為對他人的超越和對自我的超越。從創新的程度來說，創新可以區分為同一藝術風格延續中的創新與不同藝術風格轉變中的創新，藝術家思想情感的獨特性和欣賞者的審美需求決定了藝術需要創新。

(2)藝術發展中繼承與創新是辯證統一的關系

①創新是繼承的目的

離開創新的繼承是復古主義，只有以創新為目的的繼承才是科學批判的繼承。

②繼承是創新的基礎

離開繼承的創新是虛無主義，只有在繼承基礎上的創新才是成功的創新。著名畫家齊白石說過，繪畫在于“似與不似之間，不似為欺世，太似為媚俗”。

綜上所述，任何時代、任何民族的藝術都是在繼承與創新的辯證統一中向前發展，這是藝術自身運動的一個普遍規律。2.參考答案：勃拉姆斯[解析]德國作曲家勃拉姆斯創作了《c小調第一交響曲》，被世人稱為“第十號交響曲”。“第十號”是指本曲續接于貝多芬“不朽的九大交響曲”，成為第十首著名交響曲之意。3.參考答案：嚴歌苓[解析]《金陵十三釵》，嚴歌苓著，描寫了發生在南京大屠殺時期的故事。小說名中“金陵”指南京，“十三釵”指的是故事中13位俠肝義膽的妓女，把13個風塵女子放置于一種特殊的文化和道德背景之下，進行心靈的剖析和人性的拷問。4.參考答案：剪接點又稱剪輯點，是指兩個鏡頭之間的轉換點。準確的掌握鏡頭的剪接點是保證鏡頭轉換流暢的首要因素，因此，選擇恰當的剪輯點是影視剪輯的最重要也是最基礎的工作。剪輯分為五大剪輯點：①敘事剪輯點；②動作剪輯點；③情緒剪輯點；④節奏剪輯點；⑤聲音剪輯點。敘事剪輯點和情緒剪輯點，實際上應該算是用聲光的基本素材表達出來的效果。而動作剪輯點，剪輯本身就是運動和變化，兩個完全不動的畫面，通過剪輯就變成了動。5.參考答案：侯孝賢，中國電影導演、監制及編劇，臺灣電影的代表人物之一。1981年，侯孝賢拍出第一部長片《就是溜溜的她》，在這部影片中，他運用長鏡頭而造就出的視覺風格，成為他電影的標識。1993年他憑借《戲夢人生》獲得第46屆戛納國際電影節評審團大獎。2015年，侯孝賢憑借電影《刺客聶隱娘》獲得第68屆戛納電影節和第52屆臺灣電影金馬獎最佳導演獎。其代表作還有：《童年往事》《悲情城市》《戀戀風塵》《海上花》《最好的時光》等。他憑著獨特的現實視野和美學風格，在上世紀80年代初成為臺灣新電影浪潮的主將。6.參考答案：現代數字技術對世界各國人民的物質文化生活與精神文化生活領域都產生了巨大而深刻的影響。現代科學技術與人類各種文化現象的關系日益密切，尤其對藝術創作的滲透和影響更明顯。這種影響主要體現在以下方面：

(1)為藝術創作提供了新的物質技術手段，促進新的藝術形式的產生

當代最有影響力的藝術種類——電影和電視，是現代科學技術的產物。以電影藝術為例，電影的誕生和發展都離不開現代科學技術。正因為光學、電學、聲學、化學、機械學等各門科學技術的發展，電影才得以誕生。

(2)為藝術創作提供了前所未有的文化環境和傳播手段

全息成像、電腦音樂、人工智能、人機交流、交互式電視、虛擬現實等技術的開發，創造了新的審美活動形式和新的藝術樣式。現代科學技術極大地發展了生產力，使得人們比以前有更多的時間和資金運用藝術，為藝術提供了前所未有的文化環境。

(3)藝術與技術、美學與科學的相互結合與相互滲透對人類生活產生了深刻影響，也促進了藝術創作自身的發展。

(4)科學領域的重大發現對藝術創作觀念和美學觀念產生了巨大而深刻的影響。同時現代科學技術的迅速發展，也給各門藝術的研究和美學的研究帶來了許多新的課題。

總而言之，藝術創作受科學技術的影響，科學技術促進新的藝術樣式的產生，為藝術創作提供全新的文化環境和傳播手段，更新了藝術創作的觀念和審美的觀念。7.參考答案：敘事蒙太奇是將鏡頭按照事件開端、發生、發展、高潮、結局的時間順序，邏輯順序或因果關系組接在一起，它能連接敘述事件的發生，發展過程和結果。敘事蒙太奇最為常見的類型，包括線性蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇和重復蒙太奇。

