散文原來姹紫嫣紅開遍

2016年黑龍江散文的創作所取得的成就已有目共睹。張抗抗的散文集《張抗抗經典散文》、潘永翔的《舊時光里的花瓣》、韓秀媛的《心中有座百草園》、高艷的《黑龍江上》、張玉秋的《南風晚拂》、高淑霞的《醉月》榮獲中國散文成就的最高獎項——冰心散文獎，黑龍江省冰雪畫家于志學的散文《三舅、四嬸和小山東》還獲得作為業內散文水準標尺的中國散文年會獎一等獎。阿成的《雨中的我和乞丐》、于志學的《三舅、四嬸和小山東》、遲子建的《誰說春色不憂傷》榮登2016中國散文排行榜。在筆者寫這篇文情報告時，案頭還堆放著厚厚的2016年出版的散文集以及這一年發表在各類刊物上的單篇散文，其中包括：遲子建的五卷本散文系列《原來姹紫嫣紅開遍》《光明于低頭的一瞬》《云煙過客》《鎖在深處的蜜》《我的世界下雪了》；張抗抗的《北方》《有女如云》；阿成的《放松》；姜淑梅的《俺男人》；王鴻達的《恍惚》；趙國春的《趙國春散文新作》；龐威的《生命中的那些美麗》；張愛玲的《來自伊春的雪》；等等。另外還有以黑龍江中青年作家為主力軍的“野草莓叢書”第三輯，其中包括王若楠的散文集《自言自語》和呂天林散文集《肆意妖嬈》；黑龍江老作家叢書“晚華文萃”10卷本，其中散文集4卷——王忠瑜的《新世紀文集》、屈興岐的《歌·號子·酒》、魯秀珍的《假如北方沒有雪》、門瑞瑜的《桑榆暮景集》……這些散文的作者既有全國著名作家，又有來自黑龍江省各地市的普通作者，他們以各自的創作個性，借助自由灑脫、心到筆隨、短小精悍的散文文體表達獨特的精神追求，其文風或輕靈飄逸或樸實溫厚，或平和沖淡或潑辣渾雄，或溫情唯美或憂傷清寂……他們以“形散而神聚”之功力呈現“小視野大氣象”之華章，這些作品似沐浴著春風的花朵率性生長，它們姿態萬千、生機繚繞，如姹紫嫣紅盛放文壇。一一切景語皆情語有境界則成高格人與自然的關系不只是縈繞作家心頭的哲學思考，更是散文文體熱衷的主題，以景寓情，體悟生命的意義是散文作家自覺的追求，無論是山川河流的宏大景致，還是鳥語花香的小巧景觀，都是生命的有機體，人物情感的參與方使景色有了動人心魄的生命力，因而“一切景語皆情語”。綜觀2016年黑龍江散文，借景抒懷的作品不在少數，總體感覺異域風采不如本地寫生，這固然因為黑土地、大森林、冰天雪地等粗獷的自然景觀所呈現的原始的、獨具特色的生態美，另外也因為作家吾土吾民的身份感，以及身處現場的參與感，使他們對東北皚皚白雪、滔滔江河、森林樹木等獨特的自然景觀有一種發自心底的翻騰涌動的情愫，落到筆下則變成了充滿生命張力與靈性的文字。唯一往情深才真實感人，這些蘊含著作者濃烈情緒和深厚情感的景色描寫已經達到可以評賞的“境界”，非一般借游山玩水寫小情小調的作品可比。如王國維批評所示：“境界”不僅僅是評賞詩詞的基準，散文作家也在努力“造境”“寫境”，無論是“有我之境”還是“無我之境”，無論是“優美”還是“宏壯”，皆非單指景物而言，亦兼內心感情，然非“意境”二字所能指代，“唯有眼、耳、鼻、舌、身、意六根所具備的六識之功能而感知色、聲、香、味、觸、法六種感受，才能被稱為境界”，“故能寫真景真感情者謂之有境界，否則謂之無境界”，境界不以大小分優劣。言氣質，言神韻，不如言境界。有境界，本也，氣質神韻，末也。2016年的散文作品通過融情入境的筆法，通過審美意向的營造來提升作品境界。作者筆下的春風、白雪、樹木、花朵、太陽、月光、馬兒、狗兒等均是作者的情懷寫意，自然景觀都化成了一個個獨立的審美意象，建構起一個個豐富而充滿詩意的意象世界，表似寫景，實則抒情，“客觀景物成為主客觀相融合之景，有情之景，顯得情深意濃，達到了客觀物象與主觀情思的融合”，構成悠然愜意的境界，傳遞著暖心的溫情。