(1)線性蒙太奇

線性蒙太奇指按照事件邏輯順序連續敘事。

(2)平行蒙太奇

平行蒙太奇指兩條或兩條以上不同時間或空間的情節線索并列出現，分別敘述，而又最終統一于同一主題。

(3)交叉蒙太奇

交叉蒙太奇又稱“交替蒙太奇”，指同一時間內的若干條線索齊頭并進，它們之間有密切的因果關系，相互推進，交替頻繁，最終匯合在一起。

(4)重復蒙太奇

重復蒙太奇指影片中有一定寓意的鏡頭或場面等在影片中特定的位置一再出現，造成強調、呼應、對比、渲染等效果。8.參考答案：民族樂派是19世紀下半葉，伴隨浪漫主義音樂深入發展的同時，在俄羅斯、捷克、挪威等地紛紛出現的本國的樂派。他們把浪漫主義對音樂的民族性強調作為自己的首要特征，通過多種手段力圖在作品中體現其民族性。他們利用民歌，運用有民族特點的旋律或節奏，以民族的文學或愛國主義的主題作為音樂創作的基礎。同時，他們也把浪漫主義的音樂手法與民族音樂的因素有機地結合起來，創作出令人耳目一新的音樂作品。作品具有鮮明的政治傾向性、深厚的民族感情和強烈的民族意識；直接抒發作者個人的生活體驗和內心感情以及表現現實的民族階級斗爭。民族樂派的作曲家大量運用民族民間音樂素材，并創造性地與西歐傳統音樂的表現手段和藝術技巧相結合。其主要代表人物有波蘭的莫紐什科，匈牙利的埃爾凱爾，捷克的斯美塔納、德沃夏克，俄國的格林卡和以巴拉基列夫為首的“五人團”、柴科夫斯基等。9.參考答案：藝術風格是指藝術家或藝術團體在藝術實踐中形成的相對穩定的藝術風貌、特色、作風、格調和氣派。它是藝術家鮮明獨特的創作個性的體現，統一于藝術作品的內容與形式、思想與藝術之中。藝術風格是藝術家走向成熟的重要標志，是衡量藝術作品在藝術上的成敗、優劣的重要標準和尺度。藝術風格可分為藝術家風格和藝術作品風格兩種：

(1)藝術家風格

由于藝術家世界觀、生活經歷、性格氣質、文化教養、藝術才能、審美情趣的不同，因而有著各不相同的藝術特色和創作個性，形成各不相同的藝術風格。如顏真卿與柳公權兩人雖然同為大書法家，但卻各自具有個體特色和個性品質，對比后可發現顏真卿的書法筋肉豐滿，柳公權的書法則骨力勁健，因此也就出現了“顏筋柳骨”的說法。

(2)藝術作品風格

①藝術作品風格的含義

藝術風格是通過作品內容與形式的和諧統一中所展現出的總的思想傾向和藝術特色，集中體現在主題的提煉、題材的選擇、形象的塑造、體裁的駕馭、藝術語言和藝術手法的運用等方面。藝術風格學有時指某一藝術作品的風格，有時指一系列藝術作品所表現出來的總的格調。藝術家風格和藝術作品風格有著不可分割的密切關系。藝術家風格并非抽象、空洞的存在，而要具體落實到藝術作品上；藝術作品的風格也不是無源之水，它直接根源于藝術家的風格。

②藝術作品風格的主要特征

a．個體性與社會性相統一；

b．穩定性與變異性相統一；

c．一致性與多樣性相統一。

③藝術作品風格的種類

a．雄渾

雄渾是指力的至大至剛，氣的渾厚磅礴。其特點是：骨力挺健，氣壯山河，氣吞宇宙，氣度豁達，氣概恢宏，氣宇軒昂，氣勢浩瀚，氣魄雄偉。在具體作品中，王昌齡的《出塞》“秦時明月漢時關”氣勢浩瀚，雄偉壯麗；王之渙的《出塞》“黃河遠上白云間”想象豐富，境界遼闊。

b．豪邁

豪邁是指奔放豪放。其特點既表現了作為主體的詩人的特點，又表現了作為客體的描繪對象的特點。李白是豪放風格之集大成者，情感激蕩，格調昂揚，想象奇特，夸張出格，是李白豪放詩風的特點。如“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。”

c．悲慨

悲慨是指觸景生情，睹物傷懷，悲壯慷慨，謂之悲慨。如《登幽州臺歌》是最激動人心的悲慨之詩。詩人懷著壯志難酬的極度悲憤，登上城樓，泫然流涕，感慨萬端。面對著悠悠蒼天，茫茫大地，用如椽之筆，勾勒出過去、現在、未來的連綿不斷的時間圖卷，描繪出遼闊無垠的宇宙空間畫面。

d．沖淡

沖淡是指沖和、淡泊，含有閑逸、靜穆、淡泊、深遠的特點。王維的山水詩有閑、靜、淡、遠的特點，他是沖淡派大師。如“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴深澗中。”“空山不見人，但聞人語響。返景人深林，復照青苔上。”10.參考答案：陶塑[解析]秦始皇兵馬俑被譽為“世界第八大奇跡”，“20世紀考古史的最為壯觀的發現”。秦始皇兵馬俑的出土為世人展示了秦始皇的一支陣容龐大、組織嚴整的禁衛軍，象征了秦朝威武的軍隊。秦代兵馬俑在藝術表現上運用嚴格的寫實手段，制作上采用模、塑結合的手法，運用塑、捏、堆、貼、刻、畫等多種技法制作而成。秦俑藝術在中國古代雕塑史上的地位是重要的，它是前代藝術傳統的繼承和發展，又深刻影響著后世雕塑藝術的產生和發展。11.參考答案：元曲12.參考答案：書畫同源是中國傳統書畫理論中的一個重要觀點，包括兩方面的含義：一是指中國文字與繪畫在起源上有相通之處，二是指書法與繪畫在表現形式方面尤其是筆墨運用上具有共同的規律性。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中第一次從理論上論述了書畫同源的問題，他認為在造字之時，書畫同體而未分。書、畫的區分來自目的的不同，文字的作用在于傳意，繪畫的作用在于見形：字學六體中的鳥書也就是畫。