散文是一種語言馳騁空間最大也最自由的文體，表達的明快和直接奠定了散文繁榮的基礎。2016年黑龍江的許多散文作家將自己多年的散文作品精選后結集出版，形成了一個作品集出版的小高峰，也為研究者厘清散文創作基本風貌、發展脈絡，演進特點提供了參照。當然也有一些散文新作刮來一股清新之風。遲子建至今已發表以小說為主的文學作品六百余萬字，但是遲子建也熱愛散文，她說自己“常常情不自禁地投入它的懷抱。它就像一池碧水，洗濯著塵世的我”。2016年9月，浙江文藝出版社出版了遲子建親自選編、審定的五卷本散文系列——《原來姹紫嫣紅開遍》《光明于低頭的一瞬》《云煙過客》《鎖在深處的蜜》《我的世界下雪了》。她以北方黑土地里扎扎實實長出來的既有質感而又有靈氣的語言講述北國民俗風情、追憶童年往事、贊美自然山川河流、懷念消逝的生命、為身邊的人物塑像、暢談個人的創作感悟……褪去“茅盾文學獎”“魯迅文學獎”“冰心散文獎”等文學大獎獲得者這些光環，這個北方女作家將其原生心性通過散文和隨筆傳達給讀者。作者的散文中不乏對經歷的輕描淡寫，行文中不經意間流露出一些感嘆與哀傷，“傷懷之美”奠定了作品的美學基調，引領讀者進入一片廣袤潔白卻又凜冽冷艷的雪原，得到與失去的細膩感懷猶如雪花緩緩飄落，淡淡的惆悵在一片平和中重歸寧靜，化作一種溫暖悄然滋生……也許正如舒婷所言，“春天之所以美好富饒，是因為經過了最后的料峭”。遲子建以細膩飽滿、溫暖深情的筆觸，描繪北方白山黑水間令人癡迷的鄉土味道，聚焦于普通人樸實寧靜又充滿溫情的生活，以悲憫意識探索生命價值與意義，因此她的作品在詩意中多了幾分莊重，宿命中多了幾分堅持。作者的文學思維和對人生的思考與日常瑣碎緊密相連，她希望自己“能從一些簡單的事物中看出深刻來，同時又能夠把一些貌似深刻的事物給看破。這樣的話，無論是生活還是文學，我都能夠保持一股率真之氣、自由之氣”。“精神清冽，內心溫暖”大概是對作者特質的最好描述吧。真摯情感總有打動人心的力量，遲子建的散文就是洗滌塵世的清風流水。張抗抗的《北方》是一部按照敘述時間順序收錄篇目的散文集，展現了作者從20世紀80年代到21世紀的生活經歷和所見所想，在字里行間我們可以體味歲月的悠長。作品中不僅寫北方的美景、美食、動植物，也寫作者在生活中發生的故事，豐富多彩又生動有趣、感情真摯，表達了作者對自然、對生命、對城市、對世界的獨特見解。作品語言清新明麗，大量運用比喻、擬人、排比等修辭手法；作品風格輕松灑脫，用融情于景、寄情于事、寓情于物、托物言志的手法寫出情真意切的記憶。二鄉愁情濃：不可復制的民俗每一位作家心里都有一幅活色生香的故鄉圖景，圖景中不僅蘊含著那一方水土的養育之恩，更有歷史風俗、人情世故、文化傳統的浸染，這些構成了作家文化心理的積淀層，鄉情眷戀成為他們獨特的氣質。盡管文化復合趨同成為文化演替主流，活態的民俗文化脆弱不堪，在城鄉二元結構下不斷發生嬗變甚至消亡，但是作家沒有選擇遺忘，而是將其化作心中牢固的根，用心血將其滋養。這也成為散文作家筆下最為動情的篇章，鄉愁情濃是文學創作的動力之一。“民俗是一種具有地方性、傳承性的生活方式，它包含著民間的精神生活，從而構成特定的地域民族的具有傳統文化色彩的精神歷史。在當代文學史上，許多鄉土小說作家雖然離開鄉土居住和生活在標示現代文明中心的大都市，然而他們所經歷的鄉土生活和這種生活給他們所帶來的情感和記憶并不會因為來到了城市而消失，鄉風民俗已經深深地在他們的心中扎了根，當他們目擊了現代工業的發展給城市文明帶來的負面消極因素之后，更加重了對鄉土的情感懷戀，對記憶中精神家園的向往。”