周官教國子以六書，其中的象形，就是畫的意思，由此可以知道書畫本是異名而同體的事物，張彥遠的論述反映了早期對于書畫同源的認識。書畫同源的觀點在當代中國書畫創作中仍然具有重要的影響，成為中國民族形式的重要審美標準之一。13.參考答案：謝鐵驪，江蘇淮陰人，是中國第三代電影導演的代表人物，是國家有突出貢獻的50位電影藝術家之一，第14屆金雞百花電影節終身成就獎獲得者。其代表作有《暴風驟雨》《早春二月》《智取威虎山》《海霞》《知音》等。《早春二月》根據柔石的中篇小說《二月》改編，講述了對革命感到失望的知識青年蕭澗秋應好友陶慕侃之邀來芙蓉鎮教書，后因北伐憤然離去的故事。影片以現實主義的手法，成功地塑造了具有人道主義精神的小資產階級知識分子的形象，反映了他們的苦悶與彷徨。編導謝鐵驪在“五四”以來的革命文學中選擇這部作品搬上銀幕是很有意義的，在電影反映知識分子題材方面填補了一個空白。《早春二月》最大的成就表現在“左”傾文藝思潮喧囂之時，它在題材上和主題上均有重大突破。14.參考答案：《戰艦波將金號》[解析]敖德薩階梯出自電影《戰艦波將金號》。《戰艦波將金號》是前蘇聯蒙太奇學派愛森斯坦實踐其蒙太奇理論的杰出作品。影片具有史詩般的格調：主題宏大，沖突鮮明，結構精巧，激情澎湃，充滿了詩情畫意，影片中的蒙太奇運用達到了相當完美的境界。15.參考答案：法國“新浪潮”是一次影響深遠的現代主義電影運動。于50年代末60年代初出現，理論核心是安德列·巴贊的電影理論。他們對法國商業電影的平庸和虛假進行了猛烈的抨擊，提倡在電影創作中展現導演的個人風格，鼓吹“作者論”的創作方法，有以下特征：一是制片技術與方法的革命，提出了導演中心制，二是確立電影個人風格的地位，三是在電影語言和電影形式的革新方面作出貢獻，采用實景拍攝和現場即興的導演、表演風格，出現了戈達爾的“跳接”，影響重大。其代表作有戈達爾的《精疲力盡》、特呂弗的《四百下》。“新浪潮”使得世界電影藝術在60年代出現了革命性變革。16.參考答案：印象派電影出現的時間是第一次世界大戰結束以后，當時法國電影瀕臨滅亡，為了改變這種狀況，20年代，以路易·德呂克為首，包括阿倍爾·岡斯、謝爾曼·杜拉克、讓·愛浦斯坦等人組成了法國電影流派——印象派。印象派電影受印象派繪畫影響，其特點是注重營造氛圍，追求造型美和視覺效果，而不注重情節，以風景或背景作為影片中的重要角色，追求造型美、新奇的視覺形象和新穎的拍攝角度。其代表作有杜拉克1922年拍的《微笑的布德夫人》、岡斯的《車輪》和《拿破侖傳》、萊皮埃的《黃金國》、愛浦斯坦的《紅色旅店》等。這些影片都有故事情節，有的還不乏庸俗的趣味，但其中往往有某些場面在造型風格上較有特色，并明顯的表現了印象派畫家對光的處理辦法的影響。印象派電影一般被認為是先鋒派電影的前奏。17.參考答案：宋朝18.參考答案：固定鏡頭是指攝影機以固定機位、固定焦距、固定方向、固定角度拍攝的鏡頭，當然被攝對象可以是靜態的，也可以是動態的。固定鏡頭是一種靜態造型方式，它的核心就是畫面所依附的框架不動，但是它又不完全等同于美術作品和攝影照片。畫面中人物可以任意移動、入畫出畫，同一畫面的光影也可以發生變化。固定鏡頭的作用有：有利于表現靜態環境，客觀紀錄和表現被攝主體的運動速度和節奏變化，靜態造型引發趨向于靜的心理反應，給觀眾以深沉、莊重、寧靜等感覺。當然固定鏡頭也有缺點，比如視點單一，視域區受到畫面框架的限制，固定畫面框架內的造型元素相對集中和穩定，所以一個鏡頭很難實現構圖的變化。19.參考答案：連臺本戲即連日接演的整本大戲，是一種漢族戲曲劇種。北宋末年，汴京中元節有連演七天的《目連救母雜劇》。清宮大戲如《升平寶筏》《鼎峙春秋》等都是長達240出的長篇大戲。近代，辛亥革命時期，上海的潘月樵、夏月珊、夏月潤等的“新舞臺”，以及歐陽予倩、周信芳等，都曾編演過連臺本戲。20世紀初年上海流行連臺本戲，如《西游記》《封神榜》《貍貓換太子》等，少者幾本連演數日，多者幾十本連演數月。劇情連貫，有文有武，通俗易懂，多用機關布景，但是也夾雜一些荒誕的內容和庸俗的噱頭。20世紀50年代后逐漸消失，近年有整理演出者。20.參考答案：超現實主義21.參考答案：瓦格納[解析]《尼伯龍根的指環》是德國音樂家瓦格納作曲及編劇的一部大型樂劇，創作歷時26年。創作靈感來自北歐神話內的故事及人物，特別是冰島家族傳說。它由四部歌劇組成，被瓦格納稱為“舞臺節慶典三日劇及前夕”。22.參考答案：“文藝復興三杰”23.參考答案：京戲[解析]清代戲曲聲腔劇種發展的大勢是由雅而趨俗。昆曲衰落，梆子、皮黃等聲腔劇種崛起，結束了傳奇時代，開辟了“亂彈”的時代。以南北曲為骨干的曲牌聯綴的音樂體制日趨衰微，代之而起的是板式變化體的聲腔劇種的廣泛流行。清代戲曲聲腔發展的最輝煌的成果是京戲的形成。嘉慶、道光間，活躍在北京城里的四個徽班——三慶、四喜、春臺、和春，實力最為強大，劇目和表演各有特長，各有代表性的藝術家，為京戲形成打下基礎。24.參考答案：意大利新現實主義25.參考答案：象征是藝術創作手法之一，指創作者借助于某一具體事物的外在特征，寄寓藝術家某種深邃的思想，或表達某種特殊意義的事理的藝術手法。在藝術創作中，象征手法可以用一個具體事物的形象去滿足一個較為抽象的感性符號，產生豐富的含義，具體來說有以下幾點：