民俗的不可復制性及其嬗變性使得作家筆下的“黑土地風情畫”充滿了魅力，無論是選材還是人文景觀的展示，以及作品中濃厚地域特色的象征和比喻，均切入了東北的文化“原型”，描繪出黑土地文化的民俗美，傾訴著對鄉土的眷戀和文化重構的愿望，表達出對故鄉人命運的關注。有的散文作品在地域文化傳統上沿襲了東北作家群對東北人民生存狀態的關注，選取貼近普通老百姓日常生活的題材，對世俗、對鄉村有著自己的體察與感悟。作者選取描寫底層“小人物”日常生活的酸甜苦辣，大都以“我”的眼光為敘述視角，不斷地描寫一些瀕臨消失的人情風俗，有意保持一種古樸。有的散文極具東北特質，盡顯黑土地文化所賦予的豪爽與真誠。通過對故鄉生活的體驗，對事物審美的轉變和升華，小心而完美地讓那土地遼闊、歷史悠久的黑龍江地域風情展現在讀者眼前。有的作品集中筆墨繪制東北黑土地文化的風俗畫，寄托對故鄉昔日生活的深切懷戀，以深摯的語言描繪出了自己熟悉的獨特的東北鄉風民情：暮色中縹緲的炊煙升起，一鍋熱騰騰的黏豆包上桌；陽光在森林中投下斑駁的樹影，伐木工人唱起高亢的號子；春天的山里長滿了蘑菇和漿果，采山的人們挎筐走進林子；一場露天電影，人們仨一群，倆一伙兒從四面八方聚集到廣場；秋天孩子們在野地燒毛豆，壓板子打麻雀；女人們漿洗被褥，捶烏拉草；殺年豬、貼年畫、扭秧歌、跳大神、貼福字匯成了濃得化不開的年味……這一切寄寓了作家濃厚的戀土情結，給讀者以陌生感和新奇感，“在這些瑣碎平常的世俗生活中，體現了作家崇尚自然、崇尚民間、崇尚和諧的審美追求，蘊藉著厚重的生命價值”。趙國春這位“北大荒黑土地上的土著”作者，多年以來他懷著對這片厚土的熱愛之情筆耕不輟，陸續出版了10本散文集，他以平實的敘述筆法和真摯的情感描繪北大荒的山山水水、歷史文化和人文風情，曾榮獲丁玲文學獎、冰心散文獎等獎項。2016年他又出版了《趙國春散文新作》，文風依舊樸實自然，以生活化的語言娓娓講述生活的點點滴滴——十八歲輕叩文學創作之門經歷，心心念念北大荒的情懷，激情澎湃的《北大荒人的歌》情結，對“無法彌補的過失”的遺憾，對父母早逝的痛楚，對家人親情的眷戀還原了一個有血有肉如身邊朋友般的作者形象，其堅韌、樂觀、豁達的性格影響著讀者的心境。他又以親歷者的身份講述了丁聰、馬季、梁曉聲、丁玲、郭小川、濮存昕等著名人物在北大荒的生活軼事，以鄉情鄉音為題講述北大荒的變遷，真情實感使這些具有史料價值的文字有了溫度。所以平實真摯是一種力量。在網絡上搜尋其他作家對王鴻達的評價，大多會說他“憨厚質樸、沉默寡言甚至有些木訥”，但他的文章卻是細膩綿長的，遣詞用句平易近人，讓人心生好奇，到底是“文如其人”，還是“文異于人”？盡管王鴻達長于小說創作，但散文、隨筆、報告文學等都寫了不少，《恍惚》就是他的一本散文集。全書共收錄77篇散文和一篇后記，除了幾篇游記和少數講述他在魯迅文學院學習經歷的散文外，幾乎整本書的重點都放在了寫黑龍江這片深沉又不失人情味的土地上。他寫黑龍江的山水和森林，寫家鄉的陽光和風雪，但他寫得最多的是家鄉的人，親人、朋友、同事、鄰居，甚至是只有過一面之緣的人：熱情助人的林間工隊、善于捕獵的“沒鼻子”獵手、渴望回到城里的鄉村代課教師……他寫的都是平凡的小人物，而小人物的生活大多庸常瑣碎。王鴻達的作品，語言平實，用詞樸實簡單，東北地方特色濃重，以平靜的語調自然而然地講述平凡的人生，但那平和從容之下，是作者澎湃的內心。