(1)借彼物理，抒我心胸

藝術家在進行藝術創作中，是一個將胸中之竹的想象物化為手中之竹的具象的過程，而在這具象中孕育著創作者的情感，表達某種象征性的寓意，創作者往往會托物言志，以象征、隱喻的創作手法表達自己的真切感受與情感。

魯迅在《故鄉》中描寫隱晦的天氣、冷風、荒村、不再是一個純粹的物理環境，而是象征、浸染著作者悲涼的心理空間。

在李白的“大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里”“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”中以大鵬、云帆寓情，象征著作者想要掙脫一切束縛的自由超脫的意象世界。南唐后主李煜一首懷念故國的《虞美人》中說道：“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改，問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，在這里借用朱顏象征江山易改，“改”字點出了全詞題旨，是悲恨的根源，最后詞人把難以說明的亡國之恨全部納入一個“愁”字。

(2)建構內容，推進敘事

象征手法的運用不僅能夠表現作者的情思，還能夠使特定的具象蘊含特殊的含義，進而推進敘事，張藝謀導演的電影《大紅燈籠高高掛》中，當四姨太假裝懷孕的事情暴露后，從此失寵，被關在屋子里，當她在屋里聽到老爺在別的姨太太那里捶腳的聲音時，心里充滿了孤獨和失落之情，在這里，捶腳的聲音隱喻著在那個特殊年代的壓抑環境以及對于男性權威的象征。

(3)表達主題，產生寓意

在藝術作品中，創作者還會通過象征性的創作手法來構建作品的主題，隱喻作品深層次的含義，例如畢加索的《亞威農少女》，用不規則的幾何圖形構造出少女的形象，以一種變形、象征和寓意的手法描繪了在法西斯獸行下，人民恐懼痛苦和死亡的悲慘情景。湯姆·泰克沃的電影《羅拉快跑》為了強調和贊美羅拉，紅色的運用達到了極致。羅拉的紅發猶如一名奧林匹克運動員手中高攀的紅色火把，而她之外的眾人生活在一個黯淡的、乏味的黑白世界中，兩者形成鮮明對比，象征著她熾熱的愛情，表達了影片的主體。

總之，藝術家在藝術創作中，經常采用象征的手法，表達自己的情愫和思想，產生深刻的含義，對藝術作品深層表達的形成有重要的作用。26.參考答案：習總書記說“文藝不能成為市場的奴隸，不要沾染銅臭氣”是針對當下文藝界創作出現的市場化、商業化現象提出的，可以從以下幾個方面進行理解。

(1)“文藝不能成為市場的奴隸，不要沾染銅臭氣”的原因

①文藝肩負時代使命——不要沾染銅臭氣

文藝是時代前進的號角，最能代表一個時代的風貌，最能引領一個時代的風氣。實現“兩個一百年”奮斗目標，實現中華民族偉大復興的中國夢，文藝的作用不可替代，文藝工作者大有可為。廣大文藝工作者要從這樣的高度認識文藝的地位和作用，認識自己所擔負的歷史使命和責任，堅持以人民為中心的創作導向，努力創作更多無愧于時代的優秀作品，弘揚中國精神，凝聚中國力量，鼓舞全國各族人民朝氣蓬勃邁向未來。

②市場經濟對文藝創作的影響——文藝不能成為市場的奴隸

a．經濟基礎決定上層建筑，上層建筑反映經濟基礎，并且反作用于經濟基礎。經濟是藝術發展的決定力量和終極原因。經濟決定藝術的發生，決定藝術的性質，決定藝術的發展。

b．市場經濟對文藝創作具有重大的影響作用，使得在當下的市場經濟條件下，在文藝創作方面，存在著有數量缺質量、有“高原”缺“高峰”的現象，存在著抄襲模仿、千篇一律的問題，存在著機械化生產、快餐式消費的問題。文藝不能在市場經濟大潮中迷失方向。