他會因為家鄉的發展而欣喜，會因為被破壞的生態環境而憤怒，會因為見到久違的親朋、久違的景色而雀躍得像個孩子，也會因為再也回不去的舊時光而流淚喟嘆。他在數篇文章中都感慨過，他的家鄉明明是最有靈性的地方，明明最該出人才，卻總是留不住人。他就像我們身邊最常見的那些長輩，心心念念的都是生他養他的這片土地，面對著快速發展、日新月異的社會，一邊感慨贊嘆一邊努力跟上這進步著的社會，卻總會在夜深人靜時流露出一些不適。有人曾經評價，王鴻達的作品是平和沖淡風格的。我們也許沒有機會接觸王鴻達其人，但其品性從他的文字中或許可以窺探一二。“風格即是個人”，其作品風格形成的根源或許就在于，他本就是個性情溫和、淡泊安穩的人吧。三人物刻畫：紅塵中綻放的生命人物刻畫并非散文的特長，但是由于許多散文作家本身又是小說家，所以他們將刻畫人物手法用來為身邊人塑像，使紅塵中綻放的生命充滿了真實的魅力，也讓散文更加出彩。有的散文關注現實，取材多是小人物的辛酸，表現的是市井小民的命運和生存，作者清醒地了解自己生活的這塊土地、這塊土地上平凡的小人物，他們關注小人物的生存是因為他們在生活中經歷了更多的艱難困苦，更多的世態炎涼，所以更加懂得生活的真滋味，這種關注提升了作品的親切感。（一）傳奇奶奶筆下的傳奇故事：《俺男人》能稱得上“傳奇”的人或事跡總是能吊人胃口、博人眼球，1937年出生的“傳奇奶奶”姜淑梅就是如此。她60歲學習寫作，76歲出版處女作，2016年出版的散文集《俺男人》得到馬瑞芳、紀連海、金山、馮克力的聯袂推薦，中央電視臺、鳳凰衛視、《南方周末》、《讀者》、《新周刊》都對姜淑梅及此書做過專題報道。所以，給姜淑梅冠名“傳奇奶奶”是如此的合理而又貼切。她的第四本大作《俺男人》也像她一樣留有歲月的陳香，值得品讀。本書把作者自己親歷、親見、親聞的歷史以講故事的形式寫出來，且以新老照片為線索進行展開，用簡潔樸實的文字敘述、復活了她所經歷的艱苦歲月。半個多世紀以來國內外的風云變幻、時代變遷，都被她用大白話寫成了普通人的生活，但于我們而言，這些看似普通人的生活何嘗不是個人或家族的傳奇呢？老舍先生曾經說過：“世界上最好的著作也差不多就是文字清淺簡練的著作。”筆者認為，姜淑梅奶奶就做到了這一點。她的散文就是原生態的民間敘事。她的散文平實，卻又讓人感覺到和藹親切，她從不故意雕飾文字，也不板著面孔擺架子，語言雖直白，但能一語中的，干凈利落，有時候讀著、讀著，竟能被感動到鼻子一酸。所以，有時候樸實的東西最感人。《俺男人》這部散文集的主體按故事發生的地域可分為山東傳奇和東北傳奇。山東傳奇中故事的發生地在山東省菏澤市巨野縣，這里也是姜淑梅的出生地。東北傳奇中故事的發生地在黑龍江、沈陽、遼寧及內蒙古隸屬于東北區域的部分，形象地說她的書是寫“山東棒子”和“臭糜子”的故事，“山東棒子”和“臭糜子”是一對極具地域文化色彩的詞——“臭糜子”是移民東北的山東人對當地東北人的稱呼，因為東北人把“黃米”叫作“糜子”，而且愛用糜子面發酵后包的豆包做主食，所以山東人用這種酸臭發酵味道指代東北人，謔稱其為“臭糜子”。東北人的“回敬”是稱山東人為“山東棒子”，因為山東人將玉米叫作“棒子”，山東人又愛喝“棒子面粥”、吃“棒子面窩窩頭”，而在東北人看來糜子是細糧，玉米是粗糧，所以棒子在東北人看來成了貧窮的代名詞，所以在東北“山東棒子”不僅僅有了歧視的含義，而且包含著對搶占自己生活資源的外來人的不滿情緒。但是在姜淑梅的作品中我們看到的是山東和東北兩種文化的相互融合，相得益彰，這種混合文化已經成為黑龍江地域文化的底色。（二）將平凡與雅致拿捏到極致：阿成《放松》作家阿成是一位既有平民意識又有人文情懷的作家，他有過這樣一段自述：“出生于黑龍江的張廣才嶺，生長、生活在有‘教堂之國’之稱的哈爾濱市。因為體格好，才念上市郊的交通職業學校。這座學校基本是半工半讀。半讀講求實用，學汽車、無線電車駕駛、修理；半工是到公共電車、汽車上當售票員。學生不給工資，白干。這期間的前前后后，做過醬油、醋，編筐、裝卸工、售貨員、夜大的教員等有趣的工作。也賣過一陣‘自己釣的魚’。”經歷是一筆不可復制粘貼的精神財富，它作為基調和底色參與作家的審美心理建構過程，由此奠定了阿成散文作品獨一無二的品格，他擅長從日常小事著眼，用精練而又雅致的語言挖掘人生的真諦，可謂將平凡與雅致拿捏到了極致。《放松》是阿成新近出版的一本散文集，共計3輯46個短篇，這里有他對往事及情感的回憶，有對北疆城市人文風情的速寫，也有走出國門后對異域文化的認知及比較。經歷的滋養伴隨著行走的從容，他將對小人物命運的關注，對自然之美、人文之美的熱愛親切而自然地鋪展開，觸動讀者的內心深處。“放松”二字顯然是針對“緊張”而言的，如阿成自己所言：“世界上有百分之五十以上的失敗，均來自緊張和過度的疲勞。而放松，則是通往成功彼岸的一夜悠然的小舟。”這是阿成的生活感悟以及對待生命態度，其中暗含的悲憫情懷像心理暗示一樣對讀者產生慢慢滲透式的無痕跡的影響。《雨夜中的我和乞丐》有著電影畫面般的質感，阿成的文字語言像電影鏡頭搖過雨夜中的西式舊樓，略過雨中行色匆匆的人，定格在門洞中“像落魄搖滾歌手”的乞丐身上，他“憔悴的臉”“漏神的眼”呼應著身著玄色風衣、頭戴煙色禮帽有如外國偵探的“我”，“一道閃電將我和那個乞丐變成了兩尊雕像”，閃過頭腦的還有關乎純粹生活的種種思緒，以及被生活裹挾的并非情愿的道路……阿成用精短而富有理趣的語言將生活的底蘊與人物靈魂勾勒出來，耐人尋味，再次印證了其作品平凡與雅致的風格。阿成散文筆道簡練而老辣，既有古詩詞優美的寫意，又有樸實的對話和即時感想的真情流露，讓人感覺這是一位“真性情”的作家，既高雅的讓人欽佩，也樸拙的讓人親切。“把他對生活的熟悉和理解表述的極為準確和到位，我們從中可以感受到那片鮮活活、毛茸茸、似乎觸手的生活。”（三）從女性視角透視生活：張抗抗的《有女如云》“出其東門，有女如云”是《詩經》中男子表達忠貞不渝愛情觀念的詩句，張抗抗選取“有女如云”一句作為散文集的書名，意在強調女性視角、女性世界的本我、女性生活鏡像、女性心靈感悟以及對女性命運的關注。《有女如云》是“著名女作家散文經典”書系之一，正如文學評論人、“著名女作家散文經典”書系主編閆純德教授所言，這部由北方文藝出版社出版的書系是“女人的文學，屬于女作家心靈筑就的作品”。她們不是宣示性別對抗，也不是對男性文化的解構，它只不過是以性別標識表達對兩性共有的世界的看法。《有女如云》以“女憶”、“女行”、“女書”、“女聲”、“女友”和“女思”六部分精心建構了68篇散文佳作，從女性視角以及女性直觀感受對生活做散點透視，這里有女性生活經歷和情感體驗，有對“和悅靜穆”的女性的由衷贊賞，也有以“思想悅己”的意愿表達，當然還有關于女性心靈化敘事創作的解讀，以及對“女性觀”的重申。作者以抒情化主觀情感介入作品，表達對生命本真狀態的深切認知，強調女性的心靈感悟和思想意愿，探求女性生存最佳狀態。冰心曾在《關于女人》中這樣表述，“世界上若沒有‘女人’，這世界至少要失去十分之五的‘真’，十分之六的‘善’，十分之七的‘美’”，筆者深以為然。