正是由于文藝具有重要價值，肩負重要的時代使命，市場經濟對文藝創作產生了不良影響，所以習總書記提出了“文藝不能成為市場的奴隸，不要沾染銅臭氣”。

(2)文藝創作的前景

一部好的作品，應該是把社會效益放在首位，同時也應該是社會效益和經濟效益相統一的作品。文藝不能當市場的奴隸，不要沾滿銅臭氣。優秀的文藝作品，最好是既能在思想上、藝術上取得成功，又能在市場上受到歡迎。

①文藝工作者要講品味、重藝德

藝術家要自覺堅守藝術理想，不斷提高學養、涵養、修養，加強思想積累、知識儲備、文化修養、藝術訓練，認真嚴肅地考慮作品的社會效果，講品位，重藝德，為歷史存正氣，為世人弘美德，努力以高尚的職業操守、良好的社會形象、文質兼美的優秀作品贏得人民喜愛和歡迎。

②把愛國主義作為文藝創作的主旋律

每個時代都有每個時代的精神。廣大文藝工作者要高揚社會主義核心價值觀的旗幟，把社會主義核心價值觀生動活潑、活靈活現地體現在文藝創作之中，引導人民樹立和堅持正確的歷史觀、民族觀、國家觀、文化觀，增強做中國人的骨氣和底氣。

③弘揚中華優秀傳統文化

中華優秀傳統是中華民族的精神命脈。社會主義文藝要繁榮發展起來，必須認真學習借鑒世界各國人民創造的優秀文藝。只有堅持洋為中用、開拓創新，做到中西合璧、融會貫通，我國文藝才能更好發展繁榮起來。

④文學戲劇電影等要跟上時代發展

文藝創作要跟上時代發展，把握人民需求，以充沛的激情、生動的筆觸、優美的旋律、感人的形象創作生產出人民喜聞樂見的優秀作品，讓人民精神文化生活不斷邁上新臺階。

⑤以人民為創作中心

文藝要虛心向人民學習、向生活學習。要始終把人民的冷暖、人民的幸福放在心中，把人民的喜怒哀樂傾注在自己的筆端，謳歌奮斗人生，刻畫最美人物，堅定人們對美好生活的憧憬和信心。

⑥低俗不是通俗，欲望不代表希望

堅持百花齊放、百家爭鳴的方針，發揚學術民主、藝術民主，營造積極健康、寬松和諧的氛圍，提倡不同觀點和學派充分討論，提倡體裁、題材、形式、手段充分發展，推動觀念、內容、風格、流派切磋互鑒。

⑦文藝評論要倡導說真話、講道理

通過深化改革，完善政策，健全體制，形成不斷出精品、出人才的生動局面。要高度重視和切實加強文藝評論工作，運用歷史的、人民的、藝術的、美學的觀點評判和鑒賞作品，倡導說真話、講道理，營造開展文藝批評的良好氛圍。27.參考答案：《詩學》[解析]古希臘戲劇是人類戲劇的第一個高峰，亞里士多德的《詩學》是戲劇史上第一部戲劇理論經典。在該著作中，亞里士多德提出，戲劇的本質是通過運用動作來模仿人類的生活。28.參考答案：啟蒙主義戲劇開始于17世紀的歐洲啟蒙運動，到18世紀下半葉，才有了轟轟烈烈的發展。啟蒙主義戲劇思潮具有強烈的政治色彩，封建君權和教會是其矛頭所向，多數劇作以批判現存制度和文化——君主專制和宗教迷信——為主旨，以自由、民主、平等、博愛、天賦人權思想反對封建君主專制政府和封建教會愚昧人民的蒙昧主義。其代表人物分別有法國的博馬舍，代表作有《塞維利亞的理發師》《費加羅的婚禮》；意大利喜劇家哥爾多尼，代表作有《女店主》和《一仆二主》；德國的萊辛，代表作有《艾米莉·迦綠蒂》；德國的席勒，代表作有《強盜》和《陰謀與愛情》。29.參考答案：象征主義是19世紀末始于文學，后影響到戲劇、繪畫、哲學等領域的藝術思潮。文學中象征派有宣言，有理論，美術中的象征主義只是一種藝術傾向。象征主義藝術家強調主觀精神的表現，反對寫實主義對自然的客觀摹寫。他們認為人的內心世界是不明確的、難以把握的，只能通過象征的手法，用寓意和象征性的而又具體可感的形象來隱喻主題和情感，暗示微妙和神秘的內心世界，通過形象來尋找外在事物與內心世界的對應關系，帶有神秘主義色彩。象征主義反映了當時一種不正視現實、向神秘的精神世界尋求靈感和啟迪的思想傾向。30.參考答案：節奏是音樂最基本的表現手段，是指音響的長短、強弱、輕重等有規律的組合，它是旋律的骨干，也是樂曲結構的主要因素，能夠使樂曲體現出情感的波動起伏，增強了音樂的表現力。任何音樂，無論是龐大的交響樂，肅穆的宗教歌唱，還是簡樸的鄉村民歌，都具有節奏。音樂的奧妙之一在于這種周期性律動的無限多樣性：二拍子、三拍子和四拍子各有不同的強拍循環周期，它們構成了音樂的不同格調。音樂的節奏和速度是緊密聯系在一起的，不同的速度直接影響了音樂的性格。31.參考答案：元[解析]倪瓚，元末明初畫家、詩人，與黃公望、王蒙、吳鎮合稱“元四家”。倪瓚擅畫山水、墨竹，早年畫風清潤，晚年變法，平淡天真；疏林坡岸，幽秀曠逸，筆簡意遠，惜墨如金；以側鋒干筆作皴，名為“折帶皴”；墨竹偃仰有姿，寥寥數筆，逸氣橫生；書法從隸人，有晉人風度，亦擅詩文。其存世作品有《漁莊秋霽圖》《六君子圖》《容膝齋圖》等，著有《清閟閣集》。32.參考答案：《北京的金山上》33.參考答案：輪廓光34.參考答案：阿里斯托芬，古希臘喜劇作家的代表人物，被譽為“喜劇之父”。他一生共寫過44部喜劇，流傳后世的有11部，代表作有《鳥》和《阿卡奈人》。阿里斯托芬的《鳥》是歐洲文學史上最早描寫烏托邦理想社會的作品，也被認為是阿里斯托芬最優秀的作品。阿里斯托芬的世界觀基本上反映了自由民中農民的利益，他提出一些新思想，但在政治上又有保守傾向。他堅決反對雅典集團和斯巴達集團之間的戰爭。阿里斯托芬在《阿卡奈人》中提出，他寫作喜劇的目的是為了發揚真理，支持正義，給人民指出教訓，把他們引上幸福之路。賀拉斯將阿里斯托芬看作“希臘舊喜劇時代最偉大的三位詩人之一”。35.參考答案：悲劇起源于古希臘，由酒神祭祀中的酒神頌歌演變而來，亞里士多德在《詩學》中闡釋悲劇是對一個嚴肅、完整、有一定長度的行動的模仿，魯迅解釋悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看。悲劇的特征是：深刻的戲劇沖突，主人公進行斗爭，歷經磨難最后犧牲毀滅，悲劇行動發展對主人公造成悲慘結果，對主人公崇高的人道主義倫理審美價值和理想給以肯定。悲劇代表作有：索福克勒斯的《俄狄浦斯王》、莎士比亞的《哈姆雷特》等。36.參考答案：馬克思創造性地提出藝術生產的概念，他認為藝術生產是一種特殊的精神生產，一方面它以物質生產為基礎，有著一般生產的普遍性，另一方面又具有自身的相對獨立性和不同于一般物質生產的特殊性，藝術生產的產品即藝術作品有自己的特殊屬性，主要是審美屬性，本質上是精神產品，在現代社會，藝術作品在進人流通領域即市場的過程中也具有一定的商品屬性，但商品屬性不是藝術作品的主要屬性和本質屬性。所以藝術作品具有一定的商業性，但其本質屬性是藝術性，藝術創作者應以作品的審美為藝術創作的第一位，同時可以考慮作品的商業性。

藝術作品的藝術性與商業性的關系如下：

(1)藝術作品要成為商品，必須有相應的條件，這個條件就是他是否進入市場進行交換，實現其商業價值，藝術的商業屬性，就是它作為勞動產品和交換物雙重屬性的統一，缺一不可。