四大家經典與個性書寫獲獎并非好作品的唯一評判標準，但獲獎確實是作品引起文藝評論者關注的要素，而且獲獎促使作品受眾激增也是不容爭辯的事實。綜觀2016年散文獲獎作品，似乎可從“大家經典”與“個性寫作”這兩點進行闡述。（一）大家經典“大家經典”并不是一個絕對的榮耀標簽，只是表明作者及其作品在業界受到了普遍肯定，筆者以此為“小標題”其實源自山東文藝出版社散文叢書的策劃理念，而剛好“大家經典系列”中的《張抗抗經典散文》又獲得了2016年冰心散文獎。巡檢張抗抗的創作之路，翻閱張抗抗已發表文學作品，我們會發現其小說創作與散文寫作幾乎同時進行，二者篇幅總量也幾乎相等，其影響力也是旗鼓相當。作者自述：“我們并不總是生活在小說的情境里，也不可能生活在電視連續劇里，更不可能生活在電影里。日子很平常，大多數時候，沒有情節。讓生活的步子停一停，讓緊張的節奏慢一慢。我們需要悠然看一看四周，需要安靜想一想自己。那樣的心境下，就有了散文和隨筆。”《張抗抗經典散文》收錄作者50篇精選作品，以“行走”“閱讀”“感悟”“追思”為題將其分為四輯，并附有7幀照片、1幅手跡、1份創作年表。在第一輯“行走”中，“卻把他鄉作故鄉”的張抗抗對漂泊、鄉愁有著深切而獨特的感受，那是隨性而動，因情而生的“精神的家園”，“隨遇而安，落地生根；即來則安，四海為家。我們像一群新時代的牧民，一群永無歸宿的浪漫移民”，因而一個可以安放感情的地方就是“故鄉”。所以，她邊走邊播撒“全世界都能生長的種子”，于是她的游記便是開放在原野上絢麗的寄托情感的花兒。第二輯“閱讀”是最能體現張抗抗“學者”風范的部分，然而因為本身就從事寫作，她對作品的理解和把握比起學者來多了幾分感同身受。她品讀名著、為同道作家作序、點教青年習作、在哈佛大學中美作家論壇上講演、關注知青歷史研究……她集中思考人蹤史跡與文化密碼的相關問題，用“今天”拷問“昨天”以期“明天”，對文學與社會互動、烏托邦臆想、人性化的歷史書寫等問題都有深入的思考與解讀。第三輯“感悟”，她借牡丹孤傲清高的品性，昭示欣賞失落、享受意外的審美理念，啟示從容、機智和達觀地應對生活的心態；她借生日為自己招魂，感恩那些支撐生命的摯愛，述說對關懷的感悟；她將貧窮與時間的壓力揉在一碗稀粥中，折射世情滄桑；她用理性的反思撫慰“無法撫慰的歲月”；當面臨地震、SARS等生命拷問時，她呼喚公民意識、社會公德……從個人情感到世道人心，作者的感悟匯聚成一縷縷憂思。第四輯“追思”，以深情的筆法懷念追憶那些在生活中留下深深淺淺足跡的人，向他們在作者生命中的引領和幫助致謝。《張抗抗散文經典》以優美的文體與語言向年輕人傳遞出深切的社會關懷、人文關懷和人類關懷。如作者所言：“我依然向往著散文所深含的真知灼見。為著這苦痛而迷茫的人生。只有在一個自由的靈魂筆下，散文才會散滋和彌漫著思想的魅力。還會繼續寫散文。是日后還能拆下重蓋新屋的那種。慰藉我，也慰藉你。”（二）個性書寫2016年獲獎的單篇作品從某種角度代表著這些作家近期創作的最高成就，是對他們散文創作的肯定。從“創作個性”角度而言，這些作品又是作者個人氣質的外化，體現了作家獨特的精神追求，他們以各自的生命體驗、各自的見識與眼界、各自的視角與才情，詮釋對生活的理解，對生命的思考。其文風或“剛性書寫”或“柔情寫意”；或凝重深沉或潑辣渾雄；或平和沖淡或華麗詭奇；或樸實溫厚或憂傷清寂、或溫情唯美……構成極具個性化的美學風格。不久前電臺廣播曾流行一種以“時光”為主題的歌——《當你老了》《時間都去哪兒了》……很多人被打動，聽后潸然淚下，歌曲中有難免的哀傷，但是潘永翔的《舊時光里的花瓣》也是寫舊時光，他的舊時光卻讓人心生暖意，在他的筆下“舊時光”是跟在“回憶”老人身后的孩子，在這個孩子身上總能找到許許多多的感動和溫暖，讓人有了繼續向前的決心和面對一切的勇氣。他用安靜、淡雅、寧靜的文字尋找親情的輪廓，述說曾經的美好，世道人心和人間情懷就在這不經意的“家常”敘事中彌漫開來，成為樸素而具感染力的情懷，溫暖人間。不同于魯迅筆下的百草園的荒涼，韓秀媛的“百草園”灑滿陽光，那里花兒芬芳、蔬果飄香。父親、母親說笑的聲音，走動的影子，以及刨食的公雞、打盹的狗……優美的語言描繪出情韻各色的景致，生活的畫面立體而生動。在這里一個少年的田園夢，讀書的夢，寫作的夢悄然滋長，“就在那個院子里，我坐在門口的雨搭下，聽著花草拔節的聲音，屋檐滴水的聲音。讀著母親從圖書館借來的書，一顆小小的心如蒲公英的種子一般飄到很遠的地方”。散文《心中有座百草園》應該屬于小我敘事范疇，記錄了作者人生的起步和成長以及對寫作的熱愛。韓秀媛說：“寫作是內心神圣的表達，是作家心靈的自我救贖，是對社會、對人生、對人性的深入觀察與書寫。由此，我惶恐地寫作，虔誠地表達，如同蝸牛，在文學之路上緩慢爬行，一字一步，字斟句酌地向著我的夢想前進。”高艷的《黑龍江上》寫的是對一條江的初次看望與流連，但這并不是一篇游記，而是一篇深沉內斂具有家國情懷的精神抒寫。滔滔黑龍江水在日落輝映的逆光中不動聲色，游走如龍，江水所背負的隱痛與創傷卻在作者的心中泛起層層波瀾。作者以充滿張力的語言和豐厚的文化積淀向讀者講述這條中俄界河鮮為人知的歷史，通過黑龍江將軍奕山和俄羅斯東西伯利亞總督穆拉維約夫這對歷史人物精神的比照，讓人明辨并認定歷史節點的真實，揭示國家意識決定國家命運的至關重要性。于是河流成為一種隱喻，背負著國家的屈辱與民族的悲苦，河流也成為時間的代言，引發思考、喚醒覺悟。正如孫牧青所評價的，高艷的“語言的選擇，敘述視角與敘述節奏，精神指向，以及對整個文章氛圍的把握等，均十分到位。尤其是她的語言有吞納萬里山河之氣勢，飛逸浩蕩大漠孤煙之悲壯。氣息飽滿流暢，長吟短調，相諧成韻，內在的旋律，一以貫之，不枯亦不僵，不偏亦不繞，不滯亦不膩，明艷敞亮，逶迤挺拔，把語言修煉到如此高度的寫家，實不多見”。如果說高艷的散文是“剛性書寫”的話，那么高淑霞的散文就是在“柔美寫意”。《醉月》以陰柔之美的月亮意象比喻人間親情，在溫情的回憶中敘寫成長，強化母愛的柔情與奉獻，這是對生命的禮贊，并以詩性與溫情提升了這篇散文的意境與格調，不僅作者陶醉其中而且也讓讀者產生共鳴與其一起陶醉。高淑霞的作品長于以靈動的思維和細膩的筆致抒發情感，她善于從女性視角觀察問題，作品呈現最為典型的女性寫作風格。正如趙憲臣所評價的：高淑霞通過《醉月》完成了一次個人的情感釋放，流溢的柔情、豐沛的聯想、清新的語言、細密的編織、有層次的推進，組成了她散文的精品路數。讀張玉秋的《南風晚拂》，讓人真正體會到了散文“散”的精髓，她截取的生活場景片段以及人物對話的只言片語，并沒有經過精心的結構性安排，亦不突出其故事性，卻以作者的情緒流貫穿始終，意境突出，“真情”盡顯，也許這就是散文與小說的最大區別吧，所以散文的“散”是一種自由和灑脫，是一種心到筆隨的寫法。《南風晚拂》呈憂傷清寂的風格，以輕靈飄逸而不乏真實的語言細嚼江南的孤獨，“那是一種無法言說的空曠與寂寥，是在一程又一程山山水水面前，那種既真實又空幻兩者不能相容的感覺，也是一種欣喜后的落寞”。