(2)作為商品的藝術作品是一種特殊的商品，因為藝術作品是一個欣賞的對象，是精神產品，具有不同于其他一般商品的特殊使用價值。藝術作品不同于一般產品的地方還在于它受到傳統文化和當時社會各種思想觀念和風尚的影響。正是因為這兩點，藝術作品的價值在藝術市場的交換過程中并不一定能真正得到實現。在藝術作品的交換過程中，一定歷史條件和時間范圍內，價值和價格的背離可能相當嚴重。

(3)市場因素一方面可以幫助藝術家獲得從事再生產的經濟支持，促進藝術的繁榮，另一方面又有可能使藝術家蛻變為商人的雇傭，藝術創作完全受商品價值規律的支配。市場對藝術發展的積極因素和消極因素同時并存。

(4)藝術作品之所以為藝術作品，在于它是一個審美的對象，真正有內在價值的藝術作品是因它所具有的藝術性而不是因它表面的商業價值。37.參考答案：拉斐爾38.參考答案：環境藝術又稱環境設計，是指人與周圍的人類居住環境相互作用的藝術，是一種場所藝術、關系藝術、對話藝術和生態藝術。著名環境藝術理論家多伯說：“環境藝術作為一種藝術，它比建筑藝術更巨大，比規劃更廣泛，比工程更富有感情。這是一種重實效的藝術，早已被傳統所矚目的藝術。環境藝術的實踐與人影響其周圍環境功能的能力，賦予環境視覺次序的能力，以及提高人類居住環境質量和裝飾水平的能力是緊密地聯系在一起的。”該定義指出，環境藝術范圍廣泛、歷史悠久，不僅具有一般視覺藝術特征，還具有科學、技術特征。城市規劃、城市設計、建筑設計、室內設計、城雕、壁畫、建筑小品等都屬于環境藝術范圍。39.參考答案：梅特林克[解析]比利時戲劇作家梅特林克戲劇的出現，標志著象征主義戲劇流派進入了成熟階段。其作品主要有《馬蘭娜公主》《群盲》《佩列阿斯與梅麗桑德》《丁泰琪之死》《青鳥》等。1911年，梅特林克憑借《青鳥》獲得諾貝爾文學獎。40.參考答案：新武俠電影是中國電影的一種獨特類型，通過鏡頭化的語言與戲劇化的情節，深入展示了中國武俠文化的精髓與內涵，并且通過電影這種世界語言向全世界展現了中國最具特色的武俠文化，源于中國春秋時期的俠義精神，是貢獻于世界電影的特色類型。第一部中國武俠電影，是1925年拍攝的《女俠李飛飛》。從20年代開始嘗試后就幾乎沒有斷絕的武俠片走向世界電影類型譜系，并獲得普遍認可。為了區別于1928年由《火燒紅蓮寺》為代表的“神怪武俠片”，在20世紀五、六十年代末期胡金銓、張徹拍攝的武俠片，以及九十年代徐克、程小東導演的《黃飛鴻》《新龍門客棧》《東方不敗》等，均被定義為“新武俠電影”。李安導演的《臥虎藏龍》使中國武俠電影真正走向世界。41.參考答案：左岸42.參考答案：電視藝術是科學與藝術的兼容。由于科學與藝術的兼容，使得電視藝術具有了特殊的傳播媒介和表現形式，形成了獨特的電視藝術語言，構成了特有的美學形態，如多機拍攝、現場編輯、同期完成，創造出了《舞蹈》《夢界》等優秀的電視藝術片。電視技術與藝術的關系主要表現在以下幾個方面：

(1)技術的發明與進步是電視藝術產生和發展的動因

技術的發明與進步是電視藝術產生和發展最初的最基本的動因。20世紀上半葉，通過無線電波的方式實現了聲畫傳播，這種最初只是應用于軍事和科學研究方面的技術卻給20世紀后半葉人們的審美娛樂帶來了一場劃時代的革命。在這樣一個新的技術平臺上，從新聞信息的傳播開始，逐步發展到傳播各種現成的藝術：音樂、舞蹈、美術、戲劇、電影、文學等，它為人們觀賞這些藝術提供了極大的便利。更重要的是，電視以其鮮明的聲畫合一的語言、以獨特的時空綜合的形式構造出一種全新的藝術樣式—電視藝術，構成了人們新的審美娛樂對象。

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