而后作者感嘆留戀的不是南風晚拂的秀美景色，而是這座城有讓人想念的人，如那句歌詞：天青色等煙雨，而我在等你……五雪松的氣質與野草莓的芬芳黑龍江省作協在2016年做了兩件非常有意義的事：一是為黑龍江老作家策劃出版了“晚華文萃”十卷本叢書；二是為黑龍江中青年作家策劃出版“野草莓叢書”第三輯。作協主席遲子建將黑龍江老作家比喻為北方蒼穹下披著銀色月光的雪松，他們莊嚴大氣，沉凝雄厚，在天地間書寫歷史、現實和未來；而黑龍江中青年作家則像北方森林原野上的多年生草本野草莓一樣，充滿生命力地茁壯生長，其成果兼具觀賞性與價值。雪松的氣質與野草莓的芬芳構成白山黑水間一道獨特的文學風景，極具文學傳承精神。“晚華文萃”是一套題材、體裁各異的叢書，由老作家自編自選，其中散文集四卷本，分別是王忠瑜的《新世紀文集》、屈興岐的《歌·號子·酒》、魯秀珍的《假如北方沒有雪》、門瑞瑜的《桑榆暮景集》。他們是令人尊敬的長者，他們的文字字字如珍珠串起歲月的精華，從他們的作品中可以感受精神感召，可以品讀民族情懷，在商業化的文學時代，他們具有獨特的氣質。魯秀珍是位“為他人作嫁衣還搭上布料”的編輯，她在《北方文學》工作了一輩子，經她輔佐的眾多作家已經成為專業作家行列的中堅力量，甚至領銜當今文壇，這本散文集中許多篇章都是關于她編輯生涯的回顧，從中可以窺見許多作家成名作或代表作的創作經歷，她對事業的執著，對作者的關愛讓人感佩不已。這本集子里的每一篇散文她都進行了認真修訂，從標注的最后定稿日期上可以判定這是她人生最后階段認真做的一件事，這個認真不是一般意義上的“編輯習慣”使然，這是她對人生的態度。斯人已去，風范長存！猶如那篇極具悲壯氣質的《假如北方沒有雪》，讓人在這個無雪的夏天深深懷念如雪的魯老師。跟隨屈興岐文字走進“處女林”、走進“大楞場”、走進“小屯”，看見旗丁站丁、“響兒窯”……原始的風景就這樣撲面而來，耳畔響起“森林號子”，遠處飄來“高粱燒”的醇香；蒸黏豆包、捶烏拉草、漿洗被褥、野地燒毛豆、壓板子打麻雀、跳大神、殺年豬……它們像老電影最具煙火氣的場景；“老板兒”“勞金”“工夫”“胡子”“老把式”“跑腿子”時而登場，構成一幅舊時東北尋常歲月的生活圖景；“馬架子”“光腚房”“拉合辮”“地窨子”……有些詞兒現在還真得加個注解，沒有人生的經歷和歲月的積淀是寫不出來的。王忠瑜被喻為“英雄的歌者”，他是“為中華民族的民族脊梁寫傳”的作家，《鷹擊長空》《趙尚志》《李兆麟傳——烽火遼東》《中國的夏伯陽》等作品奠定了他在文學史上的重要地位，2016年出版的“晚華文萃”系列中的《新世紀文集》能讓我們從更多的角度了解他的精神追求、人生品格、創作理念。這里有他的多部作品的創作后記，借此可以了解他的創作人生，還有多篇他為別人作品作的序，既體現著他人對王忠瑜的敬意，也體現著王忠瑜對同道的關愛，而他對一些作品的品讀，反映了他的真知灼見，所思所想。附輯中收錄了媒體采訪、同道點評、學者研究等相關文章，使人可以更精準更全面地了解王忠瑜的創作風格。門瑞瑜，黑龍江散文創作委員會會長，他以語言精練、聲情并茂、形象生動的美文見長，發表散文、隨筆、報告文學共百余萬字，曾獲冰心散文獎。“日西垂景在樹端，謂之桑榆”，他2016年出版的這部散文集以《桑榆暮景集》為題，其中寫的大多是追憶懷念的文章，這大概是人到暮年的一個常態吧，與自己情誼深厚的人，對自己有過幫助的人，自己敬仰的人……都是常常縈繞于心、最難忘懷的人，還是遲子建那句話說得最好：“那北方的夕陽，無論在森林、原野還是江河之上，西沉時分，總是高昂著頭，將金色的余暉，涂抹在山水之間。讓山披上彩衣，讓河扎上金腰帶，讓樹成為燃燒的蠟燭，讓江河中往來的船只，成為水上的華麗宮殿。”由黑龍江省作協編輯，人民文學出版社